MASKS SHOP CONTACT Willkommen in unserer Popart-Galerie! Tauchen Sie ein in die farbenfrohe Welt der Popart, wo Kunst auf einzigartige Weise mit Popkultur verschmilzt und ein frisches, dynamisches und oft humorvolles Erlebnis schafft. ​ Unsere NL-Galerie präsentiert eine vielfältige Auswahl an Werken renommierter Popart-Künstler sowie aufstrebender Talente. Von ikonischen Gemälden über Prints bis hin zu skulpturalen Werken bieten wir Ihnen eine umfassende Sammlung, die die pulsierende Energie und den Geist der Popkultur einfängt. ​ Unsere Künstler verwenden verschiedene Techniken und Medien, um ihre einzigartigen Visionen zum Ausdruck zu bringen. Sie werden fasziniert sein von den lebendigen Farben, den klaren Linien und den oft überdimensionalen Darstellungen von berühmten Persönlichkeiten, Alltagsgegenständen und Symbolen, die zu Ikonen unserer Zeit geworden sind. ​ Die Popart ist bekannt für ihren spielerischen und provokativen Charakter. Sie lädt dazu ein, gesellschaftliche Normen zu hinterfragen, Stereotypen zu brechen und eine kritische Reflexion über Konsum, Prominenz und Massenmedien anzuregen. In unserer Galerie finden Sie Werke, die diese Ideen aufgreifen und auf charmante und ironische Weise präsentieren. ​ ​ Unsere NL-Galerie ist ein Ort des Austauschs und der Inspiration. Wir laden Sie ein, in die Kunstwerke einzutauchen, über die verschiedenen Interpretationen nachzudenken und Ihre eigene Verbindung zu den Werken herzustellen. Seien Sie bereit, neue Perspektiven zu entdecken und mit anderen Kunstliebhabern ins Gespräch zu kommen. ​ Egal, ob Sie ein erfahrener Kunstkenner oder ein Neuling in der Welt der Popart sind, unsere Gale rie bietet Ihnen die Möglichkeit, die kreative Kraft dieser aufregenden Kunstrichtung zu erleben. Wir sind stolz darauf, Ihnen hochwertige Werke anzubieten, die sowohl visuell ansprechend als auch intellektuell anregend sind. ​ Besuchen Sie unsere Popart -Galerie und lassen Sie sich von der lebendigen, frechen und mitreißenden Kunst mitreißen. Tauchen Sie ein in eine Welt, in der Popkultur und Kunst auf eine einzigartige und aufregende Weise miteinander verschmelzen. Wir freuen uns darauf, Ihnen unvergessliche Kunstwerke präsentieren zu dürfen, die Ihr Herz zum Schwingen bringen und Ihre Sinne beflügeln! ​ Wir freuen uns auf Sie! Neu Scrooge - All you need is 911 - original - by Devin Miles 가격 4 450,00 € Neu MINI SWEET FINGER gold - original - by G. Sandro - 3cm hoch 가격 25,00 € Neu MINI SWEET FINGER pink - original - by G. Sandro - 3cm hoch 가격 25,00 € Neu - unikat THE WOMAN - Mr. Oreke - original / unikat 가격 4 150,00 € Neu - unikat WINNIE THE POOH - Mr. Oreke - original / unikat 가격 4 150,00 € Neu - unikat MONEYMAKER VIII - Mr. Oreke - original / unikat 가격 4 150,00 € sold / verkauft MICKEY & MINNIE - Mr. Oreke - original / unikat 품절 Neu - unikat TOM & JERRY - Mr. Oreke - original / unikat 가격 4 150,00 € Neu MINIONS "BANANA" SOUP - SPECIAL EDITION - by TED - limited 가격 460,00 € Neu MINIONS SOUP - SPECIAL EDITION - by TED - limited 가격 460,00 € Neu - unikat BARBIE & FRIENDS - by TED - Abm.: 80x60cm 가격 2 990,00 € Neu - unikat KATE MOSS & FRIENDS - by TED - Abm.: 100x100cm 가격 3 490,00 € Neu LOVE PINK - original - limited Edition - by G. Sandro 가격 390,00 € Neu LOVE GOLD - original - limited Edition - by G. Sandro 가격 390,00 € Neu LOVE TÜRKIS - original - limited Edition - by G. Sandro 가격 390,00 € Neu LOVE SILVER - original - limited Edition - by G. Sandro 가격 390,00 € Neu LOVE BLUE - original - limited Edition - by G. Sandro 품절 Neu LOVE RED - original - limited Edition - by G. Sandro 가격 390,00 € Neu THE WORLD IS YOURS - original - by Diederik van Apple 가격 5 550,00 € Neu CASH IS KING - original - by Diederik van Apple 가격 5 550,00 € Neu LOVE Zuckerl - green 가격 49,00 € Neu LOVE Zuckerl - silver 가격 49,00 € Neu LOVE Zuckerl - red 가격 49,00 € Neu LOVE Zuckerl - blue 가격 49,00 € 지불 방법 배송 방법 (주)엔엘갤러리 그리스가세 10 5020 잘츠부르크 오스트리아 ​ +43 699 10 99 00 01 office@nl-galerie.com ​ ATU 74400409 성 이메일 전화 관심을 가져주셔서 감사합니다! 보내다

개인 정보 정책 ​ NL Galerie GmbH는 데이터 보호를 진지하게 생각하며 항상 해당 데이터 보호법에 따라 모든 개인 데이터를 수집하고 사용하기 위해 노력합니다. 이 데이터 보호 선언은 유형, 범위 및 목적을 명확히 합니다. 처리 개인 데이터의 우리 안에 홈페이지, 웹샵, 뉴스레터, 광고 및 마케팅 다른 사람 외부의 소셜 미디어 존재 와 관련하여 처리”, 담당자 (일반 데이터 보호 규정 제4조 - GDPR ). 데이터 보호 책임 NL Galerie GmbH, Griesgasse 10, 5020 잘츠부르크 www.nl-galerie.com office@nl-galerie.com I. 일반 귀하의 개인 데이터 보호는 NL Galerie GmbH에 매우 중요합니다. 따라서 당사는 법적 조항에 따라 독점적으로 귀하의 개인 데이터를 처리합니다. 개인 데이터는 이름, 생년월일, 주소, 전화번호 등과 같이 식별되거나 식별 가능한 관련인과 관련된 데이터입니다. 이 데이터 보호 정보에서 우리는 데이터 처리의 가장 중요한 측면에 대해 알려줍니다. 당사는 계약 이행/계약 개시 및 계약 처리를 목적으로 또는 귀하가 당사에 명시적으로 동의한 경우 또는 정당한 이익이 있고 귀하의 이익이 반대하지 않는 경우에만 귀하의 데이터를 처리합니다(예: IT 보안, 고객 충성도 , 웹사이트 유지 관리) 또는 당사가 법률에 따라 그렇게 할 수 있는 권한이 있는 경우. 개인의 목적에 필요한 개인정보를 처리합니다. 마스터 데이터: | 담당자, 회사, 주소, 연락처(전화번호, 이메일주소, 홈페이지, 대상그룹 등) 계약 관계의 성격과 내용에 대한 정보, 고객번호, 구매행동 지불 데이터: 은행 세부 정보, 지불 조건, 배송 데이터, 영수증 데이터 기타 개인 데이터: ID 또는 비밀번호, 생년월일, 관심사, 이미지, 서신, 계약, 신청서, 쿠키, 액세스 데이터, Google Analytics, 소셜 플러그인 당사가 귀하에게 제공하도록 요청한 데이터를 실제로 제공할 의무는 없습니다. 그러나 이를 수행하지 않을 경우 당사 웹사이트 또는 서비스의 모든 기능을 사용하지 못할 수 있습니다. 법적 보존 기간(현재 7년의 기업 및/또는 세금 보존 의무)이 있거나 계약 관계의 법적 청구가 다음에 대해 주장될 수 있는 한 비즈니스 관계가 끝날 때까지 귀하의 데이터를 저장합니다. 우리 또는 우리에 의해. 이는 보상법의 이유로 30년 동안 가능합니다. 추가 처리를 위해 귀하의 데이터를 제3자에게 전송하는 경우 이에 대한 주문 처리 계약이 있습니다. 귀하의 개인 데이터는 EU/EEA 내에서만 처리됩니다. 귀하의 개인 데이터는 내부적으로만 사용되며 제3자에게 판매합니다. NL Galerie GmbH는 회사의 내부 데이터 저장소에서 데이터를 관리합니다. 우리의 신조: 데이터 보안 | 투명도 | 재량. II. 처리 목적 2.1. NL Galerie GmbH 뉴스레터, 광고 및 정보 메일 우리를 통해 뉴스레터와 정보메일을 이메일로 정기적으로 알려드리겠습니다. 이것은 귀하의 익스프레스를 기반으로 만 발생합니다. 동의 (처리에 대한 법적 근거는 GDPR에 명시된 6조 1항입니다). 귀하의 이메일 주소 및 귀하의 IP 주소를 처리했습니다. 온라인 제안을 최적화하기 위해 귀하와 협력합니다. 추적 픽셀. 추적 픽셀은 로그 파일 기록 및 로그 파일 분석을 가능하게 하기 위해 HTML 형식으로 전송되는 전자 메일에 포함된 미니어처 그래픽입니다. 이를 통해 온라인 마케팅 캠페인의 성공 또는 실패에 대한 통계적 평가를 수행할 수 있습니다. 포함된 추적 픽셀을 기반으로 데이터 주체가 전자 메일을 열었는지, 언제 열었는지, 전자 메일의 어떤 링크가 데이터 주체에 의해 호출되었는지 확인할 수 있습니다. 뉴스레터 및 광고 또는 정보 메일에 포함된 추적 픽셀을 통해 수집된 이러한 개인 데이터는 뉴스레터 발송 및 광고 또는 정보 메일 발송을 최적화하고 향후 뉴스레터의 콘텐츠를 고객의 이익에 더욱 적합하게 적용하기 위해 저장 및 평가됩니다. . 이 처리는 GDPR 6조 1항 lit f(개선 및 보다 매력적인 서비스 제공)에 따라 정당한 이익을 기반으로 발생합니다. 귀하는 당사 연락처로 짧은 서면 메시지를 보내어 뉴스레터 및 광고 또는 정보 메일 수신에 대한 동의를 언제든지 철회할 수 있습니다. 이 경우 유감스럽게도 뉴스레터, 광고 또는 정보 메일을 계속해서 제공할 수 없습니다. 동의를 철회하면 데이터가 삭제됩니다. 해당 법률 조항 또는 보관 의무로 인해 절대적으로 필요한 데이터만 귀하의 동의 또는 철회를 증명할 목적으로 저장됩니다. 2.2. NL Galerie GmbH 온라인 디포 당사는 귀하가 당사의 온라인 저장소(웹 상점)에서 구매 과정에서 제공한 개인 데이터(예: 이름, 주소, 연락처 세부 정보와 같은 마스터 데이터 및 은행 세부 정보 또는 신용 카드 세부 정보 등의 결제 데이터)를 처리합니다. . 이 데이터의 일부(이름, 주소, 은행 세부 정보 또는 신용 카드 세부 정보, 구매한 상품의 번호 및 유형, 비밀번호)는 계약(구매계약, 관리계약, 협력계약, 마케팅 및 홍보계약) 이행 또는 사전 계약상 조치를 위해 필요합니다. 이 데이터가 없으면 당사와 계약을 체결하거나 서비스를 제공할 수 없습니다. 귀하와 체결한 서신 및 체결된 계약도 계약 처리를 위해 처리됩니다. 이를 초과하여 수집된 데이터는 자발적이며 당사의 서비스 범위를 최적화하고 통계 목적으로 사용하거나 당사 웹사이트 및 제품 포트폴리오를 최적화하는 데 사용됩니다. 이 데이터 처리는 계약 이행에 필요한 데이터와 관련하여 GDPR 6조 1항 b항(계약 이행/계약 개시)을 기반으로 하며, 그렇지 않으면 당사 웹사이트 및 당사 최적화에 대한 정당한 이익을 기반으로 합니다. 제품 포트폴리오(GDPR 6조 1항 lit f). 쇼핑 프로세스를 취소한 후 당사에 저장된 데이터는 삭제됩니다. 계약이 체결되면 법적 보존 기간이 있거나 계약 관계의 법적 청구가 당사 또는 당사에 의해 주장될 수 있는 한 비즈니스 관계가 종료될 때까지 귀하의 데이터를 저장합니다. 이는 보상법의 이유로 30년 동안 가능합니다. 2.3. NL Galerie GmbH 계약 처리 | 고객 관계 | 배달 서비스 당사로부터 구매하거나 당사와 계약을 체결할 때 결론, 계약 처리를 위해 귀하가 필요합니다. 개인 정보 (송장, 계약, 체결) 우리는 계약을 이행하는 과정. 당사는 귀하가 제공한 개인 데이터(마스터 데이터, 결제 데이터, 기타 개인 데이터, 서신)를 구매 목적 또는 귀하에 대한 계약상의 의무를 이행할 목적으로 처리합니다. 귀하의 데이터 처리에 대한 법적 근거는 GDPR(계약 이행) 6조 1항 b항입니다. 귀하의 데이터는 의무를 이행할 때까지 저장됩니다. 또한 법적 보존 기간(현재 7년의 기업 및/또는 세금 보존 의무)이 있는 한 또는 계약 관계의 법적 청구가 당사 또는 당사에 의해 주장될 수 있는 한. 단, 손해배상 청구를 주장하거나 방어하기 위해 필요한 경우에는 최장 30년간 데이터를 보관합니다. 우리는 고객에게 하나를 제공합니다 전세계 배송 배송 서비스 "DHL – EXPRESS" 켜짐 및 구매한 상품 운송 편안하게 집. 당사는 이 서비스에 필요한 데이터(이름, 주소, 전화번호, 이메일 주소 및 담당자)를 처리합니다. 귀하의 데이터 처리에 대한 법적 근거는 GDPR(계약 이행) 6조 1항 b항입니다. 귀하의 데이터는 의무를 이행할 때까지 저장됩니다. 또한 법적 보존 기간(현재 7년의 기업 및/또는 세금 보존 의무)이 있는 한 또는 계약 관계의 법적 청구가 당사 또는 당사에 의해 주장될 수 있는 한. 단, 손해배상 청구를 주장하거나 방어하기 위해 필요한 경우에는 최장 30년간 데이터를 보관합니다. 2.4. NL Galerie GmbH 비즈니스 관계 | 공급업체 또는 비즈니스 파트너 공급업체 또는 기타 비즈니스 파트너로서 당사와 비즈니스 관계가 있는 경우 귀하의 관계를 제공하십시오. 개인 정보 비즈니스 케이스를 처리하는 것으로 알려져 있습니다. 당사는 귀하가 제공한 개인 데이터(특히 회사와 같은 마스터 데이터, 이메일 및 전화를 포함한 연락처 세부 정보, 담당자, 은행 세부 정보 등)를 계약 처리 목적으로 처리합니다. 우리는 또한 비즈니스 거래 과정에서 생성된 기타 문서 및 공개된 개인 데이터(특히 구매한 상품의 수 및 유형, 지불 금액, 수령 데이터, 배송 날짜, 계약, 상품 검사 데이터, 통신 등)를 처리합니다. .). 귀하의 개인 데이터 처리에 대한 법적 근거는 GDPR(계약 이행) 6조 1항 b항입니다. 귀하의 개인 데이터는 법적 보존 기간(현재 7년의 회사 및/또는 세법 보존 요구 사항)이 있거나 계약 관계의 법적 청구가 당사 또는 당사에 의해 주장될 수 있는 한 보관됩니다. 단, 손해배상 청구를 주장하거나 방어하기 위해 필요한 경우에는 최장 30년간 데이터를 보관합니다. 2.5. 비즈니스 관계 | NL Galerie GmbH와 일반 연락처 귀하가 당사에 연락하는 경우 당사는 귀하의 이름, 주소, 연락처 세부 정보 및 서신을 포함하여 해당 목적을 위해 귀하가 제공한 개인 데이터를 처리할 것입니다. GDPR 6조 1항 b항의 의미 내에서 필요한 계약 이행/계약 개시에 대한 요청에 따라 데이터 처리는 GDPR 6조 1항 b항의 의미 내에서 정당한 이익을 기반으로 하거나 법적 사유로 인해 발생합니다. GDPR 6조 1항 c의 의미 내 의무. 데이터는 법적 보존 기간이 존재하거나 비즈니스 거래에 대한 법적 청구가 당사 또는 당사에 의해 주장될 수 있는 한 비즈니스 거래가 종료될 때까지 그리고 그 이후에도 최대 30년 동안 저장됩니다. 2.6. 마케팅 목적의 NL Galerie GmbH 우리는 또한 귀하의 데이터를 자체 마케팅 목적을 위한 법적 조항. 귀하의 개별 요구 사항은 당사에 중요합니다. 그리고 우리는 당신에게만 관련이하려고 노력합니다 정보 전송하기. 이를 위해 우리는 비즈니스 관계(내부 데이터베이스 포함)와 내부 데이터 분석. 따라서 고객과의 비즈니스 관계 데이터를 분석 및 처리하여 마케팅 활동의 대상 그룹을 선택합니다. 평가하다 당사 광고 조치의 효율성과 관련성을 측정하고 평가하기 위한 마케팅 활동. 웹사이트 콘텐츠, 제품 포트폴리오를 더욱 개선 및 개발하고 관심 있는 제품에 대해 알리기 위해 웹사이트를 방문할 때 수집하는 정보. 귀하의 데이터는 마케팅 목적으로 처리하기 위해 익명으로 처리됩니다. 마케팅 목적으로 당사는 이름, 주소, 본사/지사, 서비스 주제, 수요에 대한 관심, 구매 분류, 과거 마케팅 데이터를 처리합니다. 귀하의 데이터는 귀하가 관심을 가질 만한 광고 콘텐츠를 이상적으로 제시하고 당사 제품 범위를 개선하기 위해 구매 행동을 분석하기 위해 수집됩니다. 귀하의 익명 데이터는 귀하에게 흥미로운 제품을 제공하고 당사 제품 포트폴리오를 개선하는 데 있어 당사의 정당한 이익(GDPR 제6조 1항 lit f)에 따라 처리됩니다. 어떠한 경우에도 데이터 처리가 귀하에게 법적 영향을 미치거나 다른 유사한 방식으로 귀하에게 영향을 미치지 않습니다. 귀하는 언제든지 명시된 목적을 위한 귀하의 개인 데이터 분석 또는 사용에 반대할 수 있습니다. 최소한 귀하가 뉴스레터 구독을 취소하고 위에서 언급한 처리 목적을 위해 필요한 것보다 더 오래 귀하의 데이터를 저장하지 않습니다. 이메일 중 이 데이터를 삭제합니다. 2.7. 초상권 이벤트에 등록하면 사진 및 비디오 녹화에 참여하는 데 동의하는 것입니다. 이는 NL Galerie GmbH의 이벤트를 보고하고 광고하는 맥락에서만 사용됩니다. 사용 된. 귀하를 차별적으로 묘사하는 이미지 또는 동영상은 제외됩니다. III. 데이터 전송 귀하의 데이터 보안은 우리에게 중요합니다. 당사 내에서 운영 또는 조직상의 이유로 또는 당사의 계약 및 법적 의무를 이행하기 위해 데이터가 필요한 개인/사무실은 귀하의 데이터에 액세스할 수 있습니다. 법적 의무 또는 운영상의 이유로 관심이 있는 경우 데이터를 외부 기관에 전달해야 할 수도 있습니다. 여기에는 공공 기관 및 당국, 법원, 변호사, 세무 컨설턴트, 감사인, 물류 회사, 화물 운송업체, 미디어 회사, 프린터, 무역 박람회 주최자, 판매 및 마케팅 귀하의 정보를 서비스 제공업체와 공유하는 경우 주문 처리 계약이 체결되었습니다. 귀하의 개인 데이터는 EU/EEA 내에서만 처리됩니다. 당신의 판매 없음 개인 데이터를 제3자에게 제공합니다. IV. 쿠키, 액세스 데이터, Google Analytics 4.1. 쿠키 사용에 대한 기본 정보 당사 웹사이트는 쿠키를 사용합니다. 이것은 해를 끼치 지 않는 작은 텍스트 파일이며 브라우저의 도움으로 최종 장치에 저장됩니다. 우리는 쿠키를 사용하여 제안을 최적화합니다. 쿠키의 프레임워크 내에서 이름, 주소, 계정, 구매한 상품의 번호 및 유형, 가격, 구매 날짜, 이메일 주소, 비밀번호, 전화번호와 함께 연결 소유자의 IP 데이터가 저장됩니다. 데이터는 당사의 정당한 이익을 기반으로 처리됩니다(온라인 서비스 제공 - GDPR 6조 1항 lit f). 이를 통해 다음 방문 시 귀하의 브라우저를 인식할 수 있습니다. 이를 원하지 않으면 쿠키 설정에 대해 알려주고 개별 경우에만 허용하도록 브라우저를 설정할 수 있습니다. 쿠키가 비활성화되면 당사 웹사이트의 기능이 제한될 수 있습니다. 어떤 쿠키가 저장되나요? 저장되는 쿠키에 대한 간략한 개요. ga 쿠키 : 이용자 식별을 위해 2년 주기로 만료 gat 쿠키: 요청 속도를 조절하기 위해 10분마다 만료됨 세션 쿠키: 웹사이트에는 자체 메모리가 없습니다. 세션 쿠키를 사용하면 개별 페이지에서 이동을 추적할 수 있으므로 이미 입력한 정보(장바구니)를 다시 입력해야 합니다. 우리는 세션 쿠키를 사용하여 귀하가 한 페이지에서 다음 페이지로 이동할 때 귀하를 인식하고 귀하가 방문하는 동안 입력한 모든 데이터가 캐시되도록 합니다. 데이터는 3개월간 보관됩니다. 쿠키는 삭제할 때까지 최종 장치에 저장됩니다. 4.2. 액세스 데이터 처리 제안을 최적화하기 위해 다음 데이터를 저장합니다. 브라우저 유형/버전 사용된 운영 체제 리퍼러 URL(마지막으로 방문한 페이지) 접속 컴퓨터의 호스트명(IP 주소) 서버 요청 시간 거래 데이터 분할 이 데이터는 통계적으로 평가됩니다(사용자 친화성 향상, 오류 최소화, 서버 최적화). 액세스 데이터 처리의 법적 근거는 정당한 이익입니다(온라인 서비스 제공 및 데이터 보안, GDPR 6조 1항 lit f). 데이터는 최대 3개월 동안 저장됩니다. 4.3. 구글 애널리틱스 사용 웹 분석 서비스인 Google Analytics를 사용합니다. 미국 캘리포니아주 산타클라라 카운티 마운틴뷰에 위치한 Google Inc. ("Google"). 구글은 쿠키를 사용합니다. 쿠키에 의해 생성된 사용자의 온라인 제안 사용 정보는 일반적으로 미국의 Google 서버로 전송되어 거기에 저장됩니다. Google은 사용자의 온라인 제안 사용을 평가하고, 이 온라인 제안 내 활동에 대한 보고서를 작성하고, 이 온라인 제안 및 인터넷 사용의 사용과 관련된 기타 서비스를 제공하기 위해 우리를 대신하여 이 정보를 사용합니다. 처리된 데이터에서 가명 사용자 프로필을 만들 수 있습니다. IP 익명화가 활성화된 Google Analytics만 사용합니다. 이는 사용자의 IP 주소가 유럽 연합 회원국 또는 유럽 경제 지역 협정의 다른 체약국에서 Google에 의해 단축되었음을 의미합니다. 예외적인 경우에만 전체 IP 주소가 미국의 Google 서버로 전송되어 그곳에서 단축됩니다. 사용자의 브라우저에서 전송한 IP 주소는 다른 Google 데이터와 병합되지 않습니다. 사용자는 브라우저 소프트웨어를 적절하게 설정하여 쿠키 저장을 방지할 수 있습니다. 또한 사용자는 다음 링크에서 사용할 수 있는 브라우저 플러그인을 다운로드 및 설치하여 쿠키에 의해 생성되고 온라인 서비스 사용과 관련된 데이터를 Google에서 수집하고 Google에서 이 데이터를 처리하는 것을 방지할 수 있습니다. http://tools.google.com/dlpage/gaoptout?hl=de . Google의 광고 목적 데이터 사용, 설정 및 반대 옵션에 대한 자세한 정보는 Google 웹사이트에서 확인할 수 있습니다. https://www.google.com/intl/de/policies/privacy/partners/ ("귀하가 당사 파트너의 웹사이트 또는 앱을 사용할 때 Google의 데이터 사용"), http://www.google.com/policies/technologies/ads ("광고 목적으로 데이터 사용"), http://www.google.de/settings/ads ("Google이 귀하에게 광고를 표시하기 위해 사용하는 정보 관리") 및 http://www.google.com/ads/preferences/ ("Google에서 표시하는 광고 제어"). Google Analytics 사용에 대한 법적 근거는 6조 AB입니다. 1 lit f GDPR 적법한 이익(온라인 서비스 개선). V 소셜 플러그인 당사 웹사이트는 다음 소셜 플러그인을 사용합니다. facebook.com, Facebook Inc., 1601 S. California Ave, Palo Alto, CA 94304, USA(줄여서 "Facebook"), youtube.com, YouTube LLC, 901 Cherry Ave., San Bruno, CA 94066, USA(줄여서 "Youtube") instagram.com, Instagram LLC., 1601 Willow Rd, Menlo Park CA 94025, USA(줄여서 "Instagram") 플러그인에는 Facebook, Youtube 및 Instagram 로고가 표시되어 있습니다. 이러한 플러그인이 포함된 당사 웹사이트의 웹사이트에 액세스하면 브라우저가 Facebook, YouTube 또는 Instagram 서버에 대한 직접 연결을 설정합니다. 플러그인의 콘텐츠는 Facebook, Youtube 또는 Instagram에서 브라우저로 직접 전송되어 웹사이트에 통합됩니다. 플러그인을 통합함으로써 Facebook, YouTube 또는 Instagram은 귀하가 당사 웹사이트의 해당 페이지에 액세스했다는 정보를 받습니다. Facebook, YouTube 또는 Instagram에 로그인한 경우 해당 계정에 방문을 할당할 수 있습니다. 플러그인과 상호 작용하면 해당 정보가 브라우저에서 Facebook, Youtube 또는 Instagram으로 직접 전송되어 거기에 저장됩니다. 데이터 수집의 목적과 범위, Facebook, YouTube 또는 Instagram에 의한 데이터의 추가 처리 및 사용, 이와 관련하여 귀하의 권리 및 귀하의 개인 정보 보호를 위한 설정 옵션은 해당 운영자의 데이터 보호 정보에서 찾을 수 있습니다. . Facebook, YouTube 또는 Instagram이 당사 웹사이트를 통해 귀하에 대한 데이터를 수집하는 것을 원하지 않는 경우 당사 웹사이트를 방문하기 전에 해당 웹사이트에서 로그아웃해야 합니다. VI. 귀하의 권리 데이터 보호 규정 준수는 우리에게 매우 중요합니다. 법적 요구 사항이 충족되는 한 귀하는 다음과 같은 권리가 있습니다. 당사가 귀하에 대해 저장했는지 여부 및 저장한 개인 데이터에 대한 정보를 얻고, 부정확하거나 법률에 따라 처리되지 않은 귀하의 개인 데이터를 수정 및 보완하도록 요청하고, 귀하와 관련된 개인 데이터를 삭제하도록 요청하고, 귀하의 개인 데이터 처리를 제한하기 위해 삭제 요청 귀하의 특정 상황에서 발생하는 이유로 GDPR 6조 1항 e 또는 f) GDPR에 따른 데이터 처리에 반대 권한 있는 당국에 불만을 제기하기 위해 귀하의 개인 데이터가 전송되는 제3자의 신원을 알기 위한 데이터 이동성 요청 처리에 대해 이전에 제공된 동의를 취소합니다(Austrian Data Protection Authority, Hohenstaufengasse 3, 1010 Vienna). ​ 귀하의 권리를 행사하려면 아래 주소로 연락하십시오. 또한 귀하의 데이터 보호와 관련하여 개인적으로 가질 수 있는 모든 질문에 기꺼이 답변해 드립니다. ​ ​

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42 Helden 42 ist und bleibt die Antwort auf die Frage „nach dem Leben, dem Universum und dem ganzen Rest“ - zumindest laut dem Film "Per Anhalter durch die Galaxis". Und Helden, welcher Art auch immer, sind dazu das immer wiederkehrende Grundthema in ihren Werken. Somit ist also geklärt, warum die aufstrebende Künstlerin dieses Pseudonym gewählt hat. In ihrem Atelier in der Nähe von Köln, begibt sie sich täglich auf ihre große Reise ins künstlerische Universum um neue Sachen auszuprobieren, mit Materialien zu experimentieren und sich immer wieder neu inspirieren zu lassen. Ob Sprayart auf Leinwand oder Acryl auf alten Verkehrsschildern, sie erweckt mit Lust und Leidenschaft, Comic Figuren und Helden zum Leben, mit dem Ziel anderen Freude zu schenken. ​ Ihre farbenfrohen und außergewöhnlichen Kunstwerke spiegeln dabei ihr Innerstes wieder, getreu dem Motto „Stehe gerade, lache viel, lebe jetzt.“ ​ Exklusiv hier bei uns in der NL-Galerie ​ Jedes Werk ist ein Unikat / Einzelstück sold / verkauft 제품보기 P WIE PINK - by 42 Helden - unikat - echtes Straßenschild 품절 reserviert 제품보기 MONEYMAKER - by 42 Helden - unikat 품절 Neu - unikat 제품보기 STEIN UND EISEN- by 42 Helden - unikat - echtes Verkehrsschild 가격 1.200,00 € Neu - unikat 제품보기 P°E°A°N°U°T°S - by 42 Helden - unikat - echtes Straßenschild 가격 990,00 €

루도 모델로 늦은 나이에 Ludo Modelo는 기회가 없었기 때문에 그림을 그리기 시작했습니다. 그러나 창의성은 항상 그의 주변에 남아 있었습니다. 그의 40세 생일에 매력이 너무 커져서 그는 예술을 창조하려는 내적 충동에 굴복했습니다. 이것이 그의 첫 번째 그림이 된 방법입니다. 그것은 비유적인 작업으로 시작하여 다소 목가적이며 나중에는 추상적인 작업으로 이어졌습니다. 항상 다채롭고 확실히 슬프지 않습니다. 수년에 걸쳐 그의 스타일은 완전히 바뀌고 성장했지만 실험적이고 창의적인 측면은 계속해서 중요한 역할을 합니다. 요즘 그의 작품은 앤트워프인들이 큰 잔을 마신다는 말에서 유래한 큰 입으로 다채로운 터치를 하고 있다. 그는 현대의 회색, 무색 사회와 극명하게 대조되는 장난기 넘치는 유머 감각으로 예술을 만듭니다. 그의 예술은 창의적이고 장난기 많으며 매우 다채롭습니다. 그의 작업은 팝아트/추상 초상화와 중독성 있는 리듬을 작품마다 결합합니다. 강한 밝은 색상, 굵은 굵은 선이 있는 큰 추상 조형이 특징적이며 그의 현대적 스타일을 결정합니다. 그것들은 전기적으로 충전된 인물처럼 보이기 때문에 그가 눈으로 보는 세상을 특정한 방식으로 바라볼 수밖에 없습니다. 그의 작품은 다양한 박람회, 갤러리 및 미술 전시회에 있습니다. 많은 커미션 작품이 그에게 만들어졌습니다. 이제 잘츠부르크의 NL 갤러리에서 우리와 함께 ​ ​ ​ 영어: 늦은 나이에 Ludo Modelo는 기회가 없었기 때문에 그림을 그리기 시작했습니다. 그러나 창의성은 항상 남아 있었고 40세 생일 무렵에는 부름이 너무 커져서 예술을 만들고자 하는 내면의 충동에 굴복했습니다. 이것이 그의 첫 번째 그림이 만들어진 방법입니다. 그것은 비유적인 작업으로 시작하여 좀 더 목가적인 작업으로, 나중에는 더 추상적인 작업으로 이어졌습니다. 항상 다채롭고 확실히 슬프지 않습니다. 세월이 흐르면서 그의 스타일은 완전히 바뀌고 성장했지만 실험적이고 창의적인 측면은 계속해서 중요한 역할을 합니다. 요즘 그의 작품은 앤트워프가 큰 컵을 마신다는 말에서 유래한 큰 입으로 다채로운 노트를 가지고 있다. 그는 현대의 회색, 무색 사회에서 두드러지는 장난기 넘치는 유머 감각으로 예술을 만듭니다. 그의 예술은 창의적이고 장난기 많으며 매우 다채롭습니다. 그의 작업은 모든 작업에 중독성 있는 리듬과 팝아트/추상 초상화를 결합합니다. 대담한 밝은 색상, 굵은 선이 있는 크고 추상적인 조형물이 특징적이며 그의 현재 스타일을 결정합니다. 눈으로 보는 특별한 세계관을 강요하는 전기를 띤 인물들처럼 보인다. 그의 작품은 화랑, 미술전 등 각종 박람회에 출품된다. 그는 많은 위임 작업을 수행합니다. 이제 잘츠부르크 시내에 있는 NL 갤러리에서 우리와 함께 합니다. ​ sold / ausverkauft 제품보기 "I love pink" BARREL - limited - by LudoModelo 품절 sold 제품보기 ORANGE BARREL - by LudoModelo 품절 sold / verkauft 제품보기 red BARREL - limited - by LudoModelo 품절 sold / verkauft 제품보기 red BARREL - limited - by LudoModelo 품절 sold / verkauft 제품보기 "I love pink" BARREL - limited - by LudoModelo 품절 sold / verkauft 제품보기 RACE DUCK yellow - by LudoModelo 품절 sold 제품보기 RACE DUCK redblack - by LudoModelo 품절 sold 제품보기 FRANCHIE - Let`s dance - L. Modelo 품절 sold 제품보기 DANCING GIRL - Ludo Modelo 품절 sold 제품보기 BLACK RABITT - Ludo Modelo 품절 sold 제품보기 FRANCHIE BIG - COOL LOVE - L. Modelo 품절

조로 - 그래피티 아티스트 ​ ZORO는 거리에서 그래피티를 가져와 자신의 스튜디오로 가져갔고 결국 캔버스, 스케이트보드, Arne Jacobsen Series 7 의자 및 거리 표지판에 그렸습니다. 그래픽은 유명한 만화 캐릭터와 화려하고 상상력이 풍부한 문자 조합을 특징으로 합니다. 뉴욕 그래피티 장면을 다룬 다큐멘터리 Stylewars가 80년대 초 덴마크에 왔을 때 ZORO는 십대 시절 소파에 앉아 있었고 그의 아버지는 TV로 쇼를 보고 있었습니다. 둘 다 드로잉과 페인팅에 대한 이 새로운 접근 방식에 매료되어 저녁 시간을 자신만의 그래피티 스케치를 만드는 데 보냈습니다. 어린 시절에 그림 그리기와 그림 그리기를 좋아했던 ZORO는 이것이 자신을 위한 것임을 즉시 알았고 곧 거의 모든 시간을 방에서 그림을 그리며 보냈습니다. 방의 모든 벽이 그의 작품으로 거의 완전히 덮였을 때 그는 창의력을 학교 화장실로 옮겨 거의 모든 벽을 만화 캐릭터와 글자로 그렸습니다. 오래지 않아 그는 오래된 보육원에서 첫 번째 합법적인 작품을 그렸고, 그의 첫 불법 작품의 고향은 Amager 섬의 Kastrup에 있는 사용되지 않는 철도였습니다. 속도는 곧 빨라졌고 ZORO는 밤의 어둠 속에서 도시의 벽과 정면이 그려진 이 지하 세계에 점점 더 매료되었습니다. 그의 시간의 대부분은 그렇게 하는 데 사용되었습니다. ZORO는 80년대 초반 덴마크 힙합씬의 일부였던 일렉트로부기(Electro-boogie)와 브레이크댄스(breakdance)에도 관심을 가졌다. 그는 코펜하겐의 Nørreport에 있는 Thomas P. Hejle 청소년 클럽에 자주 참석했는데, 매주 금요일 댄서들이 만나서 서로 경쟁했습니다. 모든 그래피티 예술가들도 Thoms P. Hejle에 왔습니다. 이곳에서 두 사람은 그래피티 미션에 대한 이야기를 나눴고, 각자의 작업에 대한 스케치와 사진을 보여줬고, 곧 ZORO는 댄싱 슈즈를 벗고 그래피티에 몰두하기 시작했습니다. 고등학교에서 ZORO는 그의 좋은 친구 CAR과 함께 코펜하겐의 정면과 도시의 기차 선로를 그리는 데 많은 시간을 보냈습니다. ZORO가 군대에 입대하고 나중에 Sønderborg의 상사 학교에 갔을 때 그는 낙서를 할 시간이 적었다는 것을 알게 되었습니다. 그러다가 1991년 아버지가 되자 그래피티는 완전히 무시당해야 했다. 2013년 ZORO는 그래피티 활동을 재개했고 여전히 활동 중인 현장의 오랜 친구 중 한 명인 BATES를 만났습니다. BATES는 그에게 나가서 다시 그림을 그리라고 설득했습니다. 비록 이번에는 합법적이었지만 ZORO는 다시 그래피티의 세계로 빠져들어 그 이후로 거의 매일 그림을 그렸습니다. 이제 NL 갤러리에서도 우리와 함께 ​ ​ 영어: ZORO는 거리에서 그래피티를 가져와 자신의 스튜디오로 가져갔고 캔버스, 스케이트보드, Arne Jacobsen Series 7 의자 및 거리 표지판에 착륙했습니다. 그의 그래픽은 유명한 만화 캐릭터와 다채롭고 상상력이 풍부한 문자 조합을 특징으로 합니다. 뉴욕 그래피티 장면을 다룬 다큐멘터리 Stylewars가 80년대 초 덴마크에 왔을 때 ZORO는 십대 시절 소파에 앉아 있었고 그의 아버지는 TV로 프로그램을 시청했습니다. 둘 다 드로잉과 페인팅에 대한 이 새로운 접근 방식에 매료되어 저녁 시간을 자신만의 그래피티 스케치를 만드는 데 보냈습니다. 어린 시절 그림과 그림을 좋아했던 ZORO는 이것이 자신을 위한 것임을 즉시 알았고 곧 거의 모든 시간을 방에서 그림을 그리며 보냈습니다. 그의 방의 모든 벽이 그의 작품으로 거의 완전히 덮였을 때 그는 창의력을 학교 화장실로 옮겨 거의 모든 벽을 만화 캐릭터와 글자로 그렸습니다. 그는 그의 오래된 유치원에서 그의 첫 번째 합법적인 작품을 곧 그렸고, 그의 첫 불법 작품의 고향은 Amager 섬의 Kastrup에 있는 사용되지 않는 철도였습니다. 곧 속도가 빨라졌고 ZORO는 도시의 벽과 정면이 밤의 어둠 속에서 칠해진 이 지하 세계에 점점 더 매료되었습니다. 그의 시간의 대부분은 그렇게 하는 데 사용되었습니다. ZORO는 1980년대 초반 덴마크 힙합씬의 일부였던 일렉트로 부기(Electro boogie)와 브레이크 댄스(Break Dance)에도 관심이 있었습니다. 그는 코펜하겐의 Nørreport에 있는 Thomas P. Hejle 유소년 클럽을 자주 방문했는데, 그곳에서 댄서들은 매주 금요일에 서로 만나 경쟁을 펼쳤습니다. 모든 낙서 예술가들도 Thomas P. Hejle에게 왔습니다. 이곳에서 두 사람은 그래피티 미션에 대한 이야기를 나누며 각자의 작업에 대한 스케치와 사진을 보여줬고, 곧 ZORO는 댄스화를 벗고 그래피티에 몰두하기 시작했습니다. 고등학교에서 ZORO는 그의 좋은 친구 CAR과 함께 코펜하겐의 정면과 도시의 레일을 그리는 데 많은 시간을 보냈습니다. ZORO가 군에 입대하고 나중에 Sønderborg의 Sergeant School에 합류했을 때 그는 낙서를 할 시간이 적었다는 것을 알게 되었습니다. 그러다가 1991년 아버지가 되었을 때 그래피티가 길가에 떨어졌습니다. 2013년 ZORO는 그래피티 활동을 재개했고 여전히 활동 중인 현장의 오랜 친구 중 한 명인 BATES를 만났습니다. BATES는 그에게 나가서 다시 그림을 그리도록 설득했습니다. 이번에는 합법적이었지만 ZORO는 다시 그래피티의 세계로 빠져들었고 그 이후로 거의 매일 그림을 그렸습니다. 이제 NL 갤러리에도 있습니다. sold / verkauft 제품보기 BIG DREAM - Zoro 품절 sold 제품보기 BEWARE no Graffiti Zone - Zoro 품절 sold 제품보기 DREAM BIG - Zoro 품절

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Markus Haub Bei Markus Haub geht es immer um Autos. Schon als Kind liebte er es sie zu zeichnen, studierte später Transportation Design in Pforzheim und arbeitete ein Jahrzehnt bei Volkswagen und Renault in Barcelona und Paris, bevor er 2007 seine Karriere gegen die Selbstständigkeit als Künstler eingetauscht hat. Er arbeitet in seinem Atelier in Barcelona oder in Mainz. Die Fotos für seine „Racing Legende“ Serie erstellt er selbst. Dafür ist er im Sommer viel mit den eigenen Klassikern unterwegs. Auf Rallyes, Treffen oder Ausfahrten in ganz Europa. Von Le Mans bis Goodwood, von den Dolomiten bis an die Ostsee. Immer ist die Kamera dabei und es wird nach neuem Material gesucht. Fotografie ist seine Leidenschaft. Seine Originale entstehen als Collage auf Leinwand, die nun mit Schleifpapier und Bürsten zunächst „verletzt“, später mit Acrylfarbe, Lacken oder Sprühfarbe wider aufgebaut werden. Und mehr noch- das Bild bekommt neue Farbakzente und Struktur. Texte dienen als grafische Elemente. Überhaupt versteht Haub sich nicht als klassischer Künstler, sondern vielmehr als Macher, der verschiedene Disziplinen, wie Fotografie, Grafikdesign oder Malerei neu zusammenfügt und daraus Unikate entstehen lässt. ​ ​ ​ Markus Haub is always about cars. He loved to draw them even as a child, later studied Transportation Design in Pforzheim and worked for Volkswagen and Renault in Barcelona and Paris for a decade before he swapped his career for self-employment as an artist in 2007. He works in his studio in Barcelona or in Mainz. He creates the photos for his "Racing Legende" series himself. In the summer he travels a lot with his own classic cars. At rallies, meetings or trips all over Europe. From Le Mans to Goodwood, from the Dolomites to the Baltic Sea. The camera is always there and we are looking for new material. Photography is his passion. His originals are created as collages on canvas, which are first "damaged" with sandpaper and brushes, and later rebuilt with acrylic paint, varnish or spray paint. And even more - the picture gets new color accents and structure. Texts serve as graphic elements. In general, Haub does not see himself as a classic artist, but rather as a doer who reassembles different disciplines such as photography, graphic design or painting and creates unique pieces from them. Neu - unikat 제품보기 911 CARRERA T - Racing Legend - original - by M. Haub 가격 4 000,00€ Neu - unikat 제품보기 911 RED LIGHT - Racing Legend - original - by M. Haub 가격 4 000,00€ Neu - unikat 제품보기 THE PORSCHE 911 LEMON - Racing Legend - original - by Markus Haub 가격 4 000,00€ Neu - unikat 제품보기 THE PORSCHE 911 BLUE - Racing Legend - original - by Markus Haub 가격 1 950,00€ Neu - unikat 제품보기 250GTO Racing Legend - original - by Markus Haub 가격 1 950,00€ sold / verkauft 제품보기 PORSCHE No. 18 - Racing Legend - original - by M. Haub - small 품절 Neu - unikat 제품보기 PORSCHE SERVICE - Racing Legend - original - by M. Haub - small 가격 350,00€ 제품보기 PORSCHE BLACK-SLIVER - Racing Legend - original - by M. Haub - small 품절 sold / verkauft 제품보기 PORSCHE 356 - Racing Legend - original - by M. Haub - small 품절 sold - verkauft 제품보기 250GTO - Racing Legend - original - by M. Haub - small 품절 sold / verkauft 제품보기 911orange Racing Legend - original - by Markus Haub 품절

Ed Heck „Meine Kunst repräsentiert Lebensfreude pur!“ ​ Der amerikanische Künstler Ed Heck lebt und arbeitet in Brooklyn, New York. Nach dem Abschluss seines Kunststudiums an der New Yorker School of Visual Arts (BFA) arbeitete er zunächst als Illustrator für das American Museum of Natural History , ebenfalls in New York. Originalgetreue Zeichnungen von fossilen Tieren, Dinosauriern, Reptilien und Pflanzen entwarf er für anthropologische Journale und entsprechende Fachliteratur (wie z.B. „Dinosaurs of the Flaming Cliffs“ von Michael Novacek, was 1997 in der New York Times zum „Notable Book of the Year“ gekürt wurde). Als Ed Heck sich zusammen mit einem Kollegen den Film „Jurassic Park“ im Kino ansah, wurde ihm klar, dass er als Illustrator im kommenden digitalen Zeitalter genauso vom Aussterben bedroht war, wie die Dinosaurier, die er tagtäglich zeichnete. ​ Neue Möglichkeiten eröffnete ihm sein Sketchbook, das er abends als Entspannung und Ablenkung seitenweise mit Zeichnungen füllte. Diese Zeichnungen waren einfache, schwungvoll gemalte Figuren in kräftigen Farben und markanten Umrissen. ​ Sein „First Step“ in die Welt der Kunst war 1999 die Kunstmesse Artexpo in New York, welche für Ed Heck ein großer Erfolg werden sollte. Ein Siebdruck-Kurs an seiner Alma Mater, der School of Visual Arts, verhalf ihm zu neuen und wegweisenden Resultaten, die er unter anderem auf der Artexpo präsentierte. In seiner neuen Stilrichtung wurde Ed Heck durch den Kursleiter bestärkt, der ihm die Bestätigung gab, eine Karriere als hauptberuflicher bildender Künstler zu wagen. ​ Ein weiterer Ansporn, aus seinen Scribbles mehr zu machen, war der umgehende Verkauf eines Hundebildes in der Galerie Excel Fine Art in der Columbus Avenue in Manhattan. Auf Wunsch des Galeristen hatte Ed Heck einige Originale und Siebdrucke zur Auswahl in die Galerie gebracht. Umgehend wurde das Schaufenster mit den neu gelieferten Arbeiten bestückt. Kurze Zeit später konnte der erste Verkauf verzeichnet werden, so dass der Galerist weitere Hundebilder bestellte. Rasch entwickelte Ed Heck sein Markenzeichen: den weißen Hund mit großen schwarzen Flecken und langen schwarzen Ohren, dessen Hundeblick zuweilen etwas perplex und verwirrt erscheint – einen liebenswerten kleinen Kerl, der dem Betrachter ein Lächeln ins Gesicht zaubert. Dieser Hund, der vom Künstler eher zufällig auf einem Bild festgehalten wurde, hat sein lebendes Pendant im „Puggle“ Max (eine Kreuzung aus Mops und Beagle), dem der Künstler ein Zuhause gab. Hunde sind ein beliebtes Motiv von Ed Heck, und das nicht nur, weil sie sich gut verkaufen lassen, sondern weil er seinen Hunden viel Menschliches mitgibt. Neben Hunden gibt es Katzen, Vögel, Dinosaurier, Monster und andere Kreaturen, die alle in der unverkennbaren Manier von Ed Heck kleine Geschichten des Alltags in den Straßen von New York erzählen, wobei sich der Humor des Bildes in einem entsprechen ironisch gebrochenen Titel, der häufig auf amerikanische Sprichworte anspielt, spiegelt. ​ Die naiv-kindlich wirkenden farbenfrohen Bilder im Stil der Neo-Pop-Art ziehen den Betrachter mit viel Ironie und Alltagkomik sowie Charme in ihren Bann. Der einfache Strich, der Ed Heck berühmt machte, fällt dem Künstler zuweilen nicht leicht. „Kinder malen einfach so drauflos. Wir Erwachsenen sind da gehemmt, wollen möglichst genau sein“ so Ed Heck. Manchmal will er zu viele Details im Bild unterbringen, was noch aus seiner Zeit als Illustrator herrührt. Die Reduzierung auf das Wesentliche fällt ihm einerseits schwer, ist aber zugleich Anreiz, diese perfekt umzusetzen. ​ Der Künstler malt zuweilen an 15–20 Arbeiten gleichzeitig, da die monochromen Hintergründe aus mehreren Schichten von vom Künstler selbst gemischten Farbtönen bestehen, so dass die Leinwände einige Zeit zum Trocknen brauchen. Ed Heck arbeitet als Autodidakt komplett alleine an seinen Kunstwerken. Seine Arbeiten sind alle zu 100% Ed Heck. Die Entwicklung seiner Sujets und Techniken wird von Jahr zu Jahr ausgereifter, so dass er seit 2010 auch in europäischen Galerien vertreten ist. Ausstellungen u.a. in Berlin, Köln, Sylt, Hamburg, Düsseldorf und auf Mallorca verzeichnen seither große Erfolge und reges Sammlerinteresse. ​ 제품보기 FREUDE (JOY) - ED HECK - UNIKAT 품절 제품보기 BE KIND - ED HECK - UNIKAT 품절 reserviert 제품보기 BEAR MY HEART - ED HECK 품절 제품보기 DOGS OF SUMMER - ED HECK 품절 제품보기 BATH TIMES TWO - ED HECK 품절 제품보기 POLE POSITION - ED HECK 품절 제품보기 RUBBER TUBE DUCKY - ED HECK 품절 Neu 제품보기 TAKING THE RED EYE - ED HECK 품절 Neu 제품보기 LOVE TALK - ED HECK 품절 Neu 제품보기 SIGNS OF CHANGE - ED HECK - (no dogs allowed) 품절 제품보기 WATER TAXI - ED HECK 품절 제품보기 LACHE - ED HECK - UNIKAT 품절 제품보기 HOLIDAY ON ICE - ED HECK 품절 제품보기 HAVING A BALL - ED HECK 품절

록 세리엔 1970년 Montmagny 근처 Armagh에서 태어난 Rock Therrien은 퀘벡과 몬트리올 출신의 독학 예술가입니다. 예리한 유머 감각과 불치의 병: 끊임없이 그림을 그리며 한계를 뛰어넘어야 할 필요성. 그 결과 색상과 폭발적인 생동감으로 진동하는 작품이 탄생했습니다. Therrien의 탐색 방법은 상상의 세계에 존재하는 영감을 주는 삶의 파편을 포착하고, 그가 사는 곳. 순수 예술과 혼합 매체에 대한 그의 열정은 자신의 미적 스타일과 기법을 발견하는 데 도움이 되었습니다. FOREVER IS RockTherrien: "그림은 저에게 쉬운 매체라고는 생각하지 못했습니다. 그러나 그림이 당신을 사로잡기로 결정했을 때, 그것은 당신을 그 문제로 점점 더 밀어붙일 것입니다." ​ 이제 NL 갤러리에서 우리와 함께 ​ ​ ​ 영어: Rock Therrien은 1970년 Montmagny 근처 Armagh에서 태어났으며 퀘벡과 몬트리올에서 독학으로 예술가입니다. 강한 유머 감각과 불치의 병: 끊임없이 그림을 그리고 자신의 경계를 더욱 넓혀야 할 필요성. 그 결과 색채와 폭발적인 생명력으로 진동하는 예술 작품이 탄생했습니다. Therrien의 탐색 방법은 그가 살고 있는 상상의 세계에 존재하는 영감을 주는 삶의 파편을 포착합니다. 순수 예술과 혼합 매체에 대한 그의 열정은 자신의 미적 스타일과 기법을 발견하는 데 도움이 되었습니다. ETERNITY IS RockTherrien: "그림은 나에게 단순한 매체처럼 느껴지지 않았습니다. 그러나 그것이 당신을 사로잡기로 결정한다면, 그것은 당신을 그 문제로 점점 더 깊이 몰아넣을 것입니다." 이제 NL 갤러리에서 우리와 함께 ​ unikat / unique 제품보기 GRRRR ! - by Rock Therrien 가격 €17,500.00 unikat / unique 제품보기 (Un)censored - Rock Therrien 가격 €17,500.00 sold / verkauft 제품보기 POP - Rock Therrien 품절

쌀 예술 작품 작가 소개 라이스: 10년의 여정 이후 ob 라이스는 2000년에 모든 대륙의 도로를 걷거나 오토바이를 타고 프랑스 리비에라에 여행 가방을 맡겼습니다. ​ 그는 회사와 깊은 관계를 맺으며 자신의 업무 문제의 기본을 자신의 경험에 통합하고 자신의 접근 방식을 추구했습니다. ​ 그는 소비주의에 대해 이야기하기 위해 수천 개의 캡슐을 응집시키기 위해 모든 형태의 예술적 표현을 사용할 것입니다. 소비사회의 거부된 대상으로의 예술세계의 확장이라는 이러한 현상은 확실히 그의 조각 작업의 출발점이 된다. 세계적으로 미학적인 세상 앞에서 그녀는 변신한다. 자연스럽게 플라스틱으로 ​ 2012년 그는 "The Manufacture of the Book"의 느와르 소설 "Descent to Paradise"로 방을 열고 자신이 좋아하는 예술로 돌아갑니다. ​ 시각 예술가, 그것은 의도적인 것이 아니라 그에게 제시된 또 다른 종류의 모험이었습니다. 작가의 작업은 미의 승리, 심지어는 도덕의 승리에 압도되어 미용적 행위가 되어가는 세계에 대한 냉소와 연민으로 가득 찬 시선을 전달한다. 인간은 경이로움, 예술가의 도전, 우리 사회 특유의 행동 이미지를 되돌려줍니다. ​ 이제 NL 갤러리 잘츠부르크에서. ​ ​ 독일어: 아티스트 소개 Rice: 모든 대륙의 거리를 도보 또는 오토바이로 10년 동안 여행한 후, Rice는 2000년에 그의 여행 가방을 프랑스 리비에라에 넣었습니다. 그의 회사와 긴밀히 연결하여 그는 작업 문제의 기본을 통합했습니다. 자신의 경험을 받아들이고 자신의 접근 방식을 따랐습니다. 그는 소비주의에 대해 이야기하기 위해 수천 개의 캡슐을 응집시키기 위해 모든 형태의 예술적 표현을 사용할 것입니다. 소비사회의 거부된 대상으로의 예술세계의 확장이라는 이러한 현상은 확실히 그의 조각 작업의 출발점이 된다. 세계적으로 미학적인 세계에 직면하여 자연스럽게 플라스틱으로 변합니다. 2012년 그는 "The Manufacture of the Book"의 느와르 소설 "Descent to Paradise"로 방을 열었고 좋아하는 예술로 돌아 왔습니다. 시각 예술가, 그것은 의도된 것이 아니라 그에게 제안된 또 다른 종류의 모험이었습니다. 작가의 작업은 아름다움이나 도덕의 승리에 압도되어 미용적 행위가 되는 세계에 대한 냉소와 연민으로 가득 찬 시선을 전달한다. 인간은 이상하게도, 작가는 우리 사회 특유의 행동의 결과 이미지를 되돌려 도전한다. 이제 NL 갤러리 잘츠부르크에서. sold / verkauft 제품보기 Jack D Moments - Rice Artworks 품절 sold / verkauft 제품보기 M. Moments - Rice Artworks 품절

폴 티에리 수집 및 보관에 대한 열망, 결합 및 실험의 즐거움은 확립된 규범과 기존의 예술적 기법에 의문을 제기하고 새로운 가능성을 탐구하려는 끊임없는 충동만큼이나 Paul Thierry의 특징입니다. 1960년 Gleiwitz(Upper Silesia/Poland) 근처의 드라마탈에서 태어난 작가는 2010년까지 "Peter Bednorz"와 계약을 맺고 팝아트 아티스트로서 국내외적으로 큰 성공을 거두었다. 2000년 그는 빛났다 공영방송 TVP Polonia는 Bednorz의 예술가 초상화를 방송했습니다. 2006년 독일 연방정부는 작가가 '통일'을 주제로 한 작품 '베를린(Berlin)'을 연방외무부(Federal Foreign Office)를 통해 인수했다. 또한 최근에는 Warendorf(North Rhine-Westphalia) 지역의 Liesborn 수도원 박물관 컬렉션에 포함되었습니다. 두바이에 있는 세계적으로 유명한 7성급 호텔인 버즈 알 아랍 주메이라(Burj Al Arab Jumeirah)도 그로부터 대규모 작품을 인수했다. ​ 2005년 초, 초안 작가이자 오브제 아티스트처럼 자신 있게 화가와 그래픽 아티스트를 통합한 Peter Bednorz는 이전에 알려지지 않은 모노타입의 매체를 발견했습니다. 이제부터 그의 모든 관심을 끌 것입니다. 지난 세기, 석판화 분야에서 천재적인 천재 파블로 피카소는 미술사에서 확립되었지만 망각에 빠진 예술적 과정을 다루는 데 성공했습니다. 폴 티에리에게 끊임없이 영감을 주고 자극하는 것은 모노타입의 매개체입니다. 그 동안 구체적인 전환의 계기는 없었고, 오히려 스튜디오에서의 자발적이고 무작위적인 실험의 결과로서 그의 개방성과 창작의 자유에 대한 의지를 다시 한 번 증명했다. Thierry는 "horror vacui"(라틴어: 빈 공간)를 피하지 않는 매우 생산적이고 훈련된 예술 혁신가라는 것은 잘 알려져 있습니다. Paul Thierry의 인생에서 생각할 수 있는 모든 형태의 예술 디자인을 열정적으로 다루지 않고, 또는 우리가 Pliny Elder와 함께하지 않는 날은 단 하루도 없습니다. 화가 Apelles에 대한 일화에서 읽을 수 있습니다: "Nulla dies sine linea" - 라인이 없는 날은 없습니다! 다시 말해, 유용한 활동 없이 하루가 지나지 않습니다. Paul Thierry와 함께라면 다음과 같이 덧붙이셔야 합니다. 실험이 없는 날은 없습니다! ​ 모노타입으로 그는 미지의 영역, 즉 미지의 영역(terra incognita)에 진입하고, 그의 집중적인 검토의 관점에서 예술적으로 언급하는 영역이다. "발견"과 함께 이름을 변경하기로 결정했으며 그 이유는 본질적으로 전기 및 예술적입니다. Paul은 그의 중간 이름이고 Thierry는 라틴어 "terra"(땅)와 밀접한 관련이 있습니다. 이미 어렸을 때 그는 깊은 땅에 미로를 만들고 그곳에서 모래 조각을 만드는 것을 좋아했습니다. 그는 겨우 10살이었고 사물을 인식하고 이해하고 문자 그대로 "바닥에 도달"하고 싶은 그의 뚜렷한 호기심과 갈망을 증언합니다. 이는 그를 창조자로서 구별하고 오늘날까지 그의 예술 활동을 특징짓는 특성입니다. . 이제부터 그것은 모노타입의 매체이며, 그는 기술, 형식 및 예술적 세련미를 조명하고 탐구합니다. ​ 이 공정은 원래 이탈리아에서 왔으며 Giovanni Benedetto Castiglione(1616-1670)에 의해 개발되었습니다. 모노타입("이미지")을 사용하면 단 하나의 인상만 생성됩니다. 종이나 캔버스 대신 일반적인 이미지 캐리어, 유리 또는 아크릴 판을 사용합니다. 물감이 아직 젖어 있는 한, 작가는 인쇄기나 손으로 문질러서 종이에 반전된 모티브를 인쇄합니다. 따라서 모노타입은 이 한 장만 인쇄할 수 있으므로 원본으로 명확하게 식별할 수 있습니다(몇 개는 색상 손실로 인해 더 밝음). 기존의 인쇄 프로세스(예: 에칭 또는 리소그래피)를 사용하여 에디션, 즉 특정 수의 거의 동일한 이미지를 생성하는 것이 가능합니다. Thierry가 이제 오래된 기법으로 전환한다면 이것은 창조적 주권의 부족을 나타내는 표시로 보아야 하며 오히려 그 반대입니다. 유효성과 주제성이 확인되고 현대 예술가는 이전에 사용되던 매체에 직면하게 됩니다. 18세기에 인기를 얻었고 19세기에 응용 프로그램을 찾았습니다. ​ Paul Thierry는 이제 프로세스에 새로운 측면을 추가하고 프로세스에서 상상하지 못한 잠재력을 추출하고 있습니다. 이런 식으로 그는 모노타입을 다소 현대화한 방식으로 21세기로 옮겨간다. 예를 들어, 그는 조명 효과로 작업하거나 때로는 최대 4개의 아크릴 패널을 연속으로 비틀거립니다. 그는 또한 아크릴 판의 프로세스와 클래식 캔버스를 결합합니다. 두 이미지 캐리어에 이미지 템플릿의 거대한 아카이브에서 모티프를 제공한 다음 서로 일정한 거리를 두고 장착한다는 점입니다. 그렇게 함으로써 작가는 색상이 있는 표면과 그래픽 구조를 저글링하며, 겹쳐지면 궁극적으로 완전하고 복잡한 그림이 됩니다. 그림 캐리어의 비틀거림은 원래의 2차원 그림을 겉보기에는 물체와 같은 3차원 예술 작품으로 변형시킵니다. 이 과정 또는 반투명 효과는 컴퓨터 단층 촬영 또는 자기 공명 단층 촬영이 장기 또는 관절과 같은 다양한 신체 영역에서 생성하는 단층 촬영 이미지 또는 단면 이미지를 연상시킵니다. 투명함의 관점에서 작가는 말 그대로 자신의 모티브를 "빛나게" 만들고 그래픽 라인과 회화적인 색상 표면을 능숙하게 대조합니다. 따라서 티에리는 모노타입의 혁신가이자 혁명가로 간주될 수 있습니다. 왜냐하면 그와 같이 집중적이고 혁신적으로 이 과정에 전념한 예술가는 없었기 때문입니다. 그의 작품은 이제 NL 갤러리 잘츠부르크에서 감상할 수 있습니다. ​ 제품보기 GAME OVER - by Paul Thierry 가격 €3,150.00 unikat / unique 제품보기 POPART LOVE - by Paul Thierry 가격 €4,600.00 sold / ausverkauft 제품보기 YELLOW P. - by Paul Thierry 품절 sold / verkauft 제품보기 LOVE DIAMOND SKULL - by Paul Thierry 품절 sold / verkauft 제품보기 DAVID BOWIE - by Paul Thierry 품절 sold / verkauft 제품보기 911 - by Paul Thierry 품절

JP 말로트 JP 말롯, 1973년에 태어나 2년 동안 예술 및 기술 드로잉 학교에 다녔습니다. 그러나 그는 학교가 자신의 취향에 비해 너무 학문적이라는 것을 알게 되자 학교를 그만두고 스프레이 페인팅(그래피티)에 대한 열정으로 돌아갔습니다. Agnes B 갤러리의 그래피티 전시 기간 동안 웨이스트랜드를 자주 방문하는 것 외에도 퍼레이드, 패션 매장 꾸미기 작업도 하였다. 그것은 당시의 일종의 컬트였습니다. 그는 파리의 젊은 시절 가장 위대한 그래피티 예술가들(Steph, Jonone, Futura 2000)과 80년대 후반과 90년대 초반에 Subway Art와 Spray Can Art라는 책의 영향을 받아 그것에 끌렸습니다. 위대한 거장의 그림과 스케치. 그는 또한 Paul Jerkins의 추상적인 작업과 그의 색채에 점점 더 관심을 갖게 되었고 오늘날 언더그라운드 문화의 완전한 일부라고 주장합니다. 그의 현재 영향은 팝 아트, 그래픽, 패션에서 여행에 이르기까지 다양하며 거리에서 포스터를 가져와 작업에 통합합니다. 그의 기술은 콜라주, 에어로졸, 페인팅, 스텐실, 시토그래피, 마커, 아크릴, 드로잉 및 그의 수류탄과 같은 조각된 개체를 혼합하고 결합하여 거리에 게시하거나 다른 것으로 간주되는 시각적 및 가명 개체에 팝 색상으로 게시합니다. 추종자를 오도하고 숨길 필요를 충족시키기 위해 서빙, 막대기 또는 표지판을 사용하여 거리 예술 팬을 위한 새로운 개념과 때로는 미스터리를 생성합니다. 베를린, 바르셀로나,​​ 마드리드, 팔마, 말라가, 마르베야, 이비자, 나폴리, 런던, 갈스고우, 라고스, 에든버러, 베이징, 로스앤젤레스, 바르셀로나, 런던, 베를린, 뉴욕, 도쿄, 현재 잘츠부르크 NL 갤러리 ... ​ ​ 독일어: JP Malot은 1973년에 태어나 2년 동안 예술 및 기술 드로잉 학교에 다녔습니다. 그러나 자신의 취향에 비해 학교가 너무 학문적임을 보고 학교를 그만두고 스프레이 페인팅(그래피티)에 대한 열정으로 돌아왔습니다. 아그네스 B 갤러리에서 열린 그래피티 전시 기간 동안 황무지를 방문하는 것 외에도 퍼레이드와 패션 매장을 장식하는 작업도 했다. 그것은 당시의 일종의 컬트였습니다. 80년대 후반과 90년대 초반 파리에서 젊은 시절의 가장 위대한 그래피티 예술가들(Steph, Jonone, Futura 2000)과 «Subway Art»와 «Spray Can Art» 책의 영향을 받아 그는 그림과 스케치에 끌렸습니다. 위대한 주인. 그는 Paul Jerkins의 추상 작업과 색상에 점점 더 관심을 갖게 되었고 오늘날 언더그라운드 문화의 일부라고 주장합니다. 그의 현재 영향은 팝 아트, 그래픽, 패션에서 여행에 이르기까지 다양하며 거리에서 포스터를 가져와 작업에 통합합니다. 그의 기술은 콜라주, 에어로졸, 페인팅, 스텐실, 시토그래피, 마커, 아크릴, 드로잉 및 대중적인 색상의 수류탄과 같은 조각 개체를 혼합하고 결합하며 거리 또는 다른 개체, 시각적 및 가명에 게시합니다. 거리 예술 팬을 위해 새로운 개념과 때로는 퍼즐이 등장함에 따라 태그를 붙이거나 서명하여 추종자를 오도하고 숨길 필요성을 충족시킵니다. 우리는 베를린, 바르셀로나,​​ 마드리드, 팔마, 말라가, 마르베야, 이비자, 나폴리, 런던, 갤스고, 라고스, 에든버러, 베이징, 로스앤젤레스, 바르셀로나,​​ 런던, 베를린, 뉴욕, 도쿄 그리고 지금은 잘츠부르크 NL 갤러리 ... sold 제품보기 TROOPER gold edition - JP Malot 품절 sold 제품보기 TROOPER - JP Malot 품절

알레산드로 파도반 독학으로 기계공학을 공부한 알레산드로 파도반(Alessandro Padovan, 1983년생)은 2012년 드릴 몽키스 아트 듀오(Drill Monkeys Art Duo)라는 아티스트 듀오를 결성하고 2017년 1월부터 자신의 사업을 시작했습니다. 그에게 셀프 태핑 나사와 접시 위의 아크릴 페인트와 같은 대안 기술을 접목한 모험이었습니다. 방법 필요한 부분 중 하나는 조각과 회화 사이를 오가며 아이러니하게도 3차원 작품을 만드는 것입니다. 덩굴은 깊이가 다르므로 모양이 형성되는 데 따라 다른 수준이 만들어집니다. 나사 예술의 기술은 이러한 유형의 예술을 소개하는 것이 주요 목표인 잘 알려지지 않은 기술입니다. 최근 몇 년 동안 Alessandro는 갤러리, 경매장, 이탈리아 및 해외 아트 페어 및 중요한 자선 갈라 행사에 참석했습니다. 이 작업의 독창성은 칠할 수 있는 깊이가 다른 매우 일반적인 나사를 함께 조여 얻는 기법과 입체 효과에서 분명하게 나타나 현대 조각 및 회화 작업이 됩니다. 이제 NL 갤러리에서 우리와 함께 합니다. ​ ​ 영어: 독학으로 기계 공학을 공부한 알레산드로 파도반(Alessandro Padovan, 1983년생)은 2012년 드릴 몽키스 아트 듀오(Drill Monkeys Art Duo)라는 아티스트 듀오를 결성하고 2017년 1월 자신의 사업을 시작했다. 그에게 대안 기술인 셀프 태핑에 관심을 갖게 한 모험이다. 접시에 나사와 아크릴 페인트입니다. 입체적인 작품을 만들어야 하고, 아이러니하게도 조각과 회화 사이를 오가는 길. 덩굴은 다른 깊이에 있고 다른 수준을 형성하여 그림이 형성됩니다. 스크루 아트 기법은 잘 알려지지 않은 기법으로 이러한 유형의 예술을 제시하는 것이 주요 목표입니다. 최근 몇 년 동안 Alessandro는 갤러리, 경매장, 이탈리아 및 해외 아트 페어 및 중요한 자선 갈라 행사에 참석했습니다. 이 작품의 독창성은 분명히 기술과 3차원 효과에 있습니다. 이것은 매우 일반적인 나사를 서로 다른 깊이로 함께 조여 그 위에 칠할 수 있고 현대적인 조각 및 시각 작품이 될 수 있습니다. 이제 NL 갤러리에서 우리와 함께 합니다. Neu 제품보기 HELLO 3D mini - Alessandro Padovan 가격 400,00 € Neu 제품보기 POP! 3D mini - Alessandro Padovan 가격 400,00 € sold / verkauft 제품보기 COOL! 3D mini - Alessandro Padovan 품절 Neu 제품보기 POW! 3D mini - Alessandro Padovan 품절 sold / verkauft 제품보기 LOVE 3D mini - Alessandro Padovan 품절 sold / verkauft 제품보기 WOW! 3D mini - Alessandro Padovan 품절 sold / verkauft 제품보기 YES 3D mini - Alessandro Padovan 품절 sold 제품보기 LOVE 3D mini - Alessandro Padovan 품절 sold 제품보기 BANG 3D mini - Alessandro Padovan 품절 sold 제품보기 WTF?! 3D mini - Alessandro Padovan 품절 sold 제품보기 BOOM 3D mini - Alessandro Padovan 품절 sold 제품보기 BANG 3D big - Alessandro Padovan 품절

오니즈바 ​ 1990년대 초 파리에서 태어난 Onizbar는 독학으로 프랑스 예술가로, 스타일과 기법이 스트리트 아트와 비슷합니다. 그러나 그는 어떤 레이블도 거부합니다. 캔버스에 그린 그의 그림은 스튜디오에서 만들어지고 그의 다양한 참조는 종종 대중 문화에서 나옵니다. Onizbar는 만화와 작은 그림을 통해 초기에 자신을 표현했습니다. 화가 Jisbar와 만나 협업한 후 그는 캔버스 작업을 시작했고 파리에서 그의 작품을 전시하기 시작했습니다. 여기에는 Benjamin Zhang Bin, Agnes Cecile 또는 Lora Zombie와 같은 국제 예술가들로부터 영감을 받은 수많은 문화적 참고 자료뿐만 아니라 파리 거리의 분위기, 거주자 및 정체성 형성 작업에 얽힌 그들의 이야기가 반영됩니다. 이제 NL 갤러리 잘츠부르크에도 있습니다. ​ Onizbar는 독학으로 1990년대 초 파리에서 태어난 프랑스 예술가로, 스타일과 기법은 거리 예술과 비슷하지만 어떤 레이블도 거부합니다. 캔버스에 그린 그림은 스튜디오에서 만들어지고 그의 다양한 참조는 종종 대중문화. Onizbar는 만화와 작은 그림을 통해 일찍 자신을 표현했습니다. 화가 Jisbar를 만나 파트너 관계를 맺은 후 그는 캔버스 작업을 시작했으며 파리에서 자신의 작품을 전시하기 시작했습니다. ​ 이들은 Benjamin Zhang Bin, Agnes Cecile 또는 Lora Zombie와 같은 국제 예술가들로부터 영감을 받은 수많은 문화적 참고 자료뿐만 아니라 파리 거리의 분위기, 거주자 및 그들의 이야기가 정체성으로 가득 찬 작품에 얽혀 있음을 반영합니다. ​ sold / verkauft 제품보기 The Bad Guy - Onizbar 품절 sold 제품보기 FROM PARIS WITH LOVE - Onizbar 품절

제럴드 허먼 1963년 잘츠부르크에서 태어나 잘츠부르크의 파리 로드론 대학교에서 철학과 미술사를 공부했습니다. RED BULL Racing 및 Toro Rosso 사옥의 그림으로 장식된 유럽 전역 전시. Wings for Life에서 일하고, 공 갤러리, National Bank Austria, Lechner Racing Salzburg, 아동 도서 Frechdax, Austrian Post, Life Ball 등을 먹습니다. 이제 NL 갤러리에서만 독점적으로 제공됩니다. ​ 1963년 잘츠부르크에서 태어나 파리 로드론 대학교 잘츠부르크에서 철학과 미술사를 공부했다. 그의 창의적인 작업과 그림, 디자인 및 컴퓨터 그래픽 분야의 작업과 프로젝트, 그리고 크리에이티브 그룹인 ARTillery Herrmann과 함께한 그의 음악, 영화 및 문학 프로젝트에 대한 개요를 얻을 수 있습니다. 이는 지속적으로 업데이트되지만 또한 30년 이상의 개요로. RED BULL Racing 및 Toro Rosso 사무실 건물의 유럽 전역 전시. Wings for Life에서 일하고, 공 갤러리, National Bank Austria, Lechner Racing Salzburg, 아동 도서 Frechdax, Austrian Post, Life Ball 등을 먹습니다. ​ 제품보기 ICE FOR THE BOYS - G. Herrmann - unikat 품절 제품보기 CRISIS ON 1 EARTH - G. Herrmann 품절 제품보기 ICE ICE for my Dog - G. Herrmann - unikat 품절 제품보기 THE BLUEMAN - G. Herrmann 품절 제품보기 BULLBILD - G. Herrmann 품절 제품보기 HELLO YELLOW - G. Herrmann - limited edition 품절 제품보기 FUNKY JUMP - G. Herrmann - limited edition 품절 제품보기 LADY ON BIKETRACK - G. Herrmann -limited Edition 품절 sold / verkauft 제품보기 DUCK - G. Herrmann 품절 sold / verkauft 제품보기 ICE ICE CREAM - G. Herrmann - unikat 품절 sold 제품보기 FROM C. TO C. - G. Herrmann 품절 AUF ANFRAGE 제품보기 TORN JOKER - G. Herrmann 품절

키코 아티스트 키코 소개: 마누엘 페르난데스는 1985년 마르세유 근처 마티그에서 태어났습니다. 예명 키코는 어릴 적 별명이었다. 그는 정식 예술 교육을 받은 적이 없으며 그림과 그림을 그리는 타고난 능력을 활용하여 전적으로 독학했습니다. ​ 열정적인 Urban Art 예술가로서 그는 Pop Art와 Street Art에서 영감을 얻었으며 그의 작품은 친숙한 얼굴, 미국 아이콘, 그래피티 및 대담한 색상이 혼합되어 있습니다. 그의 뿌리는 추상 미술에 있으며 아크릴로 채워진 "폭탄"을 캔버스에 던집니다. 이러한 혼돈과 대비의 혼합은 그의 대담한 모티브를 만들고 각 캔버스는 그의 독특한 스타일에 경의를 표합니다. 이제 NL 갤러리에서도 함께 합니다. ​ ​ 영어: 키코; 마누엘 페르난데스(Manuel Fernandez)는 1985년 마르세유 인근 마티그에서 태어났습니다. 그의 아티스트 이름인 키코는 어린 시절 별명이었습니다. 그는 정식 예술 교육을 받은 적이 없으며 그림과 그림에 대한 타고난 재능에 의존하여 전적으로 독학했습니다. 도시 예술에 대한 열정이 있는 그는 팝 아트와 스트리트 아트를 기반으로 작업하는 경향이 있습니다. 그의 작품에는 유명한 얼굴, 미국 아이콘, 그래피티, 화려한 색상이 혼합되어 있습니다. 그의 뿌리는 추상 미술에 있으며 캔버스에 아크릴로 채워진 '폭탄'을 던져 창작합니다. 이러한 혼돈과 대조의 조화를 통해 그의 대담한 모티브가 나타나며, 각 캔버스는 그의 독특한 스타일에 대한 찬사입니다. NL 갤러리 잘츠부르크 시내에 살고 있습니다. ​ unikat / unique 제품보기 COLLECTION SOUFFLEUSE - by Kiko 가격 €9,750.00 unikat / unique 제품보기 PETTIT BATEAU (kleines Boot) - Kiko 가격 €9,750.00 sold / verkauft 제품보기 LES PENSÉES (in Gedanken) - by Kiko 품절 sold / verkauft 제품보기 SUR LE CHEMIN (unterwegs) - by Kiko 품절 sold / verkauft 제품보기 LOVE by KiKO - Kiko 품절 sold / verkauft 제품보기 L`OURSON - (the bear) - Kiko 품절 sold 제품보기 BALLOON GIRL HERMÈS - by Kiko 품절 sold 제품보기 LE VOYAGE DE L`OURSON II (the bear) - Kiko 품절 sold 제품보기 LA PARAPLUIE (the umbrella) - Kiko 품절

원라이프183 Onelife183은 컨템포러리 아티스트입니다. Kelvin Wise라는 이름으로 알려져 있습니다. 그의 시그니처 팝 페인팅으로 유명합니다. 각각의 작품은 복잡한 콜라주 기법을 사용하여 세속적인 것과 세속적인 것을 비판하고 주류 미디어 가치에 도전하며 삶의 자유를 창조하는 매시업 팝 문화의 역동적인 창작물입니다. 영국에 기반을 둔 그는 삶의 모든 측면에서 영감을 얻습니다. ​ ​ Onelife183은 독특한 팝 페인팅으로 유명한 컨템포러리 아티스트입니다. 복잡한 콜라주 기법을 사용하여 각 작품은 진부하고 평범한 것을 비판하고 주류 미디어 가치에 도전하며 삶의 자유를 고취시키는 매시업 팝 문화의 역동적인 창작물입니다. 영국에 살면서 그는 주변 생활의 모든 측면에서 영감을 얻습니다. sold / verkauft 제품보기 WAR SAVINGS BOND SERIES E - by Onelife 품절 제품보기 DIRTY HANDS & CLEAN MONEY - by Onelife 가격 €980.00

nWL - 우리는 예술이다 "nWL - 우리는 예술이다" 완벽함과 정확성, 헌신이 돋보이는 3인의 아티스트 그룹입니다. 그들은 서로 다른 배경을 가지고 있습니다. 한 명은 산업 디자이너이고, 두 번째는 2D 디자이너이며, 그룹의 세 번째는 밝은 아이디어를 주도하는 사람입니다. 그들은 다른 프로젝트에서 일했고 그들의 세계는 다채롭고 날카로우며 각성했습니다. 그들의 좌우명에 따르면: nWL - 우리는 예술이다 이제 NL 갤러리 잘츠부르크에서 독점적으로 ​ ​ ​ 영어: nWL - 우리는 예술, , 완벽함, 정확성, 헌신이 돋보이는 3인의 아티스트 그룹입니다. 그들은 서로 다른 배경을 가지고 있습니다. 한 명은 산업 디자이너이고, 두 번째는 2D 디자이너이며, 그룹의 세 번째는 밝은 아이디어를 주도하는 사람입니다. 그들은 다른 프로젝트에서 일했고 그들의 세계는 밝은 색으로 깨어났습니다. 그들의 모토에 따르면: "nWL - 우리는 예술입니다" 이제 NL 갤러리에서만 독점적으로 ​ Neu 제품보기 BLACK BEAUTY - nWL-weareArt - original - signed (real size) 가격 7.490,00 € sold / verkauft 제품보기 FLAMINGO "LOVES POP"- unikat - by nWL-weareART 품절 Neu 제품보기 POPEYE - "STAY STRONG" - 80cm high 가격 4.400,00 € Neu 제품보기 FRENCHY - orange & black - nWL-weareART 품절 Neu 제품보기 Pussy CaT "loves PoP" -Edition- nWL-weareArt 가격 695,00 € Neu 제품보기 DAGOBERT RELAXING - on the moneybag 가격 5.690,00 € 제품보기 FRENCHY - black & white - nWL-weareArt 품절 Neu 제품보기 MICKEY HELLO life size - 140cm 가격 6.600,00 € 제품보기 BEAR IN LOVE - Edition - original - nWL-weareART 품절 sold - verkauft 제품보기 HIPPO TIFFANY - nWL-weareART - original - signed 품절 제품보기 FRENCHY - MULTICOLOR - nWL-weareArt 품절 제품보기 MOUSE - "I LOVE PoP-aRT" - Edition - nWL-weareArt / original 가격 1.690,00 € unikat / unique 제품보기 BALLOONDOG - nWL-weareArt - unikat 가격 6.500,00 € Neu - unikat 제품보기 MOUSE IN WHITE - inkl. Rahmen - unikat - by nWL-weareART 가격 1.320,00 € Neu 제품보기 CAT PLUSH "RED" - Edition- nWL-weareART 가격 349,00 € 제품보기 CAT PLUSH "YELLOW" - Edition- nWL-weareART 가격 349,00 € Neu 제품보기 CAT PLUSH "BLUE" - Edition- nWL-weareART 가격 349,00 € 제품보기 FRENCHY "DROP`S EDITION" - by nWL-weareART 품절 제품보기 FRENCHY STANDING "BANG-BANG" - by nWL-weareART 품절 Neu - unikat 제품보기 FRENCHY "SUNNY BOY" - nWL-weareArt / unikat / signed 가격 595,00 € 더보기

고모르 아티스트 Gomor 소개: 구약성서에서 고모라는 거민들의 나쁜 행실 때문에 하나님께서 멸망시킨 두 도시(다른 하나는 소돔) 중 하나입니다. 프랑스 거리 예술의 무서운 아이인 Gomor가 자신의 재능을 이용하기 위해 이 가명을 선택한 것은 우연이 아닙니다. ​ 1992년생인 이 작가는 원래 파리 출신으로 스프레이 캔으로 동네 건물의 정면을 표시하기 시작했습니다. 매우 빠르게 그의 기술이 완성되고 완전히 발전하면서 그의 예술에 새로운 관점을 제공하는 새로운 매체로 진화합니다. ​ 그 이전의 팝아트 거장 앤디 워홀(Andy Warhol)과 로이 리히텐슈타인(Roy Lichtenstein)처럼 이 젊은 그래피티 아티스트는 자신이 그토록 사랑하는 만화의 세계에 빠져들고 있습니다. 2015년부터 그는 자신의 그림에서 대중 문화의 반복적인 캐릭터를 사용합니다. Wonder Woman, Superman 또는 Uncle Scrooge 자신의 돈에 너무 가깝습니다 ... 그는 그것들을 Supreme 또는 Louis Vuitton과 같은 잘 알려진 스트리트웨어 브랜드와 결합하여 더 많은 것으로 변형시킵니다. 구체적이고 종종 자랑스러운 인서트 세계. Gomor는 자신만의 방식과 정확성에 대한 개인적인 탐구를 통해 20세기 팝 아트의 핥는 디자인과 자발적인 현대 거리 예술 코드 사이의 완벽한 균형을 위한 마법의 레시피를 찾은 것 같습니다. 그래서 그는 특히 우리 자본주의 사회의 과잉을 비난할 수 있는 분명한 메시지를 보낸다. ​ Gomor의 예술은 항상 많은 매체에서 표현됩니다. 갤러리에서 판매되는 대부분의 작품은 캔버스에 아크릴로 그린 것이지만 때때로 화가는 첫사랑에게로 돌아가서 일상적인 물건에서 그의 모습을 즐깁니다. 이제 잘츠부르크의 NL 갤러리에서도 우리와 함께 합니다. ​ ​ ​ 영어: 아티스트 Gomor 소개: 구약성경에서 고모라는 거주민들의 나쁜 행실 때문에 하나님께서 멸망시킨 두 도시(다른 하나는 소돔) 중 하나입니다. 프랑스 거리 예술의 끔찍한 아이 고모르가 자신의 재능을 사용하기 위해 이 가명을 선택한 것은 우연이 아닙니다. 1992년에 태어난 이 작가는 원래 파리 출신으로 아주 일찍 동네 건물의 정면을 스프레이 페인트로 칠하기 시작했습니다. 그의 기술은 매우 빠르게 완성되어 그의 예술을 완전히 발전된 새로운 관점으로 제공하는 새로운 매체로 발전합니다. 팝아트의 거장 앤디 워홀과 로이 리히텐슈타인처럼 이 젊은 그래피티 아티스트는 자신이 그토록 사랑하는 만화의 세계로 뛰어든다. 2015년부터 그는 자신의 그림에서 되풀이되는 대중 문화 캐릭터를 사용합니다: Wonder Woman, Superman 또는 Uncle Scrooge 자신의 돈에 조금 너무 가깝습니다 ... 그는 이들을 슈프림 또는 루이 비통과 같은 잘 알려진 스트리트웨어 브랜드와 결합하여 보다 구체적이고 종종 자랑스러운 모습을 삽입하는 세계. Gomor는 자신만의 방식으로 정확성에 대한 개인적인 탐구를 통해 20세기 팝 아트의 맛있는 디자인과 자발적인 현대 거리 예술 코드 사이의 완벽한 균형을 위한 마법의 레시피를 찾은 것 같습니다. 그래서 그는 특히 우리 자본주의 사회의 과잉을 비난할 수 있는 분명한 메시지를 보낸다. Gomor의 예술은 항상 많은 매체에서 표현됩니다. 갤러리에서 판매되는 대부분의 작품은 캔버스에 아크릴로 그린 것이지만, 화가는 때때로 첫사랑으로 돌아가 일상적인 물건, 즉 삼부작으로 변한 스케이트보드, 우편함 등의 일상적인 물건에서 그의 모습을 즐깁니다. 지금 잘츠부르크의 NL 갤러리에서. SALE - AKTION 제품보기 GOLDEN FALL - original - by Gomor 일반가 1.300,00 € 할인가 650,00 € SALE - AKTION 제품보기 ROLEX VENDÔME - original - by Gomor 일반가 2.000,00 € 할인가 1.000,00 € sold / ausverkauft 제품보기 I WANT YOU - original - by Gomor 품절 sold / verkauft 제품보기 MONEY BOX - by Gomor - unikat / Einzelstück 품절 sold / verkauft 제품보기 DOLLAR ABOVE - original - by Gomor 품절 sold / verkauft 제품보기 SKATE LOUIS VUITTON - by Gomor - unikat / Einzelstück 품절 sold / ausverkauft 제품보기 LOUIS VUITTON SAINT GERMAIN - original - by Gomor 품절 sold / ausverkauft 제품보기 LOUIS VUITTON ABOVE - original - by Gomor 품절 sold / verkauft 제품보기 MONEY RAIN V - by Gomor - unikat 품절 sold / verkauft 제품보기 VUITTON Trunk - unikat - Gomor original - signed 품절 sold / ausverkauft 제품보기 PATEK PHILIPPE - by Gomor 품절 sold / verkauft 제품보기 VUITTON Trunk HOLOGRAM on real $ banknotes - unikat - Gomor original - signed 품절 sold / verkauft 제품보기 MONEY RAIN - by Gomor - unikat 품절 sold / verkauft 제품보기 GOLDEN DREAM - unikat - Gomor 품절 sold 제품보기 MONEY DIVE - by Gomor 품절 sold - verkauft 제품보기 MONEY RAIN III - by Gomor - unikat 품절 sold 제품보기 Wonder Woman blue - Gomor 품절 sold 제품보기 Wonder Woman red - Gomor 품절 sold 제품보기 FLOWERING MONEY - by Gomor 품절 sold 제품보기 American Dream - unikat - Gomor 품절 더보기

모든 생산품 예술가들 고유 한 제한된 원래의 인쇄물 조각품 마스크 SALE  알레산드로 파도반  부테 David Tollmann 부정  다인 차니마  프렌치 브루노 제럴드 허먼 Haub Markus JP 말로트 미스터 오레케 원라이프183 쌀 예술 작품 로메로 브리토 티에리 오제 조로  - 그래피티 아티스트   알레산드로 파도반  카스파 Delienne 데빈 마일즈 다인 차니마  프레다 피플 제럴드 허먼 주입하다 키코 둥지 오니즈바 리처드 버너 s2b 칠면조 42 Helden 아르마자 크로스 마그리 데마그 디에데릭 프란시스코 니콜라스 프레다 피플 고모르 조쉬 마하비 루도 모델로 nWL - 우리는 예술이다 폴 티에리 록 테리엔 테드 팝 아트 무슨 일이 그의 이름이다 지불 방법 배송 방법

무슨 일이 그의 이름이다 Whatshisname 소개(Sebastian Burdon) 1982년 폴란드 동부에서 태어났다. 현재 그는 영국 런던에서 거주하며 작업하고 있습니다. 그는 7세 때 Atari 130 XE로 첫 디지털 아트를 만들기 시작했습니다. 그가 후에 2006년 런던으로 이사 영국의 저명한 예술가들의 조수로 일하면서 그는 디지털 매체와 전통 매체로 예술을 창조합니다. 내 작품의 목적은 말로 표현할 수 없는 것을 표현하는 것이다. 나는 관객이 주변을 바라보고 조롱하고 비정통적인 방식으로 질문하도록 격려하고 싶다. "Whatshisname"이라는 별칭은 내가 다른 아티스트의 이름과 Green Day의 노래 "Whatshername"을 기억하지 못한다는 사실에서 영감을 받았습니다. Whatshisname 소개(Sebastian Burdon) 저는 1982년 폴란드 동부에서 태어났습니다. 현재 그는 영국 런던에서 거주하며 작업하고 있습니다. 나 Atari 130 XE를 사용하면서 7세에 첫 디지털 아트를 만들기 시작했습니다. 2006년 런던으로 이주하여 저명한 영국 예술가들의 어시스턴트로 일한 후 디지털 매체와 전통 매체를 모두 사용하여 창작합니다. 내 작품의 목적은 말로 표현할 수 없는 것을 표현하는 것이다. 나는 관객이 주변 세계를 바라보고 조소적이고 비정통적인 방식으로 질문하도록 격려하고 싶다. "Whatshisname"이라는 별칭은 내가 다른 아티스트의 이름을 기억하는 데 어려움이 있다는 사실과 Green Day의 노래 "Whatshername"에서 영감을 받았습니다. ​ 제품보기 GONE P. FAMILY *diamonds dust edition* - by whatshisname 가격 850,00 € 제품보기 SHARE THE LOVE - gone Mickey *diamonds dust edition* - by whatshisname 가격 850,00 € 제품보기 GONE CHARLY AND A DOG *diamonds dust edition* - by whatshisname 가격 850,00 € 제품보기 GONE MICKEY MOUSE AND MOUSE *diamonds dust edition* - by whatshisname 가격 850,00 € 제품보기 SHARE THE LOVE - by whatshisname 가격 750,00 € 제품보기 GONE MICKEY MOUSE AND MOUSE - whatshisname 가격 750,00 € 제품보기 SHARE THE LOVE - by whatshisname 가격 590,00 € 제품보기 GONE CHARLIE AND A DOG - by whatshisname 가격 590,00 € 제품보기 GONE P. FAMILY- whatshisname 가격 590,00 € 제품보기 GONE BUNNY - whatshisname 가격 590,00 € 제품보기 GONE DUCK - whatshisname 가격 590,00 € 제품보기 GONE ROADRUNNER & COYOTE - by whatshisname 품절 제품보기 GONE LISA AND BART - whatshisname 가격 590,00 € 제품보기 GONE BART - whatshisname 가격 590,00 € 제품보기 GONE MOUSE IN BLUE - by whatshisname 가격 590,00 € 제품보기 ASTRONAUT DANCE - by whatshisname 가격 1.180,00 € sold - ausverkauft 제품보기 GONE BEAR AND PIG - whatshisname 품절 sold / ausverkauft 제품보기 GONE BEAR AND PIG *diamonds dust edition* - by whatshisname 품절 sold / ausverkauft 제품보기 EAT MY SHORTS - by whatshisname 품절 sold / ausverkauft 제품보기 GONE M - whatshisname 품절 더보기

다인 차니마 프랑스 국민 거리 미술 1990년생 아티스트 ​ Bullets for Art는 그들의 모토입니다. sold / ausverkauft 제품보기 Bullets for fashion - by Dine 품절 sold / ausverkauft 제품보기 Bullet`s for fashion - Dine 품절

크로스 마그리 크로스 마그리(Cross Magri)는 바르셀로나 태생의 예술가로 뚜렷한 상향 투영을 가지고 있습니다. 그의 그림에는 크로스의 창의성에 기여한 크고 작은 그가 존경하는 많은 예술가들에 대한 작은 찬사가 있습니다. 현재 그의 작품 중 일부는 미국, 유럽, 그리고 물론 우리와 함께 NL 갤러리에 있습니다. ​ Cross Magri는 바르셀로나 태생의 예술가이며, ​​ 명확한 상향 투영으로. 그의 각 그림에는 크로스의 창의성에 기여한 크고 작은 많은 그가 존경하는 많은 예술가들에 대한 작은 찬사가 있습니다. 현재 그의 작품 중 일부는 NL 갤러리에서 특별하게 미국과 유럽의 갤러리에 있습니다. unikat / unique 제품보기 THE SHOW starts now - C. Magri 가격 1 990,00 € unikat / unique 제품보기 DE MELKMEID makes it ( the milkmaid) - C. Magri 품절 sold / verkauft 제품보기 POSEIDON C. Magri 품절 sold 제품보기 FURIOUS - C. Magri - original - signiert 품절

G. Sandro Sandro, ist ein zeitgenössischer italienischer Künstler. Mit über drei Jahrzehnten Erfahrung in der Harzindustrie entwickelte er eine unerschütterliche Wertschätzung für die Vielseitigkeit des Materials. Erst 2021 traf er die entscheidende Entscheidung – sein umfangreiches Wissen und seine Expertise in seine tiefste Leidenschaft zu stecken: die Bildhauerei. Dieser bedeutsame Wandel markierte die Geburtsstunde seiner künstlerischen Identität und er begann, seine Kreationen zu entwickeln und zu verfeinern. Von Beginn seiner bildhauerischen Tätigkeit an faszinierte Sandro einzigartiger und fantasievoller Ansatz Kunstliebhaber auf der ganzen Welt. Sein Aufstieg als zeitgenössischer Künstler löste großes Interesse bei privaten Sammlern aus allen Teilen der Welt aus. Sandros künstlerische Vision ist tief im Bereich der Popkultur verwurzelt und nutzt eine Reihe von Einflüssen, um Alltagsgegenstände, klassische Statuen, die eleganten Konturen der weiblichen Form und zeitlose Ikonen wie die beliebte Mickey Mouse zu erforschen und zu interpretieren. ​ Sein künstlerischer Prozess ist geradezu akribisch. Jede Skulptur wird sorgfältig von Hand gefertigt, aber die Reise beginnt mit aufwendigem Design und 3D-Druck, die eine präzise Umsetzung seiner kreativen Vision ermöglichen. Von dort aus wird sorgfältig eine Gummiform erstellt, um jedes Detail einzufangen, bevor das Stück gegossen wird, um Rohskulpturen zu formen. ​ Sandros Streben nach Perfektion zeigt sich in der akribischen Aufmerksamkeit, die er jedem Stück widmet. Jede Skulptur durchläuft einen aufwändigen Prozess der Handbearbeitung, des sorgfältigen Schleifens und des gründlichen Waschens. Erst wenn die Oberfläche frei von jeglichen Mängeln ist, erhält sie den letzten Schliff – das Auftragen von Lack und Firnis. ​ Das Ergebnis von Sandros Hingabe und Kunstfertigkeit ist eine atemberaubende Sammlung von Kunstwerken, die sich durch leuchtende fluoreszierende und goldene Farbtöne auszeichnen. Seine Kreationen besitzen die einzigartige Kraft, die Grenzen zwischen Realität und Vorstellungskraft zu verwischen und den Betrachter einzuladen, sich in der Welt von Sandros zu verlieren. Neu 제품보기 MINI SWEET FINGER gold - original - by G. Sandro - 3cm hoch 가격 €25.00 Neu 제품보기 MINI SWEET FINGER pink - original - by G. Sandro - 3cm hoch 가격 €25.00 Neu 제품보기 LOVE PINK - original - limited Edition - by G. Sandro 가격 €390.00 Neu 제품보기 LOVE GOLD - original - limited Edition - by G. Sandro 가격 €390.00 Neu 제품보기 LOVE TÜRKIS - original - limited Edition - by G. Sandro 가격 €390.00 Neu 제품보기 LOVE SILVER - original - limited Edition - by G. Sandro 가격 €390.00 Neu 제품보기 LOVE BLUE - original - limited Edition - by G. Sandro 품절 Neu 제품보기 LOVE RED - original - limited Edition - by G. Sandro 가격 €390.00 Neu 제품보기 LOVE Zuckerl - green 가격 €49.00 Neu 제품보기 LOVE Zuckerl - silver 가격 €49.00 Neu 제품보기 LOVE Zuckerl - red 가격 €49.00 Neu 제품보기 LOVE Zuckerl - blue 가격 €49.00 Neu 제품보기 LOVE Zuckerl - gold 가격 €49.00 Neu 제품보기 LOVE Zuckerl - organge 가격 €49.00 Neu 제품보기 LOVE Zuckerl - pink 가격 €49.00 Neu 제품보기 ASTRONAUT - original - limited Edition - by G. Sandro 품절 Neu 제품보기 CRAZY LIPS - original - limited Edition - by G. Sandro 가격 €990.00 Neu 제품보기 MICKEY PINK FU*K - original - limited Edition - by G. Sandro 가격 €990.00 Neu 제품보기 FUCK PINK - original - limited Edition - by G. Sandro 가격 €390.00 Neu 제품보기 BANANA Mhhhhhm - original - limited Edition - by G. Sandro 가격 €400.00 더보기

데빈 마일즈 그는 유럽에서 현대 팝 아트의 가장 중요한 대표자 중 한 명입니다. Devin Miles의 독특한 작품은 전설과 신화에 대한 이야기를 들려줍니다. 그는 현대 독일 팝아트의 가장 성공적인 대표자 중 한 명이 되기 위해 그의 특별한 그림 세계에서 현재의 주제로 그것을 구현합니다. 뉴욕, 뮌헨, 취리히 등에서 개인전을 통해 그는 국경을 넘어 널리 알려지게 되었습니다. Devin Miles는 현재 유럽 전역의 14개 박물관에 흩어져 있는 20세기와 21세기의 16,000개 이상의 현대 작품 컬렉션인 예술 후원자 라인홀트 뷔르트(Reinhold Würth) 컬렉션에 포함되어 있습니다. Devin Miles는 1960년대 팝 아트의 전통과 현대적인 접근 방식을 결합합니다. 그는 브러시드 알루미늄, 플라스틱, 캔버스 및 기타 기질에 자신의 예술 작품을 만듭니다. 그는 스크린 인쇄, 페인팅 및 에어브러시를 조합하여 사용합니다. 그의 작품의 빛나는 광채를 연출하기 위한 창의적인 혼합물. 이제 잘츠부르크의 NL 갤러리에도 있습니다! Neu 제품보기 Scrooge - All you need is 911 - original - by Devin Miles 가격 4.450,00 € Neu - unikat 제품보기 LOVE #1 - UNIKAT - original - by Devin Miles 가격 9.960,00 € Neu 제품보기 BELIEVE IN YOURSELF - original - by Devin Miles 가격 4.450,00 € Neu 제품보기 BELIEVE II - original - by Devin Miles 가격 850,00 € Neu 제품보기 ENJOY THE LITTLE THINGS- original - by Devin Miles 가격 850,00 € sold / verkauft 제품보기 DAISY - original - by Devin Miles 품절 Neu 제품보기 LOVE IS EVERYWHERE - original - by Devin Miles 가격 2.700,00 € Neu 제품보기 LOVE New York II - original - by Devin Miles 가격 2.850,00 € Neu 제품보기 LIFE IS BEAUTIFUL - original - by Devin Miles 가격 4.100,00 € sold / verkauft 제품보기 WOMAN`S LOVE - original - by Devin Miles 품절 Neu 제품보기 ALL WE NEED IS CASH - original - by Devin Miles 가격 4.450,00 € Neu 제품보기 STEVE on Diamond Dust - original - by Devin Miles 가격 1.450,00 € Neu 제품보기 AMERICAN BOY on Diamond Dust - original - by Devin Miles 가격 1.450,00 € Neu 제품보기 SILVER CAR - original - by Devin Miles 가격 5.950,00 € 제품보기 SCROOGE`S HERITAGE - original - by Devin Miles 품절 Neu 제품보기 DAYTONA SPEEDWAY - original - by Devin Miles 가격 1.450,00 € Neu 제품보기 FAST SPEED - original - by Devin Miles 가격 2.350,00 € Neu 제품보기 SHAKEN NOT STIRRED - original - by Devin Miles 가격 5.950,00 € sold / verkauft 제품보기 GREAT SOUND - original - by Devin Miles 품절 Neu 제품보기 LE MANS RACING - original - by Devin Miles 가격 1.450,00 € 더보기

부테 내 디지털 아트에는 각 아트웍에 대한 새로운 고유 버전이 "증강 현실"과 함께 제공됩니다. ​ Lac-Beauport의 퀘벡 시골 깊숙한 곳에 위치한 Boutet은 Sainte-Foy College에서 커뮤니케이션 및 그래픽 디자인을 전공했습니다. "우리는 자유를 깨고 창의성의 이름으로 무엇이든 허용할 수 있는 수단이 있어야 합니다."라고 그는 말했습니다. ​ 그는 새벽에 일어나 최고의 디지털 마스터들과 함께 몇 년을 공부했습니다. 유럽, 아시아 또는 미국에서 그의 교사들은 그를 현대 기술로 가르치고 훈련시켰습니다. 컴퓨터 과학의. 개발은 또한 온라인으로만 제공되는 많은 과정을 기반으로 합니다. 그는 25년 동안 TV 방송국의 만화 캐릭터를 만들고 발명했습니다. 그리고 Universal Music, Nintendo, Hallmark, Colgate, Scholastic, Canadian Olympic Committee 등과 같은 대규모 국제 기업뿐만 아니라 인터넷 기업, 서적 및 잡지 그의 아이디어 인형, 박제 동물 및 보석이 되었습니다. 그가 디자인한 로고는 브랜드 아이덴티티 개발에 도전하는 기업들에게 확고한 이미지가 되었습니다. ​ Boutet은 위대한 전통 대가와 현대의 절충주의 예술가들의 피카소, 해링, 미로에게 항상 감명을 받았고 영감을 받았습니다. "피카소가 컴퓨터에 접근할 수 있었다면 그가 무엇을 만들었을까 상상해 보세요!" ​ 그는 일러스트레이션, 3D 그래픽 디자인, 비디오 애니메이션 및 페인팅의 예술을 마스터합니다. 오늘날 그는 자신의 디지털 아트 기술을 완전히 개별적이고 독특한 스타일로 사용합니다. Boutet의 작업은 고전적인 주제로 미래 지향적인 접근 방식으로 제시됩니다. 인상적인 섬세함으로 그는 완전히 처음부터 창조된 놀라운 공간 조명에서 디자인, 재료 선택 및 캐릭터의 개별 성향을 실현합니다. ​ 이러한 강한 비전을 바탕으로 다양한 경험과 교육을 Boutet이 새로운 예술 형식을 만든 것은 놀라운 일이 아닙니다. 디지털 조각! ​ ​ 영어: 퀘벡의 Lac-Beauport 시골 깊숙한 곳에 위치한 Boutet은 Cégep de Sainte-Foy에서 커뮤니케이션 연구와 그래픽 디자인을 마쳤습니다. 그는 "우리는 자유를 깨고 모든 것을 창의성의 이름으로 남겨둘 수단이 있어야 한다"고 말했다. 그는 새벽에 일어나 최고의 디지털 마스터들과 함께 수년간 공부했습니다. 유럽, 아시아 또는 미국에서 그의 교사들은 Skype 및 Facetime과 같은 최신 도구를 통해 그를 가르치고 코칭했습니다. 그의 지속적인 발전은 온라인에서만 제공되는 많은 과정을 기반으로 합니다. 22년 동안 그는 TV와 웹, 책과 잡지, 그리고 Universal Music, Hallmark, Colgate, Scholastic, Canadian Olympic Committee, Museum of Civilization 등과 같은 대규모 국제 기업을 위한 애니메이션 캐릭터를 만들고 발명했습니다. 캐릭터는 피규어, 박제 동물, 보석이 되었습니다. 그의 로고는 브랜드 아이덴티티 개발에 대한 도전을 그에게 위임한 기업들에게 확고한 이미지가 되었습니다. Boutet은 위대한 전통 대가와 현대의 절충주의 예술가들의 피카소, 해링, 미로에게 항상 감명을 받았고 영감을 받았습니다. "피카소가 컴퓨터에 접근할 수 있었다면 그가 무엇을 창조했을지 상상해보세요!" Boutet은 일러스트레이션, 3D 그래픽 디자인, 비디오 애니메이션 및 페인팅의 예술을 마스터했습니다. 오늘날 그는 자신의 디지털 아트 전문 지식을 완전히 개별적이고 독특한 스타일로 적용합니다. Boutet의 작품은 진보적 사고 방식으로 묘사된 고전적인 주제입니다. 인상적인 섬세함으로 그는 캐릭터의 디자인, 재료 선택 및 개별 성향을 놀라운 공간 조명으로 구현하며 이 모든 것이 완전히 처음부터 만들어집니다. 그러한 강한 비전, 다양한 경험 및 학교 교육을 통해 Boutet이 디지털 조각이라는 새로운 예술 형식을 만든 것은 놀라운 일이 아닙니다! Neu 제품보기 I WANT UUUUUUU - by BOUTET - ein magischer Moment 가격 6 610,00€ Neu 제품보기 SMILING FLOWERS (LOUIS VUITTON FLOWER) - by BOUTET - ein magischer Moment 가격 6 610,00€ Neu 제품보기 MEOWWWWW (Silvester and Tweety) - by BOUTET - ein magischer Moment 가격 6 610,00€ Neu 제품보기 INSTANT CRUSH - by BOUTET - ein magischer Moment 가격 6 610,00€ Neu 제품보기 I PINK OF UUUUUU (Pink Panther) - by BOUTET - ein magischer Momen 가격 6 610,00€ Neu 제품보기 HELLOOOOO (Kitty) - by BOUTET - ein magischer Momen 가격 5 525,00€ Neu 제품보기 TENNIS (Snoopy) - by BOUTET - ein magischer Momen 가격 5 525,00€ Neu 제품보기 U STILL TURN MY HEAD (Tom und Jerry) - by BOUTET - ein magischer Moment 가격 5 525,00€ Neu 제품보기 ON S`AIME FORT! (Popeye) - by BOUTET - ein magischer Moment 가격 6 610,00€ Neu 제품보기 TOMBER EN AMOUR (Calimero) - by BOUTET - ein magischer Moment 가격 6 610,00€ Neu 제품보기 OWL YOU NEED IS LOVE - by BOUTET - ein magischer Moment 가격 6 610,00€ Neu 제품보기 GARFIELD YOU AND I FOREVER - by BOUTET - ein magischer Moment 가격 5 525,00€ Neu 제품보기 ZEEEEEE T`AIME - Calimero - by Boutet - ein magischer Moment 가격 4 890,00€ sold / verkauft 제품보기 MY ENDLESS LOVE - by BOUTET - ein magischer Moment 품절 제품보기 ROYAL LOVE - by BOUTET - ein magischer Moment 품절 sold / verkauft 제품보기 LOOOOVE ME TENDER - by BOUTET - ein magischer Moment 품절 sold / verkauft 제품보기 RUBIK ETERNITY - by BOUTET - ein magischer Moment 품절 sold / verkauft 제품보기 U MAKE ME FLY - Woodstock - by BOUTET - ein magischer Moment 품절 제품보기 COLOURS OF Uuuu - by BOUTET - ein magischer Moment 품절 sold / verkauft 제품보기 SUPER COOL LIFESTYLE - Bugs Bunny - by BOUTET - ein magischer Moment 품절 더보기

주입하다 ​ 임뷰는 1988년 1월 19일 런던에서 태어났습니다. 그는 잉글랜드 남동부의 켄트 카운티에서 어린 시절을 보냈습니다. 예술가는 그의 아버지가 탱킹한 항상 창의적이었다는 것을 기억합니다. Imbue의 브라이튼에서의 첫 번째 거리 예술 실험에는 그의 독특한 스타일을 달성하기 위해 색상, 마킹 및 인쇄 기술을 사용하는 수많은 기술이 포함되었습니다. 2009년까지 그는 예술가로서 자신의 이름을 알렸고 브라이튼의 Ink-d Gallery에서 첫 개인전 'A World Gone Mad'를 열었습니다. 현대 예술가로서 그는 현재 풍경의 주제와 잘 알려진 아이콘을 연주하고 도발하고 추진합니다. 이것은 우리가 생각하는 방식을 바꾸는 것을 목표로 하는 Coca-Cola-come-Virgin Mary의 미니 조각품입니다. Imbue: 미술은 학교에서 저에게 자연스럽고 편안하게 느껴졌던 유일한 과목이었습니다. 그래서 저는 그것을 고수했습니다. 몇 년 후 나는 그래피티와 거리 예술에 집착하게 되었고 그것이 단지 유화와 보다 전통적인 예술 스타일에 관한 것이 아니라는 것을 깨달았습니다. 나는 흥미롭고 나를 위해 일한 거리 예술 규칙이 없는 것처럼 느꼈습니다. DIY 정신은 다른 사람의 허가를 기다릴 필요 없이 그냥 참여할 수 있다는 것을 의미했습니다. 나는 포스터와 스티커를 만들기 시작했고 내 작업 중 일부는 갤러리에 보관되었고 거기에서 옮겨졌습니다. 일부 예술가는 그것을 말하고 싶지 않을 수도 있지만 내 예술로 돈을 버는 것은 나에게 결정적인 순간이었고 내가 좋아하는 일을 할 수 있다는 것을 깨달았습니다. 이제 NL 갤러리에도 있습니다. ​ Neu 제품보기 THE PATIENCE OF A SAINT - original by Imbue 가격 440,00€ Neu 제품보기 THE PRICE OF HAPPINESS - original by Imbue 가격 440,00€ sold 제품보기 TOD & STEUERN - Imbue 품절 sold 제품보기 BUTTERFLY Effect - Imbue 품절

리처드 버너 Richard Berner는 영국 브라이튼에 기반을 두고 있는 국제적으로 수집된 아티스트로 스타워즈에서 디즈니, 영국의 랜드마크에서 컬트 스타에 이르기까지 다양한 문화적 아이콘에서 영감을 받아 상상력과 기발함을 폭발시키는 작품을 만듭니다. 아트 테크닉 횃불을 사용하여 그의 그림은 색상과 질감으로 생동감 있고 종종 인쇄 과정 전후에 물감이 떨어지거나 튄 자국을 적용합니다. 이제 NL 갤러리 잘츠부르크에서도 우리와 함께 합니다. ​ Richard Berner는 국제적으로 수집된 브라이튼 기반 예술가로 스타워즈에서 디즈니, 영국의 랜드마크에서 컬트 유명인사, 버너에 이르기까지 다채로운 문화적 도상학에서 영감을 얻은 작품입니다. 상상력과 기발함이 넘치는 작품을 만듭니다. 순수 예술 기법에 대한 플레어를 통해 그의 그림은 색상과 질감으로 생동감을 부여하며 종종 판화 과정 전후에 물감이 떨어지거나 튀는 것을 적용합니다. sold / ausverkauft 제품보기 TROOPER OF CHAMPIONS - R. Berner 품절 제품보기 DEAD MAN`S SHOE (nike) - R. Berner 가격 440,00 € 제품보기 PINK MINI & THE SNOW CHAMPIONS - R. Berner &. Andre Lichtenberg 가격 899,00 € 제품보기 DEAD MAN`S SHOE (all Star) - R. Berner 가격 440,00 € 제품보기 THE LAST MAN (pink) - R. Berner 가격 440,00 € sold / verkauft 제품보기 DON`T LOOK AT MY INSIDES - R. Berner 품절 sold 제품보기 LOVE GOLD - R. Berner 품절 sold 제품보기 GUN FLOWER - R. Berner 품절 sold / verkauft 제품보기 TORTURED SOUL - R. Berner 품절 sold 제품보기 I LOVE YOU i know - R. Berner 품절 sold 제품보기 DEAD MAN`S SHOE (Loubou) - R. Berner 품절