Francoski Bruno FRANCOSKI BRUNO stoji za blišč, glamur, ekskluzivnost in veselje. Toda zakaj sta francoski buldog in plišasti medved postala ikoni J. Leitnerjeva dela postati? Ker se oblikovalcu zdi, da so psi in medvedki super. In J. Leitner meni, da jim nobeno ime ne pristaja bolje kot Bruno. Plemeniti FRANCOSKI BRUNO skulpture, opremljene z veliko različnimi Swarovski kristali J. Leitnerja. Oblikovalec navdih črpa iz svojih potovanj: različne države in kulture, barve in oblike navdihujejo J. Leitnerja in oblikujejo njegovo delo. Tako nastanejo posamezni kosi, ki pripovedujejo svoje zgodbe. Edinstven, z edinstvenim značajem. Zdaj tudi ekskluzivno pri nas v Galeriji NL v Salzburgu. sold / verkauft Hiter ogled ALESSIO - French Bruno Ni na zalogi sold Hiter ogled ROUSEL the BEAR - French Bruno Ni na zalogi

42 Helden 42 ist und bleibt die Antwort auf die Frage „nach dem Leben, dem Universum und dem ganzen Rest“ - zumindest laut dem Film "Per Anhalter durch die Galaxis". Und Helden, welcher Art auch immer, sind dazu das immer wiederkehrende Grundthema in ihren Werken. Somit ist also geklärt, warum die aufstrebende Künstlerin dieses Pseudonym gewählt hat. In ihrem Atelier in der Nähe von Köln, begibt sie sich täglich auf ihre große Reise ins künstlerische Universum um neue Sachen auszuprobieren, mit Materialien zu experimentieren und sich immer wieder neu inspirieren zu lassen. Ob Sprayart auf Leinwand oder Acryl auf alten Verkehrsschildern, sie erweckt mit Lust und Leidenschaft, Comic Figuren und Helden zum Leben, mit dem Ziel anderen Freude zu schenken. Ihre farbenfrohen und außergewöhnlichen Kunstwerke spiegeln dabei ihr Innerstes wieder, getreu dem Motto „Stehe gerade, lache viel, lebe jetzt.“ Exklusiv hier bei uns in der NL-Galerie Jedes Werk ist ein Unikat / Einzelstück Neu - unikat Hiter ogled STEIN UND EISEN- by 42 Helden - unikat - echtes Verkehrsschild Cena € 1.200,00 Neu - unikat Hiter ogled P°E°A°N°U°T°S - by 42 Helden - unikat - echtes Straßenschild Cena € 990,00 sold / verkauft Hiter ogled MONEYMAKER - by 42 Helden - unikat Ni na zalogi sold / verkauft Hiter ogled P WIE PINK - by 42 Helden - unikat - echtes Straßenschild Ni na zalogi

Thierry Auger Leta 1968 v Vichyju rojen umetnik samouk; Thierry Auger je kmalu odkril strast do ulične umetnosti in pop arta. Njegova dela se vrtijo okoli kolažev na platnu, lesu ali pleksi steklu. Na voljo so v plastičnih, lesenih in jeklenih skulpturah z intarzijami. Thierry Auger ima Saint Tropez in zdaj Salzburg namenjeno svoji mednarodni stranki. Zdaj je v svojem domačem kraju v Vichyju, da za nas ustvarja nova dela. Zdaj tudi pri nas v Galeriji NL Salzburg. nemški: Umetnik samouk, rojen v Vichyju leta 1968; Thierry Auger kmalu odkrije strast do ulične umetnosti in pop arta. Njegovo delo se vrti okoli kolažev na platnu, lesu ali pleksi steklu. Na voljo so v plastičnih, lesenih in jeklenih skulpturah z vložki. Thierry Auger je Saint Tropez in zdaj Salzburg naredil mednarodno stranko. Zdaj je v svojem domačem kraju v Vichyju, da za nas ustvarja nova dela. Zdaj tudi z nami v NL Galerie Salzburg. Hiter ogled FIGHT Warhol & Basquiat - Thierry Auger Ni na zalogi sold / verkauft Hiter ogled LE BAT(MAN) - Thierry Auger Ni na zalogi sold Hiter ogled STAR DINNER AUDREY - Thierry Auger Ni na zalogi sold Hiter ogled NICE - Thierry Auger Ni na zalogi sold Hiter ogled POP- Thierry Auger Ni na zalogi sold Hiter ogled PINK MARILYNE - Thierry Auger Ni na zalogi sold Hiter ogled McQueen STEVE - Thierry Auger Ni na zalogi

Keine Idee, dann nimm eine Geschenk Karte der NL-Galerie - schenken bereitet immer Freude NL GALERIE - GESCHENKKARTE 25 € Eine Geschenkkarte ist immer eine gute Idee. Einfach einen Betrag auswählen und eine persönliche Nachricht schreiben. Gültig für alle Werke im Online-Shop. Viel Spaß beim Verschenken. Amount 25 € 50 € 100 € 150 € 200 € 250 € Quantity Buy Now

Križ Magri Cross Magri je umetnik, rojen v Barceloni, z jasno projekcijo navzgor. Na vsaki od njegovih slik je majhen poklon številnim umetnikom, ki jih občuduje – velikim in malim – ki so prispevali k Crossovi ustvarjalnosti. Trenutno je nekaj njegovih del v galerijah v ZDA, Evropi in seveda pri nas v galeriji NL. Cross Magri je umetnik, rojen v Barceloni, z jasno projekcijo navzgor. V vsaki njegovi sliki je majhen poklon številnim umetnikom, ki jih občuduje – velikim in malim – ki so nekaj prispevali k ustvarjalnosti Crossa. Trenutno je nekaj njegovih del v galerijah v ZDA in Evropi, posebno v galeriji NL. unikat / unique Hiter ogled THE SHOW starts now - C. Magri Cena € 1.990,00 unikat / unique Hiter ogled DE MELKMEID makes it ( the milkmaid) - C. Magri Ni na zalogi sold / verkauft Hiter ogled POSEIDON C. Magri Ni na zalogi sold Hiter ogled FURIOUS - C. Magri - original - signiert Ni na zalogi

Paul Thierry Želja po zbiranju in arhiviranju, veselje do združevanja in eksperimentiranja zaznamujejo Paula Thierryja tako kot nenehen impulz po dvomih o ustaljenih normah in konvencionalnih umetniških tehnikah ter raziskovanju novih potencialov. Do leta 2010 je umetnik, rojen leta 1960 v Dramatalu pri Gleiwitzu (Zgornja Šlezija/Poljska), svoja dela podpisoval s "Peter Bednorz" in slavil velik nacionalni in mednarodni uspeh kot umetnik pop arta. Leta 2000 je blestel javna radiotelevizija TVP Polonia je predvajala Bednorzov portret umetnika. Leta 2006 je nemška zvezna vlada prek agencije Zveznega zunanjega ministrstva pridobila delo "Berlin", ki ga je umetnik posvetil temi "ponovne združitve". Nedavno je bila vključena tudi v zbirko muzeja opatije Liesborn v okrožju Warendorf (Severno Porenje-Vestfalija); svetovno znani hotel s 7 zvezdicami v Dubaju, Burj Al Arab Jumeirah, je od njega pridobil tudi obsežno delo. Peter Bednorz, ki je tako samozavestno kot risarja in predmetnega umetnika združeval slikarje in grafike, je že leta 2005 odkril dotlej neznani medij monotipije. Od zdaj naprej bo to prevzelo vso njegovo pozornost. V prejšnjem stoletju se je na področju litografije univerzalnemu geniju Pablu Picassu uspelo spopasti z umetniškim procesom, ki se je uveljavil v zgodovini umetnosti, a je padel v pozabo. Za Paula Thierryja je medij monotipije tisti, ki ga nenehno navdihuje in spodbuja. Medtem ni bilo konkretnega sprožilca za obrat, temveč je rezultat spontanih, naključnih eksperimentov v studiu in s tem še enkrat dokaz njegove odprtosti in volje do ustvarjalne svobode. Znano je, da je Thierry izjemno produktiven in discipliniran umetniški inovator, ki se ne izogiba »horror vacui« (latinsko: prazen prostor). Ne mine dan v življenju Paula Thierryja, da se ne bi strastno ukvarjal z vsemi možnimi oblikami umetniškega oblikovanja ali, kot to počnemo s Plinijem starejšim. lahko preberete v anekdoti o slikarju Apellesu: "Nulla dies sine linea" - Noben dan ne bo brez črte! Z drugimi besedami: ne mine dan brez koristne dejavnosti – pri Paulu Thierryju bi morali dodati: niti dneva brez eksperimentov! Z monotipijo vstopi v neznano polje, terra incognita, na katero se umetniško sklicuje glede na intenzivno preučevanje. Ob "odkritju" je bila sprejeta odločitev o spremembi imena, razlogi za to pa so tako biografske kot umetniške narave. Paul je njegovo srednje ime, medtem ko se zdi Thierry tesno povezan z latinsko besedo "terra" (zemlja). Že kot otrok je rad gradil labirinte v globoki zemlji in tam ustvarjal peščene skulpture; star je bil komaj 10 let in priča o njegovi izraziti radovednosti in hrepenenju po prepoznavanju stvari, razumevanju in dobesednem "priti do dna" - lastnost, ki ga odlikuje kot ustvarjalca in zaznamuje njegovo umetniško delovanje vse do danes. . Od zdaj naprej je medij monotipije, ki jo osvetljuje in raziskuje v njenih tehničnih, formalnih in umetniških uglajenostih. Postopek izvira iz Italije, razvil pa ga je Giovanni Benedetto Castiglione (1616-1670). Z monotipijo ("podoba") se ustvari samo en vtis; namesto papirja ali platna se uporabljajo običajni nosilci slike, steklena ali akrilna plošča. Dokler je barva še mokra, umetnik na papir natisne obrnjen motiv s stiskalnico ali z ročnim drgnjenjem. Monotipijo je tako jasno prepoznati kot original, saj omogoča le ta en odtis (nekaj več je svetlejših zaradi izgube barve). Z običajnimi tiskarskimi postopki (npr. jedkanjem ali litografijo) je mogoče izdelati naklado, torej določeno število skoraj enakih slik. Če se Thierry zdaj obrne na staro tehniko, potem tega ne bi smeli razumeti kot znak pomanjkanja ustvarjalne suverenosti, temveč njeno nasprotje: preverja se njena veljavnost in aktualnost, sodobni umetnik se sooči z medijem, ki je nekoč je bil priljubljen v 18. in 19. stoletju našel svojo uporabo. Paul Thierry zdaj dodaja nove vidike procesu in iz procesa črpa nesluten potencial. Na ta način monotipijo bolj ali manj modernizirano prenaša v 21. stoletje. Na primer, dela s svetlobnimi učinki ali včasih zamahne do štiri akrilne plošče zapored; Postopek na akrilnih ploščah združuje tudi s klasičnim platnom, tako da sta oba nosilca slike opremljena z motivi iz njegovega velikanskega arhiva slikovnih predlog in nato nameščena na določeni razdalji drug od drugega. Pri tem umetnik žonglira tako z barvnimi površinami kot z grafičnimi strukturami, ki ob prekrivanju na koncu povzročijo celovito, kompleksno sliko. Zamah nosilcev slike spremeni prvotno dvodimenzionalno sliko v navidezno predmetu podobno tridimenzionalno umetniško delo. Proces ali bolje rečeno prosojni učinek prikliče slike tomografije ali slike prečnega prereza, ki jih ustvari računalniški tomograf ali magnetnoresonančni tomograf različnih telesnih predelov, kot so organ ali sklepi. Umetnik zaradi preglednosti svoje motive dobesedno "zasije" in spretno kontrastira grafični lineament s slikarskimi barvnimi površinami. Thierryja torej lahko štejemo za inovatorja in revolucionarja monotipije, saj se še noben umetnik ni posvetil temu procesu tako intenzivno in inovativno kot on. Njegova dela lahko zdaj občudujemo v Galeriji NL Salzburg. Hiter ogled GAME OVER - by Paul Thierry Ni na zalogi unikat / unique Hiter ogled ROLEX LOVE - by Paul Thierry Ni na zalogi sold / ausverkauft Hiter ogled YELLOW P. - by Paul Thierry Ni na zalogi sold / verkauft Hiter ogled LOVE DIAMOND SKULL - by Paul Thierry Ni na zalogi sold / verkauft Hiter ogled DAVID BOWIE - by Paul Thierry Ni na zalogi sold / verkauft Hiter ogled 911 - by Paul Thierry Ni na zalogi

Ed Heck „Meine Kunst repräsentiert Lebensfreude pur!“ Der amerikanische Künstler Ed Heck lebt und arbeitet in Brooklyn, New York. Nach dem Abschluss seines Kunststudiums an der New Yorker School of Visual Arts (BFA) arbeitete er zunächst als Illustrator für das American Museum of Natural History , ebenfalls in New York. Originalgetreue Zeichnungen von fossilen Tieren, Dinosauriern, Reptilien und Pflanzen entwarf er für anthropologische Journale und entsprechende Fachliteratur (wie z.B. „Dinosaurs of the Flaming Cliffs“ von Michael Novacek, was 1997 in der New York Times zum „Notable Book of the Year“ gekürt wurde). Als Ed Heck sich zusammen mit einem Kollegen den Film „Jurassic Park“ im Kino ansah, wurde ihm klar, dass er als Illustrator im kommenden digitalen Zeitalter genauso vom Aussterben bedroht war, wie die Dinosaurier, die er tagtäglich zeichnete. Neue Möglichkeiten eröffnete ihm sein Sketchbook, das er abends als Entspannung und Ablenkung seitenweise mit Zeichnungen füllte. Diese Zeichnungen waren einfache, schwungvoll gemalte Figuren in kräftigen Farben und markanten Umrissen. Sein „First Step“ in die Welt der Kunst war 1999 die Kunstmesse Artexpo in New York, welche für Ed Heck ein großer Erfolg werden sollte. Ein Siebdruck-Kurs an seiner Alma Mater, der School of Visual Arts, verhalf ihm zu neuen und wegweisenden Resultaten, die er unter anderem auf der Artexpo präsentierte. In seiner neuen Stilrichtung wurde Ed Heck durch den Kursleiter bestärkt, der ihm die Bestätigung gab, eine Karriere als hauptberuflicher bildender Künstler zu wagen. Ein weiterer Ansporn, aus seinen Scribbles mehr zu machen, war der umgehende Verkauf eines Hundebildes in der Galerie Excel Fine Art in der Columbus Avenue in Manhattan. Auf Wunsch des Galeristen hatte Ed Heck einige Originale und Siebdrucke zur Auswahl in die Galerie gebracht. Umgehend wurde das Schaufenster mit den neu gelieferten Arbeiten bestückt. Kurze Zeit später konnte der erste Verkauf verzeichnet werden, so dass der Galerist weitere Hundebilder bestellte. Rasch entwickelte Ed Heck sein Markenzeichen: den weißen Hund mit großen schwarzen Flecken und langen schwarzen Ohren, dessen Hundeblick zuweilen etwas perplex und verwirrt erscheint – einen liebenswerten kleinen Kerl, der dem Betrachter ein Lächeln ins Gesicht zaubert. Dieser Hund, der vom Künstler eher zufällig auf einem Bild festgehalten wurde, hat sein lebendes Pendant im „Puggle“ Max (eine Kreuzung aus Mops und Beagle), dem der Künstler ein Zuhause gab. Hunde sind ein beliebtes Motiv von Ed Heck, und das nicht nur, weil sie sich gut verkaufen lassen, sondern weil er seinen Hunden viel Menschliches mitgibt. Neben Hunden gibt es Katzen, Vögel, Dinosaurier, Monster und andere Kreaturen, die alle in der unverkennbaren Manier von Ed Heck kleine Geschichten des Alltags in den Straßen von New York erzählen, wobei sich der Humor des Bildes in einem entsprechen ironisch gebrochenen Titel, der häufig auf amerikanische Sprichworte anspielt, spiegelt. Die naiv-kindlich wirkenden farbenfrohen Bilder im Stil der Neo-Pop-Art ziehen den Betrachter mit viel Ironie und Alltagkomik sowie Charme in ihren Bann. Der einfache Strich, der Ed Heck berühmt machte, fällt dem Künstler zuweilen nicht leicht. „Kinder malen einfach so drauflos. Wir Erwachsenen sind da gehemmt, wollen möglichst genau sein“ so Ed Heck. Manchmal will er zu viele Details im Bild unterbringen, was noch aus seiner Zeit als Illustrator herrührt. Die Reduzierung auf das Wesentliche fällt ihm einerseits schwer, ist aber zugleich Anreiz, diese perfekt umzusetzen. Der Künstler malt zuweilen an 15–20 Arbeiten gleichzeitig, da die monochromen Hintergründe aus mehreren Schichten von vom Künstler selbst gemischten Farbtönen bestehen, so dass die Leinwände einige Zeit zum Trocknen brauchen. Ed Heck arbeitet als Autodidakt komplett alleine an seinen Kunstwerken. Seine Arbeiten sind alle zu 100% Ed Heck. Die Entwicklung seiner Sujets und Techniken wird von Jahr zu Jahr ausgereifter, so dass er seit 2010 auch in europäischen Galerien vertreten ist. Ausstellungen u.a. in Berlin, Köln, Sylt, Hamburg, Düsseldorf und auf Mallorca verzeichnen seither große Erfolge und reges Sammlerinteresse. Hiter ogled FREUDE (JOY) - ED HECK - UNIKAT Ni na zalogi Hiter ogled BE KIND - ED HECK - UNIKAT Ni na zalogi reserviert Hiter ogled BEAR MY HEART - ED HECK Ni na zalogi Hiter ogled DOGS OF SUMMER - ED HECK Ni na zalogi Hiter ogled BATH TIMES TWO - ED HECK Ni na zalogi Hiter ogled POLE POSITION - ED HECK Ni na zalogi Hiter ogled RUBBER TUBE DUCKY - ED HECK Ni na zalogi Neu Hiter ogled TAKING THE RED EYE - ED HECK Ni na zalogi Neu Hiter ogled LOVE TALK - ED HECK Ni na zalogi Neu Hiter ogled SIGNS OF CHANGE - ED HECK - (no dogs allowed) Ni na zalogi Hiter ogled WATER TAXI - ED HECK Ni na zalogi Hiter ogled LACHE - ED HECK - UNIKAT Ni na zalogi Hiter ogled HOLIDAY ON ICE - ED HECK Ni na zalogi Hiter ogled HAVING A BALL - ED HECK Ni na zalogi

A. Furtwängler Andreas E. Furtwängler ist ein vielseitiger Künstler, der in Valencia, Venezuela, im Jahr 1969 geboren wurde. Seit seinem 20. Lebensjahr hat er die Kunstwelt mit seiner beeindruckenden Kreativität und Leidenschaft als Bildhauer und Maler bereichert. In seiner Malerei zeigt Furtwängler eine breite Palette von Stilen und Techniken. Früher in seiner Karriere zeichnete er sich durch seinen meisterhaften Umgang mit photorealistischen und surrealistischen Stilen aus, in denen er die Grenzen zwischen Traum und Realität verschwimmen ließ. Diese Werke waren oft reich an Farben, Emotionen und handwerklicher Finesse. In jüngerer Zeit hat sich Furtwängler in eine aufregende kreative Evolution begeben und malt nun in einer Mischtechnik im Pop-Art-Stil. Die Pop-Art-Ästhetik dient ihm als Sprache, um die Welt um ihn herum in lebendige Fragmente aufzubrechen und neu anzuordnen. Dabei verwendet er spielerische Fantasie und einen Hauch von Ironie. Seine Werke reflektieren seine tiefe Beobachtung der Gesellschaft und laden den Betrachter ein, über das Offensichtliche hinauszublicken. Andreas E. Furtwängler ist Mitglied im Landesverband Bildender Künstler seit dem Jahr 2009 und hat sich damit eine bedeutende Präsenz in der Kunstgemeinschaft etabliert. Seine Werke wurden in verschiedenen Ausstellungen und Galerien gezeigt und haben ein breites Publikum inspiriert und begeistert. Als Künstler hat er eine beeindruckende kreative Reise zurückgelegt und bleibt ein faszinierender Vertreter der zeitgenössischen Kunstszene. unikat / unique Hiter ogled MICKEY & MINNIE "COLOURS SELLS" - by A. Furtwängler Ni na zalogi unikat / unique Hiter ogled SMILY a` ROUND - by A. Furtwängler Ni na zalogi unikat / unique Hiter ogled DONALD VIVA LA REVOLUTION - by A. Furtwängler Ni na zalogi unikat / unique Hiter ogled BATMAN I AM - by A. Furtwängler Ni na zalogi unikat / unique Hiter ogled SNOOPY COOL - by A. Furtwängler Ni na zalogi

Alessandro Padovan Alessandro Padovan (rojen 1983), samouk in študent strojništva, je leta 2012 ustanovil umetniški duo Drill Monkeys Art Duo in od januarja 2017 začel svoje podjetje. To je pustolovščina, ki ga je pritegnila z alternativno tehniko: samorezni vijaki in akrilna barva na plošči. Način, ki Del potrebe je ustvariti tridimenzionalna dela, ki ironično stopijo med kiparstvo in slikarstvo. Trte so v različnih globinah, kar ustvarja različne nivoje, skozi katere se figure oblikujejo. Tehnika vijačne umetnosti je malo znana tehnika, katere glavni cilj je uvajanje te vrste umetnosti. Alessandro je v zadnjih letih uspel biti prisoten v galerijah, dražbenih hišah, umetniških sejmih v Italiji in tujini ter na pomembnih dobrodelnih gala dogodkih. Izvirnost tega dela se kaže v tehniki in tridimenzionalnem učinku, ki ga dosežemo z vijačenjem zelo običajnih vijakov različnih globin, na katere je mogoče slikati, in tako postane sodobno kiparsko in slikovno delo. Zdaj z nami v galeriji NL. Angleščina: Alessandro Padovan (rojen 1983), samouk in študent strojništva, je leta 2012 ustanovil umetniški duo Drill Monkeys Art Duo in januarja 2017 začel svoje podjetje. Gre za pustolovščino, ki ga je navdušila z alternativno tehniko: samoreznim vijaki in akrilna barva na plošči. Pot, ki je del potrebe po ustvarjanju tridimenzionalnih del in, ironično, stopiti med kiparstvom in slikarstvom. Trte so v različnih globinah in tvorijo različne nivoje, skozi katere se oblikujejo figure. Tehnika vijačne umetnosti je malo poznana tehnika, katere glavni cilj je predstaviti tovrstno umetnost. Alessandro je v zadnjih letih uspel biti prisoten v galerijah, dražbenih hišah, umetniških sejmih v Italiji in tujini ter na pomembnih dobrodelnih gala dogodkih. Izvirnost tega dela sta očitno tehnika in tridimenzionalni učinek, ki ju dosežemo z vijačenjem zelo običajnih vijakov v različnih globinah, ki jih lahko naslikamo in postanejo sodobno kiparsko in vizualno delo. Zdaj z nami v galeriji NL. Neu Hiter ogled HELLO 3D mini - Alessandro Padovan Cena € 400,00 Neu Hiter ogled POP! 3D mini - Alessandro Padovan Cena € 400,00 sold / verkauft Hiter ogled COOL! 3D mini - Alessandro Padovan Ni na zalogi Neu Hiter ogled POW! 3D mini - Alessandro Padovan Ni na zalogi sold / verkauft Hiter ogled LOVE 3D mini - Alessandro Padovan Ni na zalogi sold / verkauft Hiter ogled WOW! 3D mini - Alessandro Padovan Ni na zalogi sold / verkauft Hiter ogled YES 3D mini - Alessandro Padovan Ni na zalogi sold Hiter ogled LOVE 3D mini - Alessandro Padovan Ni na zalogi sold Hiter ogled BANG 3D mini - Alessandro Padovan Ni na zalogi sold Hiter ogled WTF?! 3D mini - Alessandro Padovan Ni na zalogi sold Hiter ogled BOOM 3D mini - Alessandro Padovan Ni na zalogi sold Hiter ogled BANG 3D big - Alessandro Padovan Ni na zalogi

Demage die Künstlerin aus Paris mit Ihren besonderen personalisierten Drucken Demag O Umetnik: Demag se je rodil leta 1968 belgijsko-angleško umetnik, ki živi in dela v Parizu. Pred tem je bila grafična oblikovalka za Playboy, nato pa fotografinja večjih luksuznih znamk. Na koncu je začutila potrebo po ustvarjanju. Demag je nato začela ustvarjati lastna umetniška dela iz sveta, ki ga navdihujejo blagovne znamke, s katerimi že dolgo sodeluje. Če presega grafično oblikovanje, ročno revidira vsebino izdelkov, ki je bila prej tesno povezana z razkošjem v vzdušju ulične umetnosti. Njeno delo, ki ga navdihujejo njene izkušnje, izkorišča moč simbolov in ikon današnjega sveta. Zdaj z nami v galeriji NL nemški: O umetniku: Demag se je rodil leta 1968 Belgijsko-angleški umetnik, ki živi in dela v Parizu. Pred tem je bila grafična oblikovalka za Playboy, nato pa fotografinja večjih luksuznih blagovnih znamk. Na koncu je začutila potrebo po ustvarjanju. Demag je nato začela ustvarjati lastna umetniška dela, iz sveta, ki ga navdihujejo blagovne znamke, s katerimi je dolgo sodelovala. Preseže grafično oblikovanje in ročno predela vsebino izdelka, ki je bila prej tesno povezana z razkošjem v vzdušju ulične umetnosti. Njeno delo, ki ga navdihujejo njene izkušnje, izkorišča moč simbolov in ikon v današnjem svetu. Zdaj z nami v galeriji NL sold / ausverkauft Hiter ogled MOUSE LOVES FASHION "bRICKWALL" - Demag Ni na zalogi sold / verkauft Hiter ogled DAISY LOVES FASHION "pURP" - Demag Ni na zalogi sold / ausverkauft Hiter ogled LOVES FASHION "jAUNE" - Demag Ni na zalogi sold / ausverkauft Hiter ogled DAISY LOVES FASHION "pURPEL-gREEN" - Demag Ni na zalogi sold / ausverkauft Hiter ogled MINNIE LOVES FASHION "bRICKWALL II" - Demag Ni na zalogi sold - ausverkauft Hiter ogled MINNIE LOVES FASHION "sIDE" - Demag Ni na zalogi sold - ausverkauft Hiter ogled MINNIE LOVES FASHION "hEART" - Demag Ni na zalogi sold / verkauft Hiter ogled DAISY LOVES FASHION "gREEN-hEART" - Demag Ni na zalogi sold / verkauft Hiter ogled MINNIE LOVES FASHION "cROWN - Demag Ni na zalogi sold / verkauft Hiter ogled DAISY LOVES FASHION "pINK" - Demag Ni na zalogi sold Hiter ogled DAISY LOVES FASHION - Demag Ni na zalogi sold Hiter ogled MINNIE II LOVES FASHION - Demag Ni na zalogi sold Hiter ogled MINNIE LOVES FASHION - Demag Ni na zalogi

Rock Therrien Rock Therrien, rojen leta 1970 v Armaghu blizu Montmagnyja, je umetnik samouk iz Quebeca in Montreala. Z izostrenim smislom za humor in neozdravljivo boleznijo: potrebo po nenehnem slikanju in premikanju svojih meja vedno dlje. To je povzročilo umetniška dela, ki vibrirajo z barvami in eksplozivno živahnostjo. Therrienova metoda raziskovanja zajame navdihujoče drobce življenja, ki obstaja v namišljenem svetu, v katerem živi. Njegova strast do likovne umetnosti in mešanih medijev je pripomogla k odkrivanju lastnega estetskega sloga in tehnike. ZA VEDNO JE RockTherrien: "Slikarstvo se mi nikoli ni zdelo lahek medij. Ko pa se odloči, da te zgrabi, te bo poganjalo vedno dlje v zadevo." Zdaj z nami v galeriji NL Angleščina: Rock Therrien se je rodil leta 1970 v Armaghu blizu Montmagnyja in je umetnik samouk iz Quebeca in Montreala. Z močnim smislom za humor in neozdravljivo boleznijo: potrebo po nenehnem slikanju in premikanju svojih meja vedno dlje. To je povzročilo umetniška dela, ki vibrirajo z barvami in eksplozivno vitalnostjo. Therrienova raziskovalna metoda zajema navdihujoče drobce življenja, ki obstajajo v namišljenem svetu, v katerem živi. Njegova strast do likovne umetnosti in mešanih medijev je pripomogla k odkrivanju lastnega estetskega sloga in tehnike. VEČNOST JE RockTherrien: "Slikarstvo se mi nikoli ni zdelo kot preprost medij. Če pa se odloči, da te prevzame, te bo gnalo vedno dlje v zadevo." Zdaj z nami v galeriji NL unikat / unique Hiter ogled GRRRR ! - by Rock Therrien Cena € 12.000,00 unikat / unique Hiter ogled (Un)censored - Rock Therrien Cena € 12.000,00 sold / verkauft Hiter ogled POP - Rock Therrien Ni na zalogi

Ludo Modelo, der belgische Künstler stellt in vielen Innenstädten der Welt aus - seine Werke sind weltweit gefragt Ludo Modelo Kasneje je Ludo Modelo začel slikati, ker ni imel možnosti. Ustvarjalnost pa je vedno ostala in okoli njega Ob njegovem 40. rojstnem dnevu je postala privlačnost prevelika in vdal se je notranji želji po ustvarjanju umetnosti. Tako so nastale njegove prve slike. Začelo se je s figurativnimi deli do nekoliko bolj pastoralnih in kasneje bolj abstraktnih del. Vedno barvita in zagotovo ne žalostna. Z leti se je njegov slog popolnoma spremenil in rasel, a eksperimentalni in ustvarjalni vidik še naprej igrata pomembno vlogo. Danes so njegova dela barvita z velikimi usti, ki izhajajo iz reka, da Antwerperjani pijejo veliko skodelico. Ustvarja umetnost z igrivim smislom za humor, ki je v močnem nasprotju z današnjo sivo, brezbarvno družbo. Njegova umetnost je ustvarjalna, igriva in zelo barvita. Njegovo delo združuje pop art / abstraktni portret z zasvojenim ritmom za vsako delo. Močne svetle barve, velike abstraktne figurativne figure z debelimi krepkimi linijami so značilne in določajo njegov sodobni slog. Videti so kot električno nabite figure, ki silijo na poseben način gledanja na svet, ki ga vidi skozi svoje oči. Njegova dela so na različnih sejmih, galerijah in umetniških razstavah. Veliko naročenih del nastane pri njem. Zdaj z nami v galeriji NL v mestu Salzburg nemški: Kasneje je Ludo Modelo začel slikati, ker ni imel možnosti. Vendar je ustvarjalnost vedno ostala in okoli njegove 40. rojstnega dne je klic postal prevelik in se je vdal notranji nagonu po ustvarjanju umetnosti. Tako so nastale njegove prve slike. Začelo se je s figurativnimi deli do nekaj bolj pastoralnih in kasneje bolj abstraktnih del. Vedno barvita in zagotovo ne žalostna. Z leti se je njegov slog popolnoma spremenil in rasel, a eksperimentalni in ustvarjalni vidik še naprej igrata pomembno vlogo. Danes imajo njegova dela barvito noto z velikimi usti, ki izhajajo iz pregovora, da Antwerpen pijejo veliko skodelico. Ustvarja umetnost z igrivim smislom za humor, ki izstopa iz današnje sive, brezbarvne družbe. Njegova umetnost je ustvarjalna, igriva in zelo barvita. Njegova dela združujejo pop art / abstraktne portrete z zasvojenim ritmom za vsako delo. Značilne so drzne svetle barve, velike abstraktne figurativne figure z drznimi linijami, ki določajo njegov trenutni stil. Videti so kot električno napolnjene figure, ki silijo v poseben pogled na svet, ki ga vidi z očmi. Njegova dela so na različnih sejmih, pa tudi v galerijah in umetniških razstavah. Opravlja veliko naročenih del. Zdaj z nami v galeriji NL v mestu Salzburg. sold / ausverkauft Hiter ogled "I love pink" BARREL - limited - by LudoModelo Ni na zalogi sold Hiter ogled ORANGE BARREL - by LudoModelo Ni na zalogi sold / verkauft Hiter ogled red BARREL - limited - by LudoModelo Ni na zalogi sold / verkauft Hiter ogled red BARREL - limited - by LudoModelo Ni na zalogi sold / verkauft Hiter ogled "I love pink" BARREL - limited - by LudoModelo Ni na zalogi sold / verkauft Hiter ogled RACE DUCK yellow - by LudoModelo Ni na zalogi sold Hiter ogled RACE DUCK redblack - by LudoModelo Ni na zalogi sold Hiter ogled FRANCHIE - Let`s dance - L. Modelo Ni na zalogi sold Hiter ogled DANCING GIRL - Ludo Modelo Ni na zalogi sold Hiter ogled BLACK RABITT - Ludo Modelo Ni na zalogi sold Hiter ogled FRANCHIE BIG - COOL LOVE - L. Modelo Ni na zalogi

F. Nicolas, der sehr feinfühlige Künstler und seine Editionen Francisco Nicolas Koncept mojega dela je ideja prikaza okna slike. Uporabljam figurativne elemente. Preko teh figurativnih elementov prekrivam geometrijske oblike z »abstraktnimi« oblikami in hkrati v drugi prostorski ravni, kot da bi bil v notranjem prostoru in bi skozi okno videl zunanji prostor. To je zelo blizu Magrittejevi umetnosti "Cuadros ventana" ("Slike Windows"). Drugi koncept, zanima me mešanje nasprotnih konceptov, kot so figurativno/abstraktno, klasično/sodobno, slikarska realnost/fotografija/realnost. Slikam že od otroštva in v Barceloni (Španija) sem imel dobrega mentorja z galerijo, ki mi je prodala vsa moja dela, ki sem živela med Barcelono in Parizom. Leta 1997 sem zaradi raka nehal slikati, leta 2009 sem se spet začel hoditi, leta 2011 pa sem se preselil v London, kjer imam svoj atelje, z različnimi razstavami in umetniškimi sejmi v tem mestu. Dela Francisca Nicolá so v naslednjih zbirkah: CAAM Murcia - KULTURNA RIOJA. Logroño - ZBIRKA REINA SOFíA. Madrid. La Caixa. Barcelona - avtonomna regija Murcia. Murcia - ZBIRKA D'ART L'Avui. Barcelona - zbirka Mango. Murcia. VLADNA ZBIRKA. Madrid. Memorial Sloan Kettering Cancer Center v New Yorku, Bank of America. In v številnih zasebnih zbirkah po vsem svetu Njegova dela so bila razstavljena v muzeju Reina Sofía v Madridu, Kraljevi akademiji v Londonu, Arco Madrid, Pinta Art Fair v Londonu in London Art Fair v številnih umetniških galerijah v Londonu, Madridu, Barceloni in Parizu. Tukaj trenutno ni nobenega izdelka za prikaz.

Denial der US Künstler zeigt bei uns seine Werke in vollem Umfang zanikanje DENIAL je kanadski umetnik, katerega delo kritizira potrošništvo in človeško stanje. Čeprav ima sedež v Windsor Ontario, DENIAL večino leta preživi na turnejah in razstavah v Kanadi in ZDA, saj je imel samostojne razstave v Los Angelesu, Chicagu, Detroitu, New Yorku, Torontu in Vancouvru. Leta 2000 si je nadel vzdevek DENIAL, da bi se norčeval iz oglaševalskih, političnih in medijskih sporočil, ki jih današnja družba pogosto "zanika". Od takrat je vzdrževal svetovno kampanjo z več kot 500.000 nalepkami, plakati in freskami z alfanumeričnimi znaki "D3N! @L". Namenjeno kot konceptualno sredstvo za trženjski absurdizem, DENIAL izpodbija tudi tradicionalne predstave o grafitih in javni umetnosti s svojo drzno in pogosto satirično držo. vizualne subverzije. Leta 2012 je DENIAL lansiral Free 4 All Walls, največji javni umetniški projekt te vrste v jugozahodnem Ontariu. Program, ki ga financira vlada, ki je umetnikom z vsega sveta omogočil polepšanje in oživitev javnih zidov v Windsorju, je bil velik uspeh pri podpori lokalnega prebivalstva in promociji vrednosti ulične umetnosti v današnji družbi. Povabljeni umetniki, ki so slikali freske, so: Nychos (Avstrija), Bask (ZDA), Omen (Kanada), Ben Frost (Avstralija), Nosego (ZDA), Persue (ZDA), Rime (ZDA), Above (ZDA), Elicser (Kanada), High 5 (Kanada), Nekoes (ZDA), Labrona (Kanada), Gaia (ZDA), Kwest (Kanada), Spud (Kanada), Earthcrusher (Kanada), Czr Prz (ZDA), Chou (Kanada) , Uber5000 (Kanada) in XRAY (Kanada) in zdaj v galeriji NL Salzburg. DENIAL je kanadski umetnik, katerega delo kritizira potrošništvo in človeško stanje. Čeprav ima sedež v Windsor Ontario, DENIAL večino leta preživi na potovanjih in razstavah po Kanadi in ZDA, pri čemer je imel samostojne razstave v Los Angelesu, Chicagu, Detroitu, New Yorku, Torontu in Vancouvru. Leta 2000 je prevzel ime 'DENIAL' kot sredstvo za norčevanje iz oglaševanja, politike in medijskih sporočil, ki jih sodobna družba pogosto 'zanika'. Od takrat je vzdrževal stalno globalno ulično kampanjo z več kot 500.000 nalepkami, plakati in freskami z uporabo alfanumeričnih znakov 'D3N!@L'. Namenjeno kot konceptualno sredstvo trženjskega absurdizma, DENIAL izpodbija tudi tradicionalne predstave o grafitih in javni umetnosti s svojim drznim in pogosto satiričnim sold out Hiter ogled 100mg FASHIONSTYLE "R"- skatedeck - Denial Ni na zalogi sold out Hiter ogled 100mg FASHION "LV"- skatedeck - Denial Ni na zalogi sold out Hiter ogled 100mg FASHION "CK" skatedeck - Denail Ni na zalogi sold out Hiter ogled 100mg FASHION "C"- skatedeck - Denial Ni na zalogi sold out Hiter ogled 100mg FASHION "G"- skatedeck - Denial Ni na zalogi sold out Hiter ogled 100mg FASHION "RL" skatedeck - Denial - signed Ni na zalogi Hiter ogled POP CAN pink - Denial Ni na zalogi Hiter ogled POP CAN yellow - Denial Ni na zalogi Hiter ogled AND THEN THNGS GOT BETTER (v) - Denial Ni na zalogi sold / verkauft Hiter ogled AND THE THINGS GOT BETTER - Denial - screen print Ni na zalogi sold / verkauft Hiter ogled IN THE BLACK - Denial Ni na zalogi sold / verkauft Hiter ogled DEAD LIKE - Denial - Ni na zalogi sold Hiter ogled SELF MEDICATION - Denial Ni na zalogi sold Hiter ogled THE END OF THE END - Denail Ni na zalogi

artmaja© Mario Jakob Stroitz, znan kot Maja, se je rodil v zgodnjih sedemdesetih letih prejšnjega stoletja, živi in dela na avstrijskem Koroškem. Že v zgodnji mladosti mu je svet Marvel, DC in Disney ponujal priložnost, da se umakne iz vrveža vsakdanjega življenja v okolju svojih staršev. Že v tem času začne risati like z barvnimi svinčniki in se potopi v te daljne svetove in junaške zgodbe. Po različnih službah se je sredi 90. let začel posvečati stari strasti – risanju. Sprva je oblikoval maskote in ilustracije, hkrati pa je samostojno študiral tako figurativno kot abstraktno slikarstvo. Leta 2000 se je samozaposlil in ustanovil ArToonFactory – agencijo, ki združuje umetnost (Art), ilustracije/maskote (Toon) in grafiko (Factory). Natanko 10 let pozneje ArToonFactory postane umetniško podjetje. Potem ko je obiskoval likovne seminarje, da bi izboljšal svoje risarske veščine in raziskal nove tehnike, se odloči združiti strip in akrilno slikanje ter začne delati na seriji »Comic Meets Art«. Junaki iz stripov, računalniških iger, serij in filmov ostajajo v središču njegovega delovanja vse do danes, kar je razvidno iz del v njegovi seriji “Sodobna stripovska umetnost artmaje”. Mario Stroitz od leta 2010 deluje v svojem KunsTaumu - (Maja)rei v Celovcu: mestu umetniškega ustvarjanja in srečevanja, prostoru umetnosti in življenja, ki se nenehno spreminja, tako kot življenje samo. Zdaj v galeriji NL. MLADO, DRZNO, ZABAVO! – skoraj ni primernejših besed za opis sodobnega pop art stila avstrijskega umetnika Maria Stroitza alias Maje. Slog Avstrijca nedvomno temelji na slogu velikih sodobnih ameriških umetnikov. Obstajajo številne točke identifikacije s pop artom 60. let prejšnjega stoletja, a umetnica Maja še naprej razvija ta slog in ga prenaša v Prisotnost. Z uporabo neonskih ali fluorescentnih barv je pop art prišel v sedanjost. K temu pripomore tudi šablonska grafita ozadja, ki dela umešča v sodobne pozicije z vplivi vse bolj prisotnega in pogostega področja ulične umetnosti. Na podlagi Roya Lichtensteina, ki se je osredotočil tudi na žanr stripa, Maja nadaljuje s svojo moderno pop art različico. Ustrezen lik, rudimentarni subjekt postane zgodba skozi eno samo podobo. Protagonisti njegovih najnovejših del so dobro poznani vsakemu gledalcu, iz filmskih, televizijskih ali stripovskih knjig iz lastnega otroštva ali sedanjosti. Njihova dejanja so pogosto akcijska, pogosto komična in ironična, vedno očarajo s svojo preprostostjo. Svetle barve in pomanjšanost upodobitve olajšajo dostop do del in prejemnik se hitro znajde v trendovskih podobah. Umetnikova najnovejša dela iz let 2019 - 2021 prinašajo veličino in glamur umetniškim delom z uporabo kovinskih, bleščic, neonskih in fluorescentnih barv. Zdi se, da Majina dela nikoli ne miruje, nenehno v akciji in vedno sredi življenja, z dovolj duhovitosti, humorja in ironije srečajo naš svet. Dovolj, da se vsak gledalec ukvarja s tem svetom! Likovna interpretacija Mario Jakob Stroitz – artmaja Anna Quintus - umetnostna zgodovinarka tipski količnik. Umetnost Kritika. In več. Heidelberg, D Angleščina: Mario Jakob Stroitz, imenovan Maja, se je rodil v začetku sedemdesetih let prejšnjega stoletja, živi in ustvarja na Koroškem v Avstriji. Že v zgodnji mladosti mu je svet Marvel, DC in Disney ponujal umik pred vrvežem vsakdanjega življenja v okolju njegovih staršev. Že v tem času je začel risati like z barvnimi svinčniki in se potopil v te daljne svetove in junaške zgodbe. Po različnih službah se je sredi 90. let znova začel posvečati stari strasti – risanju. Sprva je oblikoval maskote in ilustracije, hkrati pa je študiral tako figurativno kot abstraktno slikarstvo. Leta 2000 je ustanovil lastno podjetje in ustanovil ArToonFactory - agencijo, ki združuje umetnost (Art), ilustracije/maskote (Toon) in grafiko (Factory). Natanko 10 let pozneje ArToonFactory postane umetniško podjetje. Po obiskovanju likovnih seminarjev za utrjevanje risarskih veščin in raziskovanja novih tehnik se odloči združiti strip in akrilno slikarstvo ter začne delati na seriji »Strip sreča umetnost«. Junake – iz stripov, računalniških iger, serij in filmov – še vedno lahko vidimo v delih njegove serije “Sodobna stripovska umetnost artmaje”. Od leta 2010 Mario Stroitz deluje v svojem KunsTaumu - (Maja) rei v Celovcu: mestu umetniškega ustvarjanja in srečanja, prostoru umetnosti in življenja, ki se nenehno spreminja, kot življenje samo. Zdaj v galeriji NL. Tukaj trenutno ni nobenega izdelka za prikaz.

Zoro - Umetniki grafitov ZORO je grafite vzel z ulice in jih prinesel v svoj studio, kjer so končali na platnu, rolkah, stolih Arne Jacobsen Series 7 in uličnih tablah. Njegova grafika vsebuje znane risane junake ter barvite in domiselne kombinacije črk. Ko je dokumentarec Stylewars, ki obravnava newyorško grafito sceno, prišel na Dansko v zgodnjih 80. letih, je ZORO kot najstnik sedel na kavču, njegov oče pa je gledal oddajo na televiziji. Oba sta bila navdušena nad tem novim pristopom k risanju in slikanju in sta preostanek večera namenila ustvarjanju lastnih skic grafitov. ZORO, ki je v otroštvu rad risal in slikal, je takoj vedel, da je to nekaj zanj, in kmalu je skoraj ves svoj čas risal in slikal skice v svoji sobi. Ko so bile vse stene njegove sobe skoraj v celoti prekrite z njegovim delom, je svojo ustvarjalnost preusmeril v šolske stranišča, kjer je skoraj vse stene poslikal z risanimi liki in črkami. Kmalu je v svojem starem vrtcu naslikal svoje prvo zakonito delo, dom njegovega prvega nezakonskega dela pa je bila zapuščena železnica v Kastrupu na otoku Amager. Tempo se je kmalu dvignil in ZORO se je vse bolj navduševal nad tem podzemeljskim svetom, kjer so bile stene in fasade mesta poslikane v temi noči. Velik del svojega časa je porabil za to. ZORO se je zanimal tudi za elektro-boogie in breakdance, ki sta bila del danske hip-hop scene v zgodnjih 80. letih. Pogosto je obiskoval mladinski klub Thomas P. Hejle pri Nørreportu v Kopenhagnu, kjer so se vsak petek srečevali plesalci in tekmovali med seboj. K Thomsu P. Hejlu so prišli tudi vsi grafitarji. Tu sta si izmenjala zgodbe o svojih grafitarskih misijah in si razkazovala skice in fotografije svojega dela, kmalu pa je ZORO obesil svoje plesne čevlje in se začel posvečati grafitiranju. V srednji šoli je ZORO s svojim dobrim prijateljem CAR-jem večino časa slikal fasade Københavna in mestne železniške tire. Ko se je ZORO pridružil vojaški in kasneje šoli za narednike v Sønderborgu, je ugotovil, da ima manj časa za grafite. Potem, ko je leta 1991 postal oče, je bilo treba grafite popolnoma zanemariti. Leta 2013 je ZORO nadaljeval svojo grafitarsko kariero in spoznal enega od svojih starih prijateljev s scene, BATESA, ki je bil še vedno aktiven. BATES ga je prepričal, da je spet šel ven in slikal - čeprav tokrat legalno - in ZORO je bil potegnil nazaj v svet grafitov in od takrat naprej slika skoraj vsak dan ... Zdaj tudi z nami v galeriji NL Angleščina: ZORO je grafite odnesel z ulice in jih prinesel v svoj studio, kjer so pristali na platnu, rolkah, stolih Arne Jacobsen Series 7 in uličnih tablah. Njegova grafika prikazuje znane risane junake ter barvite in domiselne kombinacije črk. Ko je dokumentarec Stylewars, ki obravnava newyorško grafito sceno, prišel na Dansko v zgodnjih 80. letih, je ZORO kot najstnik sedel na kavču, njegov oče pa je gledal program na televiziji. Oba sta bila navdušena nad tem novim pristopom k risanju in slikanju in sta preostanek večera namenila ustvarjanju lastnih skic grafitov. ZORO, ki je kot otrok rad slikal in slikal, je takoj vedel, da je to nekaj zanj, in kmalu je skoraj ves čas risal in slikal skice v svoji sobi. Ko so bile vse stene njegove sobe skoraj v celoti prekrite z njegovim delom, je svojo ustvarjalnost preusmeril v stranišča svoje šole, kjer je skoraj vse stene poslikal z risanimi liki in črkami. Svojo prvo zakonito delo je kmalu naslikal v svojem starem vrtcu, dom njegovega prvega nezakonskega dela pa je bila zapuščena železnica v Kastrupu na otoku Amager. Tempo se je kmalu povečal in ZORO se je vse bolj navduševal nad tem podzemnim svetom, v katerem so bile stene in pročelja mesta poslikane v temi noči. Veliko svojega časa je porabil za to. ZORO se je zanimal tudi za elektro boogie in break dance, ki sta bila del danske hip-hop scene v zgodnjih osemdesetih letih. Pogosto je obiskoval mladinski klub Thomas P. Hejle pri Nørreportu v Kopenhagnu, kjer so se plesalci srečevali in tekmovali vsak petek. K Thomasu P. Hejlu so prišli tudi vsi grafitarji. Tu sta si izmenjala zgodbe o svojih grafitarskih misijah in si razkazovala skice in fotografije svojega dela, kmalu pa je ZORO obesil svoje plesne čevlje in se začel posvečati grafitiranju. V višji srednji šoli je ZORO s svojim dobrim prijateljem CAR-jem velik del svojega časa slikal fasade Københavna in mestne tire. Ko se je ZORO pridružil vojski in kasneje šoli za narednike v Sønderborgu, je ugotovil, da ima manj časa za grafite. Potem, ko je leta 1991 postal oče, so morali grafiti pasti mimo. Leta 2013 je ZORO nadaljeval svojo grafitarsko kariero in spoznal enega od svojih starih prijateljev s scene, BATESA, ki je bil še vedno aktiven. BATES ga je prepričal, da je spet šel ven in slikal - čeprav tokrat legalno - in ZORO je bil potegnil nazaj v svet grafitov in od takrat slika skoraj vsak dan ... Zdaj tudi v naši NL galeriji sold / verkauft Hiter ogled BIG DREAM - Zoro Ni na zalogi sold Hiter ogled BEWARE no Graffiti Zone - Zoro Ni na zalogi sold Hiter ogled DREAM BIG - Zoro Ni na zalogi

gnezdo Francoski ulični umetnik Hiter ogled Mina Lisa (Banksney) - Nest Ni na zalogi SALE - AKTION Hiter ogled Bomb this - Nest Redna cena € 540,00 Cena na razprodaji € 432,00 sold / verkauft Hiter ogled DOLLAR SKULL - Nest Ni na zalogi

Richard Berner Richard Berner je mednarodno zbrani umetnik s sedežem v Brightonu v Angliji, katerega delo črpa navdih iz široke palete kulturnih ikon: od Vojne zvezd do Disneyja, britanskih znamenitosti do kultnih zvezd, Berner ustvarja kose, ki počijo od domišljije in ekscentričnosti. S pomočjo svetilke v umetniški tehniki njegove slike oživijo z barvami in teksturo, pogosto nanesejo kapljice in brizganje barve pred in po postopku tiska. Zdaj tudi pri nas v Galeriji NL Salzburg. Richard Berner je mednarodno zbrani umetnik s sedežem v Brightonu, katerega delo črpa navdih iz pisane palete kulturne ikonografije: od Vojne zvezd do Disneyja, britanskih znamenitosti do kultnih zvezdnikov, Bernerja ustvarja kose, ki pokajo od domišljije in ekscentričnosti. Njegove slike oživijo z barvo in teksturo, s pomočjo likovne tehnike, ki pogosto nanese kapljanje in škropljenje, tako pred kot po postopku tiskanja. sold / ausverkauft Hiter ogled TROOPER OF CHAMPIONS - R. Berner Ni na zalogi Hiter ogled DEAD MAN`S SHOE (nike) - R. Berner Cena € 440,00 Hiter ogled PINK MINI & THE SNOW CHAMPIONS - R. Berner &. Andre Lichtenberg Cena € 899,00 Hiter ogled DEAD MAN`S SHOE (all Star) - R. Berner Cena € 440,00 Hiter ogled THE LAST MAN (pink) - R. Berner Cena € 440,00 sold / verkauft Hiter ogled DON`T LOOK AT MY INSIDES - R. Berner Ni na zalogi sold Hiter ogled LOVE GOLD - R. Berner Ni na zalogi sold Hiter ogled GUN FLOWER - R. Berner Ni na zalogi sold / verkauft Hiter ogled TORTURED SOUL - R. Berner Ni na zalogi sold Hiter ogled I LOVE YOU i know - R. Berner Ni na zalogi sold Hiter ogled DEAD MAN`S SHOE (Loubou) - R. Berner Ni na zalogi

David Tollmann Die Kunst wurde David Tollmann (*1988) in die Wiege gelegt. Als renommierter Maler, Bildhauer und Kunstlehrender an der Hochschule für Künste in Bremen zählte sein Großvater Günter Tollmann, Leute wie: Beuys, Uecker oder Picasso zu seinen Freunden. Diese weltberühmten Meister führten wiederum Günters Sohn Markus früh an die hohe Kunst des Zeichnens und Malens heran. Im Jahr 2013 folgte ihm mit David die nunmehr dritte Generation der Familie auf eben diesem Weg nach. Seine Bilder ziehen mittlerweile von der ganzen Welt Kunstkenner in ihren Bann. Inzwischen wird er von gleich mehreren international renommierten Galerien vertreten. Seine erste Soloausstellung fand auf der Art Karlsruhe im Februar 2019 statt. Dass Tollmann großen Wert auf die Pflege seiner Social-Media-Präsenzen legt, tut sein Übriges zur stetig wachsenden Popularität dazu. Tausende Nutzer folgen ihm durchs Netz. Seine Werke werden mittlerweile im fünfstelligen Preisbereich gehandelt. Jetzt im Herzen von Salzburg in der NL-Galerie zu bestaunen und zu erwerben. Hiter ogled GLAMOUR GIRL - Original - Edition - by David Tollmann Ni na zalogi Hiter ogled BEACH GIRL - Edition - Original - by David Tollmann Ni na zalogi Hiter ogled Golden Touch - original - Edition - by David Tollmann Ni na zalogi Hiter ogled Touch my Soul II - Edition - original - by David Tollmann Ni na zalogi unikat / unique Hiter ogled KISS THE QUEEN - Unikat 1/1 - Original - by David Tollmann Ni na zalogi AUF ANFRAGE Hiter ogled SIENNA - Unikat 1/1 - Original - by David Tollmann Ni na zalogi AUF ANFRAGE Hiter ogled GOLDENER KÄFIG - original - by David Tollmann Ni na zalogi sold / verkauft Hiter ogled STRAWBEERY LIPS - original - by David Tollmann Ni na zalogi sold / verkauft Hiter ogled BLONDE AMBITIONEN - original - by David Tollmann Ni na zalogi

puran O umetniku: Frédéric Truteau je umetnik samouk, ki se je rodil v Marseillu leta 1970 in zdaj živi blizu Aix-en-Provence. Humor in posmeh sta za Frédérica Truteauja dragoceno umetniško orožje. Način, kako prikazati nasprotje običajnih idej in situacij. Drzni se, dvigni, moti, preseneti, ni važno. Za Frédérica Truteauja je pomembno, da najde odgovor tako, da deli svoje stališče. Njegova dela so v Franciji; Toulouse, St Remy, Gap, Martigues, Marseille, Pariz, Cannes, v Avstraliji na Gold Coastu in pri nas v galeriji NL O umetniku: Frédéric Truteau je slikar samouk, rojen v Marseillu leta 1970, ki zdaj živi blizu Aix-en-Provence. Za Frédérica Truteauja sta humor in posmeh dragoceno umetniško orožje. Način, kako pokazati nasprotje splošno sprejetim idejam in situacijam. Drzni se, nagni, moti, preseneti, ne glede na to. Za Frédérica Truteauja je pomembno, da izzove odziv tako, da deli svojo vizijo stvari. last piece Hiter ogled St. MICHEL PRINT - Truteau Ni na zalogi Hiter ogled St. Michel SPRAY - Truteau Cena € 350,00 Hiter ogled How to Assemble an Ikea Furniture - Truteau Cena € 370,00 Hiter ogled Chupa Chups red - Truteau Ni na zalogi sold / verkauft Hiter ogled THE PINK PAINTER 91 "NO PARKING"- Truteau Ni na zalogi sold Hiter ogled Pink Painter`s Quotes - Truteau Ni na zalogi sold / verkauft Hiter ogled THE PINK PAINTER 92 "NO 3,5t" - Truteau Ni na zalogi sold / verkauft Hiter ogled THE PINK PAINTER 94 "ATTENTION CROSSING" - Truteau Ni na zalogi sold / verkauft Hiter ogled THE PINK PAINTER 90 "ROTARY TRAFFIC" - Truteau Ni na zalogi sold / verkauft Hiter ogled THE PINK PAINTER 93 "NO 30" - Truteau Ni na zalogi sold Hiter ogled the fall of human 6 - Truteau Ni na zalogi sold Hiter ogled Money is Happyness - Truteau Ni na zalogi sold Hiter ogled THE PINK PAINTER 42 - Truteau Ni na zalogi sold Hiter ogled THE PINK PAINTER - Truteau Ni na zalogi sold / verkauft Hiter ogled keep clam and don`t think - Truteau Ni na zalogi

POLITIKA ZASEBNOSTI ​ NL Galerie GmbH jemlje varstvo podatkov resno in si vedno prizadeva zbirati in uporabljati vse osebne podatke v skladu z veljavno zakonodajo o varstvu podatkov. Ta izjava o varstvu podatkov pojasnjuje vrsto, obseg in namen obravnavati osebnih podatkov znotraj našega Domače strani, spletna trgovina, glasilo, oglaševanje in trženje in drugi zunanji Prisotnost na družbenih medijih v povezavi z obdelava«, odgovorna oseba (4. člen Splošne uredbe o varstvu podatkov - GDPR ). Odgovoren za varstvo podatkov NL Galerie GmbH, Griesgasse 10, 5020 Salzburg www.nl-galerie.com office@nl-galerie.com I. General Zaščita vaših osebnih podatkov je za NL Galerie GmbH zelo pomembna. Zato vaše osebne podatke obdelujemo izključno na podlagi zakonskih določil. Osebni podatki so podatki, ki se nanašajo na določeno ali določljivo zadevno osebo, kot so ime, datum rojstva, naslov, telefonska številka itd. V teh informacijah o varstvu podatkov vas obveščamo o najpomembnejših vidikih naše obdelave podatkov. Vaše podatke obdelujemo samo za namene izpolnjevanja pogodbe/sklepanja pogodbe in obdelave pogodbe ali če ste nam za to izrecno privolili ali če obstaja legitimen interes in vaši interesi temu ne nasprotujejo (npr. IT varnost, zvestoba strank , vzdrževanje spletne strani) ali če smo do tega upravičeni po zakonu. Obdelujemo osebne podatke, ki so potrebni za posamezen namen. Glavni podatki: | Kontaktna oseba, podjetje, naslov, kontaktni podatki (kot so telefonska številka, e-poštni naslov, domača stran, posebnosti ciljne skupine Informacije o naravi in vsebini pogodbenega razmerja, Številka stranke, nakupno vedenje Podatki o plačilu: bančni podatki, plačilni pogoji, Podatki o dostavi, podatki o prejemu drugi osebni podatki: kot so ID ali gesla, datum rojstva, zanimanja, fotografije, Korespondenca, pogodbe, prijave, Piškotki, podatki o dostopu, Google Analytics, socialni vtičniki Ni obveznosti, da dejansko posredujete podatke, za katere zahtevamo, da jih posredujete. Če pa tega ne storite, morda ne boste mogli uporabljati vseh funkcij našega spletnega mesta ali naših storitev. Vaše podatke hranimo do konca poslovnega razmerja, dalje pa le, dokler obstajajo zakonsko določena obdobja hrambe (obveznosti hrambe podjetij in/ali davčnih obveznosti trenutno 7 let) ali dokler se lahko uveljavljajo pravni zahtevki iz pogodbenega razmerja. pri nas ali pri nas. To je lahko za obdobje 30 let iz razlogov odškodninske zakonodaje. Če vaše podatke posredujemo tretjim osebam v nadaljnjo obdelavo, za to obstajajo pogodbe o obdelavi naročil. Vaši osebni podatki se bodo obdelovali samo v EU/EGP. Vaši osebni podatki bodo uporabljeni samo interno in ne prodali tretjim osebam. NL Galerie GmbH svoje podatke upravlja v internem podatkovnem depoju podjetja. Naš kredo: Varnost podatkov | Preglednost | Diskrecija. II Nameni obdelave 2.1. Glasilo NL Galerie GmbH, oglasna in informativna e-poštna sporočila Preko našega O novicah in info-poštnih sporočilih vas bomo redno obveščali po elektronski pošti. To se zgodi samo na podlagi vašega ekspresa soglasje (Pravna podlaga za obdelavo je člen 6(1) z GDPR). Vaš e-poštni naslov in obdelal vaš IP naslov. Z vami sodelujemo pri optimizaciji naše spletne ponudbe sledilne piksle. Piksel za sledenje je miniaturna grafika, ki je vdelana v e-poštna sporočila, ki so poslana v obliki HTML, da se omogoči snemanje dnevniških datotek in analiza dnevniških datotek. To omogoča statistično oceno uspešnosti ali neuspeha spletnih marketinških kampanj. Na podlagi vdelanega slikovnega pika za sledenje lahko vidimo, ali in kdaj je e-poštno sporočilo odprl posameznik, na katerega se nanašajo osebni podatki, in katere povezave v e-pošti so poklicali posamezniki, na katere se nanašajo osebni podatki. Takšni osebni podatki, zbrani s pomočjo slikovnih pik za sledenje v glasilih in reklamnih ali informativnih e-poštnih sporočilih, se shranijo in ovrednotijo z namenom, da se optimizira pošiljanje glasil in oglaševanje ali info pošte ter da se vsebina prihodnjih glasil še bolje prilagodi interesom strank. . Ta obdelava poteka na podlagi zakonitega interesa v skladu s členom 6(1) lit f GDPR (izboljšave in privlačnejše ponudbe storitev). Svoje soglasje za prejemanje glasil ter oglasne ali informativne pošte lahko kadar koli prekličete s kratkim pisnim sporočilom na naše kontaktne podatke. V tem primeru vam žal ne moremo še naprej pošiljati glasil ter reklamnih ali informativnih sporočil. Vaši podatki bodo izbrisani, če prekličete svoje soglasje. Za dokazovanje vaše privolitve ali preklica bodo shranjeni samo podatki, ki so nujno potrebni zaradi veljavnih zakonskih določb ali obveznosti shranjevanja. 2.2. Spletno skladišče NL Galerie GmbH Osebne podatke, ki jih posredujete med nakupom v našem spletnem skladišču (spletni trgovini) obdelujemo (npr. vaše glavne podatke, kot so ime, naslov, kontaktni podatki in vaši plačilni podatki, kot so bančni podatki ali podatki o kreditni kartici itd.) . Nekateri od teh podatkov (ime, naslov, bančni podatki ali podatki o kreditni kartici, številka in vrsta kupljenega blaga, Geslo) je potrebno za izpolnitev pogodbe (nakupna pogodba, pogodba o upravljanju, pogodba o sodelovanju, pogodba o trženju in PR) ali za izvedbo predpogodbenih ukrepov. Brez teh podatkov z vami ne moremo sklepati pogodb ali opravljati naših storitev. Za obdelavo pogodbe se obdelujejo tudi korespondenca z vami in sklenjene pogodbe. Podatki, zbrani izven tega, so prostovoljni in se uporabljajo za optimizacijo naše ponudbe storitev in za statistične namene ali za optimizacijo našega spletnega mesta in portfelja izdelkov. Ta obdelava podatkov poteka na podlagi člena 6(1) lit b GDPR (izpolnitev pogodbe/sklepanje pogodbe) v zvezi s podatki, potrebnimi za izpolnitev pogodbe, sicer pa na podlagi našega zakonitega interesa za optimizacijo naše spletne strani in našega portfelj izdelkov (člen 6(1) lit f GDPR). Po preklicu nakupovalnega postopka bodo podatki, ki smo jih shranili, izbrisani. Če je pogodba sklenjena, vaše podatke hranimo do konca poslovnega razmerja, dalje pa le, dokler obstajajo zakoniti roki hrambe ali dokler se lahko proti nam ali z naše strani uveljavljajo pravni zahtevki iz pogodbenega razmerja. To je lahko za obdobje 30 let iz razlogov odškodninske zakonodaje. 2.3. NL Galerie GmbH Obdelava pogodbe | odnos s strankami | dostavna služba Ko kupujete pri nas ali sklepate pogodbe z nami zaključimo, potrebujemo vas za obdelavo pogodbe osebni podatki (Račun, pogodba, sklep), da smo postopek za izpolnitev pogodbe. Osebne podatke, ki jih posredujete (glavne podatke, podatke o plačilu, druge osebne podatke, korespondenco) obdelujemo za namen vašega nakupa ali za namen izpolnjevanja naših pogodbenih obveznosti do vas. Pravna podlaga za obdelavo vaših podatkov je člen 6(1) lit b GDPR (izvajanje pogodbe). Vaši podatki bodo shranjeni, dokler ne izpolnimo svoje obveznosti. Poleg tega, dokler obstajajo zakonsko določena obdobja hrambe (obveznosti pridržanja pravnih oseb in/ali davčnih obveznosti trenutno 7 let) ali dokler se lahko uveljavljajo pravni zahtevki iz pogodbenega razmerja zoper nas ali mi. Vendar pa bodo podatki shranjeni najdlje 30 let, če so potrebni za uveljavljanje ali obrambo pred odškodninskimi zahtevki. Našim strankam ponujamo eno storitev dostave po vsem svetu z “DHL – EXPRESS” na in prevažati kupljeno blago udobno doma. Obdelujemo podatke, ki so potrebni za to storitev (ime, naslov, telefonska številka, elektronski naslov in kontaktna oseba). Pravna podlaga za obdelavo vaših podatkov je člen 6(1) lit b GDPR (izvajanje pogodbe). Vaši podatki bodo shranjeni, dokler ne izpolnimo svoje obveznosti. Poleg tega, dokler obstajajo zakonsko določena obdobja hrambe (obveznosti pridržanja pravnih oseb in/ali davčnih obveznosti trenutno 7 let) ali dokler se lahko uveljavljajo pravni zahtevki iz pogodbenega razmerja zoper nas ali mi. Vendar pa bodo podatki shranjeni najdlje 30 let, če so potrebni za uveljavljanje ali obrambo pred odškodninskimi zahtevki. 2.4. NL Galerie GmbH poslovni odnos | dobavitelj ali poslovni partner Če imate z nami poslovni odnos kot dobavitelj ali drug poslovni partner, nam dajte svojega osebni podatki znano, da obdeluje poslovni primer. Osebne podatke, ki jih posredujete (zlasti vaše glavne podatke, kot so podjetje, kontaktni podatki, vključno z e-pošto in telefonom, kontaktna oseba, vaši bančni podatki itd.), obdelujemo za namene obdelave pogodbe. Obdelujemo tudi druge dokumente, ki nastanejo med poslovnim poslom, in razkrite osebne podatke (kot so zlasti število in vrsta kupljenega blaga, znesek plačila, podatki o prejemu, datum dobave, pogodbe, podatki o pregledu blaga, korespondenca itd. .). Pravna podlaga za obdelavo vaših osebnih podatkov je člen 6(1) lit b GDPR (izpolnitev pogodbe). Vaši osebni podatki se hranijo tako dolgo, dokler obstajajo zakonsko določena obdobja hrambe (obveznosti hrambe podjetij in/ali davčnih obveznosti trenutno 7 let) ali dokler se lahko uveljavljajo pravni zahtevki iz pogodbenega razmerja zoper nas ali mi. Vendar pa bodo podatki shranjeni najdlje 30 let, če so potrebni za uveljavljanje ali obrambo pred odškodninskimi zahtevki. 2.5. poslovni odnos | splošni stik z NL Galerie GmbH Če nas kontaktirate, bomo osebne podatke, ki ste nam jih posredovali, obdelali za ustrezne namene, v vsakem primeru pa vaše ime, naslov, kontaktne podatke in korespondenco. Glede na zahtevo za potrebno izpolnitev pogodbe/sklenitev pogodbe v smislu 6. odstavka 1. točka b GDPR obdelava podatkov poteka na podlagi zakonitih interesov v smislu 1. odstavka 6. čl. f GDPR ali zaradi pravnega obveznost v smislu člena 6(1) lit c GDPR. Podatki bodo shranjeni do konca poslovnega posla in dokler obstajajo zakonsko določeni roki hrambe ali dokler se lahko proti nam ali z naše strani uveljavljajo pravni zahtevki iz poslovnega posla, shranjeni največ 30 let. 2.6. NL Galerie GmbH za tržne namene Vaše podatke uporabljamo tudi kot del zakonske določbe za lastne tržne namene. Vaše individualne potrebe so nam pomembne in poskušamo biti relevantni samo za vas informacije prenašati. Za to uporabljamo ugotovitve iz našega poslovnega odnosa (vključno z našo interno bazo podatkov) in internega Analiza podatkov. Zato analiziramo in obdelujemo podatke iz poslovnega odnosa s strankami, da izberemo ciljne skupine za marketinške aktivnosti oceni naše Tržne dejavnosti za merjenje in vrednotenje učinkovitosti in ustreznosti naših oglaševalskih ukrepov. Podatki, ki jih zbiramo ob obisku spletne strani z namenom nadaljnjega izboljšanja in razvoja vsebine spletnega mesta, našega portfelja izdelkov in obveščanja o izdelkih, ki vas zanimajo. Vaši podatki bodo anonimizirani za obdelavo za namene trženja. Za namene trženja obdelujemo: ime, naslov, sedež/podružnico, predmet storitve, zanimanje za povpraševanje, klasifikacijo nakupov, pretekle tržne podatke. Vaši podatki se zbirajo za analizo nakupovalnega vedenja, da bi vam idealno predstavili oglaševalske vsebine, ki vas zanimajo, in izboljšali našo ponudbo izdelkov. Vaši anonimizirani podatki se obdelujejo na podlagi našega zakonitega interesa (člen 6, odstavek 1, lit f GDPR), da vam predstavimo zanimive izdelke in izboljšamo naš portfelj izdelkov. Pod nobenim pogojem obdelava podatkov ne bo imela pravnih učinkov za vas ali vplivala na vas na kakršen koli drug podoben način. Kadar koli lahko ugovarjate analizi ali uporabi vaših osebnih podatkov za navedene namene. Vaših podatkov ne hranimo dlje, kot jih potrebujemo za zgoraj navedene namene obdelave, vsaj ko se odjavite od prejemanja novic in e-poštnih sporočil, te podatke izbrišemo. 2.7. pravice do slike S prijavo na naše dogodke soglašate, da ste del foto in video posnetkov. Uporabljajo se izključno v okviru poročanja in oglaševanja dogodkov NL Galerie GmbH uporablja. Iz tega so izključene slike ali videoposnetki, ki vas prikazujejo na diskriminatoren način. III. prenos podatkov Varnost vaših podatkov je za nas pomembna. V našem podjetju bodo imele dostop do vaših podatkov tiste osebe/pisarne, ki potrebujejo podatke iz operativnih ali organizacijskih razlogov ali za izpolnjevanje naših pogodbenih in zakonskih obveznosti. Zaradi pravnih obveznosti ali iz operativnih razlogov Če vas zanima, bo morda treba vaše podatke posredovati zunanjim organom. Sem spadajo javni organi in organi, sodišča, odvetniki, davčni svetovalci, revizorji, Logistična podjetja, špediterji, medijska podjetja, tiskarji, organizatorji sejmov, prodaja in marketing Če vaše podatke delimo s ponudniki storitev Pogodbe o obdelavi naročil sklenjene. Vaši osebni podatki se bodo obdelovali samo v EU/EGP. Brez tvoje prodaje osebne podatke tretjim osebam. IV. Piškotki, podatki o dostopu, Google Analytics 4.1. Osnovne informacije o uporabi piškotkov Naše spletno mesto uporablja piškotke. To so majhne besedilne datoteke, ki ne škodujejo in shranjene na vaši končni napravi s pomočjo brskalnika. Za optimizacijo naše ponudbe uporabljamo piškotke. V okviru piškotkov se shranjujejo IP podatki lastnika povezave ter ime, naslov, račun, številka in vrsta kupljenega blaga, cena, datum nakupa, e-poštni naslov, geslo, telefonska številka. Podatki se obdelujejo na podlagi našega zakonitega interesa (ponudba spletnih storitev – 6. odstavek 1. lit f GDPR). Omogočajo nam, da ob naslednjem obisku prepoznamo vaš brskalnik. Če tega ne želite, lahko brskalnik nastavite tako, da vas obvešča o nastavitvi piškotkov in to dovolite le v posameznih primerih. Če so piškotki deaktivirani, je lahko delovanje našega spletnega mesta omejeno. Kateri piškotki so shranjeni? Kratek pregled, kateri piškotki so shranjeni. ga piškotek: za razlikovanje uporabnikov, poteče vsaki dve leti gat piškotek: Za zmanjšanje stopnje zahtev poteče vsakih 10 min Piškotki seje: spletna mesta nimajo lastnega spomina. Sejni piškotki omogočajo sledenje vaših premikov po posameznih straneh, tako da morate znova vnesti podatke, ki ste jih že vnesli (nakupovalna košarica). Uporabljamo sejne piškotke, da zagotovimo, da vas prepoznamo, ko se premikate z ene strani na drugo in da se vsi podatki, ki jih vnesete med obiskom, shranijo v predpomnilnik. Podatki se hranijo 3 mesece. Piškotki ostanejo shranjeni na vaši končni napravi, dokler jih ne izbrišete. 4.2. Obdelava dostopnih podatkov Za optimizacijo naše ponudbe za vas hranimo naslednje podatke: Vrsta/različica brskalnika uporabljen operacijski sistem URL napotitelja (nazadnje obiskana stran) Ime gostitelja računalnika, ki dostopa (naslov IP) Čas zahteve strežnika transakcijskih podatkov segmentacija Ti podatki so statistično ovrednoteni (povečanje prijaznosti do uporabnika, zmanjšanje napak, optimizacija strežnika). Pravna podlaga za obdelavo podatkov o dostopu je zakoniti interes (ponudba spletnih storitev in varnost podatkov; 6. odst. 1. lit f GDPR). Podatki se hranijo največ 3 mesece. 4.3. Uporaba Google Analytics Uporabljamo Google Analytics, storitev spletne analitike Google Inc. s sedežem v Mountain Viewu v okrožju Santa Clara (Kalifornija, ZDA) (»Google«). Google uporablja piškotke. Podatki, ki jih piškotek ustvari o uporabi spletne ponudbe s strani uporabnika, se običajno prenesejo na Googlov strežnik v ZDA in tam shranijo. Google bo te podatke uporabil v našem imenu za ocenjevanje uporabe naše spletne ponudbe s strani uporabnikov, za pripravo poročil o dejavnostih v okviru te spletne ponudbe in za zagotavljanje drugih storitev, povezanih z uporabo te spletne ponudbe in uporabo interneta. Iz obdelanih podatkov je mogoče ustvariti psevdonimne uporabniške profile. Uporabljamo samo Google Analytics z aktivirano anonimizacijo IP-ja. To pomeni, da Googlov IP naslov uporabnika skrajša v državah članicah Evropske unije ali v drugih državah pogodbenicah Sporazuma o Evropskem gospodarskem prostoru. Le v izjemnih primerih bo celoten IP naslov poslan na Googlov strežnik v ZDA in tam skrajšan. IP naslov, ki ga posreduje uporabnikov brskalnik, ni združen z drugimi Googlovimi podatki. Uporabniki lahko preprečijo shranjevanje piškotkov tako, da ustrezno nastavijo programsko opremo svojega brskalnika; Poleg tega lahko uporabniki preprečijo, da bi Google zbiral podatke, ki jih ustvari piškotek in so povezani z njihovo uporabo spletne ponudbe, in obdelavo teh podatkov s strani Googla, tako da prenesejo in namestijo vtičnik za brskalnik, ki je na voljo na naslednji povezavi: http://tools.google.com/dlpage/gaoptout?hl=de . Več informacij o uporabi podatkov v oglaševalske namene s strani Googla, nastavitvah in možnostih ugovora najdete na Googlovih spletnih mestih: https://www.google.com/intl/de/policies/privacy/partners/ ("Uporaba podatkov s strani Googla, ko uporabljate spletna mesta ali aplikacije naših partnerjev"), http://www.google.com/policies/technologies/ads ("Uporaba podatkov v oglaševalske namene"), http://www.google.de/settings/ads (»Upravljanje informacij, ki jih Google uporablja za prikazovanje oglasov«) in http://www.google.com/ads/preferences/ (»Nadzorujte, katere oglase vam prikazuje Google«). Pravna podlaga za uporabo storitve Google Analytics je člen 6 AB. 1 lit f GDPR zakoniti interes (izboljšanje spletnih storitev). V Socialni vtičniki Naše spletno mesto uporablja naslednje socialne vtičnike: facebook.com, Facebook Inc., 1601 S. California Ave, Palo Alto, CA 94304, ZDA (na kratko "Facebook"), youtube.com, YouTube LLC, 901 Cherry Ave., San Bruno, CA 94066, ZDA (na kratko »Youtube«) instagram.com, Instagram LLC., 1601 Willow Rd, Menlo Park CA 94025, ZDA (na kratko »Instagram«) Vtičniki so označeni z logotipom Facebook, Youtube in Instagram. Če na našem spletnem mestu dostopate do spletnega mesta, ki vsebuje tak vtičnik, vaš brskalnik vzpostavi neposredno povezavo s strežniki Facebook, YouTube ali Instagram. Vsebina vtičnika se s Facebooka, Youtube ali Instagrama prenese neposredno v vaš brskalnik in se z njim integrira v spletno mesto. Z integracijo vtičnikov Facebook, YouTube ali Instagram prejmejo informacije, da ste dostopali do ustrezne strani našega spletnega mesta. Če ste prijavljeni v Facebook, YouTube ali Instagram, lahko obisk dodelijo vašemu računu. Če uporabljate vtičnike, se ustrezne informacije prenesejo neposredno iz vašega brskalnika na Facebook, Youtube ali Instagram in tam shranijo. Namen in obseg zbiranja podatkov ter nadaljnja obdelava in uporaba podatkov s strani Facebooka, YouTuba ali Instagrama ter vaše pravice v zvezi s tem in možnosti nastavitve za zaščito vaše zasebnosti so na voljo v informacijah o varstvu podatkov ustreznega operaterja. . Če ne želite, da Facebook, YouTube ali Instagram zbirajo podatke o vas prek našega spletnega mesta, se morate odjaviti z njih, preden obiščete našo spletno stran. VI. Vaše pravice Skladnost s predpisi o varstvu podatkov je za nas zelo pomembna. V kolikor so izpolnjene zakonske zahteve, imate pravico: pridobiti informacije o tem, ali in katere osebne podatke smo shranili o vas, od nas zahtevati, da popravimo in dopolnimo vaše osebne podatke, ki so napačni ali niso obdelani v skladu z zakonodajo, da zahtevate, da izbrišemo osebne podatke, ki se nanašajo na vas, zahtevamo, da ga izbrišemo, da omejimo obdelavo vaših osebnih podatkov ugovarjati obdelavi podatkov na podlagi člena 6(1) lit e ali f) GDPR iz razlogov, ki izhajajo iz vaše posebne situacije da prekličete predhodno dano privolitev za obdelavo za zahtevo za prenosljivost podatkov, da se seznanite z identiteto tretjih oseb, ki se jim posredujejo vaši osebni podatki, da vložite pritožbo pri pristojnem organu (Avstrijski organ za varstvo podatkov, Hohenstaufengasse 3, 1010 Dunaj). ​ Za uveljavljanje svojih pravic se obrnite na naš spodnji naslov. Z veseljem odgovorimo tudi na vsa vaša osebna vprašanja v zvezi z varstvom vaših podatkov. ​ ​

There’s Nothing Here... We can’t find the page you’re looking for. Check the URL, or head back home. Go Home

There’s Nothing Here... We can’t find the page you’re looking for. Check the URL, or head back home. Go Home