MASKS SHOP CONTACT Willkommen in unserer Popart-Galerie! Tauchen Sie ein in die farbenfrohe Welt der Popart, wo Kunst auf einzigartige Weise mit Popkultur verschmilzt und ein frisches, dynamisches und oft humorvolles Erlebnis schafft. ​ Unsere NL-Galerie präsentiert eine vielfältige Auswahl an Werken renommierter Popart-Künstler sowie aufstrebender Talente. Von ikonischen Gemälden über Prints bis hin zu skulpturalen Werken bieten wir Ihnen eine umfassende Sammlung, die die pulsierende Energie und den Geist der Popkultur einfängt. ​ Unsere Künstler verwenden verschiedene Techniken und Medien, um ihre einzigartigen Visionen zum Ausdruck zu bringen. Sie werden fasziniert sein von den lebendigen Farben, den klaren Linien und den oft überdimensionalen Darstellungen von berühmten Persönlichkeiten, Alltagsgegenständen und Symbolen, die zu Ikonen unserer Zeit geworden sind. ​ Die Popart ist bekannt für ihren spielerischen und provokativen Charakter. Sie lädt dazu ein, gesellschaftliche Normen zu hinterfragen, Stereotypen zu brechen und eine kritische Reflexion über Konsum, Prominenz und Massenmedien anzuregen. In unserer Galerie finden Sie Werke, die diese Ideen aufgreifen und auf charmante und ironische Weise präsentieren. ​ ​ Unsere NL-Galerie ist ein Ort des Austauschs und der Inspiration. Wir laden Sie ein, in die Kunstwerke einzutauchen, über die verschiedenen Interpretationen nachzudenken und Ihre eigene Verbindung zu den Werken herzustellen. Seien Sie bereit, neue Perspektiven zu entdecken und mit anderen Kunstliebhabern ins Gespräch zu kommen. ​ Egal, ob Sie ein erfahrener Kunstkenner oder ein Neuling in der Welt der Popart sind, unsere Gale rie bietet Ihnen die Möglichkeit, die kreative Kraft dieser aufregenden Kunstrichtung zu erleben. Wir sind stolz darauf, Ihnen hochwertige Werke anzubieten, die sowohl visuell ansprechend als auch intellektuell anregend sind. ​ Besuchen Sie unsere Popart -Galerie und lassen Sie sich von der lebendigen, frechen und mitreißenden Kunst mitreißen. Tauchen Sie ein in eine Welt, in der Popkultur und Kunst auf eine einzigartige und aufregende Weise miteinander verschmelzen. Wir freuen uns darauf, Ihnen unvergessliche Kunstwerke präsentieren zu dürfen, die Ihr Herz zum Schwingen bringen und Ihre Sinne beflügeln! ​ Wir freuen uns auf Sie! Neu Scrooge - All you need is 911 - original - by Devin Miles Prijs € 4.450,00 Neu MINI SWEET FINGER gold - original - by G. Sandro - 3cm hoch Prijs € 25,00 Neu MINI SWEET FINGER pink - original - by G. Sandro - 3cm hoch Prijs € 25,00 Neu - unikat THE WOMAN - Mr. Oreke - original / unikat Prijs € 4.150,00 Neu - unikat WINNIE THE POOH - Mr. Oreke - original / unikat Prijs € 4.150,00 Neu - unikat MONEYMAKER VIII - Mr. Oreke - original / unikat Prijs € 4.150,00 sold / verkauft MICKEY & MINNIE - Mr. Oreke - original / unikat Niet op voorraad Neu - unikat TOM & JERRY - Mr. Oreke - original / unikat Prijs € 4.150,00 Neu MINIONS "BANANA" SOUP - SPECIAL EDITION - by TED - limited Prijs € 460,00 Neu MINIONS SOUP - SPECIAL EDITION - by TED - limited Prijs € 460,00 Neu - unikat BARBIE & FRIENDS - by TED - Abm.: 80x60cm Prijs € 2.990,00 Neu - unikat KATE MOSS & FRIENDS - by TED - Abm.: 100x100cm Prijs € 3.490,00 Neu LOVE PINK - original - limited Edition - by G. Sandro Prijs € 390,00 Neu LOVE GOLD - original - limited Edition - by G. Sandro Prijs € 390,00 Neu LOVE TÜRKIS - original - limited Edition - by G. Sandro Prijs € 390,00 Neu LOVE SILVER - original - limited Edition - by G. Sandro Prijs € 390,00 Neu LOVE BLUE - original - limited Edition - by G. Sandro Niet op voorraad Neu LOVE RED - original - limited Edition - by G. Sandro Prijs € 390,00 Neu THE WORLD IS YOURS - original - by Diederik van Apple Prijs € 5.550,00 Neu CASH IS KING - original - by Diederik van Apple Prijs € 5.550,00 Neu LOVE Zuckerl - green Prijs € 49,00 Neu LOVE Zuckerl - silver Prijs € 49,00 Neu LOVE Zuckerl - red Prijs € 49,00 Neu LOVE Zuckerl - blue Prijs € 49,00 Betaalmethoden verzendmethode: NL Gallery Ltd Griesgasse 10 5020 Salzburg Oostenrijk ​ +43 699 10 99 00 01 office@nl-galerie.com ​ ATU 74400409 Achternaam E-mail telefoons Bedankt voor uw interesse! versturen

PRIVACYBELEID ​ NL Galerie GmbH neemt gegevensbescherming serieus en streeft er altijd naar om alle persoonlijke gegevens te verzamelen en te gebruiken in overeenstemming met de toepasselijke wetgeving inzake gegevensbescherming. Deze verklaring inzake gegevensbescherming verduidelijkt het type, de reikwijdte en het doel van de verwerken van persoonlijke gegevens binnen ons Homepages, webshop, nieuwsbrief, reclame & marketing en anderen extern Aanwezigheid op sociale media in verhouding tot verwerking”, verantwoordelijke persoon (Artikel 4 van de Algemene Verordening Gegevensbescherming - AVG ). Verantwoordelijk voor gegevensbescherming NL Galerie GmbH, Griesgasse 10, 5020 Salzburg www.nl-galerie.com office@nl-galerie.com I. Algemeen De bescherming van uw persoonsgegevens is van groot belang voor NL Galerie GmbH. Wij verwerken uw persoonsgegevens daarom uitsluitend op basis van de wettelijke bepalingen. Persoonsgegevens zijn gegevens die betrekking hebben op een geïdentificeerde of identificeerbare betrokkene, zoals naam, geboortedatum, adres, telefoonnummer, enz. In deze informatie over gegevensbescherming informeren wij u over de belangrijkste aspecten van onze gegevensverwerking. Wij verwerken uw gegevens alleen ten behoeve van contractuitvoering/contractinitiatie en contractverwerking of als u ons daarvoor uw uitdrukkelijke toestemming heeft gegeven of als er een gerechtvaardigd belang is en uw belangen daar niet tegenin gaan (bijv. IT-beveiliging, klantenbinding , onderhoud van de website) of als wij daartoe wettelijk gerechtigd zijn. Wij verwerken de persoonsgegevens die nodig zijn voor het individuele doel. Stamgegevens: | Contactpersoon, bedrijf, adres, contactgegevens (zoals telefoonnummer, e-mailadres, homepage, doelgroepspecificaties) Informatie over de aard en inhoud van de contractuele relatie, Klantnummer, koopgedrag Betaalgegevens: bankgegevens, betalingsvoorwaarden, Leveringsgegevens, ontvangstgegevens andere persoonsgegevens: zoals ID's of wachtwoorden, geboortedatum, interesses, Foto's, Correspondentie, contracten, sollicitaties, Cookies, toegangsgegevens, Google Analytics, sociale plug-ins Er is geen verplichting om de gegevens die wij u vragen te verstrekken ook daadwerkelijk aan te leveren. Als u dit echter niet doet, kunt u mogelijk niet alle functies van onze website of onze diensten gebruiken. Wij bewaren uw gegevens tot het einde van de zakelijke relatie, daarna alleen zolang er wettelijke bewaartermijnen zijn (bedrijfs- en/of fiscale bewaarverplichtingen van momenteel 7 jaar) of zolang er rechtsvorderingen uit de contractuele relatie kunnen worden ingesteld tegen ons of door ons. Dit kan voor een periode van 30 jaar in verband met het schadevergoedingsrecht. Als we uw gegevens voor verdere verwerking aan derden doorgeven, zijn hiervoor orderverwerkingscontracten. Uw persoonsgegevens worden alleen verwerkt binnen de EU/EER. Uw persoonsgegevens worden alleen intern gebruikt en niet verkocht aan derden. De NL Galerie GmbH beheert haar gegevens in het interne datadepot van het bedrijf. Ons credo: Gegevensbeveiliging | Transparantie | discretie. II. Doeleinden van de verwerking 2.1. NL Galerie GmbH nieuwsbrief, reclame- en informatiemails via onze Wij zullen u regelmatig per e-mail informeren over nieuwsbrieven en info-mails. Dit gebeurt alleen op basis van uw uitdrukkelijke toestemming (De rechtsgrondslag voor de verwerking is artikel 6 lid 1 lit a AVG). Uw e-mailadres en uw IP-adres verwerkt. Wij werken met u samen om ons online aanbod te optimaliseren trackingpixels. Een trackingpixel is een miniatuurafbeelding die is ingesloten in e-mails die in HTML-indeling worden verzonden om het opnemen van logbestanden en analyse van logbestanden mogelijk te maken. Hierdoor kan een statistische evaluatie van het succes of falen van online marketingcampagnes worden uitgevoerd. Aan de hand van de embedded tracking pixel kunnen we zien of en wanneer een e-mail is geopend door een betrokkene, en welke links in de e-mail zijn opgeroepen door betrokkenen. Dergelijke persoonlijke gegevens die via de trackingpixels in de nieuwsbrieven en reclame- of infomails worden verzameld, worden opgeslagen en geëvalueerd om de verzending van de nieuwsbrief en de reclame- of infomailverzending te optimaliseren en om de inhoud van toekomstige nieuwsbrieven nog beter af te stemmen op de interesses van de klanten . Deze verwerking vindt plaats op basis van legitiem belang in overeenstemming met Art 6 Para 1 lit f AVG (verbetering en aantrekkelijkere serviceaanbiedingen). U kunt uw toestemming voor het ontvangen van de nieuwsbrief en de reclame- of informatiemail te allen tijde intrekken door een kort schriftelijk bericht te sturen naar onze contactgegevens. In dit geval is het voor ons helaas niet mogelijk om u te blijven voorzien van nieuwsbrieven en reclame- of informatiemails. Uw gegevens worden verwijderd als u uw toestemming intrekt. Alleen de gegevens die op grond van de toepasselijke wettelijke bepalingen of opslagverplichtingen absoluut noodzakelijk zijn, worden opgeslagen om uw toestemming of uw intrekking te bewijzen. 2.2. NL Galerie GmbH online depot Wij verwerken de persoonlijke gegevens die u verstrekt tijdens uw aankoop in ons online depot (webshop) (bijvoorbeeld uw stamgegevens zoals naam, adres, contactgegevens en uw betalingsgegevens zoals bankgegevens of creditcardgegevens, enz.) . Sommige van deze gegevens (naam, adres, bankgegevens of creditcardgegevens, aantal en soort gekochte goederen, Wachtwoord) is vereist om het contract uit te voeren (koopcontract, beheercontract, samenwerkingscontract, marketing- en PR-contract) of om precontractuele maatregelen uit te voeren. Zonder deze gegevens kunnen wij geen contracten met u sluiten of onze diensten verlenen. Met u gevoerde correspondentie en gesloten contracten worden ook verwerkt voor contractverwerking. Gegevens die verder worden verzameld, zijn vrijwillig en worden gebruikt om ons dienstenaanbod te optimaliseren en voor statistische doeleinden of om onze website en productportfolio te optimaliseren. Deze gegevensverwerking vindt plaats op basis van art. 6 lid 1 lit b AVG (contractuitvoering / contractinitiatie) met betrekking tot de gegevens die nodig zijn voor de uitvoering van het contract, anders op basis van ons legitieme belang bij het optimaliseren van onze website en onze productportfolio (Art 6 Para 1 lit f AVG). Na het annuleren van het winkelproces worden de door ons opgeslagen gegevens verwijderd. Als er een overeenkomst wordt gesloten, slaan wij uw gegevens op tot het einde van de zakelijke relatie, daarna alleen zolang er wettelijke bewaartermijnen zijn of zolang er rechtsvorderingen uit de contractuele relatie tegen ons of door ons kunnen worden ingesteld. Dit kan voor een periode van 30 jaar in verband met het schadevergoedingsrecht. 2.3. NL Galerie GmbH Contractverwerking | klantrelatie | bezorgservice Wanneer u bij ons aankopen doet of contracten met ons aangaat concluderen, we hebben uw nodig voor de contractverwerking persoonlijke gegevens (Factuur, contract, conclusie) dat wij proces om het contract uit te voeren. Wij verwerken de door u verstrekte persoonsgegevens (stamgegevens, betalingsgegevens, overige persoonsgegevens, correspondentie) met het oog op uw aankoop of om te voldoen aan onze contractuele verplichtingen jegens u. De rechtsgrond voor de verwerking van uw gegevens is artikel 6, lid 1, onder b), AVG (uitvoering van het contract). Uw gegevens worden bewaard totdat wij aan onze verplichting hebben voldaan. Bovendien zolang er wettelijke bewaartermijnen zijn (bedrijfs- en/of fiscale bewaarplichten van momenteel 7 jaar) of zolang rechtsvorderingen uit de contractuele relatie tegen ons of door ons kunnen worden ingesteld. Gegevens worden echter ten hoogste 30 jaar bewaard als ze nodig zijn voor het doen gelden of verdedigen tegen schadeclaims. Wij bieden onze klanten er een aan: wereldwijde verzending bezorgservice door “DHL – EXPRESS” op en uw gekochte goederen vervoeren comfortabel thuis. Wij verwerken de gegevens die nodig zijn voor deze dienst (naam, adres, telefoonnummer, e-mailadres en een contactpersoon). De rechtsgrond voor de verwerking van uw gegevens is artikel 6, lid 1, onder b), AVG (uitvoering van het contract). Uw gegevens worden bewaard totdat wij aan onze verplichting hebben voldaan. Bovendien zolang er wettelijke bewaartermijnen zijn (bedrijfs- en/of fiscale bewaarplichten van momenteel 7 jaar) of zolang rechtsvorderingen uit de contractuele relatie tegen ons of door ons kunnen worden ingesteld. Gegevens worden echter ten hoogste 30 jaar bewaard als ze nodig zijn voor het doen gelden of verdedigen tegen schadeclaims. 2.4. NL Galerie GmbH zakelijke relatie | leverancier of zakenpartner Als u een zakelijke relatie met ons hebt als leverancier of andere zakenpartner, geef ons die van u persoonlijke gegevens bekend om een business case te behandelen. Wij verwerken de door u verstrekte persoonsgegevens (met name uw stamgegevens zoals bedrijf, contactgegevens inclusief e-mail en telefoon, contactpersoon, uw bankgegevens, etc.) met het oog op de contractverwerking. We verwerken ook de andere documenten die in de loop van de zakelijke transactie zijn aangemaakt en de verstrekte persoonlijke gegevens (zoals met name het aantal en het type gekochte goederen, betalingsbedrag, ontvangstgegevens, leveringsdatum, contracten, gegevens over goedereninspectie, correspondentie, enz. .). De rechtsgrond voor de verwerking van uw persoonsgegevens is artikel 6, lid 1, onder b), AVG (uitvoering van een contract). Uw persoonlijke gegevens worden bewaard zolang er wettelijke bewaartermijnen zijn (bedrijfs- en/of fiscale bewaarplicht van momenteel 7 jaar) of zolang juridische claims uit de contractuele relatie tegen ons of door ons kunnen worden ingesteld. Gegevens worden echter ten hoogste 30 jaar bewaard als ze nodig zijn voor het doen gelden of verdedigen tegen schadeclaims. 2.5. zakelijke relatie | algemeen contact met NL Galerie GmbH Als u contact met ons opneemt, verwerken wij de door u aan ons verstrekte persoonsgegevens voor het betreffende doel, in ieder geval uw naam, adres, contactgegevens en correspondentie. Afhankelijk van het verzoek om de noodzakelijke contractuitvoering / contractinitiatie in de zin van Art 6 Para 1 lit b AVG, vindt de gegevensverwerking plaats op basis van legitieme belangen in de zin van Art 6 Para 1 Lit f AVG of vanwege een wettelijke verplichting in de zin van Art 6 Para 1 lit c AVG. De gegevens worden opgeslagen tot het einde van de zakelijke transactie en daarna zolang er wettelijke bewaartermijnen bestaan of zolang juridische claims uit de zakelijke transactie tegen ons of door ons kunnen worden ingesteld, maximaal 30 jaar bewaard. 2.6. NL Galerie GmbH voor marketingdoeleinden We gebruiken uw gegevens ook als onderdeel van de: wettelijke bepalingen voor onze eigen marketingdoeleinden. Uw individuele behoeften zijn belangrijk voor ons en we proberen alleen relevant voor jou te zijn informatie te zenden. Hiervoor gebruiken we bevindingen uit onze zakelijke relatie (inclusief onze interne database) en de interne data-analyse. Wij analyseren en verwerken daarom gegevens uit de zakelijke relatie met klanten om doelgroepen te selecteren voor marketingactiviteiten evalueer de onze Marketingactiviteiten om de efficiëntie en relevantie van onze reclamemaatregelen te meten en te evalueren. Informatie die we verzamelen wanneer u de website bezoekt om de inhoud van de website, ons productportfolio verder te verbeteren en te ontwikkelen en om u te informeren over de producten die voor u interessant zijn. Uw gegevens worden geanonimiseerd voor verwerking voor marketingdoeleinden. Voor marketingdoeleinden verwerken wij: naam, adres, hoofdkantoor/filiaal, onderwerp van de dienst, interesse in vraag, aankoopclassificatie, historische marketinggegevens. Uw gegevens worden verzameld om het koopgedrag te analyseren om u op een ideale manier reclame-inhoud voor te stellen die voor u interessant is en om ons productaanbod te verbeteren. Uw geanonimiseerde gegevens worden verwerkt op basis van ons gerechtvaardigd belang (Art 6 Para 1 lit f AVG) om u interessante producten te presenteren en ons productportfolio te verbeteren. De gegevensverwerking zal in geen geval rechtsgevolgen voor u hebben of u op een andere soortgelijke manier beïnvloeden. U kunt te allen tijde bezwaar maken tegen de analyse of het gebruik van uw persoonsgegevens voor de genoemde doeleinden. Wij bewaren uw gegevens niet langer dan wij nodig hebben voor de hierboven genoemde verwerkingsdoeleinden, in ieder geval wanneer u zich uitschrijft voor de nieuwsbrief en van de e-mails verwijderen wij deze gegevens. 2.7. beeldrechten Door je in te schrijven voor onze evenementen stem je ermee in deel te nemen aan foto- en video-opnames. Deze worden uitsluitend gebruikt in het kader van rapportage en om reclame te maken voor de evenementen van NL Galerie GmbH gebruikt. Uitgezonderd hiervan zijn afbeeldingen of video's die u op een discriminerende manier weergeven. III. overdracht van de gegevens De veiligheid van uw gegevens is belangrijk voor ons. Binnen ons bedrijf hebben die personen/kantoren die de gegevens nodig hebben om operationele of organisatorische redenen of om aan onze contractuele en wettelijke verplichtingen te voldoen, toegang tot uw gegevens. Om wettelijke verplichtingen of om operationele redenen Bij interesse kan het nodig zijn dat uw gegevens worden doorgegeven aan externe instanties. Deze omvatten openbare lichamen en autoriteiten, rechtbanken, advocaten, belastingadviseurs, accountants, Logistieke bedrijven, expediteurs, mediabedrijven, drukkerijen, beursorganisatoren, sales en marketing Als we uw informatie delen met de dienstverleners Orderverwerkingscontracten gesloten. Uw persoonsgegevens worden alleen verwerkt binnen de EU/EER. Geen verkoop van jou persoonsgegevens aan derden. IV Cookies, toegangsgegevens, Google Analytics 4.1. Basisinformatie over het gebruik van cookies Onze website maakt gebruik van cookies. Dit zijn kleine tekstbestanden die geen kwaad en met behulp van de browser op uw eindapparaat opgeslagen. Wij gebruiken cookies om ons aanbod te optimaliseren. In het kader van cookies worden de IP-gegevens van de verbindingseigenaar opgeslagen, evenals naam, adres, account, aantal en soort gekochte goederen, prijs, aankoopdatum, e-mailadres, wachtwoord, telefoonnummer. De gegevens worden verwerkt op basis van ons legitieme belang (online serviceaanbod - Art 6 Para 1 lit f AVG). Ze stellen ons in staat uw browser bij uw volgende bezoek te herkennen. Als u dit niet wilt, kunt u uw browser zo instellen dat deze u informeert over het plaatsen van cookies en u dit alleen in individuele gevallen toestaat. Als cookies zijn gedeactiveerd, kan de functionaliteit van onze website worden beperkt. Welke cookies worden opgeslagen? Een kort overzicht van welke cookies worden opgeslagen. ga cookie: Om gebruikers te onderscheiden, verloopt elke twee jaar gat cookie: om de verzoeksnelheid te vertragen, verloopt elke 10 min Sessiecookies: Websites hebben geen eigen geheugen. Sessiecookies maken het mogelijk om uw bewegingen over de afzonderlijke pagina's te volgen, zodat u informatie die u al hebt ingevoerd opnieuw moet invoeren (winkelwagentje). We gebruiken sessiecookies om ervoor te zorgen dat we u herkennen wanneer u van de ene pagina naar de andere gaat en dat alle gegevens die u tijdens uw bezoek invoert, in de cache worden opgeslagen. De gegevens worden 3 maanden bewaard. De cookies blijven op uw eindapparaat opgeslagen totdat u ze verwijdert. 4.2. Verwerking van toegangsgegevens Om ons aanbod voor u te optimaliseren, slaan wij de volgende gegevens op: Browsertype/versie besturingssysteem gebruikt Verwijzende URL (laatst bezochte pagina) Hostnaam van de toegangscomputer (IP-adres) Tijdstip van serververzoek transactie data segmentatie Deze gegevens worden statistisch geëvalueerd (toename gebruiksvriendelijkheid, foutminimalisatie, serveroptimalisatie). De wettelijke basis voor de verwerking van de toegangsgegevens is het legitieme belang (online serviceaanbod en gegevensbeveiliging; art. 6 lid 1 lit f AVG). De gegevens worden maximaal 3 maanden bewaard. 4.3. Gebruik van Google Analytics We gebruiken Google Analytics, een webanalyse-service Google Inc. gevestigd in Mountain View in Santa Clara County (Californië, VS) ('Google'). Google maakt gebruik van cookies. De door de cookie gegenereerde informatie over het gebruik van het online aanbod door de gebruiker wordt meestal naar een server van Google in de VS gestuurd en daar opgeslagen. Google zal deze informatie namens ons gebruiken om het gebruik van ons online aanbod door gebruikers te evalueren, om rapporten over de activiteiten binnen dit online aanbod samen te stellen en om ons andere diensten te verlenen die verband houden met het gebruik van dit online aanbod en internetgebruik. Van de verwerkte gegevens kunnen pseudonieme gebruikersprofielen worden gemaakt. We gebruiken Google Analytics alleen met geactiveerde IP-anonimisering. Dit betekent dat het IP-adres van de gebruiker door Google wordt ingekort binnen lidstaten van de Europese Unie of in andere verdragsluitende staten van de Overeenkomst betreffende de Europese Economische Ruimte. Alleen in uitzonderlijke gevallen wordt het volledige IP-adres naar een server van Google in de VS gestuurd en daar ingekort. Het IP-adres dat door de browser van de gebruiker wordt verzonden, wordt niet samengevoegd met andere gegevens van Google. Gebruikers kunnen het opslaan van cookies voorkomen door hun browsersoftware dienovereenkomstig in te stellen; Bovendien kunnen gebruikers voorkomen dat de door de cookie gegenereerde gegevens met betrekking tot hun gebruik van het onlineaanbod door Google worden verzameld en dat deze gegevens door Google worden verwerkt door de onder de volgende link beschikbare browser-plug-in te downloaden en te installeren: http://tools.google.com/dlpage/gaoptout?hl=de . Meer informatie over gegevensgebruik voor advertentiedoeleinden door Google, instellings- en bezwaarmogelijkheden vindt u op de Google-websites: https://www.google.com/intl/de/policies/privacy/partners/ ("Gebruik van gegevens door Google wanneer u de websites of apps van onze partners gebruikt"), http://www.google.com/policies/technologies/ads ("Gebruik van gegevens voor reclamedoeleinden"), http://www.google.de/settings/ads ("Beheer informatie die Google gebruikt om u advertenties te tonen") en http://www.google.com/ads/preferences/ ("Bepaal welke advertenties Google u laat zien"). De wettelijke basis voor het gebruik van Google Analytics is artikel 6 AB's. 1 lit f AVG het gerechtvaardigd belang (verbetering van online diensten). V Sociale plug-ins Onze website gebruikt de volgende sociale plug-ins: facebook.com, Facebook Inc., 1601 S. California Ave, Palo Alto, CA 94304, VS ("Facebook" in het kort), youtube.com, YouTube LLC, 901 Cherry Ave., San Bruno, CA 94066, VS (“Youtube” in het kort) instagram.com, Instagram LLC., 1601 Willow Rd, Menlo Park CA 94025, VS (“Instagram” in het kort) De plug-ins zijn gemarkeerd met een Facebook-, Youtube- en Instagram-logo. Als u een website op onze website bezoekt die een dergelijke plug-in bevat, maakt uw browser een directe verbinding met de Facebook-, YouTube- of Instagram-servers. De inhoud van de plug-in wordt door Facebook, Youtube of Instagram rechtstreeks naar uw browser verzonden en daardoor in de website geïntegreerd. Door de integratie van de plug-ins ontvangt Facebook, YouTube of Instagram de informatie dat u de betreffende pagina van onze website hebt opgeroepen. Als u bent ingelogd op Facebook, YouTube of Instagram, kunnen zij het bezoek toewijzen aan uw respectieve account. Als u de plug-ins gebruikt, wordt de bijbehorende informatie rechtstreeks vanuit uw browser naar Facebook, Youtube of Instagram verzonden en daar opgeslagen. Het doel en de omvang van de gegevensverzameling en de verdere verwerking en het gebruik van de gegevens door Facebook, YouTube of Instagram, evenals uw rechten op dit gebied en instellingsopties voor de bescherming van uw privacy vindt u in de gegevensbeschermingsinformatie van de betreffende exploitant . Als u niet wilt dat Facebook, YouTube of Instagram gegevens over u verzamelt via onze website, moet u uitloggen voordat u onze website bezoekt. VI. Jou rechten Naleving van de voorschriften voor gegevensbescherming is erg belangrijk voor ons. Voor zover aan de wettelijke vereisten is voldaan, heeft u het recht: om informatie te verkrijgen over of en welke persoonsgegevens wij over u hebben opgeslagen, om ons te verzoeken uw persoonsgegevens die onjuist zijn of niet in overeenstemming met de wet worden verwerkt, te corrigeren en aan te vullen, om te verzoeken dat wij de persoonsgegevens die op u betrekking hebben verwijderen, om verzoeken dat we deze verwijderen om de verwerking van uw persoonlijke gegevens te beperken om bezwaar te maken tegen gegevensverwerking op basis van artikel 6 lid 1 letter e of f) AVG om redenen die voortvloeien uit uw specifieke situatie om de eerder gegeven toestemming voor verwerking in te trekken om gegevensoverdraagbaarheid aan te vragen om de identiteit te kennen van derden aan wie uw persoonlijke gegevens worden doorgegeven om een klacht in te dienen bij de bevoegde autoriteit (Oostenrijkse gegevensbeschermingsautoriteit, Hohenstaufengasse 3, 1010 Wenen). ​ Neem contact op met ons onderstaande adres om uw rechten af te dwingen. We beantwoorden ook graag al uw persoonlijke vragen over de bescherming van uw gegevens. ​ ​

NL Gallery Ltd Griesgasse 10 5020 Salzburg Oostenrijk ​ +43 699 10 99 00 01 office@nl-galerie.com ​ ATU 74400409 Achternaam E-mail telefoons Bedankt voor uw interesse! versturen Betaalmethoden verzendmethode:

Ludo Modelo Op latere leeftijd begon Ludo Modelo te schilderen omdat hij de kans niet had. Creativiteit is echter altijd en rondom zijn gebleven Op zijn 40e verjaardag was de aantrekkingskracht te groot geworden en gaf hij toe aan de innerlijke drang om kunst te maken. Zo kwamen zijn eerste foto's tot stand. Het begon met figuratieve werken tot wat meer pastorale en later meer abstracte werken. Altijd kleurrijk en zeker niet treurig. Door de jaren heen is zijn stijl compleet veranderd en gegroeid, maar het experimentele en creatieve aspect blijft een belangrijke rol spelen. Tegenwoordig hebben zijn werken een kleurrijk tintje met de grote monden die voortkomen uit het gezegde dat Antwerpenaren een grote beker drinken. Hij maakt kunst met een speels gevoel voor humor dat in schril contrast staat met de grijze, kleurloze samenleving van vandaag. Zijn kunst is creatief, speels en zeer kleurrijk. Zijn werk combineert popart / abstracte portretten met een verslavend ritme aan elk werk. Sterke felle kleuren, grote abstracte figuratieve figuren met dikke gedurfde lijnen zijn kenmerkend en bepalen zijn eigentijdse stijl. Ze zien eruit als elektrisch geladen figuren en dwingen een bepaalde manier van kijken naar de wereld die hij door zijn ogen ziet. Zijn werken staan op verschillende beurzen, galeries en kunsttentoonstellingen. Veel werken in opdracht zijn door hem gemaakt. Nu bij ons in de NL galerie in de stad Salzburg ​ ​ ​ Engels: Ludo Modelo is op latere leeftijd gaan schilderen omdat hij de kans niet had. Creativiteit is echter altijd gebleven en rond zijn 40e werd de roep te groot en gaf hij toe aan de innerlijke drang om kunst te maken. Zo ontstonden zijn eerste foto's. Het begon met figuratieve werken tot iets meer pastorale en later meer abstracte werken. Altijd kleurrijk en zeker niet treurig. Door de jaren heen is zijn stijl compleet veranderd en gegroeid, maar het experimentele en creatieve aspect blijft een belangrijke rol spelen. Tegenwoordig hebben zijn werken een kleurrijke noot met de grote monden die voortkomen uit het gezegde dat de Antwerpenaar een grote beker drinkt. Hij maakt kunst met een speels gevoel voor humor die zich onderscheidt van de huidige grijze, kleurloze samenleving. Zijn kunst is creatief, speels en zeer kleurrijk. Zijn werken combineren popart / abstracte portretten met een verslavend ritme op elk werk. Gedurfde felle kleuren, grote abstracte figuratieve figuren met gedurfde lijnen zijn kenmerkend en bepalen zijn huidige stijl. Ze zien eruit als elektrisch geladen figuren die een bijzondere kijk op de wereld forceren die hij met zijn ogen ziet. Zijn werken staan op verschillende beurzen, maar ook in galerijen en kunsttentoonstellingen. Hij doet veel in opdracht. Nu bij ons in de NL galerie in de stad Salzburg. ​ sold / ausverkauft Snel overzicht "I love pink" BARREL - limited - by LudoModelo Niet op voorraad sold Snel overzicht ORANGE BARREL - by LudoModelo Niet op voorraad sold / verkauft Snel overzicht red BARREL - limited - by LudoModelo Niet op voorraad sold / verkauft Snel overzicht red BARREL - limited - by LudoModelo Niet op voorraad sold / verkauft Snel overzicht "I love pink" BARREL - limited - by LudoModelo Niet op voorraad sold / verkauft Snel overzicht RACE DUCK yellow - by LudoModelo Niet op voorraad sold Snel overzicht RACE DUCK redblack - by LudoModelo Niet op voorraad sold Snel overzicht FRANCHIE - Let`s dance - L. Modelo Niet op voorraad sold Snel overzicht DANCING GIRL - Ludo Modelo Niet op voorraad sold Snel overzicht BLACK RABITT - Ludo Modelo Niet op voorraad sold Snel overzicht FRANCHIE BIG - COOL LOVE - L. Modelo Niet op voorraad

Markus Haub Bei Markus Haub geht es immer um Autos. Schon als Kind liebte er es sie zu zeichnen, studierte später Transportation Design in Pforzheim und arbeitete ein Jahrzehnt bei Volkswagen und Renault in Barcelona und Paris, bevor er 2007 seine Karriere gegen die Selbstständigkeit als Künstler eingetauscht hat. Er arbeitet in seinem Atelier in Barcelona oder in Mainz. Die Fotos für seine „Racing Legende“ Serie erstellt er selbst. Dafür ist er im Sommer viel mit den eigenen Klassikern unterwegs. Auf Rallyes, Treffen oder Ausfahrten in ganz Europa. Von Le Mans bis Goodwood, von den Dolomiten bis an die Ostsee. Immer ist die Kamera dabei und es wird nach neuem Material gesucht. Fotografie ist seine Leidenschaft. Seine Originale entstehen als Collage auf Leinwand, die nun mit Schleifpapier und Bürsten zunächst „verletzt“, später mit Acrylfarbe, Lacken oder Sprühfarbe wider aufgebaut werden. Und mehr noch- das Bild bekommt neue Farbakzente und Struktur. Texte dienen als grafische Elemente. Überhaupt versteht Haub sich nicht als klassischer Künstler, sondern vielmehr als Macher, der verschiedene Disziplinen, wie Fotografie, Grafikdesign oder Malerei neu zusammenfügt und daraus Unikate entstehen lässt. ​ ​ ​ Markus Haub is always about cars. He loved to draw them even as a child, later studied Transportation Design in Pforzheim and worked for Volkswagen and Renault in Barcelona and Paris for a decade before he swapped his career for self-employment as an artist in 2007. He works in his studio in Barcelona or in Mainz. He creates the photos for his "Racing Legende" series himself. In the summer he travels a lot with his own classic cars. At rallies, meetings or trips all over Europe. From Le Mans to Goodwood, from the Dolomites to the Baltic Sea. The camera is always there and we are looking for new material. Photography is his passion. His originals are created as collages on canvas, which are first "damaged" with sandpaper and brushes, and later rebuilt with acrylic paint, varnish or spray paint. And even more - the picture gets new color accents and structure. Texts serve as graphic elements. In general, Haub does not see himself as a classic artist, but rather as a doer who reassembles different disciplines such as photography, graphic design or painting and creates unique pieces from them. Neu - unikat Snel overzicht 911 CARRERA T - Racing Legend - original - by M. Haub Prijs 4.000,00 € Neu - unikat Snel overzicht 911 RED LIGHT - Racing Legend - original - by M. Haub Prijs 4.000,00 € Neu - unikat Snel overzicht THE PORSCHE 911 LEMON - Racing Legend - original - by Markus Haub Prijs 4.000,00 € Neu - unikat Snel overzicht THE PORSCHE 911 BLUE - Racing Legend - original - by Markus Haub Prijs 1.950,00 € Neu - unikat Snel overzicht 250GTO Racing Legend - original - by Markus Haub Prijs 1.950,00 € sold / verkauft Snel overzicht PORSCHE No. 18 - Racing Legend - original - by M. Haub - small Niet op voorraad Neu - unikat Snel overzicht PORSCHE SERVICE - Racing Legend - original - by M. Haub - small Prijs 350,00 € Snel overzicht PORSCHE BLACK-SLIVER - Racing Legend - original - by M. Haub - small Niet op voorraad sold / verkauft Snel overzicht PORSCHE 356 - Racing Legend - original - by M. Haub - small Niet op voorraad sold - verkauft Snel overzicht 250GTO - Racing Legend - original - by M. Haub - small Niet op voorraad sold / verkauft Snel overzicht 911orange Racing Legend - original - by Markus Haub Niet op voorraad

Ed Heck „Meine Kunst repräsentiert Lebensfreude pur!“ ​ Der amerikanische Künstler Ed Heck lebt und arbeitet in Brooklyn, New York. Nach dem Abschluss seines Kunststudiums an der New Yorker School of Visual Arts (BFA) arbeitete er zunächst als Illustrator für das American Museum of Natural History , ebenfalls in New York. Originalgetreue Zeichnungen von fossilen Tieren, Dinosauriern, Reptilien und Pflanzen entwarf er für anthropologische Journale und entsprechende Fachliteratur (wie z.B. „Dinosaurs of the Flaming Cliffs“ von Michael Novacek, was 1997 in der New York Times zum „Notable Book of the Year“ gekürt wurde). Als Ed Heck sich zusammen mit einem Kollegen den Film „Jurassic Park“ im Kino ansah, wurde ihm klar, dass er als Illustrator im kommenden digitalen Zeitalter genauso vom Aussterben bedroht war, wie die Dinosaurier, die er tagtäglich zeichnete. ​ Neue Möglichkeiten eröffnete ihm sein Sketchbook, das er abends als Entspannung und Ablenkung seitenweise mit Zeichnungen füllte. Diese Zeichnungen waren einfache, schwungvoll gemalte Figuren in kräftigen Farben und markanten Umrissen. ​ Sein „First Step“ in die Welt der Kunst war 1999 die Kunstmesse Artexpo in New York, welche für Ed Heck ein großer Erfolg werden sollte. Ein Siebdruck-Kurs an seiner Alma Mater, der School of Visual Arts, verhalf ihm zu neuen und wegweisenden Resultaten, die er unter anderem auf der Artexpo präsentierte. In seiner neuen Stilrichtung wurde Ed Heck durch den Kursleiter bestärkt, der ihm die Bestätigung gab, eine Karriere als hauptberuflicher bildender Künstler zu wagen. ​ Ein weiterer Ansporn, aus seinen Scribbles mehr zu machen, war der umgehende Verkauf eines Hundebildes in der Galerie Excel Fine Art in der Columbus Avenue in Manhattan. Auf Wunsch des Galeristen hatte Ed Heck einige Originale und Siebdrucke zur Auswahl in die Galerie gebracht. Umgehend wurde das Schaufenster mit den neu gelieferten Arbeiten bestückt. Kurze Zeit später konnte der erste Verkauf verzeichnet werden, so dass der Galerist weitere Hundebilder bestellte. Rasch entwickelte Ed Heck sein Markenzeichen: den weißen Hund mit großen schwarzen Flecken und langen schwarzen Ohren, dessen Hundeblick zuweilen etwas perplex und verwirrt erscheint – einen liebenswerten kleinen Kerl, der dem Betrachter ein Lächeln ins Gesicht zaubert. Dieser Hund, der vom Künstler eher zufällig auf einem Bild festgehalten wurde, hat sein lebendes Pendant im „Puggle“ Max (eine Kreuzung aus Mops und Beagle), dem der Künstler ein Zuhause gab. Hunde sind ein beliebtes Motiv von Ed Heck, und das nicht nur, weil sie sich gut verkaufen lassen, sondern weil er seinen Hunden viel Menschliches mitgibt. Neben Hunden gibt es Katzen, Vögel, Dinosaurier, Monster und andere Kreaturen, die alle in der unverkennbaren Manier von Ed Heck kleine Geschichten des Alltags in den Straßen von New York erzählen, wobei sich der Humor des Bildes in einem entsprechen ironisch gebrochenen Titel, der häufig auf amerikanische Sprichworte anspielt, spiegelt. ​ Die naiv-kindlich wirkenden farbenfrohen Bilder im Stil der Neo-Pop-Art ziehen den Betrachter mit viel Ironie und Alltagkomik sowie Charme in ihren Bann. Der einfache Strich, der Ed Heck berühmt machte, fällt dem Künstler zuweilen nicht leicht. „Kinder malen einfach so drauflos. Wir Erwachsenen sind da gehemmt, wollen möglichst genau sein“ so Ed Heck. Manchmal will er zu viele Details im Bild unterbringen, was noch aus seiner Zeit als Illustrator herrührt. Die Reduzierung auf das Wesentliche fällt ihm einerseits schwer, ist aber zugleich Anreiz, diese perfekt umzusetzen. ​ Der Künstler malt zuweilen an 15–20 Arbeiten gleichzeitig, da die monochromen Hintergründe aus mehreren Schichten von vom Künstler selbst gemischten Farbtönen bestehen, so dass die Leinwände einige Zeit zum Trocknen brauchen. Ed Heck arbeitet als Autodidakt komplett alleine an seinen Kunstwerken. Seine Arbeiten sind alle zu 100% Ed Heck. Die Entwicklung seiner Sujets und Techniken wird von Jahr zu Jahr ausgereifter, so dass er seit 2010 auch in europäischen Galerien vertreten ist. Ausstellungen u.a. in Berlin, Köln, Sylt, Hamburg, Düsseldorf und auf Mallorca verzeichnen seither große Erfolge und reges Sammlerinteresse. ​ Snel overzicht FREUDE (JOY) - ED HECK - UNIKAT Niet op voorraad Snel overzicht BE KIND - ED HECK - UNIKAT Niet op voorraad reserviert Snel overzicht BEAR MY HEART - ED HECK Niet op voorraad Snel overzicht DOGS OF SUMMER - ED HECK Niet op voorraad Snel overzicht BATH TIMES TWO - ED HECK Niet op voorraad Snel overzicht POLE POSITION - ED HECK Niet op voorraad Snel overzicht RUBBER TUBE DUCKY - ED HECK Niet op voorraad Neu Snel overzicht TAKING THE RED EYE - ED HECK Niet op voorraad Neu Snel overzicht LOVE TALK - ED HECK Niet op voorraad Neu Snel overzicht SIGNS OF CHANGE - ED HECK - (no dogs allowed) Niet op voorraad Snel overzicht WATER TAXI - ED HECK Niet op voorraad Snel overzicht LACHE - ED HECK - UNIKAT Niet op voorraad Snel overzicht HOLIDAY ON ICE - ED HECK Niet op voorraad Snel overzicht HAVING A BALL - ED HECK Niet op voorraad

Om u zo goed mogelijk van dienst te kunnen zijn, slaat deze website informatie over uw bezoek op in zogenaamde cookies. Door gebruik te maken van deze website gaat u akkoord met het gebruik van cookies. U kunt meer informatie vinden over cookies en welke gegevens worden opgeslagen in de Privacybeleid . Oke FFP2/KN95 MASKERS KLAAR VOOR ONMIDDELLIJKE AFHAAL in Salzburg - Griesgasse 10 of verzending door DHL ​ DEZE MASKERS ZIJN VAN HET OOSTENRIJKSE TECHNISCH INSTITUUT GECERTIFICEERD EN DAAROM GERESERVEERD VOOR MEDISCH GEBRUIK! ​ *ACTIE* € 1,- per masker ​ STOFFEN MASKERS IN DE WEBSHOP ​ Bestellingen worden geaccepteerd per e -mail of telefoon , neem voor verdere vragen contact met ons op: ​ NL Gallery Ltd Griesgasse 10 5020 Salzburg Oostenrijk ​ +43 699 10 99 00 01 office@nl-galerie.com ​ ATU 74400409 ​ Abverkauf Snel overzicht POPART - large - wendbar Prijs 1,00 € Abverkauf Snel overzicht SELFIE MINNIE - medium - wendbar Prijs 1,00 € Abverkauf Snel overzicht SKULL LOVE - medium - wendbar Prijs 1,00 € Abverkauf Snel overzicht CHANEL SKULL - medium - wendbar Prijs 1,00 € Abverkauf Snel overzicht SPRÜCHE - medium - wendbar Prijs 1,00 € Abverkauf Snel overzicht CHUPA-CHUPS - medium - wendbar Prijs 1,00 € Abverkauf Snel overzicht BOOM1 - medium - wendbar Prijs 1,00 € Abverkauf Snel overzicht SKULL PINK - medium - wendbar Prijs 1,00 € Abverkauf Snel overzicht BRAWL STARS - kids - wendbar Normale prijs 1,00 € Verkoopprijs 0,50 € Abverkauf Snel overzicht SKULL PINK - kids - wendbar Normale prijs 1,00 € Verkoopprijs 0,50 € Abverkauf Snel overzicht BOOM1 - kids - wendbar Normale prijs 1,00 € Verkoopprijs 0,50 € Abverkauf Snel overzicht MONSTER - kids - wendbar Normale prijs 1,00 € Verkoopprijs 0,50 € Abverkauf Snel overzicht SKULL FUNNY - kids - wendbar Normale prijs 1,00 € Verkoopprijs 0,50 € Abverkauf Snel overzicht FUSSBALL - kids - wendbar Normale prijs 1,00 € Verkoopprijs 0,50 € Abverkauf Snel overzicht EINHORN - kids - wendbar Normale prijs 1,00 € Verkoopprijs 0,50 € Abverkauf Snel overzicht Red - medium Normale prijs 1,00 € Verkoopprijs 0,50 € Masken © 2022 NL Galerij Afdruk | Privacybeleid | Algemene voorwaarden | Contact ​

Alessandro Padovan Alessandro Padovan (geboren 1983), autodidact en student werktuigbouwkunde, richtte in 2012 het kunstenaarsduo Drill Monkeys Art Duo op en startte zijn eigen bedrijf vanaf januari 2017. Het is een avontuur dat hem bezighield met een alternatieve techniek: zelftappende schroeven en acrylverf op de plaat. een manier waarop Een deel van de behoefte is om driedimensionale werken te maken, ironisch genoeg tussen beeldhouwkunst en schilderkunst. De wijnstokken bevinden zich op verschillende dieptes, waardoor verschillende niveaus ontstaan waardoor de figuren vorm krijgen. De techniek van screw art is een weinig bekende techniek waarvan het belangrijkste doel is om dit soort kunst te introduceren. De afgelopen jaren is Alessandro erin geslaagd aanwezig te zijn in galerieën, veilinghuizen, kunstbeurzen in binnen- en buitenland en op belangrijke liefdadigheidsgala-evenementen. De originaliteit van dit werk blijkt duidelijk uit de techniek en het driedimensionale effect dat wordt verkregen door veelgebruikte schroeven van verschillende dieptes aan elkaar te schroeven waarop kan worden geschilderd, waardoor het een eigentijds sculpturaal en picturaal werk wordt. Nu bij ons in de NL galerie. ​ ​ Engels: Alessandro Padovan (geboren 1983), autodidact en student werktuigbouwkunde, richtte in 2012 het kunstenaarsduo Drill Monkeys Art Duo op en startte zijn eigen bedrijf in januari 2017. Het is een avontuur dat hem bezighield met een alternatieve techniek: zelftappen schroeven en acrylverf op de plaat. Een pad dat deel uitmaakt van de behoefte om driedimensionale werken te maken en, ironisch genoeg, te stappen tussen beeldhouwkunst en schilderkunst. De wijnstokken bevinden zich op verschillende diepten en vormen verschillende niveaus, waardoor de figuren vorm krijgen. De schroefkunsttechniek is een weinig bekende techniek, waarvan het belangrijkste doel is om dit soort kunst te presenteren. De afgelopen jaren is Alessandro erin geslaagd aanwezig te zijn in galerieën, veilinghuizen, kunstbeurzen in Italië en in het buitenland en op belangrijke benefietgala-evenementen. De originaliteit van dit werk is duidelijk de techniek en het driedimensionale effect, die worden bereikt door veelgebruikte schroeven op verschillende diepten in elkaar te schroeven, die erop kunnen worden geverfd en een eigentijds sculpturaal en visueel werk worden. Nu bij ons in de NL galerie. Neu Snel overzicht HELLO 3D mini - Alessandro Padovan Prijs 400,00 € Neu Snel overzicht POP! 3D mini - Alessandro Padovan Prijs 400,00 € sold / verkauft Snel overzicht COOL! 3D mini - Alessandro Padovan Niet op voorraad Neu Snel overzicht POW! 3D mini - Alessandro Padovan Niet op voorraad sold / verkauft Snel overzicht LOVE 3D mini - Alessandro Padovan Niet op voorraad sold / verkauft Snel overzicht WOW! 3D mini - Alessandro Padovan Niet op voorraad sold / verkauft Snel overzicht YES 3D mini - Alessandro Padovan Niet op voorraad sold Snel overzicht LOVE 3D mini - Alessandro Padovan Niet op voorraad sold Snel overzicht BANG 3D mini - Alessandro Padovan Niet op voorraad sold Snel overzicht WTF?! 3D mini - Alessandro Padovan Niet op voorraad sold Snel overzicht BOOM 3D mini - Alessandro Padovan Niet op voorraad sold Snel overzicht BANG 3D big - Alessandro Padovan Niet op voorraad

Onelife183 Onelife183, is een hedendaagse kunstenaar. Bij naam bekend als Kelvin Wise. Bekend om zijn kenmerkende popschilderijen. Met behulp van complexe collagetechnieken is elk stuk een dynamische creatie van een mash-up popcultuur die het alledaagse en het alledaagse bekritiseert, de mainstream mediawaarden uitdaagt en een gevoel van vrijheid in het leven creëert. Hij is gevestigd in het Verenigd Koninkrijk en haalt inspiratie uit alle aspecten van zijn leven. ​ ​ Onelife183 Is een hedendaagse kunstenaar, bekend om zijn kenmerkende popschilderijen. Met behulp van complexe collagetechnieken is elk stuk een dynamische creatie van een mash-up van de popcultuur die werkt om het banale en het alledaagse te bekritiseren, de reguliere mediawaarden uit te dagen en een gevoel van vrijheid van leven te inspireren. Wonend in het Verenigd Koninkrijk haalt hij inspiratie uit alle aspecten van het leven om hem heen. sold / verkauft Snel overzicht WAR SAVINGS BOND SERIES E - by Onelife Niet op voorraad Snel overzicht DIRTY HANDS & CLEAN MONEY - by Onelife Prijs €980.00

Rijst-kunstwerk over de kunstenaar Rice: Na een reis van tien jaar ob te voet of met de motor, op de wegen van alle continenten, Rice liet in 2000 zijn koffers achter aan de Franse Rivièra. ​ In diepe verbondenheid met zijn bedrijf verwerkte hij de basis van zijn werkprobleem in zijn ervaringen en volgde zijn eigen aanpak. ​ Hij zal alle vormen van artistieke expressie gebruiken om duizenden capsules te agglutineren om over consumentisme te praten. Dit fenomeen van de uitbreiding van de kunstwereld tot het verworpen object van de consumptiemaatschappij vormt zeker het uitgangspunt van zijn sculpturale werk. In het aangezicht van een wereldwijd geësthetiseerde wereld transformeert ze natuurlijk in plastic. ​ In 2012 opent hij een kamer met een noir-roman "Descent to Paradise" uit "The Manufacture of the Book" voordat hij terugkeert naar zijn favoriete kunst. ​ Beeldend kunstenaar, het was niet de bedoeling, het was gewoon een ander soort avontuur dat hem werd voorgelegd. Het werk van de kunstenaar straalt een blik uit vol cynisme en mededogen voor een wereld die overweldigd wordt door de triomf van schoonheid of zelfs moraliteit, en een cosmetisch gedrag wordt. De mens vraagt zich af, de kunstenaar daagt uit en geeft het resulterende beeld terug van een gedrag dat eigen is aan onze samenleving. ​ Nu in de NL Gallery Salzburg. ​ ​ Engels: Over de kunstenaar Rice: Na een reis van tien jaar te voet of per motor, door de straten van alle continenten, zette Rice in 2000 zijn koffers aan de Franse Rivièra. In nauwe samenwerking met zijn bedrijf verwerkte hij de basis van zijn werkprobleem in zijn ervaringen en volgde zijn eigen aanpak. Hij zal alle vormen van artistieke expressie gebruiken om duizenden capsules te agglutineren om over consumentisme te praten. Dit fenomeen van de uitbreiding van de kunstwereld tot het verworpen object van de consumptiemaatschappij vormt zeker het uitgangspunt van zijn sculpturale werk. In een mondiaal esthetische wereld verandert het natuurlijk in plastic. In 2012 opende hij een kamer met een noir-roman "Descent to Paradise" uit "The Manufacture of the Book" voordat hij terugkeerde naar zijn favoriete kunst. Beeldend kunstenaar, het was niet de bedoeling, het was gewoon een ander soort avontuur dat hem werd aangeboden. Het werk van de kunstenaar straalt een kijk uit vol cynisme en mededogen voor een wereld die overweldigd wordt door de triomf van schoonheid of zelfs moraliteit en die cosmetisch gedrag wordt. De mens vraagt zich af, de kunstenaar daagt uit door het resulterende beeld van gedrag dat eigen is aan onze samenleving terug te geven. Nu in de NL Gallery Salzburg. sold / verkauft Snel overzicht Jack D Moments - Rice Artworks Niet op voorraad sold / verkauft Snel overzicht M. Moments - Rice Artworks Niet op voorraad

Zoro - Graffitikunstenaars ​ ZORO haalde graffiti van straat en bracht het naar zijn studio, waar het terecht kwam op canvas, skateboards, Arne Jacobsen Series 7 stoelen en straatnaamborden. De graphics zijn voorzien van beroemde stripfiguren en kleurrijke en fantasierijke lettercombinaties. Toen de documentaire Stylewars, die gaat over de New Yorkse graffitiscène, begin jaren 80 naar Denemarken kwam, zat ZORO als tiener op de bank en keek zijn vader naar de show op tv. Beiden waren gefascineerd door deze nieuwe benadering van tekenen en schilderen en brachten de rest van de avond door met het maken van hun eigen graffiti-schetsen. ZORO, die in zijn jeugd graag tekende en schilderde, wist meteen dat dit iets voor hem was en bracht al snel bijna al zijn tijd door met schetsen en tekenen op zijn kamer. Toen alle muren van zijn kamer bijna volledig bedekt waren met zijn werk, verschoof hij zijn creativiteit naar de toiletten van zijn school, waar hij bijna alle muren beschilderde met stripfiguren en letters. Het duurde niet lang of hij had zijn eerste legitieme stuk geschilderd in zijn oude kinderkamer, terwijl het huis van zijn eerste onwettige werk een in onbruik geraakte spoorweg was in Kastrup op het eiland Amager. Al snel ging het tempo omhoog en raakte ZORO steeds meer gefascineerd door deze onderaardse wereld, waar de muren en gevels van de stad in het holst van de nacht geschilderd waren. Een groot deel van zijn tijd werd daar juist aan besteed. ZORO was ook geïnteresseerd in electro-boogie en breakdance, die begin jaren 80 deel uitmaakten van de Deense hiphopscene. Hij ging vaak naar de Thomas P. Hejle-jeugdclub in Nørreport in Kopenhagen, waar elke vrijdag dansers elkaar ontmoetten en tegen elkaar streden. Ook alle graffitikunstenaars kwamen naar Thoms P. Hejle. Hier wisselden ze verhalen uit over hun graffiti-missies en toonden ze elkaar schetsen en foto's van hun werk, en al snel had ZORO zijn dansschoenen opgehangen en begon hij zich aan graffiti te wijden. Op de middelbare school bracht ZORO een groot deel van zijn tijd door met het schilderen van de gevels van Kopenhagen en de treinsporen van de stad met zijn goede vriend CAR. Toen ZORO in dienst trad bij het leger en later bij de sergeantschool in Sønderborg, merkte hij dat hij minder tijd had voor graffiti. Toen hij in 1991 vader werd, moest de graffiti volledig worden verwaarloosd. In 2013 hervatte ZORO zijn graffiticarrière en ontmoette een van zijn oude vrienden uit de scene, BATES, die nog steeds actief was. BATES overtuigde hem om weer te gaan schilderen - hoewel dit keer legaal - en ZORO werd teruggetrokken in de wereld van graffiti en schildert sindsdien bijna elke dag... Nu ook bij ons in de NL galerij ​ ​ Engels: ZORO haalde graffiti van straat en bracht het naar zijn studio, waar het belandde op canvas, skateboards, Arne Jacobsen Series 7-stoelen en straatnaamborden. Zijn graphic bevat beroemde stripfiguren en kleurrijke en fantasierijke lettercombinaties. Toen de documentaire Stylewars, die gaat over de New Yorkse graffitiscene, begin jaren 80 naar Denemarken kwam, zat ZORO als tiener op de bank en keek zijn vader naar het programma op tv. Beiden waren gefascineerd door deze nieuwe benadering van tekenen en schilderen en brachten de rest van de avond door met het maken van hun eigen graffiti-schetsen. ZORO, die als kind al van schilderen en schilderen hield, wist meteen dat dit iets voor hem was en bracht al snel bijna al zijn tijd door met tekenen en schetsen op zijn kamer. Toen alle muren van zijn kamer bijna volledig bedekt waren met zijn werk, verschoof hij zijn creativiteit naar de toiletten van zijn school, waar hij bijna alle muren beschilderde met stripfiguren en letters. Kort daarna had hij zijn eerste legitieme stuk geschilderd in zijn oude kleuterschool, terwijl het huis van zijn eerste onwettige werk een in onbruik geraakte spoorweg was in Kastrup op het eiland Amager. Al snel ging het tempo omhoog en raakte ZORO steeds meer gefascineerd door deze ondergrondse wereld, waarin de muren en gevels van de stad in het donker van de nacht werden geschilderd. Een groot deel van zijn tijd is daar juist aan besteed. ZORO was ook geïnteresseerd in electro boogie en breakdance, die begin jaren tachtig deel uitmaakten van de Deense hiphopscene. Hij bezocht vaak de jeugdclub Thomas P. Hejle in Nørreport in Kopenhagen, waar dansers elke vrijdag elkaar ontmoetten en tegen elkaar streden. Ook alle graffitikunstenaars kwamen naar Thomas P. Hejle. Hier wisselden ze verhalen uit over hun graffiti-missies en toonden ze elkaar schetsen en foto's van hun werk, en al snel had ZORO zijn dansschoenen opgehangen en begon hij zich aan graffiti te wijden. Op de middelbare school bracht ZORO een groot deel van zijn tijd door met het schilderen van de gevels van Kopenhagen en de rails van de stad met zijn goede vriend CAR. Toen ZORO in dienst trad bij het leger en later bij de sergeantschool in Sønderborg, merkte hij dat hij minder tijd had voor graffiti. Toen hij in 1991 vader werd, moest de graffiti uit de boot vallen. In 2013 hervatte ZORO zijn graffiticarrière en ontmoette een van zijn oude vrienden uit de scene, BATES, die nog steeds actief was. BATES overtuigde hem om weer naar buiten te gaan om te schilderen - weliswaar dit keer legaal - en ZORO werd teruggetrokken in de wereld van graffiti en schildert sindsdien bijna elke dag ... Nu ook in onze NL galerie sold / verkauft Snel overzicht BIG DREAM - Zoro Niet op voorraad sold Snel overzicht BEWARE no Graffiti Zone - Zoro Niet op voorraad sold Snel overzicht DREAM BIG - Zoro Niet op voorraad

Paul Thierry Het verlangen om te verzamelen en te archiveren, het plezier van combineren en experimenteren kenmerkt Paul Thierry, evenals de constante drang om gevestigde normen en conventionele artistieke technieken in twijfel te trekken en nieuwe mogelijkheden te verkennen. Tot 2010 signeerde de kunstenaar, geboren in 1960 in Dramatal bij Gleiwitz (Opper-Silezië/Polen), zijn werken met "Peter Bednorz" en vierde hij groot nationaal en internationaal succes als popartkunstenaar. In 2000 schitterde hij publieke omroep TVP Polonia zond een kunstenaarsportret uit van Bednorz. In 2006 verwierf de Duitse federale overheid het werk "Berlijn", dat de kunstenaar had gewijd aan het onderwerp "hereniging", via tussenkomst van het Federale Ministerie van Buitenlandse Zaken. Sinds kort is het ook opgenomen in de collectie van het Liesborn Abbey Museum in het district Warendorf (Noordrijn-Westfalen); ook het wereldberoemde 7-sterrenhotel in Dubai, de Burj Al Arab Jumeirah, verwierf een grootschalig werk van hem. ​ Al in 2005 ontdekte Peter Bednorz, die schilders en grafici net zo zelfverzekerd als tekenaar en objectkunstenaar samenbracht, het voorheen onbekende medium van het monotype. Vanaf nu zal het al zijn aandacht in beslag nemen. In de vorige eeuw slaagde het universele genie Pablo Picasso er op het gebied van de lithografie in om een artistiek proces aan te pakken dat in de kunstgeschiedenis was ingeburgerd maar in de vergetelheid was geraakt. Voor Paul Thierry is het het medium van het monotype dat hem voortdurend inspireert en stimuleert. Een concrete trigger voor de turn was er intussen niet, eerder het resultaat van spontane, willekeurige experimenten in de studio en daarmee eens te meer een bewijs van zijn openheid en wil tot creatieve vrijheid. Het is bekend dat Thierry een uiterst productieve en gedisciplineerde kunstvernieuwer is die de “horror vacui” (Latijn: lege ruimte) niet schuwt. Er gaat geen dag in het leven van Paul Thierry voorbij zonder hartstochtelijk om te gaan met alle denkbare vormen van kunstvormgeving of, zoals we doen met Plinius de Oude. kan in een anekdote over de schilder Apelles lezen: "Nulla dies sine linea" - Geen dag zonder lijn! Met andere woorden: er gaat geen dag voorbij zonder nuttige activiteit - bij Paul Thierry zou men eraan moeten toevoegen: geen dag zonder experimenten! ​ Met het monotype betreedt hij een onbekend terrein, een terra incognita, waarnaar hij artistiek verwijst met het oog op zijn intensieve onderzoek. Samen met de "ontdekking" werd de beslissing genomen om de naam te veranderen, de redenen hiervoor zijn zowel biografisch als artistiek van aard. Paul is zijn middelste naam, terwijl Thierry nauw verwant lijkt aan het Latijnse woord "terra" (aarde). Al als kind bouwde hij graag labyrinten in de diepe aarde en maakte daar zandsculpturen; hij was toen pas 10 jaar oud en het getuigt van zijn uitgesproken nieuwsgierigheid en verlangen om dingen te herkennen en te begrijpen en letterlijk "tot op de bodem uit te zoeken" - een kwaliteit die hem onderscheidt als schepper en die zijn artistieke activiteiten tot op de dag van vandaag kenmerkt . Van nu af aan is het het medium van het monotype, dat hij belicht en verkent in zijn technische, formele en artistieke verfijningen. ​ Het proces komt oorspronkelijk uit Italië en is ontwikkeld door Giovanni Benedetto Castiglione (1616-1670). Bij het monotype ("een beeld") wordt slechts één enkele afdruk gemaakt; in plaats van papier of canvas wordt gebruik gemaakt van de gebruikelijke beelddragers, een glas- of acrylplaat. Zolang de verf nog nat is, drukt de kunstenaar het motief omgekeerd op het papier met een pers of met de hand wrijven. Het monotype kan dus duidelijk als origineel worden geïdentificeerd, aangezien het slechts deze ene afdruk toelaat (enkele meer zijn lichter door kleurverlies). Met conventionele drukprocédés (bijvoorbeeld etsen of lithografie) is het mogelijk om een editie te produceren, dat wil zeggen een bepaald aantal bijna identieke afbeeldingen. Als Thierry nu overgaat op een oude techniek, dan moet dat niet gezien worden als een indicatie van een gebrek aan creatieve soevereiniteit, maar eerder als het tegenovergestelde: het wordt gecontroleerd op geldigheid en actualiteit, de moderne kunstenaar wordt geconfronteerd met een medium dat vroeger populair zijn in de 18e eeuw en de 19e eeuw vond zijn toepassing. ​ Paul Thierry voegt nu nieuwe aspecten toe aan het proces en haalt ongekende mogelijkheden uit het proces. Zo brengt hij het monotype min of meer gemoderniseerd naar de 21e eeuw. Zo werkt hij met lichteffecten of wankelt soms wel vier acrylaatpanelen achter elkaar; Ook combineert hij het proces op acrylplaten met het klassieke canvas, doordat beide beelddragers worden voorzien van motieven uit zijn gigantische archief van beeldsjablonen en vervolgens op enige afstand van elkaar worden gemonteerd. Daarbij jongleert de kunstenaar met zowel gekleurde vlakken als grafische structuren, die, wanneer ze over elkaar heen worden gelegd, uiteindelijk resulteren in het complete, complexe beeld. Het verspringen van de beelddragers transformeert het oorspronkelijk tweedimensionale beeld in een ogenschijnlijk objectachtig driedimensionaal kunstwerk. Het proces, of liever het doorschijnende effect, roept beelden op van de tomografie of dwarsdoorsnedebeelden die een computertomograaf of een magnetische resonantietomograaf produceert van verschillende lichaamsgebieden, zoals een orgaan of gewrichten. Met het oog op de transparantie laat de kunstenaar zijn motieven letterlijk "glimmen" en contrasteert hij vakkundig grafische belijning met schilderkunstige kleurvlakken. Thierry kan daarom worden beschouwd als de vernieuwer en revolutionair van het monotype, aangezien geen enkele kunstenaar zich zo intensief en innovatief aan dit proces heeft gewijd als hij. Zijn werken zijn nu te bewonderen in de NL Gallery Salzburg. ​ Snel overzicht GAME OVER - by Paul Thierry Prijs 3 150,00 € unikat / unique Snel overzicht POPART LOVE - by Paul Thierry Prijs 4 600,00 € sold / ausverkauft Snel overzicht YELLOW P. - by Paul Thierry Niet op voorraad sold / verkauft Snel overzicht LOVE DIAMOND SKULL - by Paul Thierry Niet op voorraad sold / verkauft Snel overzicht DAVID BOWIE - by Paul Thierry Niet op voorraad sold / verkauft Snel overzicht 911 - by Paul Thierry Niet op voorraad

JP Malot JP Malot, werd geboren in 1973 en volgde twee jaar een school voor artistiek en technisch tekenen. Toen hij de school echter te academisch naar zijn zin vond, verliet hij de school en keerde hij terug naar zijn passie voor spuiten (graffiti). Tijdens een graffiti-tentoonstelling van Agnes B's galerie werkte hij, naast frequente bezoeken aan Wasteland, ook aan het verfraaien van parades, modewinkels. Het was een soort cultus van die tijd. Beïnvloed door de grootste graffitikunstenaars uit zijn jeugd in Parijs (Steph, Jonone, Futura 2000) en de boeken Subway Art en Spray Can Art eind jaren 80 en begin jaren 90, werd hij erdoor aangetrokken de tekeningen en schetsen van de grote meesters. Hij raakte ook steeds meer geïnteresseerd in het abstracte werk van Paul Jerkins en zijn kleuren en beweert tegenwoordig volledig deel uit te maken van de undergroundcultuur. Zijn huidige invloeden variëren van pop-art, grafiek, mode tot zijn reizen, waarvan hij posters van de straat terughaalt om ze in zijn werk op te nemen. Zijn technieken zijn gemengd en combineren collage, spuitbus, schilderen, stencil, sitografie, stift, acryl, tekening en gebeeldhouwde objecten zoals zijn granaten in popkleuren die hij op straat plaatst of op andere objecten, visueel en pseudoniem, die als verschillend worden beschouwd dienen, plakken of tekenen om zijn volgelingen te misleiden en zijn behoefte om zich te verbergen te bevredigen terwijl hij nieuwe concepten en soms mysteries creëert voor de fans van straatkunst. We kunnen zijn werk zien in steden als Berlijn, Barcelona,​​ Madrid, Palma, Malaga, Marbella, Ibiza, Napels, Londen, Galsgow, Lagos, Edinburgh, Peking, Los Angeles, Barcelona, Londen, Berlijn, New York, Tokyo en nu ook in Salzburg bij de NL galerie... ​ ​ Engels: JP Malot werd geboren in 1973 en volgde twee jaar een school voor artistiek en technisch tekenen. Toen hij de school echter te academisch naar zijn smaak vond, verliet hij de school en keerde hij terug naar zijn passie voor het spuiten (graffiti). Tijdens een graffiti-expositie in galerie Agnes B werkte hij naast het bezoeken van de woestenij ook aan het decoreren van parades en modewinkels. Het was een soort cultus van die tijd. Beïnvloed door de grootste graffitikunstenaars van zijn jeugd in Parijs (Steph, Jonone, Futura 2000) en de boeken «Subway Art» en «Spray Can Art» in de late jaren 80 en vroege jaren 90, werd hij aangetrokken door de tekeningen en schetsen van de grote meester. Hij raakte steeds meer geïnteresseerd in het abstracte werk en de kleuren van Paul Jerkins en beweert tegenwoordig deel uit te maken van de undergroundcultuur. Zijn huidige invloeden variëren van pop-art, grafiek, mode tot zijn reizen, waarvan hij posters van de straat meeneemt om in zijn werk te integreren. Zijn technieken zijn gemengd en combineren collage, spuitbus, schilderen, stencil, sitografie, marker, acryl, tekeningen en gebeeldhouwde objecten zoals zijn granaten in popkleuren, die hij op straat of op andere objecten plaatst, visueel en pseudoniem, als verschillende dienen, plak of teken tags om zijn volgelingen te misleiden en te voldoen aan zijn behoefte om zich te verbergen, terwijl nieuwe concepten en soms puzzels ontstaan voor fans van straatkunst. We kunnen werken in steden als Berlijn, Barcelona,​​ Madrid, Palma, Malaga, Marbella, Ibiza, Napels, Londen, Galsgow, Lagos, Edinburgh, Peking, Los Angeles, Barcelona,​​ Londen, Berlijn, New York, Tokyo en nu ook in Salzburg bij galerie NL... sold Snel overzicht TROOPER gold edition - JP Malot Niet op voorraad sold Snel overzicht TROOPER - JP Malot Niet op voorraad

Onizbar ​ Onizbar, geboren in Parijs in het begin van de jaren negentig, is een autodidactische Franse kunstenaar wiens stijl en technieken lijken op straatkunst. Hij wijst echter elk etiket af: zijn schilderijen op canvas zijn gemaakt in een atelier en zijn verschillende referenties komen vaak uit de popcultuur. Onizbar drukte zich al vroeg uit door middel van strips en kleine schilderijen. Na een ontmoeting en samenwerking met de schilder Jisbar, begon hij op canvas te werken en zijn werken tentoon te stellen in Parijs. Deze weerspiegelen tal van culturele referenties geïnspireerd door internationale kunstenaars zoals Benjamin Zhang Bin, Agnes Cecile of zelfs Lora Zombie, maar ook de sfeer van de straten van Parijs, haar inwoners en hun verhalen verweven in identiteitsvormende werken. Nu ook in de NL Gallery Salzburg. ​ Onizbar is een autodidactische Franse kunstenaar, geboren in het begin van de jaren negentig in Parijs, wiens stijl en technieken vergelijkbaar zijn met straatkunst, maar hij weigert elk label: zijn schilderijen op canvas zijn gemaakt in een studio en zijn verschillende referenties komen vaak uit pop cultuur. Onizbar drukte zich al vroeg uit door middel van strips en kleine schilderijen. Na een ontmoeting en samenwerking met de schilder Jisbar, begon hij op canvas te werken en zijn werken tentoon te stellen in Parijs. ​ Deze weerspiegelen tal van culturele referenties, geïnspireerd door internationale kunstenaars zoals Benjamin Zhang Bin, Agnes Cecile of zelfs Lora Zombie, maar ook de sfeer van de straten van Parijs, haar inwoners en hun verhalen verweven in werken vol identiteit. ​ sold / verkauft Snel overzicht The Bad Guy - Onizbar Niet op voorraad sold Snel overzicht FROM PARIS WITH LOVE - Onizbar Niet op voorraad

Gerard Herrman Geboren in Salzburg in 1963, studeerde filosofie en kunstgeschiedenis aan de Paris Lodron Universiteit in Salzburg. Europese tentoonstelling van RED BULL Racing en Toro Rosso Kantoorgebouw uitgerust met schilderijen. Werken voor Wings for Life, eat the ball gallery, National Bank Austria, Lechner Racing Salzburg, kinderboeken Frechdax, Austrian Post, Life Ball en nog veel meer.... nu ook exclusief in de NL galerie. ​ Geboren in Salzburg in 1963, studeerde filosofie en kunstgeschiedenis aan de Paris Lodron University Salzburg. U krijgt een overzicht van zijn creatieve werk en zijn werk en projecten in schilderkunst, design en computergraphics, evenals zijn muzikale, filmische en literaire projecten met de creatieve groep ARTillery Herrmann ... en dit op een voortdurend bijgewerkte basis, maar ook als een overzicht van meer dan 30 jaar. Europa-brede tentoonstelling van RED BULL Racing en Toro Rosso kantoorgebouw met schilderijen. Werken voor Wings for Life, eat the ball gallery, National Bank Austria, Lechner Racing Salzburg, kinderboeken Frechdax, Austrian Post, Life Ball en nog veel meer.... ​ Snel overzicht ICE FOR THE BOYS - G. Herrmann - unikat Niet op voorraad Snel overzicht CRISIS ON 1 EARTH - G. Herrmann Niet op voorraad Snel overzicht ICE ICE for my Dog - G. Herrmann - unikat Niet op voorraad Snel overzicht THE BLUEMAN - G. Herrmann Niet op voorraad Snel overzicht BULLBILD - G. Herrmann Niet op voorraad Snel overzicht HELLO YELLOW - G. Herrmann - limited edition Niet op voorraad Snel overzicht FUNKY JUMP - G. Herrmann - limited edition Niet op voorraad Snel overzicht LADY ON BIKETRACK - G. Herrmann -limited Edition Niet op voorraad sold / verkauft Snel overzicht DUCK - G. Herrmann Niet op voorraad sold / verkauft Snel overzicht ICE ICE CREAM - G. Herrmann - unikat Niet op voorraad sold Snel overzicht FROM C. TO C. - G. Herrmann Niet op voorraad AUF ANFRAGE Snel overzicht TORN JOKER - G. Herrmann Niet op voorraad

Richard Berner Richard Berner is een internationaal verzamelde kunstenaar gevestigd in Brighton, Engeland wiens werk inspiratie put uit een breed scala aan culturele iconen: van Star Wars tot Disney, Britse monumenten tot cultsterren, Berner creëert stukken die barsten van de verbeeldingskracht en excentriciteit. Met behulp van een fakkel in de kunsttechniek komen zijn schilderijen tot leven met kleur en textuur, waarbij voor en na het drukproces vaak druppels en verfspatten worden aangebracht. Nu ook bij ons in de NL Gallery Salzburg. ​ Richard Berner is een internationaal verzamelde kunstenaar uit Brighton, wiens werk inspiratie put uit een kleurrijke reeks culturele iconografie: van Star Wars tot Disney, Britse monumenten tot cult-beroemdheden, Berner creëert stukken die barsten van de fantasie en excentriciteit. Met een flair voor fine art-techniek worden zijn schilderijen tot leven gebracht met kleur en textuur, waarbij vaak verfdruppels en -spetters worden aangebracht, zowel voor als na het printproces. sold / ausverkauft Snel overzicht TROOPER OF CHAMPIONS - R. Berner Niet op voorraad Snel overzicht DEAD MAN`S SHOE (nike) - R. Berner Prijs 440,00 € Snel overzicht PINK MINI & THE SNOW CHAMPIONS - R. Berner &. Andre Lichtenberg Prijs 899,00 € Snel overzicht DEAD MAN`S SHOE (all Star) - R. Berner Prijs 440,00 € Snel overzicht THE LAST MAN (pink) - R. Berner Prijs 440,00 € sold / verkauft Snel overzicht DON`T LOOK AT MY INSIDES - R. Berner Niet op voorraad sold Snel overzicht LOVE GOLD - R. Berner Niet op voorraad sold Snel overzicht GUN FLOWER - R. Berner Niet op voorraad sold / verkauft Snel overzicht TORTURED SOUL - R. Berner Niet op voorraad sold Snel overzicht I LOVE YOU i know - R. Berner Niet op voorraad sold Snel overzicht DEAD MAN`S SHOE (Loubou) - R. Berner Niet op voorraad

kalkoen Over de kunstenaar: Frédéric Truteau is een autodidactische kunstenaar die in 1970 in Marseille werd geboren en nu in de buurt van Aix-en-Provence woont. Humor en spot zijn waardevolle artistieke wapens voor Frédéric Truteau. Een manier om het tegenovergestelde van veelvoorkomende ideeën en situaties te laten zien. Durven, deinen, storen, verrassen, het maakt niet uit. Het is belangrijk voor Frédéric Truteau om een antwoord te vinden door zijn eigen standpunt te delen. ​ Zijn werken bevinden zich in Frankrijk; Toulouse, St. Remy, Gap, Martigues, Marseille, Parijs, Cannes, in Australië aan de Goudkust en bij ons in de NL galerij Over de kunstenaar: Frédéric Truteau is een autodidactische schilder geboren in Marseille in 1970, die nu in de buurt van Aix-en-Provence woont. Voor Frédéric Truteau zijn humor en spot waardevolle artistieke wapens. Een manier om het tegenovergestelde van algemeen aanvaarde ideeën en situaties te laten zien. Durf, druk, stoor, verras, het maakt niet uit. Voor Frédéric Truteau is het belangrijk om een reactie uit te lokken door zijn eigen visie op de dingen te delen. ​ last piece Snel overzicht St. MICHEL PRINT - Truteau Niet op voorraad Snel overzicht St. Michel SPRAY - Truteau Prijs 350,00 € Snel overzicht How to Assemble an Ikea Furniture - Truteau Prijs 370,00 € Snel overzicht Chupa Chups red - Truteau Niet op voorraad sold / verkauft Snel overzicht THE PINK PAINTER 91 "NO PARKING"- Truteau Niet op voorraad sold Snel overzicht Pink Painter`s Quotes - Truteau Niet op voorraad sold / verkauft Snel overzicht THE PINK PAINTER 92 "NO 3,5t" - Truteau Niet op voorraad sold / verkauft Snel overzicht THE PINK PAINTER 94 "ATTENTION CROSSING" - Truteau Niet op voorraad sold / verkauft Snel overzicht THE PINK PAINTER 90 "ROTARY TRAFFIC" - Truteau Niet op voorraad sold / verkauft Snel overzicht THE PINK PAINTER 93 "NO 30" - Truteau Niet op voorraad sold Snel overzicht the fall of human 6 - Truteau Niet op voorraad sold Snel overzicht Money is Happyness - Truteau Niet op voorraad sold Snel overzicht THE PINK PAINTER 42 - Truteau Niet op voorraad sold Snel overzicht THE PINK PAINTER - Truteau Niet op voorraad sold / verkauft Snel overzicht keep clam and don`t think - Truteau Niet op voorraad

doordringen ​ Imbue werd geboren op 19 januari 1988 in Londen. Hij bracht zijn jeugd door in het graafschap Kent in het zuidoosten van Engeland. De kunstenaar herinnert zich dat hij altijd creatief was, wat zijn vader tankte. Imbue's eerste straatkunstexperimenten in Brighton omvatten tal van technieken met behulp van kleur-, markerings- en druktechnieken om zijn unieke stijl te bereiken. In 2009 had hij naam gemaakt als kunstenaar en had hij zijn eerste solotentoonstelling 'A World Gone Mad' in Brighton's Ink-d Gallery. Als hedendaags kunstenaar speelt, provoceert en stimuleert hij thema's en bekende iconen van het huidige landschap. Dit zijn minisculpturen van Coca-Cola-come-Virgin Mary die tot doel hebben de manier waarop we denken te veranderen. Imbue: Kunst was het enige vak dat voor mij natuurlijk en comfortabel aanvoelde op school, dus ik bleef erbij. Jaren later raakte ik geobsedeerd door graffiti en straatkunst en realiseerde ik me dat het niet alleen om olieverfschilderijen en de meer traditionele kunststijlen ging. Ik vond het spannend en het voelde alsof er geen regels voor straatkunst waren die voor mij werkten. Het doe-het-zelf-ethos betekende dat ik gewoon mee kon doen en niet hoefde te wachten op toestemming van iemand anders. Ik begon posters en stickers te maken, daarna werd een deel van mijn werk in een galerij bewaard en van daaruit ging het verder. Hoewel sommige kunstenaars het misschien niet willen zeggen, was geld verdienen met mijn kunst een beslissend moment voor mij en het besef dat ik kon doen wat ik leuk vond voor de kost. Nu ook in de NL galerie. ​ Neu Snel overzicht THE PATIENCE OF A SAINT - original by Imbue Prijs €440.00 Neu Snel overzicht THE PRICE OF HAPPINESS - original by Imbue Prijs €440.00 sold Snel overzicht TOD & STEUERN - Imbue Niet op voorraad sold Snel overzicht BUTTERFLY Effect - Imbue Niet op voorraad

42 Helden 42 ist und bleibt die Antwort auf die Frage „nach dem Leben, dem Universum und dem ganzen Rest“ - zumindest laut dem Film "Per Anhalter durch die Galaxis". Und Helden, welcher Art auch immer, sind dazu das immer wiederkehrende Grundthema in ihren Werken. Somit ist also geklärt, warum die aufstrebende Künstlerin dieses Pseudonym gewählt hat. In ihrem Atelier in der Nähe von Köln, begibt sie sich täglich auf ihre große Reise ins künstlerische Universum um neue Sachen auszuprobieren, mit Materialien zu experimentieren und sich immer wieder neu inspirieren zu lassen. Ob Sprayart auf Leinwand oder Acryl auf alten Verkehrsschildern, sie erweckt mit Lust und Leidenschaft, Comic Figuren und Helden zum Leben, mit dem Ziel anderen Freude zu schenken. ​ Ihre farbenfrohen und außergewöhnlichen Kunstwerke spiegeln dabei ihr Innerstes wieder, getreu dem Motto „Stehe gerade, lache viel, lebe jetzt.“ ​ Exklusiv hier bei uns in der NL-Galerie ​ Jedes Werk ist ein Unikat / Einzelstück sold / verkauft Snel overzicht P WIE PINK - by 42 Helden - unikat - echtes Straßenschild Niet op voorraad reserviert Snel overzicht MONEYMAKER - by 42 Helden - unikat Niet op voorraad Neu - unikat Snel overzicht STEIN UND EISEN- by 42 Helden - unikat - echtes Verkehrsschild Prijs 1 200,00 € Neu - unikat Snel overzicht P°E°A°N°U°T°S - by 42 Helden - unikat - echtes Straßenschild Prijs 990,00 €

Dineren in Chanima Frans straatkunst Kunstenaar geboren in 1990 ​ Bullets for Art is hun motto sold / ausverkauft Snel overzicht Bullets for fashion - by Dine Niet op voorraad sold / ausverkauft Snel overzicht Bullet`s for fashion - Dine Niet op voorraad

Kiko Over de kunstenaar Kiko: Manuel Fernandez werd geboren in 1985 in Martigues bij Marseille. Zijn artiestennaam - Kiko - was zijn jeugdbijnaam. Hij heeft nooit een formele artistieke opleiding genoten en is volledig autodidact, gebruikmakend van zijn aangeboren vermogen om te schilderen en te tekenen. ​ Als gepassioneerd Urban Art-kunstenaar haalt hij inspiratie uit Pop Art en Street Art. Zijn stukken zijn een mix van bekende gezichten, Amerikaanse iconen, graffiti en gedurfde kleuren. Zijn roots liggen in de abstracte kunst en hij weet 'bommen' gevuld met acryl op het doek te gooien. Deze mix van chaos en contrast creëert zijn gedurfde motieven, en elk canvas is een eerbetoon aan zijn unieke stijl. Nu ook bij ons in de NL galerie. ​ ​ Duits: kiko; Manuel Fernandez werd in 1985 in Martigues bij Marseille geboren. Zijn artiestennaam - Kiko - was zijn bijnaam uit zijn jeugd. Hij heeft nooit een formele artistieke opleiding genoten en is volledig autodidact, vertrouwend op zijn aangeboren talenten voor schilderen en tekenen. Gepassioneerd door stedelijke kunst, baseert hij zijn werk meestal op popart en straatart.Zijn stukken zijn een mix van bekende gezichten, Amerikaanse iconen, graffiti en flitsende kleuren. Zijn roots liggen in de abstracte kunst en hij creëert door met acryl gevulde 'bommen' op het doek te gooien. Het is door deze mix van chaos en contrast dat zijn gedurfde motieven naar voren komen, en elk canvas is een eerbetoon aan zijn unieke stijl. Live in de NL Gallery Salzburg stad. ​ unikat / unique Snel overzicht COLLECTION SOUFFLEUSE - by Kiko Prijs 9.750,00 € unikat / unique Snel overzicht PETTIT BATEAU (kleines Boot) - Kiko Prijs 9.750,00 € sold / verkauft Snel overzicht LES PENSÉES (in Gedanken) - by Kiko Niet op voorraad sold / verkauft Snel overzicht SUR LE CHEMIN (unterwegs) - by Kiko Niet op voorraad sold / verkauft Snel overzicht LOVE by KiKO - Kiko Niet op voorraad sold / verkauft Snel overzicht L`OURSON - (the bear) - Kiko Niet op voorraad sold Snel overzicht BALLOON GIRL HERMÈS - by Kiko Niet op voorraad sold Snel overzicht LE VOYAGE DE L`OURSON II (the bear) - Kiko Niet op voorraad sold Snel overzicht LA PARAPLUIE (the umbrella) - Kiko Niet op voorraad

nWL - wij zijn kunst "nWL - wij zijn kunst" is een groep van drie artiesten die opvallen door hun perfectie, accuratesse en toewijding. Ze hebben verschillende achtergronden: de ene is de industrieel ontwerper, de tweede is de 2D-ontwerper en de derde in de groep is de aanjager van het slimme idee. Ze werkten aan verschillende projecten, hun wereld is kleurrijk en schel en ontwakend. Volgens hun motto: nWL - wij zijn kunst Nu exclusief in de NL Gallery Salzburg ​ ​ ​ Engels: nWL - we zijn kunst, , is een groep van drie kunstenaars die opvallen met perfectie, nauwkeurigheid en toewijding. Ze hebben verschillende achtergronden: de ene is de industrieel ontwerper, de tweede is de 2D-ontwerper en de derde in de groep is de aanjager van het slimme idee. Ze werkten aan verschillende projecten, hun wereld is fel gekleurd en wakker. Volgens hun motto: "nWL - we are art" nu exclusief in de NL galerij ​ Neu Snel overzicht BLACK BEAUTY - nWL-weareArt - original - signed (real size) Prijs 7 490,00 € sold / verkauft Snel overzicht FLAMINGO "LOVES POP"- unikat - by nWL-weareART Niet op voorraad Neu Snel overzicht POPEYE - "STAY STRONG" - 80cm high Prijs 4 400,00 € Neu Snel overzicht FRENCHY - orange & black - nWL-weareART Niet op voorraad Neu Snel overzicht Pussy CaT "loves PoP" -Edition- nWL-weareArt Prijs 695,00 € Neu Snel overzicht DAGOBERT RELAXING - on the moneybag Prijs 5 690,00 € Snel overzicht FRENCHY - black & white - nWL-weareArt Niet op voorraad Neu Snel overzicht MICKEY HELLO life size - 140cm Prijs 6 600,00 € Snel overzicht BEAR IN LOVE - Edition - original - nWL-weareART Niet op voorraad sold - verkauft Snel overzicht HIPPO TIFFANY - nWL-weareART - original - signed Niet op voorraad Snel overzicht FRENCHY - MULTICOLOR - nWL-weareArt Niet op voorraad Snel overzicht MOUSE - "I LOVE PoP-aRT" - Edition - nWL-weareArt / original Prijs 1 690,00 € unikat / unique Snel overzicht BALLOONDOG - nWL-weareArt - unikat Prijs 6 500,00 € Neu - unikat Snel overzicht MOUSE IN WHITE - inkl. Rahmen - unikat - by nWL-weareART Prijs 1 320,00 € Neu Snel overzicht CAT PLUSH "RED" - Edition- nWL-weareART Prijs 349,00 € Snel overzicht CAT PLUSH "YELLOW" - Edition- nWL-weareART Prijs 349,00 € Neu Snel overzicht CAT PLUSH "BLUE" - Edition- nWL-weareART Prijs 349,00 € Snel overzicht FRENCHY "DROP`S EDITION" - by nWL-weareART Niet op voorraad Snel overzicht FRENCHY STANDING "BANG-BANG" - by nWL-weareART Niet op voorraad Neu - unikat Snel overzicht FRENCHY "SUNNY BOY" - nWL-weareArt / unikat / signed Prijs 595,00 € Meer laden

Kruis Magri Cross Magri is een in Barcelona geboren artiest met een duidelijke opwaartse projectie. In elk van zijn schilderijen is een klein eerbetoon aan de vele kunstenaars die hij bewondert - grote en kleine kunstenaars - die hebben bijgedragen aan de creativiteit van Cross. Momenteel staat een deel van zijn werk in galerieën in de VS, in Europa en natuurlijk bij ons in de NL galerie. ​ Cross Magri is een kunstenaar geboren in Barcelona, ​​ met een duidelijke opwaartse projectie. In elk van zijn schilderijen is er een klein eerbetoon aan de vele kunstenaars die hij bewondert - grote en kleine kunstenaars - die iets hebben bijgedragen aan de creativiteit van Cross. Momenteel staan enkele van zijn werken in galerieën in de Verenigde Staten en Europa, speciaal in de NL galerie. unikat / unique Snel overzicht THE SHOW starts now - C. Magri Prijs € 1.990,00 unikat / unique Snel overzicht DE MELKMEID makes it ( the milkmaid) - C. Magri Niet op voorraad sold / verkauft Snel overzicht POSEIDON C. Magri Niet op voorraad sold Snel overzicht FURIOUS - C. Magri - original - signiert Niet op voorraad

Gomor Over de kunstenaar Gomor: In het Oude Testament van de Bijbel is Gomorra een van de twee steden (de andere is Sodom) die door God werden verwoest vanwege de slechte manieren van zijn inwoners. Het is geen toeval dat het angstaanjagende kind van de Franse straatkunst, Gomor, dit pseudoniem koos om te profiteren van zijn talent. ​ De kunstenaar, geboren in 1992, komt oorspronkelijk uit Parijs en begon al heel vroeg de gevels van gebouwen in zijn buurt te markeren met spuitbussen. Zijn techniek wordt heel snel geperfectioneerd en evolueert naar nieuwe media die nieuwe perspectieven bieden aan zijn kunst in volle ontwikkeling. ​ Net als de popart-meesters Andy Warhol en Roy Lichtenstein voor hem dompelt de jonge graffitikunstenaar zich onder in de stripwereld waar hij zo van houdt. Vanaf 2015 gebruikt hij in zijn schilderijen terugkerende personages uit de popcultuur: Wonder Woman, Superman of Uncle Scrooge een beetje te dicht bij zijn geld ... Hij combineert ze met bekende streetwear-merken zoals Supreme of Louis Vuitton om ze om te toveren tot een meer concrete en vaak opschepperige wisselplaatwereld. Gomor lijkt op zijn eigen manier en in zijn persoonlijke zoektocht naar nauwkeurigheid het magische recept te hebben gevonden voor een perfecte balans tussen de likkende ontwerpen van 20e-eeuwse pop-art en de spontane hedendaagse codes van straatkunst. Dus zendt hij duidelijke boodschappen uit, in het bijzonder om de excessen van onze kapitalistische samenleving aan de kaak te stellen, maar dit alles in lichte en vals kinderachtige werken. ​ De kunst van Gomor komt altijd in veel media tot uiting. Hoewel de meeste werken die in galerijen worden verkocht acryl op canvas zijn, keert de schilder soms terug naar zijn eerste liefde en genieten we van zijn figuren op alledaagse voorwerpen: skateboards die voor de gelegenheid zijn veranderd in triptieken, brievenbussen... Nu ook bij ons in de NL galerie in Salzburg. ​ ​ ​ Duits: Over de kunstenaar Gomor: In het Oude Testament van de Bijbel is Gomorra een van de twee steden (de andere is Sodom) die door God werden verwoest vanwege de slechte manieren van zijn inwoners. Het is geen toeval dat het verschrikkelijke kind van de Franse straatkunst, Gomor, dit pseudoniem koos om zijn talent te gebruiken. De kunstenaar, geboren in 1992, komt oorspronkelijk uit Parijs en begon al heel vroeg met het spuiten van de gevels van gebouwen in zijn buurt. Zijn techniek wordt zeer snel geperfectioneerd en ontwikkelt zich tot nieuwe media die zijn kunst in volle ontwikkeling nieuwe perspectieven bieden. Net als de popart-meesters Andy Warhol en Roy Lichtenstein vóór hem, stort de jonge graffitikunstenaar zich in de wereld van strips waar hij zo van houdt. Vanaf 2015 gebruikt hij terugkerende popcultuurkarakters in zijn schilderijen: Wonder Woman, Superman of Uncle Scrooge een beetje te dicht bij zijn geld ... Hij combineert ze met bekende streetwear-merken zoals Supreme of Louis Vuitton om ze een concreter en vaak opschepperige blik Wereld invoegen. Op zijn eigen manier en in zijn persoonlijke zoektocht naar nauwkeurigheid lijkt Gomor het magische recept te hebben gevonden voor een perfecte balans tussen de heerlijke ontwerpen van 20e-eeuwse popart en de spontane hedendaagse codes van straatkunst. Dus zendt hij duidelijke boodschappen uit die vooral de excessen van onze kapitalistische samenleving aan de kaak kunnen stellen, maar dit alles in lichte en vals kinderachtige werken. De kunst van Gomor komt altijd in veel media tot uiting. Hoewel de meeste werken die in galerijen worden verkocht acryl op doek zijn, keert de schilder soms terug naar zijn eerste liefde en genieten we van zijn figuren op alledaagse voorwerpen: skateboards die zijn veranderd in triptieken, brievenbussen ... voor de gelegenheid. nutsvoorzieningen in onze NL galerie in Salzburg. SALE - AKTION Snel overzicht GOLDEN FALL - original - by Gomor Normale prijs € 1.300,00 Verkoopprijs € 650,00 SALE - AKTION Snel overzicht ROLEX VENDÔME - original - by Gomor Normale prijs € 2.000,00 Verkoopprijs € 1.000,00 sold / ausverkauft Snel overzicht I WANT YOU - original - by Gomor Niet op voorraad sold / verkauft Snel overzicht MONEY BOX - by Gomor - unikat / Einzelstück Niet op voorraad sold / verkauft Snel overzicht DOLLAR ABOVE - original - by Gomor Niet op voorraad sold / verkauft Snel overzicht SKATE LOUIS VUITTON - by Gomor - unikat / Einzelstück Niet op voorraad sold / ausverkauft Snel overzicht LOUIS VUITTON SAINT GERMAIN - original - by Gomor Niet op voorraad sold / ausverkauft Snel overzicht LOUIS VUITTON ABOVE - original - by Gomor Niet op voorraad sold / verkauft Snel overzicht MONEY RAIN V - by Gomor - unikat Niet op voorraad sold / verkauft Snel overzicht VUITTON Trunk - unikat - Gomor original - signed Niet op voorraad sold / ausverkauft Snel overzicht PATEK PHILIPPE - by Gomor Niet op voorraad sold / verkauft Snel overzicht VUITTON Trunk HOLOGRAM on real $ banknotes - unikat - Gomor original - signed Niet op voorraad sold / verkauft Snel overzicht MONEY RAIN - by Gomor - unikat Niet op voorraad sold / verkauft Snel overzicht GOLDEN DREAM - unikat - Gomor Niet op voorraad sold Snel overzicht MONEY DIVE - by Gomor Niet op voorraad sold - verkauft Snel overzicht MONEY RAIN III - by Gomor - unikat Niet op voorraad sold Snel overzicht Wonder Woman blue - Gomor Niet op voorraad sold Snel overzicht Wonder Woman red - Gomor Niet op voorraad sold Snel overzicht FLOWERING MONEY - by Gomor Niet op voorraad sold Snel overzicht American Dream - unikat - Gomor Niet op voorraad Meer laden

NL GALERIE - GESCHENKKARTE 25 € Eine Geschenkkarte ist immer eine gute Idee. Einfach einen Betrag auswählen und eine persönliche Nachricht schreiben. Gültig für alle Werke im Online-Shop. Viel Spaß beim Verschenken. ... Meer lezen Bedrag 25 € 50 € 100 € 150 € 200 € 250 € Aantal Nu kopen

Rock Therrien Rock Therrien, geboren in 1970 in Armagh bij Montmagny, is een autodidactische kunstenaar uit Quebec en Montreal. Met een scherp gevoel voor humor en een ongeneeslijke ziekte: de behoefte om constant te schilderen en je grenzen steeds verder te verleggen. Dit heeft geresulteerd in kunstwerken die vibreren van kleur en explosieve levendigheid. Therrien's onderzoeksmethode legt inspirerende fragmenten vast van het leven in een denkbeeldige wereld, waarin hij leeft. Zijn passie voor beeldende kunst en mixed media heeft geholpen om zijn eigen esthetische stijl en techniek te ontdekken. VOOR ALTIJD IS RockTherrien: "Schilderen is me nooit een gemakkelijk medium gebleken. Maar als het je grijpt, drijft het je steeds verder in de materie." ​ Nu bij ons in de NL galerij ​ ​ ​ Engels: Rock Therrien werd geboren in 1970 in Armagh bij Montmagny en is een autodidactische artiest uit Quebec en Montreal. Met een sterk gevoel voor humor en een ongeneeslijke ziekte: de behoefte om constant te schilderen en zijn grenzen steeds verder te verleggen. Dit heeft geresulteerd in kunstwerken die vibreren van kleur en explosieve vitaliteit. Therriens verkenningsmethode legt inspirerende fragmenten van het leven vast die bestaan in een denkbeeldige wereld waarin hij leeft. Zijn passie voor beeldende kunst en mixed media heeft geholpen om zijn eigen esthetische stijl en techniek te ontdekken. ETERNITY IS RockTherrien: "Schilderen leek me nooit een eenvoudig medium. Als het echter besluit je te grijpen, drijft het je steeds verder in de zaak." Nu bij ons in de NL galerij ​ unikat / unique Snel overzicht GRRRR ! - by Rock Therrien Prijs 17 500,00 € unikat / unique Snel overzicht (Un)censored - Rock Therrien Prijs 17 500,00 € sold / verkauft Snel overzicht POP - Rock Therrien Niet op voorraad

David Tollmann Die Kunst wurde David Tollmann (*1988) in die Wiege gelegt. Als renommierter Maler, Bildhauer und Kunstlehrender an der Hochschule für Künste in Bremen zählte sein Großvater Günter Tollmann, Leute wie: Beuys, Uecker oder Picasso zu seinen Freunden. ​ Diese weltberühmten Meister führten wiederum Günters Sohn Markus früh an die hohe Kunst des Zeichnens und Malens heran. Im Jahr 2013 folgte ihm mit David die nunmehr dritte Generation der Familie auf eben diesem Weg nach. Seine Bilder ziehen mittlerweile von der ganzen Welt Kunstkenner in ihren Bann. Inzwischen wird er von gleich mehreren international renommierten Galerien vertreten. Seine erste Soloausstellung fand auf der Art Karlsruhe im Februar 2019 statt. Dass Tollmann großen Wert auf die Pflege seiner Social-Media-Präsenzen legt, tut sein Übriges zur stetig wachsenden Popularität dazu. Tausende Nutzer folgen ihm durchs Netz. Seine Werke werden mittlerweile im fünfstelligen Preisbereich gehandelt. ​ Jetzt im Herzen von Salzburg in der NL-Galerie zu bestaunen und zu erwerben. Snel overzicht GLAMOUR GIRL - Original - Edition - by David Tollmann Niet op voorraad Snel overzicht BEACH GIRL - Edition - Original - by David Tollmann Niet op voorraad Snel overzicht Golden Touch - original - Edition - by David Tollmann Niet op voorraad Snel overzicht Touch my Soul II - Edition - original - by David Tollmann Niet op voorraad unikat / unique Snel overzicht KISS THE QUEEN - Unikat 1/1 - Original - by David Tollmann Niet op voorraad AUF ANFRAGE Snel overzicht SIENNA - Unikat 1/1 - Original - by David Tollmann Niet op voorraad AUF ANFRAGE Snel overzicht GOLDENER KÄFIG - original - by David Tollmann Niet op voorraad sold / verkauft Snel overzicht STRAWBEERY LIPS - original - by David Tollmann Niet op voorraad sold / verkauft Snel overzicht BLONDE AMBITIONEN - original - by David Tollmann Niet op voorraad

G. Sandro Sandro, ist ein zeitgenössischer italienischer Künstler. Mit über drei Jahrzehnten Erfahrung in der Harzindustrie entwickelte er eine unerschütterliche Wertschätzung für die Vielseitigkeit des Materials. Erst 2021 traf er die entscheidende Entscheidung – sein umfangreiches Wissen und seine Expertise in seine tiefste Leidenschaft zu stecken: die Bildhauerei. Dieser bedeutsame Wandel markierte die Geburtsstunde seiner künstlerischen Identität und er begann, seine Kreationen zu entwickeln und zu verfeinern. Von Beginn seiner bildhauerischen Tätigkeit an faszinierte Sandro einzigartiger und fantasievoller Ansatz Kunstliebhaber auf der ganzen Welt. Sein Aufstieg als zeitgenössischer Künstler löste großes Interesse bei privaten Sammlern aus allen Teilen der Welt aus. Sandros künstlerische Vision ist tief im Bereich der Popkultur verwurzelt und nutzt eine Reihe von Einflüssen, um Alltagsgegenstände, klassische Statuen, die eleganten Konturen der weiblichen Form und zeitlose Ikonen wie die beliebte Mickey Mouse zu erforschen und zu interpretieren. ​ Sein künstlerischer Prozess ist geradezu akribisch. Jede Skulptur wird sorgfältig von Hand gefertigt, aber die Reise beginnt mit aufwendigem Design und 3D-Druck, die eine präzise Umsetzung seiner kreativen Vision ermöglichen. Von dort aus wird sorgfältig eine Gummiform erstellt, um jedes Detail einzufangen, bevor das Stück gegossen wird, um Rohskulpturen zu formen. ​ Sandros Streben nach Perfektion zeigt sich in der akribischen Aufmerksamkeit, die er jedem Stück widmet. Jede Skulptur durchläuft einen aufwändigen Prozess der Handbearbeitung, des sorgfältigen Schleifens und des gründlichen Waschens. Erst wenn die Oberfläche frei von jeglichen Mängeln ist, erhält sie den letzten Schliff – das Auftragen von Lack und Firnis. ​ Das Ergebnis von Sandros Hingabe und Kunstfertigkeit ist eine atemberaubende Sammlung von Kunstwerken, die sich durch leuchtende fluoreszierende und goldene Farbtöne auszeichnen. Seine Kreationen besitzen die einzigartige Kraft, die Grenzen zwischen Realität und Vorstellungskraft zu verwischen und den Betrachter einzuladen, sich in der Welt von Sandros zu verlieren. Neu Snel overzicht MINI SWEET FINGER gold - original - by G. Sandro - 3cm hoch Prijs 25,00€ Neu Snel overzicht MINI SWEET FINGER pink - original - by G. Sandro - 3cm hoch Prijs 25,00€ Neu Snel overzicht LOVE PINK - original - limited Edition - by G. Sandro Prijs 390,00€ Neu Snel overzicht LOVE GOLD - original - limited Edition - by G. Sandro Prijs 390,00€ Neu Snel overzicht LOVE TÜRKIS - original - limited Edition - by G. Sandro Prijs 390,00€ Neu Snel overzicht LOVE SILVER - original - limited Edition - by G. Sandro Prijs 390,00€ Neu Snel overzicht LOVE BLUE - original - limited Edition - by G. Sandro Niet op voorraad Neu Snel overzicht LOVE RED - original - limited Edition - by G. Sandro Prijs 390,00€ Neu Snel overzicht LOVE Zuckerl - green Prijs 49,00€ Neu Snel overzicht LOVE Zuckerl - silver Prijs 49,00€ Neu Snel overzicht LOVE Zuckerl - red Prijs 49,00€ Neu Snel overzicht LOVE Zuckerl - blue Prijs 49,00€ Neu Snel overzicht LOVE Zuckerl - gold Prijs 49,00€ Neu Snel overzicht LOVE Zuckerl - organge Prijs 49,00€ Neu Snel overzicht LOVE Zuckerl - pink Prijs 49,00€ Neu Snel overzicht ASTRONAUT - original - limited Edition - by G. Sandro Niet op voorraad Neu Snel overzicht CRAZY LIPS - original - limited Edition - by G. Sandro Prijs 990,00€ Neu Snel overzicht MICKEY PINK FU*K - original - limited Edition - by G. Sandro Prijs 990,00€ Neu Snel overzicht FUCK PINK - original - limited Edition - by G. Sandro Prijs 390,00€ Neu Snel overzicht BANANA Mhhhhhm - original - limited Edition - by G. Sandro Prijs 400,00€ Meer laden

Devin Miles Hij is een van de belangrijkste vertegenwoordigers van de hedendaagse popart in Europa. Devin Miles unieke werken vertellen verhalen over legendes en mythe. Hij belichaamt het met actuele onderwerpen in zijn buitengewone picturale werelden om een van de meest succesvolle vertegenwoordigers van de hedendaagse Duitse popart te worden. Door solotentoonstellingen in New York, München, Zürich en nog veel meer, is hij buiten zijn grenzen bekend geworden. Devin Miles is nu opgenomen in de collectie van kunstmecenas Reinhold Würth, een collectie van meer dan 16.000 hedendaagse werken uit de 20e en 21e eeuw, verspreid over 14 musea in heel Europa. Devin Miles combineert moderne benaderingen met de traditie van popart uit de jaren zestig. Hij maakt zijn kunstwerken op geborsteld aluminium, plastic, canvas en andere ondergronden. Hij gebruikt een combinatie van zeefdruk, schilderen en airbrush. Een creatieve mix om de stralende helderheid van zijn werken te ensceneren. Nu ook in de NL galerie in Salzburg! Neu Snel overzicht Scrooge - All you need is 911 - original - by Devin Miles Prijs €4,450.00 Neu - unikat Snel overzicht LOVE #1 - UNIKAT - original - by Devin Miles Prijs €9,960.00 Neu Snel overzicht BELIEVE IN YOURSELF - original - by Devin Miles Prijs €4,450.00 Neu Snel overzicht BELIEVE II - original - by Devin Miles Prijs €850.00 Neu Snel overzicht ENJOY THE LITTLE THINGS- original - by Devin Miles Prijs €850.00 sold / verkauft Snel overzicht DAISY - original - by Devin Miles Niet op voorraad Neu Snel overzicht LOVE IS EVERYWHERE - original - by Devin Miles Prijs €2,700.00 Neu Snel overzicht LOVE New York II - original - by Devin Miles Prijs €2,850.00 Neu Snel overzicht LIFE IS BEAUTIFUL - original - by Devin Miles Prijs €4,100.00 sold / verkauft Snel overzicht WOMAN`S LOVE - original - by Devin Miles Niet op voorraad Neu Snel overzicht ALL WE NEED IS CASH - original - by Devin Miles Prijs €4,450.00 Neu Snel overzicht STEVE on Diamond Dust - original - by Devin Miles Prijs €1,450.00 Neu Snel overzicht AMERICAN BOY on Diamond Dust - original - by Devin Miles Prijs €1,450.00 Neu Snel overzicht SILVER CAR - original - by Devin Miles Prijs €5,950.00 Snel overzicht SCROOGE`S HERITAGE - original - by Devin Miles Niet op voorraad Neu Snel overzicht DAYTONA SPEEDWAY - original - by Devin Miles Prijs €1,450.00 Neu Snel overzicht FAST SPEED - original - by Devin Miles Prijs €2,350.00 Neu Snel overzicht SHAKEN NOT STIRRED - original - by Devin Miles Prijs €5,950.00 sold / verkauft Snel overzicht GREAT SOUND - original - by Devin Miles Niet op voorraad Neu Snel overzicht LE MANS RACING - original - by Devin Miles Prijs €1,450.00 Meer laden

Boutet Mijn digitale kunst wordt geleverd met een "augmented reality", een nieuwe unieke versie voor elk kunstwerk ​ Diep op het platteland van Quebec in Lac-Beauport, studeerde Boutet in communicatie en grafisch ontwerp aan het Sainte-Foy College. "We moeten de middelen hebben om ons los te maken en alles toe te staan in naam van creativiteit", zei hij. ​ Hij werd 's ochtends wakker en studeerde jarenlang bij de grootste digitale meesters. Of het nu in Europa, Azië of de VS was, zijn leraren onderwezen en trainden hem met moderne technieken van informatica. De ontwikkelingen zijn ook gebaseerd op veel cursussen die exclusief online werden aangeboden. Hij maakt en bedenkt al 25 jaar stripfiguren voor tv-stations en voor Internetbedrijven, boeken en tijdschriften, maar ook voor grote internationale bedrijven zoals: Universal Music, Nintendo, Hallmark, Colgate, Scholastic, het Canadian Olympic Committee, enz. zijn ideeën zijn beeldjes, knuffels en sieraden geworden. Logo's die hij ontwierp zijn solide beelden geworden voor bedrijven die hem de uitdaging toevertrouwen om hun merkidentiteit te ontwikkelen. ​ Boutet was altijd onder de indruk en geïnspireerd door Picasso, Haring en Miro, door de grote traditionele meesters en moderne eclectische kunstenaars. "Als Picasso toegang had tot een computer, stel je dan voor wat hij zou hebben gemaakt!" ​ Hij beheerst de kunst van illustratie, 3D grafisch ontwerp, video animatie en schilderen. Tegenwoordig gebruikt hij zijn digitale kunstvaardigheden in een volledig individuele en unieke stijl. De werken van Boutet zijn klassieke thema's gepresenteerd met een toekomstgerichte benadering. Met indrukwekkende fijnzinnigheid realiseert hij het ontwerp, de materiaalkeuze en de individuele disposities van zijn personages in een ongelooflijk ruimtelijk licht, volledig vanuit het niets gecreëerd. ​ Gezien deze sterke visie, diverse ervaring en opleiding het is niet verwonderlijk dat Boutet een nieuwe kunstvorm creëerde: HET DIGITALE BEELDHOUW ! ​ ​ Engels: Diep op het platteland van Lac-Beauport in Quebec voltooide Boutet communicatiestudies en grafisch ontwerp aan Cégep de Sainte-Foy. "We moeten de middelen hebben om los te breken en alles achter te laten in naam van creativiteit", zei hij. Bij het ochtendgloren heeft hij jarenlang gestudeerd bij de grootste digitale meesters. Of het nu in Europa, Azië of de Verenigde Staten was, zijn leraren onderwezen en coachten hem via moderne tools zoals Skype en Facetime. Zijn voortdurende ontwikkeling is ook gebaseerd op vele cursussen die exclusief online worden aangeboden. Gedurende 22 jaar heeft hij geanimeerde karakters gecreëerd en uitgevonden voor televisie en internet, boeken en tijdschriften, en voor grote internationale bedrijven zoals Universal Music, Hallmark, Colgate, Scholastic, het Canadian Olympic Committee, het Museum of Civilization, enz. Zijn karakters zijn beeldjes, knuffelbeesten en sieraden geworden. Zijn logo's zijn stevige beelden geworden voor bedrijven die hem de uitdaging toevertrouwen om hun merkidentiteit te ontwikkelen. Boutet was altijd onder de indruk en geïnspireerd door Picasso, Haring en Miro, door de grote traditionele meesters en moderne eclectische kunstenaars. "Als Picasso toegang had tot een computer, stel je dan eens voor wat hij zou hebben gemaakt!" Boutet beheerst de kunst van illustratie, 3D grafisch ontwerp, video-animatie en schilderen. Tegenwoordig past hij zijn digitale kunstexpertise toe in een volledig individuele en unieke stijl. De werken van Boutet zijn klassieke onderwerpen afgebeeld met een vooruitstrevende benadering. Met indrukwekkende delicatesse realiseert hij het ontwerp, de materiaalkeuzes en hun individuele disposities van zijn personages in een ongelooflijk ruimtelijk licht, die allemaal volledig opnieuw zijn gemaakt. Met zo'n sterke visie, zijn gevarieerde ervaring en opleiding is het niet verwonderlijk dat Boutet een nieuwe kunstvorm heeft gecreëerd: digitale sculptuur! Neu Snel overzicht I WANT UUUUUUU - by BOUTET - ein magischer Moment Prijs €6,610.00 Neu Snel overzicht SMILING FLOWERS (LOUIS VUITTON FLOWER) - by BOUTET - ein magischer Moment Prijs €6,610.00 Neu Snel overzicht MEOWWWWW (Silvester and Tweety) - by BOUTET - ein magischer Moment Prijs €6,610.00 Neu Snel overzicht INSTANT CRUSH - by BOUTET - ein magischer Moment Prijs €6,610.00 Neu Snel overzicht I PINK OF UUUUUU (Pink Panther) - by BOUTET - ein magischer Momen Prijs €6,610.00 Neu Snel overzicht HELLOOOOO (Kitty) - by BOUTET - ein magischer Momen Prijs €5,525.00 Neu Snel overzicht TENNIS (Snoopy) - by BOUTET - ein magischer Momen Prijs €5,525.00 Neu Snel overzicht U STILL TURN MY HEAD (Tom und Jerry) - by BOUTET - ein magischer Moment Prijs €5,525.00 Neu Snel overzicht ON S`AIME FORT! (Popeye) - by BOUTET - ein magischer Moment Prijs €6,610.00 Neu Snel overzicht TOMBER EN AMOUR (Calimero) - by BOUTET - ein magischer Moment Prijs €6,610.00 Neu Snel overzicht OWL YOU NEED IS LOVE - by BOUTET - ein magischer Moment Prijs €6,610.00 Neu Snel overzicht GARFIELD YOU AND I FOREVER - by BOUTET - ein magischer Moment Prijs €5,525.00 Neu Snel overzicht ZEEEEEE T`AIME - Calimero - by Boutet - ein magischer Moment Prijs €4,890.00 sold / verkauft Snel overzicht MY ENDLESS LOVE - by BOUTET - ein magischer Moment Niet op voorraad Snel overzicht ROYAL LOVE - by BOUTET - ein magischer Moment Niet op voorraad sold / verkauft Snel overzicht LOOOOVE ME TENDER - by BOUTET - ein magischer Moment Niet op voorraad sold / verkauft Snel overzicht RUBIK ETERNITY - by BOUTET - ein magischer Moment Niet op voorraad sold / verkauft Snel overzicht U MAKE ME FLY - Woodstock - by BOUTET - ein magischer Moment Niet op voorraad Snel overzicht COLOURS OF Uuuu - by BOUTET - ein magischer Moment Niet op voorraad sold / verkauft Snel overzicht SUPER COOL LIFESTYLE - Bugs Bunny - by BOUTET - ein magischer Moment Niet op voorraad Meer laden