Kiko der neue Stern am Künstlerhimmel, seine Werke geben seine Gefühle weiter, die Werke mit enormen Potenzial Kiko Over de kunstenaar Kiko: Manuel Fernandez werd geboren in 1985 in Martigues bij Marseille. Zijn artiestennaam - Kiko - was zijn jeugdbijnaam. Hij heeft nooit een formele artistieke opleiding genoten en is volledig autodidact, gebruikmakend van zijn aangeboren vermogen om te schilderen en te tekenen. Als gepassioneerd Urban Art-kunstenaar haalt hij inspiratie uit Pop Art en Street Art. Zijn stukken zijn een mix van bekende gezichten, Amerikaanse iconen, graffiti en gedurfde kleuren. Zijn roots liggen in de abstracte kunst en hij weet 'bommen' gevuld met acryl op het doek te gooien. Deze mix van chaos en contrast creëert zijn gedurfde motieven, en elk canvas is een eerbetoon aan zijn unieke stijl. Nu ook bij ons in de NL galerie. Duits: kiko; Manuel Fernandez werd in 1985 in Martigues bij Marseille geboren. Zijn artiestennaam - Kiko - was zijn bijnaam uit zijn jeugd. Hij heeft nooit een formele artistieke opleiding genoten en is volledig autodidact, vertrouwend op zijn aangeboren talenten voor schilderen en tekenen. Gepassioneerd door stedelijke kunst, baseert hij zijn werk meestal op popart en straatart.Zijn stukken zijn een mix van bekende gezichten, Amerikaanse iconen, graffiti en flitsende kleuren. Zijn roots liggen in de abstracte kunst en hij creëert door met acryl gevulde 'bommen' op het doek te gooien. Het is door deze mix van chaos en contrast dat zijn gedurfde motieven naar voren komen, en elk canvas is een eerbetoon aan zijn unieke stijl. Live in de NL Gallery Salzburg stad. unikat / unique Snel overzicht COLLECTION SOUFFLEUSE - by Kiko Prijs € 7.990,00 sold / verkauft Snel overzicht SUR LE CHEMIN (unterwegs) - by Kiko Niet op voorraad sold / verkauft Snel overzicht LES PENSÉES (in Gedanken) - by Kiko Niet op voorraad reserviert Snel overzicht PETTIT BATEAU (kleines Boot) - Kiko Niet op voorraad sold / verkauft Snel overzicht LOVE by KiKO - Kiko Niet op voorraad sold / verkauft Snel overzicht L`OURSON - (the bear) - Kiko Niet op voorraad sold Snel overzicht BALLOON GIRL HERMÈS - by Kiko Niet op voorraad sold Snel overzicht LE VOYAGE DE L`OURSON II (the bear) - Kiko Niet op voorraad sold Snel overzicht LA PARAPLUIE (the umbrella) - Kiko Niet op voorraad

Keine Idee, dann nimm eine Geschenk Karte der NL-Galerie - schenken bereitet immer Freude NL GALERIE - GESCHENKKARTE 25 € Eine Geschenkkarte ist immer eine gute Idee. Einfach einen Betrag auswählen und eine persönliche Nachricht schreiben. Gültig für alle Werke im Online-Shop. Viel Spaß beim Verschenken. Bedrag 25 € 50 € 100 € 150 € 200 € 250 € Hoeveelheid Nu kopen

Thierry Auger Geboren in Vichy in 1968, de autodidactische kunstenaar; Thierry Auger ontdekte al snel een passie voor street art en pop art. Zijn werken draaien om collages op canvas, hout of plexiglas. Ze zijn verkrijgbaar in kunststof, hout en stalen sculpturen met inlegwerk. Thierry Auger heeft Saint Tropez en nu Salzburg gemaakt aan zijn internationale klantenkring. Nu is hij in zijn geboorteplaats in Vichy om nieuw werk voor ons te maken. Nu ook bij ons in de NL Gallery Salzburg. Engels: De autodidactische kunstenaar geboren in Vichy in 1968; Thierry Auger ontdekt al snel een passie voor street art en pop art. Zijn werk draait om collages op canvas, hout of plexiglas. Ze zijn verkrijgbaar in kunststof, hout en stalen sculpturen met inleg. Thierry Auger heeft Saint Tropez en nu Salzburg tot zijn internationale klantenkring gemaakt. Nu is hij in zijn geboorteplaats in Vichy om nieuw werk voor ons te maken. Nu ook bij ons in de NL Galerie Salzburg. Snel overzicht FIGHT Warhol & Basquiat - Thierry Auger Niet op voorraad sold / verkauft Snel overzicht LE BAT(MAN) - Thierry Auger Niet op voorraad sold Snel overzicht STAR DINNER AUDREY - Thierry Auger Niet op voorraad sold Snel overzicht NICE - Thierry Auger Niet op voorraad sold Snel overzicht POP- Thierry Auger Niet op voorraad sold Snel overzicht PINK MARILYNE - Thierry Auger Niet op voorraad sold Snel overzicht McQueen STEVE - Thierry Auger Niet op voorraad

Franse Bruno FRANSE BRUNO staat voor glitter, glamour, exclusiviteit en plezier. Maar waarom werden de Franse bulldog en de teddybeer iconen van? De werken van J. Leitner werd? Omdat de ontwerper de hondjes en teddyberen geweldig vindt. En J. Leitner gelooft dat geen enkele naam beter bij hen past dan Bruno. De edele FRANSE BRUNO sculpturen, uitgerust met veel verschillende Swarovski-kristallen van J. Leitner. De ontwerper haalt zijn inspiratie uit zijn reizen: het zijn de verschillende landen en culturen, kleuren en vormen die J. Leitner inspireren en zijn werk vormgeven. Zo ontstaan individuele stukken die hun eigen verhaal vertellen. Uniek, met een uniek karakter. Nu ook exclusief bij ons in de NL Gallery in Salzburg. sold / verkauft Snel overzicht ALESSIO - French Bruno Niet op voorraad sold Snel overzicht ROUSEL the BEAR - French Bruno Niet op voorraad

Kruis Magri Cross Magri is een in Barcelona geboren artiest met een duidelijke opwaartse projectie. In elk van zijn schilderijen is een klein eerbetoon aan de vele kunstenaars die hij bewondert - grote en kleine kunstenaars - die hebben bijgedragen aan de creativiteit van Cross. Momenteel staat een deel van zijn werk in galerieën in de VS, in Europa en natuurlijk bij ons in de NL galerie. Cross Magri is een kunstenaar geboren in Barcelona, met een duidelijke opwaartse projectie. In elk van zijn schilderijen is er een klein eerbetoon aan de vele kunstenaars die hij bewondert - grote en kleine kunstenaars - die iets hebben bijgedragen aan de creativiteit van Cross. Momenteel staan enkele van zijn werken in galerieën in de Verenigde Staten en Europa, speciaal in de NL galerie. unikat / unique Snel overzicht THE SHOW starts now - C. Magri Prijs € 1.990,00 unikat / unique Snel overzicht DE MELKMEID makes it ( the milkmaid) - C. Magri Niet op voorraad sold / verkauft Snel overzicht POSEIDON C. Magri Niet op voorraad sold Snel overzicht FURIOUS - C. Magri - original - signiert Niet op voorraad

Paul Thierry Het verlangen om te verzamelen en te archiveren, het plezier van combineren en experimenteren kenmerkt Paul Thierry, evenals de constante drang om gevestigde normen en conventionele artistieke technieken in twijfel te trekken en nieuwe mogelijkheden te verkennen. Tot 2010 signeerde de kunstenaar, geboren in 1960 in Dramatal bij Gleiwitz (Opper-Silezië/Polen), zijn werken met "Peter Bednorz" en vierde hij groot nationaal en internationaal succes als popartkunstenaar. In 2000 schitterde hij publieke omroep TVP Polonia zond een kunstenaarsportret uit van Bednorz. In 2006 verwierf de Duitse federale overheid het werk "Berlijn", dat de kunstenaar had gewijd aan het onderwerp "hereniging", via tussenkomst van het Federale Ministerie van Buitenlandse Zaken. Sinds kort is het ook opgenomen in de collectie van het Liesborn Abbey Museum in het district Warendorf (Noordrijn-Westfalen); ook het wereldberoemde 7-sterrenhotel in Dubai, de Burj Al Arab Jumeirah, verwierf een grootschalig werk van hem. Al in 2005 ontdekte Peter Bednorz, die schilders en grafici net zo zelfverzekerd als tekenaar en objectkunstenaar samenbracht, het voorheen onbekende medium van het monotype. Vanaf nu zal het al zijn aandacht in beslag nemen. In de vorige eeuw slaagde het universele genie Pablo Picasso er op het gebied van de lithografie in om een artistiek proces aan te pakken dat in de kunstgeschiedenis was ingeburgerd maar in de vergetelheid was geraakt. Voor Paul Thierry is het het medium van het monotype dat hem voortdurend inspireert en stimuleert. Een concrete trigger voor de turn was er intussen niet, eerder het resultaat van spontane, willekeurige experimenten in de studio en daarmee eens te meer een bewijs van zijn openheid en wil tot creatieve vrijheid. Het is bekend dat Thierry een uiterst productieve en gedisciplineerde kunstvernieuwer is die de “horror vacui” (Latijn: lege ruimte) niet schuwt. Er gaat geen dag in het leven van Paul Thierry voorbij zonder hartstochtelijk om te gaan met alle denkbare vormen van kunstvormgeving of, zoals we doen met Plinius de Oude. kan in een anekdote over de schilder Apelles lezen: "Nulla dies sine linea" - Geen dag zonder lijn! Met andere woorden: er gaat geen dag voorbij zonder nuttige activiteit - bij Paul Thierry zou men eraan moeten toevoegen: geen dag zonder experimenten! Met het monotype betreedt hij een onbekend terrein, een terra incognita, waarnaar hij artistiek verwijst met het oog op zijn intensieve onderzoek. Samen met de "ontdekking" werd de beslissing genomen om de naam te veranderen, de redenen hiervoor zijn zowel biografisch als artistiek van aard. Paul is zijn middelste naam, terwijl Thierry nauw verwant lijkt aan het Latijnse woord "terra" (aarde). Al als kind bouwde hij graag labyrinten in de diepe aarde en maakte daar zandsculpturen; hij was toen pas 10 jaar oud en het getuigt van zijn uitgesproken nieuwsgierigheid en verlangen om dingen te herkennen en te begrijpen en letterlijk "tot op de bodem uit te zoeken" - een kwaliteit die hem onderscheidt als schepper en die zijn artistieke activiteiten tot op de dag van vandaag kenmerkt . Van nu af aan is het het medium van het monotype, dat hij belicht en verkent in zijn technische, formele en artistieke verfijningen. Het proces komt oorspronkelijk uit Italië en is ontwikkeld door Giovanni Benedetto Castiglione (1616-1670). Bij het monotype ("een beeld") wordt slechts één enkele afdruk gemaakt; in plaats van papier of canvas wordt gebruik gemaakt van de gebruikelijke beelddragers, een glas- of acrylplaat. Zolang de verf nog nat is, drukt de kunstenaar het motief omgekeerd op het papier met een pers of met de hand wrijven. Het monotype kan dus duidelijk als origineel worden geïdentificeerd, aangezien het slechts deze ene afdruk toelaat (enkele meer zijn lichter door kleurverlies). Met conventionele drukprocédés (bijvoorbeeld etsen of lithografie) is het mogelijk om een editie te produceren, dat wil zeggen een bepaald aantal bijna identieke afbeeldingen. Als Thierry nu overgaat op een oude techniek, dan moet dat niet gezien worden als een indicatie van een gebrek aan creatieve soevereiniteit, maar eerder als het tegenovergestelde: het wordt gecontroleerd op geldigheid en actualiteit, de moderne kunstenaar wordt geconfronteerd met een medium dat vroeger populair zijn in de 18e eeuw en de 19e eeuw vond zijn toepassing. Paul Thierry voegt nu nieuwe aspecten toe aan het proces en haalt ongekende mogelijkheden uit het proces. Zo brengt hij het monotype min of meer gemoderniseerd naar de 21e eeuw. Zo werkt hij met lichteffecten of wankelt soms wel vier acrylaatpanelen achter elkaar; Ook combineert hij het proces op acrylplaten met het klassieke canvas, doordat beide beelddragers worden voorzien van motieven uit zijn gigantische archief van beeldsjablonen en vervolgens op enige afstand van elkaar worden gemonteerd. Daarbij jongleert de kunstenaar met zowel gekleurde vlakken als grafische structuren, die, wanneer ze over elkaar heen worden gelegd, uiteindelijk resulteren in het complete, complexe beeld. Het verspringen van de beelddragers transformeert het oorspronkelijk tweedimensionale beeld in een ogenschijnlijk objectachtig driedimensionaal kunstwerk. Het proces, of liever het doorschijnende effect, roept beelden op van de tomografie of dwarsdoorsnedebeelden die een computertomograaf of een magnetische resonantietomograaf produceert van verschillende lichaamsgebieden, zoals een orgaan of gewrichten. Met het oog op de transparantie laat de kunstenaar zijn motieven letterlijk "glimmen" en contrasteert hij vakkundig grafische belijning met schilderkunstige kleurvlakken. Thierry kan daarom worden beschouwd als de vernieuwer en revolutionair van het monotype, aangezien geen enkele kunstenaar zich zo intensief en innovatief aan dit proces heeft gewijd als hij. Zijn werken zijn nu te bewonderen in de NL Gallery Salzburg. Snel overzicht GAME OVER - by Paul Thierry Niet op voorraad unikat / unique Snel overzicht ROLEX LOVE - by Paul Thierry Niet op voorraad sold / ausverkauft Snel overzicht YELLOW P. - by Paul Thierry Niet op voorraad sold / verkauft Snel overzicht LOVE DIAMOND SKULL - by Paul Thierry Niet op voorraad sold / verkauft Snel overzicht DAVID BOWIE - by Paul Thierry Niet op voorraad sold / verkauft Snel overzicht 911 - by Paul Thierry Niet op voorraad

Ed Heck „Meine Kunst repräsentiert Lebensfreude pur!“ Der amerikanische Künstler Ed Heck lebt und arbeitet in Brooklyn, New York. Nach dem Abschluss seines Kunststudiums an der New Yorker School of Visual Arts (BFA) arbeitete er zunächst als Illustrator für das American Museum of Natural History , ebenfalls in New York. Originalgetreue Zeichnungen von fossilen Tieren, Dinosauriern, Reptilien und Pflanzen entwarf er für anthropologische Journale und entsprechende Fachliteratur (wie z.B. „Dinosaurs of the Flaming Cliffs“ von Michael Novacek, was 1997 in der New York Times zum „Notable Book of the Year“ gekürt wurde). Als Ed Heck sich zusammen mit einem Kollegen den Film „Jurassic Park“ im Kino ansah, wurde ihm klar, dass er als Illustrator im kommenden digitalen Zeitalter genauso vom Aussterben bedroht war, wie die Dinosaurier, die er tagtäglich zeichnete. Neue Möglichkeiten eröffnete ihm sein Sketchbook, das er abends als Entspannung und Ablenkung seitenweise mit Zeichnungen füllte. Diese Zeichnungen waren einfache, schwungvoll gemalte Figuren in kräftigen Farben und markanten Umrissen. Sein „First Step“ in die Welt der Kunst war 1999 die Kunstmesse Artexpo in New York, welche für Ed Heck ein großer Erfolg werden sollte. Ein Siebdruck-Kurs an seiner Alma Mater, der School of Visual Arts, verhalf ihm zu neuen und wegweisenden Resultaten, die er unter anderem auf der Artexpo präsentierte. In seiner neuen Stilrichtung wurde Ed Heck durch den Kursleiter bestärkt, der ihm die Bestätigung gab, eine Karriere als hauptberuflicher bildender Künstler zu wagen. Ein weiterer Ansporn, aus seinen Scribbles mehr zu machen, war der umgehende Verkauf eines Hundebildes in der Galerie Excel Fine Art in der Columbus Avenue in Manhattan. Auf Wunsch des Galeristen hatte Ed Heck einige Originale und Siebdrucke zur Auswahl in die Galerie gebracht. Umgehend wurde das Schaufenster mit den neu gelieferten Arbeiten bestückt. Kurze Zeit später konnte der erste Verkauf verzeichnet werden, so dass der Galerist weitere Hundebilder bestellte. Rasch entwickelte Ed Heck sein Markenzeichen: den weißen Hund mit großen schwarzen Flecken und langen schwarzen Ohren, dessen Hundeblick zuweilen etwas perplex und verwirrt erscheint – einen liebenswerten kleinen Kerl, der dem Betrachter ein Lächeln ins Gesicht zaubert. Dieser Hund, der vom Künstler eher zufällig auf einem Bild festgehalten wurde, hat sein lebendes Pendant im „Puggle“ Max (eine Kreuzung aus Mops und Beagle), dem der Künstler ein Zuhause gab. Hunde sind ein beliebtes Motiv von Ed Heck, und das nicht nur, weil sie sich gut verkaufen lassen, sondern weil er seinen Hunden viel Menschliches mitgibt. Neben Hunden gibt es Katzen, Vögel, Dinosaurier, Monster und andere Kreaturen, die alle in der unverkennbaren Manier von Ed Heck kleine Geschichten des Alltags in den Straßen von New York erzählen, wobei sich der Humor des Bildes in einem entsprechen ironisch gebrochenen Titel, der häufig auf amerikanische Sprichworte anspielt, spiegelt. Die naiv-kindlich wirkenden farbenfrohen Bilder im Stil der Neo-Pop-Art ziehen den Betrachter mit viel Ironie und Alltagkomik sowie Charme in ihren Bann. Der einfache Strich, der Ed Heck berühmt machte, fällt dem Künstler zuweilen nicht leicht. „Kinder malen einfach so drauflos. Wir Erwachsenen sind da gehemmt, wollen möglichst genau sein“ so Ed Heck. Manchmal will er zu viele Details im Bild unterbringen, was noch aus seiner Zeit als Illustrator herrührt. Die Reduzierung auf das Wesentliche fällt ihm einerseits schwer, ist aber zugleich Anreiz, diese perfekt umzusetzen. Der Künstler malt zuweilen an 15–20 Arbeiten gleichzeitig, da die monochromen Hintergründe aus mehreren Schichten von vom Künstler selbst gemischten Farbtönen bestehen, so dass die Leinwände einige Zeit zum Trocknen brauchen. Ed Heck arbeitet als Autodidakt komplett alleine an seinen Kunstwerken. Seine Arbeiten sind alle zu 100% Ed Heck. Die Entwicklung seiner Sujets und Techniken wird von Jahr zu Jahr ausgereifter, so dass er seit 2010 auch in europäischen Galerien vertreten ist. Ausstellungen u.a. in Berlin, Köln, Sylt, Hamburg, Düsseldorf und auf Mallorca verzeichnen seither große Erfolge und reges Sammlerinteresse. Snel overzicht FREUDE (JOY) - ED HECK - UNIKAT Niet op voorraad Snel overzicht BE KIND - ED HECK - UNIKAT Niet op voorraad reserviert Snel overzicht BEAR MY HEART - ED HECK Niet op voorraad Snel overzicht DOGS OF SUMMER - ED HECK Niet op voorraad Snel overzicht BATH TIMES TWO - ED HECK Niet op voorraad Snel overzicht POLE POSITION - ED HECK Niet op voorraad Snel overzicht RUBBER TUBE DUCKY - ED HECK Niet op voorraad Neu Snel overzicht TAKING THE RED EYE - ED HECK Niet op voorraad Neu Snel overzicht LOVE TALK - ED HECK Niet op voorraad Neu Snel overzicht SIGNS OF CHANGE - ED HECK - (no dogs allowed) Niet op voorraad Snel overzicht WATER TAXI - ED HECK Niet op voorraad Snel overzicht LACHE - ED HECK - UNIKAT Niet op voorraad Snel overzicht HOLIDAY ON ICE - ED HECK Niet op voorraad Snel overzicht HAVING A BALL - ED HECK Niet op voorraad

Demage die Künstlerin aus Paris mit Ihren besonderen personalisierten Drucken demag over de Kunstenaar: Demag werd geboren in 1968 Belgisch-Engels artiest die woont en werkt in Parijs. Ze was eerder grafisch ontwerper voor Playboy en daarna fotograaf voor grote luxemerken. Uiteindelijk voelde ze de behoefte om zichzelf te creëren. Demag begon toen haar eigen kunstwerken te maken, vanuit een wereld geïnspireerd door de merken waarmee ze lang heeft gewerkt. Ze gaat verder dan grafisch ontwerp en herziet met de hand productinhoud, voorheen nauw verbonden met luxe in een street art-sfeer. Geïnspireerd door haar ervaring, maakt haar werk gebruik van de kracht van de symbolen en iconen van de wereld van vandaag. Nu bij ons in de NL galerij Engels: Over de kunstenaar: Demag werd geboren in 1968 Belgisch-Engelse kunstenaar die in Parijs woont en werkt. Voorheen was ze grafisch ontwerper voor Playboy en daarna fotograaf voor grote luxemerken. Uiteindelijk voelde ze de behoefte om zichzelf te creëren. Demag begon toen haar eigen kunstwerken te maken, vanuit een wereld geïnspireerd door de merken waarmee ze lange tijd had gewerkt. Het gaat verder dan grafisch ontwerp en herwerkt de productinhoud met de hand, wat voorheen nauw werd geassocieerd met luxe in een street art-sfeer. Geïnspireerd door haar ervaring, maakt haar werk gebruik van de kracht van symbolen en iconen in de wereld van vandaag. Nu bij ons in de NL galerij sold / ausverkauft Snel overzicht MOUSE LOVES FASHION "bRICKWALL" - Demag Niet op voorraad sold / verkauft Snel overzicht DAISY LOVES FASHION "pURP" - Demag Niet op voorraad sold / ausverkauft Snel overzicht LOVES FASHION "jAUNE" - Demag Niet op voorraad sold / ausverkauft Snel overzicht DAISY LOVES FASHION "pURPEL-gREEN" - Demag Niet op voorraad sold / ausverkauft Snel overzicht MINNIE LOVES FASHION "bRICKWALL II" - Demag Niet op voorraad sold - ausverkauft Snel overzicht MINNIE LOVES FASHION "sIDE" - Demag Niet op voorraad sold - ausverkauft Snel overzicht MINNIE LOVES FASHION "hEART" - Demag Niet op voorraad sold / verkauft Snel overzicht DAISY LOVES FASHION "gREEN-hEART" - Demag Niet op voorraad sold / verkauft Snel overzicht MINNIE LOVES FASHION "cROWN - Demag Niet op voorraad sold / verkauft Snel overzicht DAISY LOVES FASHION "pINK" - Demag Niet op voorraad sold Snel overzicht DAISY LOVES FASHION - Demag Niet op voorraad sold Snel overzicht MINNIE II LOVES FASHION - Demag Niet op voorraad sold Snel overzicht MINNIE LOVES FASHION - Demag Niet op voorraad

Alessandro Padovan Alessandro Padovan (geboren 1983), autodidact en student werktuigbouwkunde, richtte in 2012 het kunstenaarsduo Drill Monkeys Art Duo op en startte zijn eigen bedrijf vanaf januari 2017. Het is een avontuur dat hem bezighield met een alternatieve techniek: zelftappende schroeven en acrylverf op de plaat. een manier waarop Een deel van de behoefte is om driedimensionale werken te maken, ironisch genoeg tussen beeldhouwkunst en schilderkunst. De wijnstokken bevinden zich op verschillende dieptes, waardoor verschillende niveaus ontstaan waardoor de figuren vorm krijgen. De techniek van screw art is een weinig bekende techniek waarvan het belangrijkste doel is om dit soort kunst te introduceren. De afgelopen jaren is Alessandro erin geslaagd aanwezig te zijn in galerieën, veilinghuizen, kunstbeurzen in binnen- en buitenland en op belangrijke liefdadigheidsgala-evenementen. De originaliteit van dit werk blijkt duidelijk uit de techniek en het driedimensionale effect dat wordt verkregen door veelgebruikte schroeven van verschillende dieptes aan elkaar te schroeven waarop kan worden geschilderd, waardoor het een eigentijds sculpturaal en picturaal werk wordt. Nu bij ons in de NL galerie. Engels: Alessandro Padovan (geboren 1983), autodidact en student werktuigbouwkunde, richtte in 2012 het kunstenaarsduo Drill Monkeys Art Duo op en startte zijn eigen bedrijf in januari 2017. Het is een avontuur dat hem bezighield met een alternatieve techniek: zelftappen schroeven en acrylverf op de plaat. Een pad dat deel uitmaakt van de behoefte om driedimensionale werken te maken en, ironisch genoeg, te stappen tussen beeldhouwkunst en schilderkunst. De wijnstokken bevinden zich op verschillende diepten en vormen verschillende niveaus, waardoor de figuren vorm krijgen. De schroefkunsttechniek is een weinig bekende techniek, waarvan het belangrijkste doel is om dit soort kunst te presenteren. De afgelopen jaren is Alessandro erin geslaagd aanwezig te zijn in galerieën, veilinghuizen, kunstbeurzen in Italië en in het buitenland en op belangrijke benefietgala-evenementen. De originaliteit van dit werk is duidelijk de techniek en het driedimensionale effect, die worden bereikt door veelgebruikte schroeven op verschillende diepten in elkaar te schroeven, die erop kunnen worden geverfd en een eigentijds sculpturaal en visueel werk worden. Nu bij ons in de NL galerie. Neu Snel overzicht HELLO 3D mini - Alessandro Padovan Prijs € 400,00 Neu Snel overzicht POP! 3D mini - Alessandro Padovan Prijs € 400,00 sold / verkauft Snel overzicht COOL! 3D mini - Alessandro Padovan Niet op voorraad Neu Snel overzicht POW! 3D mini - Alessandro Padovan Niet op voorraad sold / verkauft Snel overzicht LOVE 3D mini - Alessandro Padovan Niet op voorraad sold / verkauft Snel overzicht WOW! 3D mini - Alessandro Padovan Niet op voorraad sold / verkauft Snel overzicht YES 3D mini - Alessandro Padovan Niet op voorraad sold Snel overzicht LOVE 3D mini - Alessandro Padovan Niet op voorraad sold Snel overzicht BANG 3D mini - Alessandro Padovan Niet op voorraad sold Snel overzicht WTF?! 3D mini - Alessandro Padovan Niet op voorraad sold Snel overzicht BOOM 3D mini - Alessandro Padovan Niet op voorraad sold Snel overzicht BANG 3D big - Alessandro Padovan Niet op voorraad

A. Furtwängler Andreas E. Furtwängler ist ein vielseitiger Künstler, der in Valencia, Venezuela, im Jahr 1969 geboren wurde. Seit seinem 20. Lebensjahr hat er die Kunstwelt mit seiner beeindruckenden Kreativität und Leidenschaft als Bildhauer und Maler bereichert. In seiner Malerei zeigt Furtwängler eine breite Palette von Stilen und Techniken. Früher in seiner Karriere zeichnete er sich durch seinen meisterhaften Umgang mit photorealistischen und surrealistischen Stilen aus, in denen er die Grenzen zwischen Traum und Realität verschwimmen ließ. Diese Werke waren oft reich an Farben, Emotionen und handwerklicher Finesse. In jüngerer Zeit hat sich Furtwängler in eine aufregende kreative Evolution begeben und malt nun in einer Mischtechnik im Pop-Art-Stil. Die Pop-Art-Ästhetik dient ihm als Sprache, um die Welt um ihn herum in lebendige Fragmente aufzubrechen und neu anzuordnen. Dabei verwendet er spielerische Fantasie und einen Hauch von Ironie. Seine Werke reflektieren seine tiefe Beobachtung der Gesellschaft und laden den Betrachter ein, über das Offensichtliche hinauszublicken. Andreas E. Furtwängler ist Mitglied im Landesverband Bildender Künstler seit dem Jahr 2009 und hat sich damit eine bedeutende Präsenz in der Kunstgemeinschaft etabliert. Seine Werke wurden in verschiedenen Ausstellungen und Galerien gezeigt und haben ein breites Publikum inspiriert und begeistert. Als Künstler hat er eine beeindruckende kreative Reise zurückgelegt und bleibt ein faszinierender Vertreter der zeitgenössischen Kunstszene. unikat / unique Snel overzicht MICKEY & MINNIE "COLOURS SELLS" - by A. Furtwängler Niet op voorraad unikat / unique Snel overzicht SMILY a` ROUND - by A. Furtwängler Niet op voorraad unikat / unique Snel overzicht DONALD VIVA LA REVOLUTION - by A. Furtwängler Niet op voorraad unikat / unique Snel overzicht BATMAN I AM - by A. Furtwängler Niet op voorraad unikat / unique Snel overzicht SNOOPY COOL - by A. Furtwängler Niet op voorraad

Rock Therrien Rock Therrien, geboren in 1970 in Armagh bij Montmagny, is een autodidactische kunstenaar uit Quebec en Montreal. Met een scherp gevoel voor humor en een ongeneeslijke ziekte: de behoefte om constant te schilderen en je grenzen steeds verder te verleggen. Dit heeft geresulteerd in kunstwerken die vibreren van kleur en explosieve levendigheid. Therrien's onderzoeksmethode legt inspirerende fragmenten vast van het leven in een denkbeeldige wereld, waarin hij leeft. Zijn passie voor beeldende kunst en mixed media heeft geholpen om zijn eigen esthetische stijl en techniek te ontdekken. VOOR ALTIJD IS RockTherrien: "Schilderen is me nooit een gemakkelijk medium gebleken. Maar als het je grijpt, drijft het je steeds verder in de materie." Nu bij ons in de NL galerij Engels: Rock Therrien werd geboren in 1970 in Armagh bij Montmagny en is een autodidactische artiest uit Quebec en Montreal. Met een sterk gevoel voor humor en een ongeneeslijke ziekte: de behoefte om constant te schilderen en zijn grenzen steeds verder te verleggen. Dit heeft geresulteerd in kunstwerken die vibreren van kleur en explosieve vitaliteit. Therriens verkenningsmethode legt inspirerende fragmenten van het leven vast die bestaan in een denkbeeldige wereld waarin hij leeft. Zijn passie voor beeldende kunst en mixed media heeft geholpen om zijn eigen esthetische stijl en techniek te ontdekken. ETERNITY IS RockTherrien: "Schilderen leek me nooit een eenvoudig medium. Als het echter besluit je te grijpen, drijft het je steeds verder in de zaak." Nu bij ons in de NL galerij unikat / unique Snel overzicht GRRRR ! - by Rock Therrien Prijs € 12.000,00 unikat / unique Snel overzicht (Un)censored - Rock Therrien Prijs € 12.000,00 sold / verkauft Snel overzicht POP - Rock Therrien Niet op voorraad

Ludo Modelo, der belgische Künstler stellt in vielen Innenstädten der Welt aus - seine Werke sind weltweit gefragt Ludo Modelo Op latere leeftijd begon Ludo Modelo te schilderen omdat hij de kans niet had. Creativiteit is echter altijd en rondom zijn gebleven Op zijn 40e verjaardag was de aantrekkingskracht te groot geworden en gaf hij toe aan de innerlijke drang om kunst te maken. Zo kwamen zijn eerste foto's tot stand. Het begon met figuratieve werken tot wat meer pastorale en later meer abstracte werken. Altijd kleurrijk en zeker niet treurig. Door de jaren heen is zijn stijl compleet veranderd en gegroeid, maar het experimentele en creatieve aspect blijft een belangrijke rol spelen. Tegenwoordig hebben zijn werken een kleurrijk tintje met de grote monden die voortkomen uit het gezegde dat Antwerpenaren een grote beker drinken. Hij maakt kunst met een speels gevoel voor humor dat in schril contrast staat met de grijze, kleurloze samenleving van vandaag. Zijn kunst is creatief, speels en zeer kleurrijk. Zijn werk combineert popart / abstracte portretten met een verslavend ritme aan elk werk. Sterke felle kleuren, grote abstracte figuratieve figuren met dikke gedurfde lijnen zijn kenmerkend en bepalen zijn eigentijdse stijl. Ze zien eruit als elektrisch geladen figuren en dwingen een bepaalde manier van kijken naar de wereld die hij door zijn ogen ziet. Zijn werken staan op verschillende beurzen, galeries en kunsttentoonstellingen. Veel werken in opdracht zijn door hem gemaakt. Nu bij ons in de NL galerie in de stad Salzburg Engels: Ludo Modelo is op latere leeftijd gaan schilderen omdat hij de kans niet had. Creativiteit is echter altijd gebleven en rond zijn 40e werd de roep te groot en gaf hij toe aan de innerlijke drang om kunst te maken. Zo ontstonden zijn eerste foto's. Het begon met figuratieve werken tot iets meer pastorale en later meer abstracte werken. Altijd kleurrijk en zeker niet treurig. Door de jaren heen is zijn stijl compleet veranderd en gegroeid, maar het experimentele en creatieve aspect blijft een belangrijke rol spelen. Tegenwoordig hebben zijn werken een kleurrijke noot met de grote monden die voortkomen uit het gezegde dat de Antwerpenaar een grote beker drinkt. Hij maakt kunst met een speels gevoel voor humor die zich onderscheidt van de huidige grijze, kleurloze samenleving. Zijn kunst is creatief, speels en zeer kleurrijk. Zijn werken combineren popart / abstracte portretten met een verslavend ritme op elk werk. Gedurfde felle kleuren, grote abstracte figuratieve figuren met gedurfde lijnen zijn kenmerkend en bepalen zijn huidige stijl. Ze zien eruit als elektrisch geladen figuren die een bijzondere kijk op de wereld forceren die hij met zijn ogen ziet. Zijn werken staan op verschillende beurzen, maar ook in galerijen en kunsttentoonstellingen. Hij doet veel in opdracht. Nu bij ons in de NL galerie in de stad Salzburg. sold / ausverkauft Snel overzicht "I love pink" BARREL - limited - by LudoModelo Niet op voorraad sold Snel overzicht ORANGE BARREL - by LudoModelo Niet op voorraad sold / verkauft Snel overzicht red BARREL - limited - by LudoModelo Niet op voorraad sold / verkauft Snel overzicht red BARREL - limited - by LudoModelo Niet op voorraad sold / verkauft Snel overzicht "I love pink" BARREL - limited - by LudoModelo Niet op voorraad sold / verkauft Snel overzicht RACE DUCK yellow - by LudoModelo Niet op voorraad sold Snel overzicht RACE DUCK redblack - by LudoModelo Niet op voorraad sold Snel overzicht FRANCHIE - Let`s dance - L. Modelo Niet op voorraad sold Snel overzicht DANCING GIRL - Ludo Modelo Niet op voorraad sold Snel overzicht BLACK RABITT - Ludo Modelo Niet op voorraad sold Snel overzicht FRANCHIE BIG - COOL LOVE - L. Modelo Niet op voorraad

David Tollmann Die Kunst wurde David Tollmann (*1988) in die Wiege gelegt. Als renommierter Maler, Bildhauer und Kunstlehrender an der Hochschule für Künste in Bremen zählte sein Großvater Günter Tollmann, Leute wie: Beuys, Uecker oder Picasso zu seinen Freunden. Diese weltberühmten Meister führten wiederum Günters Sohn Markus früh an die hohe Kunst des Zeichnens und Malens heran. Im Jahr 2013 folgte ihm mit David die nunmehr dritte Generation der Familie auf eben diesem Weg nach. Seine Bilder ziehen mittlerweile von der ganzen Welt Kunstkenner in ihren Bann. Inzwischen wird er von gleich mehreren international renommierten Galerien vertreten. Seine erste Soloausstellung fand auf der Art Karlsruhe im Februar 2019 statt. Dass Tollmann großen Wert auf die Pflege seiner Social-Media-Präsenzen legt, tut sein Übriges zur stetig wachsenden Popularität dazu. Tausende Nutzer folgen ihm durchs Netz. Seine Werke werden mittlerweile im fünfstelligen Preisbereich gehandelt. Jetzt im Herzen von Salzburg in der NL-Galerie zu bestaunen und zu erwerben. Snel overzicht GLAMOUR GIRL - Original - Edition - by David Tollmann Niet op voorraad Snel overzicht BEACH GIRL - Edition - Original - by David Tollmann Niet op voorraad Snel overzicht Golden Touch - original - Edition - by David Tollmann Niet op voorraad Snel overzicht Touch my Soul II - Edition - original - by David Tollmann Niet op voorraad unikat / unique Snel overzicht KISS THE QUEEN - Unikat 1/1 - Original - by David Tollmann Niet op voorraad AUF ANFRAGE Snel overzicht SIENNA - Unikat 1/1 - Original - by David Tollmann Niet op voorraad AUF ANFRAGE Snel overzicht GOLDENER KÄFIG - original - by David Tollmann Niet op voorraad sold / verkauft Snel overzicht STRAWBEERY LIPS - original - by David Tollmann Niet op voorraad sold / verkauft Snel overzicht BLONDE AMBITIONEN - original - by David Tollmann Niet op voorraad

Richard Berner Richard Berner is een internationaal verzamelde kunstenaar gevestigd in Brighton, Engeland wiens werk inspiratie put uit een breed scala aan culturele iconen: van Star Wars tot Disney, Britse monumenten tot cultsterren, Berner creëert stukken die barsten van de verbeeldingskracht en excentriciteit. Met behulp van een fakkel in de kunsttechniek komen zijn schilderijen tot leven met kleur en textuur, waarbij voor en na het drukproces vaak druppels en verfspatten worden aangebracht. Nu ook bij ons in de NL Gallery Salzburg. Richard Berner is een internationaal verzamelde kunstenaar uit Brighton, wiens werk inspiratie put uit een kleurrijke reeks culturele iconografie: van Star Wars tot Disney, Britse monumenten tot cult-beroemdheden, Berner creëert stukken die barsten van de fantasie en excentriciteit. Met een flair voor fine art-techniek worden zijn schilderijen tot leven gebracht met kleur en textuur, waarbij vaak verfdruppels en -spetters worden aangebracht, zowel voor als na het printproces. sold / ausverkauft Snel overzicht TROOPER OF CHAMPIONS - R. Berner Niet op voorraad Snel overzicht DEAD MAN`S SHOE (nike) - R. Berner Prijs € 440,00 Snel overzicht PINK MINI & THE SNOW CHAMPIONS - R. Berner &. Andre Lichtenberg Prijs € 899,00 Snel overzicht DEAD MAN`S SHOE (all Star) - R. Berner Prijs € 440,00 Snel overzicht THE LAST MAN (pink) - R. Berner Prijs € 440,00 sold / verkauft Snel overzicht DON`T LOOK AT MY INSIDES - R. Berner Niet op voorraad sold Snel overzicht LOVE GOLD - R. Berner Niet op voorraad sold Snel overzicht GUN FLOWER - R. Berner Niet op voorraad sold / verkauft Snel overzicht TORTURED SOUL - R. Berner Niet op voorraad sold Snel overzicht I LOVE YOU i know - R. Berner Niet op voorraad sold Snel overzicht DEAD MAN`S SHOE (Loubou) - R. Berner Niet op voorraad

kalkoen Over de kunstenaar: Frédéric Truteau is een autodidactische kunstenaar die in 1970 in Marseille werd geboren en nu in de buurt van Aix-en-Provence woont. Humor en spot zijn waardevolle artistieke wapens voor Frédéric Truteau. Een manier om het tegenovergestelde van veelvoorkomende ideeën en situaties te laten zien. Durven, deinen, storen, verrassen, het maakt niet uit. Het is belangrijk voor Frédéric Truteau om een antwoord te vinden door zijn eigen standpunt te delen. Zijn werken bevinden zich in Frankrijk; Toulouse, St. Remy, Gap, Martigues, Marseille, Parijs, Cannes, in Australië aan de Goudkust en bij ons in de NL galerij Over de kunstenaar: Frédéric Truteau is een autodidactische schilder geboren in Marseille in 1970, die nu in de buurt van Aix-en-Provence woont. Voor Frédéric Truteau zijn humor en spot waardevolle artistieke wapens. Een manier om het tegenovergestelde van algemeen aanvaarde ideeën en situaties te laten zien. Durf, druk, stoor, verras, het maakt niet uit. Voor Frédéric Truteau is het belangrijk om een reactie uit te lokken door zijn eigen visie op de dingen te delen. last piece Snel overzicht St. MICHEL PRINT - Truteau Niet op voorraad Snel overzicht St. Michel SPRAY - Truteau Prijs € 350,00 Snel overzicht How to Assemble an Ikea Furniture - Truteau Prijs € 370,00 Snel overzicht Chupa Chups red - Truteau Niet op voorraad sold / verkauft Snel overzicht THE PINK PAINTER 91 "NO PARKING"- Truteau Niet op voorraad sold Snel overzicht Pink Painter`s Quotes - Truteau Niet op voorraad sold / verkauft Snel overzicht THE PINK PAINTER 92 "NO 3,5t" - Truteau Niet op voorraad sold / verkauft Snel overzicht THE PINK PAINTER 94 "ATTENTION CROSSING" - Truteau Niet op voorraad sold / verkauft Snel overzicht THE PINK PAINTER 90 "ROTARY TRAFFIC" - Truteau Niet op voorraad sold / verkauft Snel overzicht THE PINK PAINTER 93 "NO 30" - Truteau Niet op voorraad sold Snel overzicht the fall of human 6 - Truteau Niet op voorraad sold Snel overzicht Money is Happyness - Truteau Niet op voorraad sold Snel overzicht THE PINK PAINTER 42 - Truteau Niet op voorraad sold Snel overzicht THE PINK PAINTER - Truteau Niet op voorraad sold / verkauft Snel overzicht keep clam and don`t think - Truteau Niet op voorraad

nest Franse straatartiest Snel overzicht Mina Lisa (Banksney) - Nest Niet op voorraad SALE - AKTION Snel overzicht Bomb this - Nest Normale prijs € 540,00 Verkoopprijs € 432,00 sold / verkauft Snel overzicht DOLLAR SKULL - Nest Niet op voorraad

artmaja© Mario Jakob Stroitz, beter bekend als Maja, werd begin jaren 70 geboren en woont en werkt in Karinthië, Oostenrijk. Zelfs in zijn vroege jeugd bood de wereld van Marvel, DC en Disney hem de mogelijkheid om zich terug te trekken uit de drukte van het dagelijks leven in de omgeving van zijn ouders. Al in deze tijd begint hij de personages met kleurpotloden te tekenen en dompelt hij zich onder in deze verre werelden en heroïsche verhalen. Na verschillende banen stortte hij zich midden jaren '90 op zijn oude passie - tekenen. Aanvankelijk ontwierp hij mascottes en illustraties, maar tegelijkertijd studeerde hij zowel figuratieve als abstracte schilderkunst. In 2000 werd hij zelfstandige en richtte hij de ArToonFactory op - een bureau dat kunst (Art), illustraties/mascottes (Toon) en grafiek (Factory) combineert. Precies 10 jaar later wordt de ArToonFactory artmajabusiness. Na het bijwonen van kunstseminars om zijn tekenvaardigheden te verbeteren en nieuwe technieken te verkennen, besluit hij strips en acrylverf te combineren en begint hij te werken aan de serie "Comic Meets Art". Helden uit strips, computergames, series en films blijven tot op de dag van vandaag de focus van zijn werk, zoals te zien is in de werken in zijn serie "Contemporary comic art by artmaja". Mario Stroitz werkt sinds 2010 in zijn KunsTaum - de (Maja)rei in Klagenfurt: een plek van artistieke creatie en ontmoeting, een plek voor kunst en voor het leven, dat voortdurend verandert, net als het leven zelf. Nu in de NL galerie. JONG, GEWELDIG, LEUK! – er zijn nauwelijks meer passende woorden om de hedendaagse pop-artstijl van de Oostenrijkse kunstenaar Mario Stroitz alias Maja te beschrijven. De stijl van de Oostenrijker is onmiskenbaar gebaseerd op de stijl van grote moderne Amerikaanse kunstenaars. Er zijn tal van identificatiepunten met de Pop Art van de jaren zestig, maar de kunstenaar Maja blijft deze stijl ontwikkelen en brengt deze over op de Aanwezigheid. Door het gebruik van neon- of fluorescerende kleuren is pop-art in het nu gekomen. Het stencil-graffiti-ontwerp van de achtergrond draagt hier ook aan bij en situeert de werken binnen hedendaagse posities met invloeden uit het steeds meer aanwezige en gemeenschappelijke gebied van straatkunst. Gebaseerd op Roy Lichtenstein, die zich ook op het stripgenre concentreerde, gaat Maja verder met zijn moderne popart-variant. Een relevant personage, een rudimentair onderwerp wordt een verhaal door een enkel beeld. De protagonisten van zijn nieuwste werken zijn bij elke kijker bekend, uit film, televisie of stripboeken uit hun eigen kindertijd of het heden. Hun acties zijn vaak vol actie, vaak komisch en ironisch, altijd boeiend in hun eenvoud. De felle kleuren en de gereduceerdheid van het afgebeelde vergemakkelijken de toegang tot de werken en de ontvanger bevindt zich al snel in de trendy beelden. De nieuwste werken van de kunstenaar uit 2019 - 2021 brengen grandeur en glamour in het kunstwerk met behulp van metaal, glitter, neon en fluorescerende kleuren. Nooit stilstaand, constant in actie en altijd midden in het leven, Maja's kunstwerken lijken onze wereld te ontmoeten met genoeg humor, humor en ironie. Genoeg voor elke kijker om met deze wereld om te gaan! Kunstinterpretatie Mario Jakob Stroitz – artmaja Anna Quintus - kunsthistorica type quotiënt. Kunsten. Kritiek. En meer. Heidelberg, D Engels: Mario Jakob Stroitz, genaamd Maja, werd begin jaren 70 geboren, woont en werkt in Karinthië, Oostenrijk. Zelfs in zijn vroege jeugd bood de wereld van Marvel, DC en Disney hem een toevluchtsoord van de drukte van alledag in de omgeving van zijn ouders. Reeds in deze tijd begon hij de personages met kleurpotloden te tekenen en verdiepte hij zich in deze verre werelden en heroïsche verhalen. Na verschillende banen begon hij zich medio jaren '90 weer te wijden aan zijn oude passie - tekenen. Aanvankelijk ontwierp hij mascottes en illustraties, tegelijkertijd studeerde hij zowel figuratieve als abstracte schilderkunst. In 2000 richtte hij zijn eigen bedrijf op en richtte hij de ArToonFactory op - een bureau dat kunst (Art), illustraties/mascottes (Toon) en graphics (Factory) combineert. Precies 10 jaar later wordt de ArToonFactory artmajabusiness. Na het bijwonen van kunstseminars om zijn tekenvaardigheden te consolideren en nieuwe technieken te onderzoeken, besluit hij strips en acrylverf te combineren en begint hij te werken aan de serie "Comic Meets Art". Helden - uit strips, computergames, series en films - zijn nog steeds te zien in de werken van zijn serie "Contemporary comic art by artmaja". Sinds 2010 werkt Mario Stroitz in zijn KunsTaum - de (Maja) rei in Klagenfurt: een plek van artistieke creatie en ontmoeting, een plek voor kunst en voor het leven dat voortdurend verandert, zoals het leven zelf. Nu in de NL galerij. We hebben momenteel geen producten om weer te geven.

F. Nicolas, der sehr feinfühlige Künstler und seine Editionen Francisco Nicolaas Een concept voor mijn werk is het idee om het beeldvenster te tonen. Ik gebruik figuratieve elementen. Over deze figuratieve elementen leg ik geometrische vormen met "abstracte" vormen en tegelijkertijd op een ander ruimtelijk niveau, alsof het zich in een binnenruimte bevindt en de buitenruimte door een raam kan zien. Dit komt heel dicht in de buurt van Magrittes kunst “Cuadros ventana” (“Windows Pictures”). Ander concept, mijn interesse gaat uit naar een mix van verschillende concepten, zoals figuratief/abstract, klassiek/hedendaags, schilderij realiteit/fotografie/realiteit. Ik schilder sinds mijn kindertijd en had een goede leraar in Barcelona (Spanje) met een galerie die me al mijn werk verkocht dat tussen Barcelona en Parijs woonde. In 1997 stopte ik met schilderen vanwege kanker, ik begon weer te daten in 2009 en in 2011 verhuisde ik naar Londen waar ik mijn studio heb, met verschillende tentoonstellingen en kunstbeurzen in die stad. De werken van Francisco Nicolá bevinden zich in de volgende collecties: CAAM Murcia - CULTUREEL RIOJA. Logroño - REINA SOFía COLLECTIE. Madrid. La Caixa. Barcelona - Autonome Regio Murcia. Murcia - COLLECTIE D'ART L'Avui. Barcelona - Mango-collectie. Murcia. COLLECTIE VAN DE OVERHEID. Madrid. Memorial Sloan Kettering Cancer Center van New York, Bank of America. En in tal van privécollecties over de hele wereld Zijn werk is tentoongesteld in het Reina Sofía Museum in Madrid, de Royal Academy of London, de Arco Madrid, de Pinta Art Fair in Londen en de London Art Fair in tal van kunstgalerijen in Londen, Madrid, Barcelona en Parijs. We hebben momenteel geen producten om weer te geven.

Zoro - Graffitikunstenaars ZORO haalde graffiti van straat en bracht het naar zijn studio, waar het terecht kwam op canvas, skateboards, Arne Jacobsen Series 7 stoelen en straatnaamborden. De graphics zijn voorzien van beroemde stripfiguren en kleurrijke en fantasierijke lettercombinaties. Toen de documentaire Stylewars, die gaat over de New Yorkse graffitiscène, begin jaren 80 naar Denemarken kwam, zat ZORO als tiener op de bank en keek zijn vader naar de show op tv. Beiden waren gefascineerd door deze nieuwe benadering van tekenen en schilderen en brachten de rest van de avond door met het maken van hun eigen graffiti-schetsen. ZORO, die in zijn jeugd graag tekende en schilderde, wist meteen dat dit iets voor hem was en bracht al snel bijna al zijn tijd door met schetsen en tekenen op zijn kamer. Toen alle muren van zijn kamer bijna volledig bedekt waren met zijn werk, verschoof hij zijn creativiteit naar de toiletten van zijn school, waar hij bijna alle muren beschilderde met stripfiguren en letters. Het duurde niet lang of hij had zijn eerste legitieme stuk geschilderd in zijn oude kinderkamer, terwijl het huis van zijn eerste onwettige werk een in onbruik geraakte spoorweg was in Kastrup op het eiland Amager. Al snel ging het tempo omhoog en raakte ZORO steeds meer gefascineerd door deze onderaardse wereld, waar de muren en gevels van de stad in het holst van de nacht geschilderd waren. Een groot deel van zijn tijd werd daar juist aan besteed. ZORO was ook geïnteresseerd in electro-boogie en breakdance, die begin jaren 80 deel uitmaakten van de Deense hiphopscene. Hij ging vaak naar de Thomas P. Hejle-jeugdclub in Nørreport in Kopenhagen, waar elke vrijdag dansers elkaar ontmoetten en tegen elkaar streden. Ook alle graffitikunstenaars kwamen naar Thoms P. Hejle. Hier wisselden ze verhalen uit over hun graffiti-missies en toonden ze elkaar schetsen en foto's van hun werk, en al snel had ZORO zijn dansschoenen opgehangen en begon hij zich aan graffiti te wijden. Op de middelbare school bracht ZORO een groot deel van zijn tijd door met het schilderen van de gevels van Kopenhagen en de treinsporen van de stad met zijn goede vriend CAR. Toen ZORO in dienst trad bij het leger en later bij de sergeantschool in Sønderborg, merkte hij dat hij minder tijd had voor graffiti. Toen hij in 1991 vader werd, moest de graffiti volledig worden verwaarloosd. In 2013 hervatte ZORO zijn graffiticarrière en ontmoette een van zijn oude vrienden uit de scene, BATES, die nog steeds actief was. BATES overtuigde hem om weer te gaan schilderen - hoewel dit keer legaal - en ZORO werd teruggetrokken in de wereld van graffiti en schildert sindsdien bijna elke dag... Nu ook bij ons in de NL galerij Engels: ZORO haalde graffiti van straat en bracht het naar zijn studio, waar het belandde op canvas, skateboards, Arne Jacobsen Series 7-stoelen en straatnaamborden. Zijn graphic bevat beroemde stripfiguren en kleurrijke en fantasierijke lettercombinaties. Toen de documentaire Stylewars, die gaat over de New Yorkse graffitiscene, begin jaren 80 naar Denemarken kwam, zat ZORO als tiener op de bank en keek zijn vader naar het programma op tv. Beiden waren gefascineerd door deze nieuwe benadering van tekenen en schilderen en brachten de rest van de avond door met het maken van hun eigen graffiti-schetsen. ZORO, die als kind al van schilderen en schilderen hield, wist meteen dat dit iets voor hem was en bracht al snel bijna al zijn tijd door met tekenen en schetsen op zijn kamer. Toen alle muren van zijn kamer bijna volledig bedekt waren met zijn werk, verschoof hij zijn creativiteit naar de toiletten van zijn school, waar hij bijna alle muren beschilderde met stripfiguren en letters. Kort daarna had hij zijn eerste legitieme stuk geschilderd in zijn oude kleuterschool, terwijl het huis van zijn eerste onwettige werk een in onbruik geraakte spoorweg was in Kastrup op het eiland Amager. Al snel ging het tempo omhoog en raakte ZORO steeds meer gefascineerd door deze ondergrondse wereld, waarin de muren en gevels van de stad in het donker van de nacht werden geschilderd. Een groot deel van zijn tijd is daar juist aan besteed. ZORO was ook geïnteresseerd in electro boogie en breakdance, die begin jaren tachtig deel uitmaakten van de Deense hiphopscene. Hij bezocht vaak de jeugdclub Thomas P. Hejle in Nørreport in Kopenhagen, waar dansers elke vrijdag elkaar ontmoetten en tegen elkaar streden. Ook alle graffitikunstenaars kwamen naar Thomas P. Hejle. Hier wisselden ze verhalen uit over hun graffiti-missies en toonden ze elkaar schetsen en foto's van hun werk, en al snel had ZORO zijn dansschoenen opgehangen en begon hij zich aan graffiti te wijden. Op de middelbare school bracht ZORO een groot deel van zijn tijd door met het schilderen van de gevels van Kopenhagen en de rails van de stad met zijn goede vriend CAR. Toen ZORO in dienst trad bij het leger en later bij de sergeantschool in Sønderborg, merkte hij dat hij minder tijd had voor graffiti. Toen hij in 1991 vader werd, moest de graffiti uit de boot vallen. In 2013 hervatte ZORO zijn graffiticarrière en ontmoette een van zijn oude vrienden uit de scene, BATES, die nog steeds actief was. BATES overtuigde hem om weer naar buiten te gaan om te schilderen - weliswaar dit keer legaal - en ZORO werd teruggetrokken in de wereld van graffiti en schildert sindsdien bijna elke dag ... Nu ook in onze NL galerie sold / verkauft Snel overzicht BIG DREAM - Zoro Niet op voorraad sold Snel overzicht BEWARE no Graffiti Zone - Zoro Niet op voorraad sold Snel overzicht DREAM BIG - Zoro Niet op voorraad

Denial der US Künstler zeigt bei uns seine Werke in vollem Umfang ontkenning DENIAL is een Canadese kunstenaar wiens werk het consumentisme en de menselijke conditie bekritiseert. Hoewel gevestigd in Windsor Ontario, brengt DENIAL een groot deel van het jaar door met toeren en exposeren in Canada en de VS, met soloshows in Los Angeles, Chicago, Detroit, New York, Toronto en Vancouver. In 2000 nam hij de bijnaam "DENIAL" aan om de spot te drijven met reclame-, politieke en mediaboodschappen die de huidige samenleving vaak "ontkent". Sindsdien heeft hij een wereldwijde campagne gevoerd van meer dan 500.000 stickers, posters en muurschilderingen met de alfanumerieke tekens "D3N! @L". DENIAL is bedoeld als conceptueel voertuig voor het op de markt brengen van absurdisme en daagt ook traditionele noties van graffiti en openbare kunst uit door zijn gewaagde en vaak satirische houding visuele subversies. In 2012 lanceerde DENIAL Free 4 All Walls, het grootste openbare kunstproject in zijn soort in het zuidwesten van Ontario. Het door de overheid gefinancierde programma, dat kunstenaars van over de hele wereld in staat heeft gesteld om openbare muren in Windsor te verfraaien en nieuw leven in te blazen, is een enorm succes gebleken bij het ondersteunen van de lokale bevolking en het promoten van de waarde van straatkunst in de huidige samenleving. Genodigde kunstenaars die muurschilderingen hebben gemaakt zijn: Nychos (Oostenrijk), Bask (VS), Omen (Canada), Ben Frost (Australië), Nosego (VS), Persue (VS), Rime (VS), Boven (VS), Elicser (Canada), High 5 (Canada), Nekoes (USA), Labrona (Canada), Gaia (USA), Kwest (Canada), Spud (Canada), Earthcrusher (Canada), Czr Prz (USA), Chou (Canada) , Uber5000 (Canada) en XRAY (Canada) en nu bij NL Gallery Salzburg. DENIAL is een Canadese kunstenaar wiens werk het consumentisme en de menselijke conditie bekritiseert. Hoewel DENIAL gevestigd is in Windsor Ontario, brengt het een groot deel van het jaar door met reizen en exposeren door Canada en de VS, met soloshows in Los Angeles, Chicago, Detroit, New York, Toronto en Vancouver. In 2000 nam hij de bijnaam 'DENIAL' aan als een manier om de spot te drijven met reclame, politiek en mediaberichten waar de hedendaagse samenleving vaak 'in denial' over is. Sindsdien heeft hij een doorlopende wereldwijde straatcampagne gevoerd van meer dan 500.000 stickers, plakkaten en muurschilderingen, waarbij hij de alfanumerieke tekens 'D3N!@L' heeft gebruikt. DENIAL, bedoeld als conceptueel middel om absurdisme op de markt te brengen, daagt ook traditionele noties van graffiti en openbare kunst uit door zijn gewaagde en vaak satirische sold out Snel overzicht 100mg FASHIONSTYLE "R"- skatedeck - Denial Niet op voorraad sold out Snel overzicht 100mg FASHION "LV"- skatedeck - Denial Niet op voorraad sold out Snel overzicht 100mg FASHION "CK" skatedeck - Denail Niet op voorraad sold out Snel overzicht 100mg FASHION "C"- skatedeck - Denial Niet op voorraad sold out Snel overzicht 100mg FASHION "G"- skatedeck - Denial Niet op voorraad sold out Snel overzicht 100mg FASHION "RL" skatedeck - Denial - signed Niet op voorraad Snel overzicht POP CAN pink - Denial Niet op voorraad Snel overzicht POP CAN yellow - Denial Niet op voorraad Snel overzicht AND THEN THNGS GOT BETTER (v) - Denial Niet op voorraad sold / verkauft Snel overzicht AND THE THINGS GOT BETTER - Denial - screen print Niet op voorraad sold / verkauft Snel overzicht IN THE BLACK - Denial Niet op voorraad sold / verkauft Snel overzicht DEAD LIKE - Denial - Niet op voorraad sold Snel overzicht SELF MEDICATION - Denial Niet op voorraad sold Snel overzicht THE END OF THE END - Denail Niet op voorraad

PRIVACYBELEID ​ NL Galerie GmbH neemt gegevensbescherming serieus en streeft er altijd naar om alle persoonlijke gegevens te verzamelen en te gebruiken in overeenstemming met de toepasselijke wetgeving inzake gegevensbescherming. Deze verklaring inzake gegevensbescherming verduidelijkt het type, de reikwijdte en het doel van de verwerken van persoonlijke gegevens binnen ons Homepages, webshop, nieuwsbrief, reclame & marketing en anderen extern Aanwezigheid op sociale media in verhouding tot verwerking”, verantwoordelijke persoon (Artikel 4 van de Algemene Verordening Gegevensbescherming - AVG ). Verantwoordelijk voor gegevensbescherming NL Galerie GmbH, Griesgasse 10, 5020 Salzburg www.nl-galerie.com office@nl-galerie.com I. Algemeen De bescherming van uw persoonsgegevens is van groot belang voor NL Galerie GmbH. Wij verwerken uw persoonsgegevens daarom uitsluitend op basis van de wettelijke bepalingen. Persoonsgegevens zijn gegevens die betrekking hebben op een geïdentificeerde of identificeerbare betrokkene, zoals naam, geboortedatum, adres, telefoonnummer, enz. In deze informatie over gegevensbescherming informeren wij u over de belangrijkste aspecten van onze gegevensverwerking. Wij verwerken uw gegevens alleen ten behoeve van contractuitvoering/contractinitiatie en contractverwerking of als u ons daarvoor uw uitdrukkelijke toestemming heeft gegeven of als er een gerechtvaardigd belang is en uw belangen daar niet tegenin gaan (bijv. IT-beveiliging, klantenbinding , onderhoud van de website) of als wij daartoe wettelijk gerechtigd zijn. Wij verwerken de persoonsgegevens die nodig zijn voor het individuele doel. Stamgegevens: | Contactpersoon, bedrijf, adres, contactgegevens (zoals telefoonnummer, e-mailadres, homepage, doelgroepspecificaties) Informatie over de aard en inhoud van de contractuele relatie, Klantnummer, koopgedrag Betaalgegevens: bankgegevens, betalingsvoorwaarden, Leveringsgegevens, ontvangstgegevens andere persoonsgegevens: zoals ID's of wachtwoorden, geboortedatum, interesses, Foto's, Correspondentie, contracten, sollicitaties, Cookies, toegangsgegevens, Google Analytics, sociale plug-ins Er is geen verplichting om de gegevens die wij u vragen te verstrekken ook daadwerkelijk aan te leveren. Als u dit echter niet doet, kunt u mogelijk niet alle functies van onze website of onze diensten gebruiken. Wij bewaren uw gegevens tot het einde van de zakelijke relatie, daarna alleen zolang er wettelijke bewaartermijnen zijn (bedrijfs- en/of fiscale bewaarverplichtingen van momenteel 7 jaar) of zolang er rechtsvorderingen uit de contractuele relatie kunnen worden ingesteld tegen ons of door ons. Dit kan voor een periode van 30 jaar in verband met het schadevergoedingsrecht. Als we uw gegevens voor verdere verwerking aan derden doorgeven, zijn hiervoor orderverwerkingscontracten. Uw persoonsgegevens worden alleen verwerkt binnen de EU/EER. Uw persoonsgegevens worden alleen intern gebruikt en niet verkocht aan derden. De NL Galerie GmbH beheert haar gegevens in het interne datadepot van het bedrijf. Ons credo: Gegevensbeveiliging | Transparantie | discretie. II. Doeleinden van de verwerking 2.1. NL Galerie GmbH nieuwsbrief, reclame- en informatiemails via onze Wij zullen u regelmatig per e-mail informeren over nieuwsbrieven en info-mails. Dit gebeurt alleen op basis van uw uitdrukkelijke toestemming (De rechtsgrondslag voor de verwerking is artikel 6 lid 1 lit a AVG). Uw e-mailadres en uw IP-adres verwerkt. Wij werken met u samen om ons online aanbod te optimaliseren trackingpixels. Een trackingpixel is een miniatuurafbeelding die is ingesloten in e-mails die in HTML-indeling worden verzonden om het opnemen van logbestanden en analyse van logbestanden mogelijk te maken. Hierdoor kan een statistische evaluatie van het succes of falen van online marketingcampagnes worden uitgevoerd. Aan de hand van de embedded tracking pixel kunnen we zien of en wanneer een e-mail is geopend door een betrokkene, en welke links in de e-mail zijn opgeroepen door betrokkenen. Dergelijke persoonlijke gegevens die via de trackingpixels in de nieuwsbrieven en reclame- of infomails worden verzameld, worden opgeslagen en geëvalueerd om de verzending van de nieuwsbrief en de reclame- of infomailverzending te optimaliseren en om de inhoud van toekomstige nieuwsbrieven nog beter af te stemmen op de interesses van de klanten . Deze verwerking vindt plaats op basis van legitiem belang in overeenstemming met Art 6 Para 1 lit f AVG (verbetering en aantrekkelijkere serviceaanbiedingen). U kunt uw toestemming voor het ontvangen van de nieuwsbrief en de reclame- of informatiemail te allen tijde intrekken door een kort schriftelijk bericht te sturen naar onze contactgegevens. In dit geval is het voor ons helaas niet mogelijk om u te blijven voorzien van nieuwsbrieven en reclame- of informatiemails. Uw gegevens worden verwijderd als u uw toestemming intrekt. Alleen de gegevens die op grond van de toepasselijke wettelijke bepalingen of opslagverplichtingen absoluut noodzakelijk zijn, worden opgeslagen om uw toestemming of uw intrekking te bewijzen. 2.2. NL Galerie GmbH online depot Wij verwerken de persoonlijke gegevens die u verstrekt tijdens uw aankoop in ons online depot (webshop) (bijvoorbeeld uw stamgegevens zoals naam, adres, contactgegevens en uw betalingsgegevens zoals bankgegevens of creditcardgegevens, enz.) . Sommige van deze gegevens (naam, adres, bankgegevens of creditcardgegevens, aantal en soort gekochte goederen, Wachtwoord) is vereist om het contract uit te voeren (koopcontract, beheercontract, samenwerkingscontract, marketing- en PR-contract) of om precontractuele maatregelen uit te voeren. Zonder deze gegevens kunnen wij geen contracten met u sluiten of onze diensten verlenen. Met u gevoerde correspondentie en gesloten contracten worden ook verwerkt voor contractverwerking. Gegevens die verder worden verzameld, zijn vrijwillig en worden gebruikt om ons dienstenaanbod te optimaliseren en voor statistische doeleinden of om onze website en productportfolio te optimaliseren. Deze gegevensverwerking vindt plaats op basis van art. 6 lid 1 lit b AVG (contractuitvoering / contractinitiatie) met betrekking tot de gegevens die nodig zijn voor de uitvoering van het contract, anders op basis van ons legitieme belang bij het optimaliseren van onze website en onze productportfolio (Art 6 Para 1 lit f AVG). Na het annuleren van het winkelproces worden de door ons opgeslagen gegevens verwijderd. Als er een overeenkomst wordt gesloten, slaan wij uw gegevens op tot het einde van de zakelijke relatie, daarna alleen zolang er wettelijke bewaartermijnen zijn of zolang er rechtsvorderingen uit de contractuele relatie tegen ons of door ons kunnen worden ingesteld. Dit kan voor een periode van 30 jaar in verband met het schadevergoedingsrecht. 2.3. NL Galerie GmbH Contractverwerking | klantrelatie | bezorgservice Wanneer u bij ons aankopen doet of contracten met ons aangaat concluderen, we hebben uw nodig voor de contractverwerking persoonlijke gegevens (Factuur, contract, conclusie) dat wij proces om het contract uit te voeren. Wij verwerken de door u verstrekte persoonsgegevens (stamgegevens, betalingsgegevens, overige persoonsgegevens, correspondentie) met het oog op uw aankoop of om te voldoen aan onze contractuele verplichtingen jegens u. De rechtsgrond voor de verwerking van uw gegevens is artikel 6, lid 1, onder b), AVG (uitvoering van het contract). Uw gegevens worden bewaard totdat wij aan onze verplichting hebben voldaan. Bovendien zolang er wettelijke bewaartermijnen zijn (bedrijfs- en/of fiscale bewaarplichten van momenteel 7 jaar) of zolang rechtsvorderingen uit de contractuele relatie tegen ons of door ons kunnen worden ingesteld. Gegevens worden echter ten hoogste 30 jaar bewaard als ze nodig zijn voor het doen gelden of verdedigen tegen schadeclaims. Wij bieden onze klanten er een aan: wereldwijde verzending bezorgservice door “DHL – EXPRESS” op en uw gekochte goederen vervoeren comfortabel thuis. Wij verwerken de gegevens die nodig zijn voor deze dienst (naam, adres, telefoonnummer, e-mailadres en een contactpersoon). De rechtsgrond voor de verwerking van uw gegevens is artikel 6, lid 1, onder b), AVG (uitvoering van het contract). Uw gegevens worden bewaard totdat wij aan onze verplichting hebben voldaan. Bovendien zolang er wettelijke bewaartermijnen zijn (bedrijfs- en/of fiscale bewaarplichten van momenteel 7 jaar) of zolang rechtsvorderingen uit de contractuele relatie tegen ons of door ons kunnen worden ingesteld. Gegevens worden echter ten hoogste 30 jaar bewaard als ze nodig zijn voor het doen gelden of verdedigen tegen schadeclaims. 2.4. NL Galerie GmbH zakelijke relatie | leverancier of zakenpartner Als u een zakelijke relatie met ons hebt als leverancier of andere zakenpartner, geef ons die van u persoonlijke gegevens bekend om een business case te behandelen. Wij verwerken de door u verstrekte persoonsgegevens (met name uw stamgegevens zoals bedrijf, contactgegevens inclusief e-mail en telefoon, contactpersoon, uw bankgegevens, etc.) met het oog op de contractverwerking. We verwerken ook de andere documenten die in de loop van de zakelijke transactie zijn aangemaakt en de verstrekte persoonlijke gegevens (zoals met name het aantal en het type gekochte goederen, betalingsbedrag, ontvangstgegevens, leveringsdatum, contracten, gegevens over goedereninspectie, correspondentie, enz. .). De rechtsgrond voor de verwerking van uw persoonsgegevens is artikel 6, lid 1, onder b), AVG (uitvoering van een contract). Uw persoonlijke gegevens worden bewaard zolang er wettelijke bewaartermijnen zijn (bedrijfs- en/of fiscale bewaarplicht van momenteel 7 jaar) of zolang juridische claims uit de contractuele relatie tegen ons of door ons kunnen worden ingesteld. Gegevens worden echter ten hoogste 30 jaar bewaard als ze nodig zijn voor het doen gelden of verdedigen tegen schadeclaims. 2.5. zakelijke relatie | algemeen contact met NL Galerie GmbH Als u contact met ons opneemt, verwerken wij de door u aan ons verstrekte persoonsgegevens voor het betreffende doel, in ieder geval uw naam, adres, contactgegevens en correspondentie. Afhankelijk van het verzoek om de noodzakelijke contractuitvoering / contractinitiatie in de zin van Art 6 Para 1 lit b AVG, vindt de gegevensverwerking plaats op basis van legitieme belangen in de zin van Art 6 Para 1 Lit f AVG of vanwege een wettelijke verplichting in de zin van Art 6 Para 1 lit c AVG. De gegevens worden opgeslagen tot het einde van de zakelijke transactie en daarna zolang er wettelijke bewaartermijnen bestaan of zolang juridische claims uit de zakelijke transactie tegen ons of door ons kunnen worden ingesteld, maximaal 30 jaar bewaard. 2.6. NL Galerie GmbH voor marketingdoeleinden We gebruiken uw gegevens ook als onderdeel van de: wettelijke bepalingen voor onze eigen marketingdoeleinden. Uw individuele behoeften zijn belangrijk voor ons en we proberen alleen relevant voor jou te zijn informatie te zenden. Hiervoor gebruiken we bevindingen uit onze zakelijke relatie (inclusief onze interne database) en de interne data-analyse. Wij analyseren en verwerken daarom gegevens uit de zakelijke relatie met klanten om doelgroepen te selecteren voor marketingactiviteiten evalueer de onze Marketingactiviteiten om de efficiëntie en relevantie van onze reclamemaatregelen te meten en te evalueren. Informatie die we verzamelen wanneer u de website bezoekt om de inhoud van de website, ons productportfolio verder te verbeteren en te ontwikkelen en om u te informeren over de producten die voor u interessant zijn. Uw gegevens worden geanonimiseerd voor verwerking voor marketingdoeleinden. Voor marketingdoeleinden verwerken wij: naam, adres, hoofdkantoor/filiaal, onderwerp van de dienst, interesse in vraag, aankoopclassificatie, historische marketinggegevens. Uw gegevens worden verzameld om het koopgedrag te analyseren om u op een ideale manier reclame-inhoud voor te stellen die voor u interessant is en om ons productaanbod te verbeteren. Uw geanonimiseerde gegevens worden verwerkt op basis van ons gerechtvaardigd belang (Art 6 Para 1 lit f AVG) om u interessante producten te presenteren en ons productportfolio te verbeteren. De gegevensverwerking zal in geen geval rechtsgevolgen voor u hebben of u op een andere soortgelijke manier beïnvloeden. U kunt te allen tijde bezwaar maken tegen de analyse of het gebruik van uw persoonsgegevens voor de genoemde doeleinden. Wij bewaren uw gegevens niet langer dan wij nodig hebben voor de hierboven genoemde verwerkingsdoeleinden, in ieder geval wanneer u zich uitschrijft voor de nieuwsbrief en van de e-mails verwijderen wij deze gegevens. 2.7. beeldrechten Door je in te schrijven voor onze evenementen stem je ermee in deel te nemen aan foto- en video-opnames. Deze worden uitsluitend gebruikt in het kader van rapportage en om reclame te maken voor de evenementen van NL Galerie GmbH gebruikt. Uitgezonderd hiervan zijn afbeeldingen of video's die u op een discriminerende manier weergeven. III. overdracht van de gegevens De veiligheid van uw gegevens is belangrijk voor ons. Binnen ons bedrijf hebben die personen/kantoren die de gegevens nodig hebben om operationele of organisatorische redenen of om aan onze contractuele en wettelijke verplichtingen te voldoen, toegang tot uw gegevens. Om wettelijke verplichtingen of om operationele redenen Bij interesse kan het nodig zijn dat uw gegevens worden doorgegeven aan externe instanties. Deze omvatten openbare lichamen en autoriteiten, rechtbanken, advocaten, belastingadviseurs, accountants, Logistieke bedrijven, expediteurs, mediabedrijven, drukkerijen, beursorganisatoren, sales en marketing Als we uw informatie delen met de dienstverleners Orderverwerkingscontracten gesloten. Uw persoonsgegevens worden alleen verwerkt binnen de EU/EER. Geen verkoop van jou persoonsgegevens aan derden. IV Cookies, toegangsgegevens, Google Analytics 4.1. Basisinformatie over het gebruik van cookies Onze website maakt gebruik van cookies. Dit zijn kleine tekstbestanden die geen kwaad en met behulp van de browser op uw eindapparaat opgeslagen. Wij gebruiken cookies om ons aanbod te optimaliseren. In het kader van cookies worden de IP-gegevens van de verbindingseigenaar opgeslagen, evenals naam, adres, account, aantal en soort gekochte goederen, prijs, aankoopdatum, e-mailadres, wachtwoord, telefoonnummer. De gegevens worden verwerkt op basis van ons legitieme belang (online serviceaanbod - Art 6 Para 1 lit f AVG). Ze stellen ons in staat uw browser bij uw volgende bezoek te herkennen. Als u dit niet wilt, kunt u uw browser zo instellen dat deze u informeert over het plaatsen van cookies en u dit alleen in individuele gevallen toestaat. Als cookies zijn gedeactiveerd, kan de functionaliteit van onze website worden beperkt. Welke cookies worden opgeslagen? Een kort overzicht van welke cookies worden opgeslagen. ga cookie: Om gebruikers te onderscheiden, verloopt elke twee jaar gat cookie: om de verzoeksnelheid te vertragen, verloopt elke 10 min Sessiecookies: Websites hebben geen eigen geheugen. Sessiecookies maken het mogelijk om uw bewegingen over de afzonderlijke pagina's te volgen, zodat u informatie die u al hebt ingevoerd opnieuw moet invoeren (winkelwagentje). We gebruiken sessiecookies om ervoor te zorgen dat we u herkennen wanneer u van de ene pagina naar de andere gaat en dat alle gegevens die u tijdens uw bezoek invoert, in de cache worden opgeslagen. De gegevens worden 3 maanden bewaard. De cookies blijven op uw eindapparaat opgeslagen totdat u ze verwijdert. 4.2. Verwerking van toegangsgegevens Om ons aanbod voor u te optimaliseren, slaan wij de volgende gegevens op: Browsertype/versie besturingssysteem gebruikt Verwijzende URL (laatst bezochte pagina) Hostnaam van de toegangscomputer (IP-adres) Tijdstip van serververzoek transactie data segmentatie Deze gegevens worden statistisch geëvalueerd (toename gebruiksvriendelijkheid, foutminimalisatie, serveroptimalisatie). De wettelijke basis voor de verwerking van de toegangsgegevens is het legitieme belang (online serviceaanbod en gegevensbeveiliging; art. 6 lid 1 lit f AVG). De gegevens worden maximaal 3 maanden bewaard. 4.3. Gebruik van Google Analytics We gebruiken Google Analytics, een webanalyse-service Google Inc. gevestigd in Mountain View in Santa Clara County (Californië, VS) ('Google'). Google maakt gebruik van cookies. De door de cookie gegenereerde informatie over het gebruik van het online aanbod door de gebruiker wordt meestal naar een server van Google in de VS gestuurd en daar opgeslagen. Google zal deze informatie namens ons gebruiken om het gebruik van ons online aanbod door gebruikers te evalueren, om rapporten over de activiteiten binnen dit online aanbod samen te stellen en om ons andere diensten te verlenen die verband houden met het gebruik van dit online aanbod en internetgebruik. Van de verwerkte gegevens kunnen pseudonieme gebruikersprofielen worden gemaakt. We gebruiken Google Analytics alleen met geactiveerde IP-anonimisering. Dit betekent dat het IP-adres van de gebruiker door Google wordt ingekort binnen lidstaten van de Europese Unie of in andere verdragsluitende staten van de Overeenkomst betreffende de Europese Economische Ruimte. Alleen in uitzonderlijke gevallen wordt het volledige IP-adres naar een server van Google in de VS gestuurd en daar ingekort. Het IP-adres dat door de browser van de gebruiker wordt verzonden, wordt niet samengevoegd met andere gegevens van Google. Gebruikers kunnen het opslaan van cookies voorkomen door hun browsersoftware dienovereenkomstig in te stellen; Bovendien kunnen gebruikers voorkomen dat de door de cookie gegenereerde gegevens met betrekking tot hun gebruik van het onlineaanbod door Google worden verzameld en dat deze gegevens door Google worden verwerkt door de onder de volgende link beschikbare browser-plug-in te downloaden en te installeren: http://tools.google.com/dlpage/gaoptout?hl=de . Meer informatie over gegevensgebruik voor advertentiedoeleinden door Google, instellings- en bezwaarmogelijkheden vindt u op de Google-websites: https://www.google.com/intl/de/policies/privacy/partners/ ("Gebruik van gegevens door Google wanneer u de websites of apps van onze partners gebruikt"), http://www.google.com/policies/technologies/ads ("Gebruik van gegevens voor reclamedoeleinden"), http://www.google.de/settings/ads ("Beheer informatie die Google gebruikt om u advertenties te tonen") en http://www.google.com/ads/preferences/ ("Bepaal welke advertenties Google u laat zien"). De wettelijke basis voor het gebruik van Google Analytics is artikel 6 AB's. 1 lit f AVG het gerechtvaardigd belang (verbetering van online diensten). V Sociale plug-ins Onze website gebruikt de volgende sociale plug-ins: facebook.com, Facebook Inc., 1601 S. California Ave, Palo Alto, CA 94304, VS ("Facebook" in het kort), youtube.com, YouTube LLC, 901 Cherry Ave., San Bruno, CA 94066, VS (“Youtube” in het kort) instagram.com, Instagram LLC., 1601 Willow Rd, Menlo Park CA 94025, VS (“Instagram” in het kort) De plug-ins zijn gemarkeerd met een Facebook-, Youtube- en Instagram-logo. Als u een website op onze website bezoekt die een dergelijke plug-in bevat, maakt uw browser een directe verbinding met de Facebook-, YouTube- of Instagram-servers. De inhoud van de plug-in wordt door Facebook, Youtube of Instagram rechtstreeks naar uw browser verzonden en daardoor in de website geïntegreerd. Door de integratie van de plug-ins ontvangt Facebook, YouTube of Instagram de informatie dat u de betreffende pagina van onze website hebt opgeroepen. Als u bent ingelogd op Facebook, YouTube of Instagram, kunnen zij het bezoek toewijzen aan uw respectieve account. Als u de plug-ins gebruikt, wordt de bijbehorende informatie rechtstreeks vanuit uw browser naar Facebook, Youtube of Instagram verzonden en daar opgeslagen. Het doel en de omvang van de gegevensverzameling en de verdere verwerking en het gebruik van de gegevens door Facebook, YouTube of Instagram, evenals uw rechten op dit gebied en instellingsopties voor de bescherming van uw privacy vindt u in de gegevensbeschermingsinformatie van de betreffende exploitant . Als u niet wilt dat Facebook, YouTube of Instagram gegevens over u verzamelt via onze website, moet u uitloggen voordat u onze website bezoekt. VI. Jou rechten Naleving van de voorschriften voor gegevensbescherming is erg belangrijk voor ons. Voor zover aan de wettelijke vereisten is voldaan, heeft u het recht: om informatie te verkrijgen over of en welke persoonsgegevens wij over u hebben opgeslagen, om ons te verzoeken uw persoonsgegevens die onjuist zijn of niet in overeenstemming met de wet worden verwerkt, te corrigeren en aan te vullen, om te verzoeken dat wij de persoonsgegevens die op u betrekking hebben verwijderen, om verzoeken dat we deze verwijderen om de verwerking van uw persoonlijke gegevens te beperken om bezwaar te maken tegen gegevensverwerking op basis van artikel 6 lid 1 letter e of f) AVG om redenen die voortvloeien uit uw specifieke situatie om de eerder gegeven toestemming voor verwerking in te trekken om gegevensoverdraagbaarheid aan te vragen om de identiteit te kennen van derden aan wie uw persoonlijke gegevens worden doorgegeven om een klacht in te dienen bij de bevoegde autoriteit (Oostenrijkse gegevensbeschermingsautoriteit, Hohenstaufengasse 3, 1010 Wenen). ​ Neem contact op met ons onderstaande adres om uw rechten af te dwingen. We beantwoorden ook graag al uw persoonlijke vragen over de bescherming van uw gegevens. ​ ​

There’s Nothing Here... We can’t find the page you’re looking for. Check the URL, or head back home. Go Home

There’s Nothing Here... We can’t find the page you’re looking for. Check the URL, or head back home. Go Home