Galerija NL doo Griesgasse 10 5020 Salzburg Avstrija ​ +43 699 10 99 00 01 office@nl-galerie.com ​ ATU 74400409 priimek E-naslov telefoni Hvala za tvoje zanimanje! pošlji načini plačila način pošiljanja

POLITIKA ZASEBNOSTI ​ NL Galerie GmbH jemlje varstvo podatkov resno in si vedno prizadeva zbirati in uporabljati vse osebne podatke v skladu z veljavno zakonodajo o varstvu podatkov. Ta izjava o varstvu podatkov pojasnjuje vrsto, obseg in namen obravnavati osebnih podatkov znotraj našega Domače strani, spletna trgovina, glasilo, oglaševanje in trženje in drugi zunanji Prisotnost na družbenih medijih v povezavi z obdelava«, odgovorna oseba (4. člen Splošne uredbe o varstvu podatkov - GDPR ). Odgovoren za varstvo podatkov NL Galerie GmbH, Griesgasse 10, 5020 Salzburg www.nl-galerie.com office@nl-galerie.com I. General Zaščita vaših osebnih podatkov je za NL Galerie GmbH zelo pomembna. Zato vaše osebne podatke obdelujemo izključno na podlagi zakonskih določil. Osebni podatki so podatki, ki se nanašajo na določeno ali določljivo zadevno osebo, kot so ime, datum rojstva, naslov, telefonska številka itd. V teh informacijah o varstvu podatkov vas obveščamo o najpomembnejših vidikih naše obdelave podatkov. Vaše podatke obdelujemo samo za namene izpolnjevanja pogodbe/sklepanja pogodbe in obdelave pogodbe ali če ste nam za to izrecno privolili ali če obstaja legitimen interes in vaši interesi temu ne nasprotujejo (npr. IT varnost, zvestoba strank , vzdrževanje spletne strani) ali če smo do tega upravičeni po zakonu. Obdelujemo osebne podatke, ki so potrebni za posamezen namen. Glavni podatki: | Kontaktna oseba, podjetje, naslov, kontaktni podatki (kot so telefonska številka, e-poštni naslov, domača stran, posebnosti ciljne skupine Informacije o naravi in vsebini pogodbenega razmerja, Številka stranke, nakupno vedenje Podatki o plačilu: bančni podatki, plačilni pogoji, Podatki o dostavi, podatki o prejemu drugi osebni podatki: kot so ID ali gesla, datum rojstva, zanimanja, fotografije, Korespondenca, pogodbe, prijave, Piškotki, podatki o dostopu, Google Analytics, socialni vtičniki Ni obveznosti, da dejansko posredujete podatke, za katere zahtevamo, da jih posredujete. Če pa tega ne storite, morda ne boste mogli uporabljati vseh funkcij našega spletnega mesta ali naših storitev. Vaše podatke hranimo do konca poslovnega razmerja, dalje pa le, dokler obstajajo zakonsko določena obdobja hrambe (obveznosti hrambe podjetij in/ali davčnih obveznosti trenutno 7 let) ali dokler se lahko uveljavljajo pravni zahtevki iz pogodbenega razmerja. pri nas ali pri nas. To je lahko za obdobje 30 let iz razlogov odškodninske zakonodaje. Če vaše podatke posredujemo tretjim osebam v nadaljnjo obdelavo, za to obstajajo pogodbe o obdelavi naročil. Vaši osebni podatki se bodo obdelovali samo v EU/EGP. Vaši osebni podatki bodo uporabljeni samo interno in ne prodali tretjim osebam. NL Galerie GmbH svoje podatke upravlja v internem podatkovnem depoju podjetja. Naš kredo: Varnost podatkov | Preglednost | Diskrecija. II Nameni obdelave 2.1. Glasilo NL Galerie GmbH, oglasna in informativna e-poštna sporočila Preko našega O novicah in info-poštnih sporočilih vas bomo redno obveščali po elektronski pošti. To se zgodi samo na podlagi vašega ekspresa soglasje (Pravna podlaga za obdelavo je člen 6(1) z GDPR). Vaš e-poštni naslov in obdelal vaš IP naslov. Z vami sodelujemo pri optimizaciji naše spletne ponudbe sledilne piksle. Piksel za sledenje je miniaturna grafika, ki je vdelana v e-poštna sporočila, ki so poslana v obliki HTML, da se omogoči snemanje dnevniških datotek in analiza dnevniških datotek. To omogoča statistično oceno uspešnosti ali neuspeha spletnih marketinških kampanj. Na podlagi vdelanega slikovnega pika za sledenje lahko vidimo, ali in kdaj je e-poštno sporočilo odprl posameznik, na katerega se nanašajo osebni podatki, in katere povezave v e-pošti so poklicali posamezniki, na katere se nanašajo osebni podatki. Takšni osebni podatki, zbrani s pomočjo slikovnih pik za sledenje v glasilih in reklamnih ali informativnih e-poštnih sporočilih, se shranijo in ovrednotijo z namenom, da se optimizira pošiljanje glasil in oglaševanje ali info pošte ter da se vsebina prihodnjih glasil še bolje prilagodi interesom strank. . Ta obdelava poteka na podlagi zakonitega interesa v skladu s členom 6(1) lit f GDPR (izboljšave in privlačnejše ponudbe storitev). Svoje soglasje za prejemanje glasil ter oglasne ali informativne pošte lahko kadar koli prekličete s kratkim pisnim sporočilom na naše kontaktne podatke. V tem primeru vam žal ne moremo še naprej pošiljati glasil ter reklamnih ali informativnih sporočil. Vaši podatki bodo izbrisani, če prekličete svoje soglasje. Za dokazovanje vaše privolitve ali preklica bodo shranjeni samo podatki, ki so nujno potrebni zaradi veljavnih zakonskih določb ali obveznosti shranjevanja. 2.2. Spletno skladišče NL Galerie GmbH Osebne podatke, ki jih posredujete med nakupom v našem spletnem skladišču (spletni trgovini) obdelujemo (npr. vaše glavne podatke, kot so ime, naslov, kontaktni podatki in vaši plačilni podatki, kot so bančni podatki ali podatki o kreditni kartici itd.) . Nekateri od teh podatkov (ime, naslov, bančni podatki ali podatki o kreditni kartici, številka in vrsta kupljenega blaga, Geslo) je potrebno za izpolnitev pogodbe (nakupna pogodba, pogodba o upravljanju, pogodba o sodelovanju, pogodba o trženju in PR) ali za izvedbo predpogodbenih ukrepov. Brez teh podatkov z vami ne moremo sklepati pogodb ali opravljati naših storitev. Za obdelavo pogodbe se obdelujejo tudi korespondenca z vami in sklenjene pogodbe. Podatki, zbrani izven tega, so prostovoljni in se uporabljajo za optimizacijo naše ponudbe storitev in za statistične namene ali za optimizacijo našega spletnega mesta in portfelja izdelkov. Ta obdelava podatkov poteka na podlagi člena 6(1) lit b GDPR (izpolnitev pogodbe/sklepanje pogodbe) v zvezi s podatki, potrebnimi za izpolnitev pogodbe, sicer pa na podlagi našega zakonitega interesa za optimizacijo naše spletne strani in našega portfelj izdelkov (člen 6(1) lit f GDPR). Po preklicu nakupovalnega postopka bodo podatki, ki smo jih shranili, izbrisani. Če je pogodba sklenjena, vaše podatke hranimo do konca poslovnega razmerja, dalje pa le, dokler obstajajo zakoniti roki hrambe ali dokler se lahko proti nam ali z naše strani uveljavljajo pravni zahtevki iz pogodbenega razmerja. To je lahko za obdobje 30 let iz razlogov odškodninske zakonodaje. 2.3. NL Galerie GmbH Obdelava pogodbe | odnos s strankami | dostavna služba Ko kupujete pri nas ali sklepate pogodbe z nami zaključimo, potrebujemo vas za obdelavo pogodbe osebni podatki (Račun, pogodba, sklep), da smo postopek za izpolnitev pogodbe. Osebne podatke, ki jih posredujete (glavne podatke, podatke o plačilu, druge osebne podatke, korespondenco) obdelujemo za namen vašega nakupa ali za namen izpolnjevanja naših pogodbenih obveznosti do vas. Pravna podlaga za obdelavo vaših podatkov je člen 6(1) lit b GDPR (izvajanje pogodbe). Vaši podatki bodo shranjeni, dokler ne izpolnimo svoje obveznosti. Poleg tega, dokler obstajajo zakonsko določena obdobja hrambe (obveznosti pridržanja pravnih oseb in/ali davčnih obveznosti trenutno 7 let) ali dokler se lahko uveljavljajo pravni zahtevki iz pogodbenega razmerja zoper nas ali mi. Vendar pa bodo podatki shranjeni najdlje 30 let, če so potrebni za uveljavljanje ali obrambo pred odškodninskimi zahtevki. Našim strankam ponujamo eno storitev dostave po vsem svetu z “DHL – EXPRESS” na in prevažati kupljeno blago udobno doma. Obdelujemo podatke, ki so potrebni za to storitev (ime, naslov, telefonska številka, elektronski naslov in kontaktna oseba). Pravna podlaga za obdelavo vaših podatkov je člen 6(1) lit b GDPR (izvajanje pogodbe). Vaši podatki bodo shranjeni, dokler ne izpolnimo svoje obveznosti. Poleg tega, dokler obstajajo zakonsko določena obdobja hrambe (obveznosti pridržanja pravnih oseb in/ali davčnih obveznosti trenutno 7 let) ali dokler se lahko uveljavljajo pravni zahtevki iz pogodbenega razmerja zoper nas ali mi. Vendar pa bodo podatki shranjeni najdlje 30 let, če so potrebni za uveljavljanje ali obrambo pred odškodninskimi zahtevki. 2.4. NL Galerie GmbH poslovni odnos | dobavitelj ali poslovni partner Če imate z nami poslovni odnos kot dobavitelj ali drug poslovni partner, nam dajte svojega osebni podatki znano, da obdeluje poslovni primer. Osebne podatke, ki jih posredujete (zlasti vaše glavne podatke, kot so podjetje, kontaktni podatki, vključno z e-pošto in telefonom, kontaktna oseba, vaši bančni podatki itd.), obdelujemo za namene obdelave pogodbe. Obdelujemo tudi druge dokumente, ki nastanejo med poslovnim poslom, in razkrite osebne podatke (kot so zlasti število in vrsta kupljenega blaga, znesek plačila, podatki o prejemu, datum dobave, pogodbe, podatki o pregledu blaga, korespondenca itd. .). Pravna podlaga za obdelavo vaših osebnih podatkov je člen 6(1) lit b GDPR (izpolnitev pogodbe). Vaši osebni podatki se hranijo tako dolgo, dokler obstajajo zakonsko določena obdobja hrambe (obveznosti hrambe podjetij in/ali davčnih obveznosti trenutno 7 let) ali dokler se lahko uveljavljajo pravni zahtevki iz pogodbenega razmerja zoper nas ali mi. Vendar pa bodo podatki shranjeni najdlje 30 let, če so potrebni za uveljavljanje ali obrambo pred odškodninskimi zahtevki. 2.5. poslovni odnos | splošni stik z NL Galerie GmbH Če nas kontaktirate, bomo osebne podatke, ki ste nam jih posredovali, obdelali za ustrezne namene, v vsakem primeru pa vaše ime, naslov, kontaktne podatke in korespondenco. Glede na zahtevo za potrebno izpolnitev pogodbe/sklenitev pogodbe v smislu 6. odstavka 1. točka b GDPR obdelava podatkov poteka na podlagi zakonitih interesov v smislu 1. odstavka 6. čl. f GDPR ali zaradi pravnega obveznost v smislu člena 6(1) lit c GDPR. Podatki bodo shranjeni do konca poslovnega posla in dokler obstajajo zakonsko določeni roki hrambe ali dokler se lahko proti nam ali z naše strani uveljavljajo pravni zahtevki iz poslovnega posla, shranjeni največ 30 let. 2.6. NL Galerie GmbH za tržne namene Vaše podatke uporabljamo tudi kot del zakonske določbe za lastne tržne namene. Vaše individualne potrebe so nam pomembne in poskušamo biti relevantni samo za vas informacije prenašati. Za to uporabljamo ugotovitve iz našega poslovnega odnosa (vključno z našo interno bazo podatkov) in internega Analiza podatkov. Zato analiziramo in obdelujemo podatke iz poslovnega odnosa s strankami, da izberemo ciljne skupine za marketinške aktivnosti oceni naše Tržne dejavnosti za merjenje in vrednotenje učinkovitosti in ustreznosti naših oglaševalskih ukrepov. Podatki, ki jih zbiramo ob obisku spletne strani z namenom nadaljnjega izboljšanja in razvoja vsebine spletnega mesta, našega portfelja izdelkov in obveščanja o izdelkih, ki vas zanimajo. Vaši podatki bodo anonimizirani za obdelavo za namene trženja. Za namene trženja obdelujemo: ime, naslov, sedež/podružnico, predmet storitve, zanimanje za povpraševanje, klasifikacijo nakupov, pretekle tržne podatke. Vaši podatki se zbirajo za analizo nakupovalnega vedenja, da bi vam idealno predstavili oglaševalske vsebine, ki vas zanimajo, in izboljšali našo ponudbo izdelkov. Vaši anonimizirani podatki se obdelujejo na podlagi našega zakonitega interesa (člen 6, odstavek 1, lit f GDPR), da vam predstavimo zanimive izdelke in izboljšamo naš portfelj izdelkov. Pod nobenim pogojem obdelava podatkov ne bo imela pravnih učinkov za vas ali vplivala na vas na kakršen koli drug podoben način. Kadar koli lahko ugovarjate analizi ali uporabi vaših osebnih podatkov za navedene namene. Vaših podatkov ne hranimo dlje, kot jih potrebujemo za zgoraj navedene namene obdelave, vsaj ko se odjavite od prejemanja novic in e-poštnih sporočil, te podatke izbrišemo. 2.7. pravice do slike S prijavo na naše dogodke soglašate, da ste del foto in video posnetkov. Uporabljajo se izključno v okviru poročanja in oglaševanja dogodkov NL Galerie GmbH uporablja. Iz tega so izključene slike ali videoposnetki, ki vas prikazujejo na diskriminatoren način. III. prenos podatkov Varnost vaših podatkov je za nas pomembna. V našem podjetju bodo imele dostop do vaših podatkov tiste osebe/pisarne, ki potrebujejo podatke iz operativnih ali organizacijskih razlogov ali za izpolnjevanje naših pogodbenih in zakonskih obveznosti. Zaradi pravnih obveznosti ali iz operativnih razlogov Če vas zanima, bo morda treba vaše podatke posredovati zunanjim organom. Sem spadajo javni organi in organi, sodišča, odvetniki, davčni svetovalci, revizorji, Logistična podjetja, špediterji, medijska podjetja, tiskarji, organizatorji sejmov, prodaja in marketing Če vaše podatke delimo s ponudniki storitev Pogodbe o obdelavi naročil sklenjene. Vaši osebni podatki se bodo obdelovali samo v EU/EGP. Brez tvoje prodaje osebne podatke tretjim osebam. IV. Piškotki, podatki o dostopu, Google Analytics 4.1. Osnovne informacije o uporabi piškotkov Naše spletno mesto uporablja piškotke. To so majhne besedilne datoteke, ki ne škodujejo in shranjene na vaši končni napravi s pomočjo brskalnika. Za optimizacijo naše ponudbe uporabljamo piškotke. V okviru piškotkov se shranjujejo IP podatki lastnika povezave ter ime, naslov, račun, številka in vrsta kupljenega blaga, cena, datum nakupa, e-poštni naslov, geslo, telefonska številka. Podatki se obdelujejo na podlagi našega zakonitega interesa (ponudba spletnih storitev – 6. odstavek 1. lit f GDPR). Omogočajo nam, da ob naslednjem obisku prepoznamo vaš brskalnik. Če tega ne želite, lahko brskalnik nastavite tako, da vas obvešča o nastavitvi piškotkov in to dovolite le v posameznih primerih. Če so piškotki deaktivirani, je lahko delovanje našega spletnega mesta omejeno. Kateri piškotki so shranjeni? Kratek pregled, kateri piškotki so shranjeni. ga piškotek: za razlikovanje uporabnikov, poteče vsaki dve leti gat piškotek: Za zmanjšanje stopnje zahtev poteče vsakih 10 min Piškotki seje: spletna mesta nimajo lastnega spomina. Sejni piškotki omogočajo sledenje vaših premikov po posameznih straneh, tako da morate znova vnesti podatke, ki ste jih že vnesli (nakupovalna košarica). Uporabljamo sejne piškotke, da zagotovimo, da vas prepoznamo, ko se premikate z ene strani na drugo in da se vsi podatki, ki jih vnesete med obiskom, shranijo v predpomnilnik. Podatki se hranijo 3 mesece. Piškotki ostanejo shranjeni na vaši končni napravi, dokler jih ne izbrišete. 4.2. Obdelava dostopnih podatkov Za optimizacijo naše ponudbe za vas hranimo naslednje podatke: Vrsta/različica brskalnika uporabljen operacijski sistem URL napotitelja (nazadnje obiskana stran) Ime gostitelja računalnika, ki dostopa (naslov IP) Čas zahteve strežnika transakcijskih podatkov segmentacija Ti podatki so statistično ovrednoteni (povečanje prijaznosti do uporabnika, zmanjšanje napak, optimizacija strežnika). Pravna podlaga za obdelavo podatkov o dostopu je zakoniti interes (ponudba spletnih storitev in varnost podatkov; 6. odst. 1. lit f GDPR). Podatki se hranijo največ 3 mesece. 4.3. Uporaba Google Analytics Uporabljamo Google Analytics, storitev spletne analitike Google Inc. s sedežem v Mountain Viewu v okrožju Santa Clara (Kalifornija, ZDA) (»Google«). Google uporablja piškotke. Podatki, ki jih piškotek ustvari o uporabi spletne ponudbe s strani uporabnika, se običajno prenesejo na Googlov strežnik v ZDA in tam shranijo. Google bo te podatke uporabil v našem imenu za ocenjevanje uporabe naše spletne ponudbe s strani uporabnikov, za pripravo poročil o dejavnostih v okviru te spletne ponudbe in za zagotavljanje drugih storitev, povezanih z uporabo te spletne ponudbe in uporabo interneta. Iz obdelanih podatkov je mogoče ustvariti psevdonimne uporabniške profile. Uporabljamo samo Google Analytics z aktivirano anonimizacijo IP-ja. To pomeni, da Googlov IP naslov uporabnika skrajša v državah članicah Evropske unije ali v drugih državah pogodbenicah Sporazuma o Evropskem gospodarskem prostoru. Le v izjemnih primerih bo celoten IP naslov poslan na Googlov strežnik v ZDA in tam skrajšan. IP naslov, ki ga posreduje uporabnikov brskalnik, ni združen z drugimi Googlovimi podatki. Uporabniki lahko preprečijo shranjevanje piškotkov tako, da ustrezno nastavijo programsko opremo svojega brskalnika; Poleg tega lahko uporabniki preprečijo, da bi Google zbiral podatke, ki jih ustvari piškotek in so povezani z njihovo uporabo spletne ponudbe, in obdelavo teh podatkov s strani Googla, tako da prenesejo in namestijo vtičnik za brskalnik, ki je na voljo na naslednji povezavi: http://tools.google.com/dlpage/gaoptout?hl=de . Več informacij o uporabi podatkov v oglaševalske namene s strani Googla, nastavitvah in možnostih ugovora najdete na Googlovih spletnih mestih: https://www.google.com/intl/de/policies/privacy/partners/ ("Uporaba podatkov s strani Googla, ko uporabljate spletna mesta ali aplikacije naših partnerjev"), http://www.google.com/policies/technologies/ads ("Uporaba podatkov v oglaševalske namene"), http://www.google.de/settings/ads (»Upravljanje informacij, ki jih Google uporablja za prikazovanje oglasov«) in http://www.google.com/ads/preferences/ (»Nadzorujte, katere oglase vam prikazuje Google«). Pravna podlaga za uporabo storitve Google Analytics je člen 6 AB. 1 lit f GDPR zakoniti interes (izboljšanje spletnih storitev). V Socialni vtičniki Naše spletno mesto uporablja naslednje socialne vtičnike: facebook.com, Facebook Inc., 1601 S. California Ave, Palo Alto, CA 94304, ZDA (na kratko "Facebook"), youtube.com, YouTube LLC, 901 Cherry Ave., San Bruno, CA 94066, ZDA (na kratko »Youtube«) instagram.com, Instagram LLC., 1601 Willow Rd, Menlo Park CA 94025, ZDA (na kratko »Instagram«) Vtičniki so označeni z logotipom Facebook, Youtube in Instagram. Če na našem spletnem mestu dostopate do spletnega mesta, ki vsebuje tak vtičnik, vaš brskalnik vzpostavi neposredno povezavo s strežniki Facebook, YouTube ali Instagram. Vsebina vtičnika se s Facebooka, Youtube ali Instagrama prenese neposredno v vaš brskalnik in se z njim integrira v spletno mesto. Z integracijo vtičnikov Facebook, YouTube ali Instagram prejmejo informacije, da ste dostopali do ustrezne strani našega spletnega mesta. Če ste prijavljeni v Facebook, YouTube ali Instagram, lahko obisk dodelijo vašemu računu. Če uporabljate vtičnike, se ustrezne informacije prenesejo neposredno iz vašega brskalnika na Facebook, Youtube ali Instagram in tam shranijo. Namen in obseg zbiranja podatkov ter nadaljnja obdelava in uporaba podatkov s strani Facebooka, YouTuba ali Instagrama ter vaše pravice v zvezi s tem in možnosti nastavitve za zaščito vaše zasebnosti so na voljo v informacijah o varstvu podatkov ustreznega operaterja. . Če ne želite, da Facebook, YouTube ali Instagram zbirajo podatke o vas prek našega spletnega mesta, se morate odjaviti z njih, preden obiščete našo spletno stran. VI. Vaše pravice Skladnost s predpisi o varstvu podatkov je za nas zelo pomembna. V kolikor so izpolnjene zakonske zahteve, imate pravico: pridobiti informacije o tem, ali in katere osebne podatke smo shranili o vas, od nas zahtevati, da popravimo in dopolnimo vaše osebne podatke, ki so napačni ali niso obdelani v skladu z zakonodajo, da zahtevate, da izbrišemo osebne podatke, ki se nanašajo na vas, zahtevamo, da ga izbrišemo, da omejimo obdelavo vaših osebnih podatkov ugovarjati obdelavi podatkov na podlagi člena 6(1) lit e ali f) GDPR iz razlogov, ki izhajajo iz vaše posebne situacije da prekličete predhodno dano privolitev za obdelavo za zahtevo za prenosljivost podatkov, da se seznanite z identiteto tretjih oseb, ki se jim posredujejo vaši osebni podatki, da vložite pritožbo pri pristojnem organu (Avstrijski organ za varstvo podatkov, Hohenstaufengasse 3, 1010 Dunaj). ​ Za uveljavljanje svojih pravic se obrnite na naš spodnji naslov. Z veseljem odgovorimo tudi na vsa vaša osebna vprašanja v zvezi z varstvom vaših podatkov. ​ ​

MASKS SHOP CONTACT Willkommen in unserer Popart-Galerie! Tauchen Sie ein in die farbenfrohe Welt der Popart, wo Kunst auf einzigartige Weise mit Popkultur verschmilzt und ein frisches, dynamisches und oft humorvolles Erlebnis schafft. ​ Unsere NL-Galerie präsentiert eine vielfältige Auswahl an Werken renommierter Popart-Künstler sowie aufstrebender Talente. Von ikonischen Gemälden über Prints bis hin zu skulpturalen Werken bieten wir Ihnen eine umfassende Sammlung, die die pulsierende Energie und den Geist der Popkultur einfängt. ​ Unsere Künstler verwenden verschiedene Techniken und Medien, um ihre einzigartigen Visionen zum Ausdruck zu bringen. Sie werden fasziniert sein von den lebendigen Farben, den klaren Linien und den oft überdimensionalen Darstellungen von berühmten Persönlichkeiten, Alltagsgegenständen und Symbolen, die zu Ikonen unserer Zeit geworden sind. ​ Die Popart ist bekannt für ihren spielerischen und provokativen Charakter. Sie lädt dazu ein, gesellschaftliche Normen zu hinterfragen, Stereotypen zu brechen und eine kritische Reflexion über Konsum, Prominenz und Massenmedien anzuregen. In unserer Galerie finden Sie Werke, die diese Ideen aufgreifen und auf charmante und ironische Weise präsentieren. ​ ​ Unsere NL-Galerie ist ein Ort des Austauschs und der Inspiration. Wir laden Sie ein, in die Kunstwerke einzutauchen, über die verschiedenen Interpretationen nachzudenken und Ihre eigene Verbindung zu den Werken herzustellen. Seien Sie bereit, neue Perspektiven zu entdecken und mit anderen Kunstliebhabern ins Gespräch zu kommen. ​ Egal, ob Sie ein erfahrener Kunstkenner oder ein Neuling in der Welt der Popart sind, unsere Gale rie bietet Ihnen die Möglichkeit, die kreative Kraft dieser aufregenden Kunstrichtung zu erleben. Wir sind stolz darauf, Ihnen hochwertige Werke anzubieten, die sowohl visuell ansprechend als auch intellektuell anregend sind. ​ Besuchen Sie unsere Popart -Galerie und lassen Sie sich von der lebendigen, frechen und mitreißenden Kunst mitreißen. Tauchen Sie ein in eine Welt, in der Popkultur und Kunst auf eine einzigartige und aufregende Weise miteinander verschmelzen. Wir freuen uns darauf, Ihnen unvergessliche Kunstwerke präsentieren zu dürfen, die Ihr Herz zum Schwingen bringen und Ihre Sinne beflügeln! ​ Wir freuen uns auf Sie! Neu Scrooge - All you need is 911 - original - by Devin Miles Cena € 4.450,00 Neu MINI SWEET FINGER gold - original - by G. Sandro - 3cm hoch Cena € 25,00 Neu MINI SWEET FINGER pink - original - by G. Sandro - 3cm hoch Cena € 25,00 Neu - unikat THE WOMAN - Mr. Oreke - original / unikat Cena € 4.150,00 Neu - unikat WINNIE THE POOH - Mr. Oreke - original / unikat Cena € 4.150,00 Neu - unikat MONEYMAKER VIII - Mr. Oreke - original / unikat Cena € 4.150,00 sold / verkauft MICKEY & MINNIE - Mr. Oreke - original / unikat Ni na zalogi Neu - unikat TOM & JERRY - Mr. Oreke - original / unikat Cena € 4.150,00 Neu MINIONS "BANANA" SOUP - SPECIAL EDITION - by TED - limited Cena € 460,00 Neu MINIONS SOUP - SPECIAL EDITION - by TED - limited Cena € 460,00 Neu - unikat BARBIE & FRIENDS - by TED - Abm.: 80x60cm Cena € 2.990,00 Neu - unikat KATE MOSS & FRIENDS - by TED - Abm.: 100x100cm Cena € 3.490,00 Neu LOVE PINK - original - limited Edition - by G. Sandro Cena € 390,00 Neu LOVE GOLD - original - limited Edition - by G. Sandro Cena € 390,00 Neu LOVE TÜRKIS - original - limited Edition - by G. Sandro Cena € 390,00 Neu LOVE SILVER - original - limited Edition - by G. Sandro Cena € 390,00 Neu LOVE BLUE - original - limited Edition - by G. Sandro Ni na zalogi Neu LOVE RED - original - limited Edition - by G. Sandro Cena € 390,00 Neu THE WORLD IS YOURS - original - by Diederik van Apple Cena € 5.550,00 Neu CASH IS KING - original - by Diederik van Apple Cena € 5.550,00 Neu LOVE Zuckerl - green Cena € 49,00 Neu LOVE Zuckerl - silver Cena € 49,00 Neu LOVE Zuckerl - red Cena € 49,00 Neu LOVE Zuckerl - blue Cena € 49,00 načini plačila način pošiljanja Galerija NL doo Griesgasse 10 5020 Salzburg Avstrija ​ +43 699 10 99 00 01 office@nl-galerie.com ​ ATU 74400409 priimek E-naslov telefoni Hvala za tvoje zanimanje! pošlji

Onizbar ​ Onizbar, rojen v Parizu v zgodnjih devetdesetih letih prejšnjega stoletja, je francoski umetnik samouk, katerega slog in tehnike spominjajo na ulično umetnost. Vendar pa zavrača kakršno koli oznako: njegove slike na platnu nastajajo v ateljeju in njegove različne reference pogosto prihajajo iz pop kulture. Onizbar se je že zgodaj izrazil s stripi in majhnimi slikami. Po srečanju in sodelovanju s slikarjem Jisbarjem je začel delati na platnu in svoja dela razstavljati v Parizu. Te odražajo številne kulturne reference, ki jih navdihujejo mednarodni umetniki, kot so Benjamin Zhang Bin, Agnes Cecile ali celo Lora Zombie, pa tudi vzdušje pariških ulic, njegovih prebivalcev in njihovih zgodb, prepletenih v delih, ki tvorijo identiteto. Zdaj tudi v Galeriji NL Salzburg. ​ Onizbar je francoski umetnik samouk, rojen v zgodnjih devetdesetih letih prejšnjega stoletja v Parizu, katerega slog in tehnike so podobni ulični umetnosti, vendar zavrača kakršno koli oznako: njegove slike na platnu nastajajo v ateljeju in njegove različne reference pogosto prihajajo iz POP kultura. Onizbar se je že zgodaj izrazil s stripi in majhnimi slikami. Po srečanju in sodelovanju s slikarjem Jisbarjem je začel delati na platnu in svoja dela razstavljati v Parizu. ​ Te odražajo številne kulturne reference, ki jih navdihujejo mednarodni umetniki, kot so Benjamin Zhang Bin, Agnes Cecile ali celo Lora Zombie, pa tudi vzdušje pariških ulic, njegovih prebivalcev in njihovih zgodb, prepletenih v delih, polnih identitete. ​ sold / verkauft Hiter ogled The Bad Guy - Onizbar Ni na zalogi sold Hiter ogled FROM PARIS WITH LOVE - Onizbar Ni na zalogi

Markus Haub Bei Markus Haub geht es immer um Autos. Schon als Kind liebte er es sie zu zeichnen, studierte später Transportation Design in Pforzheim und arbeitete ein Jahrzehnt bei Volkswagen und Renault in Barcelona und Paris, bevor er 2007 seine Karriere gegen die Selbstständigkeit als Künstler eingetauscht hat. Er arbeitet in seinem Atelier in Barcelona oder in Mainz. Die Fotos für seine „Racing Legende“ Serie erstellt er selbst. Dafür ist er im Sommer viel mit den eigenen Klassikern unterwegs. Auf Rallyes, Treffen oder Ausfahrten in ganz Europa. Von Le Mans bis Goodwood, von den Dolomiten bis an die Ostsee. Immer ist die Kamera dabei und es wird nach neuem Material gesucht. Fotografie ist seine Leidenschaft. Seine Originale entstehen als Collage auf Leinwand, die nun mit Schleifpapier und Bürsten zunächst „verletzt“, später mit Acrylfarbe, Lacken oder Sprühfarbe wider aufgebaut werden. Und mehr noch- das Bild bekommt neue Farbakzente und Struktur. Texte dienen als grafische Elemente. Überhaupt versteht Haub sich nicht als klassischer Künstler, sondern vielmehr als Macher, der verschiedene Disziplinen, wie Fotografie, Grafikdesign oder Malerei neu zusammenfügt und daraus Unikate entstehen lässt. ​ ​ ​ Markus Haub is always about cars. He loved to draw them even as a child, later studied Transportation Design in Pforzheim and worked for Volkswagen and Renault in Barcelona and Paris for a decade before he swapped his career for self-employment as an artist in 2007. He works in his studio in Barcelona or in Mainz. He creates the photos for his "Racing Legende" series himself. In the summer he travels a lot with his own classic cars. At rallies, meetings or trips all over Europe. From Le Mans to Goodwood, from the Dolomites to the Baltic Sea. The camera is always there and we are looking for new material. Photography is his passion. His originals are created as collages on canvas, which are first "damaged" with sandpaper and brushes, and later rebuilt with acrylic paint, varnish or spray paint. And even more - the picture gets new color accents and structure. Texts serve as graphic elements. In general, Haub does not see himself as a classic artist, but rather as a doer who reassembles different disciplines such as photography, graphic design or painting and creates unique pieces from them. Neu - unikat Hiter ogled 911 CARRERA T - Racing Legend - original - by M. Haub Cena € 4.000,00 Neu - unikat Hiter ogled 911 RED LIGHT - Racing Legend - original - by M. Haub Cena € 4.000,00 Neu - unikat Hiter ogled THE PORSCHE 911 LEMON - Racing Legend - original - by Markus Haub Cena € 4.000,00 Neu - unikat Hiter ogled THE PORSCHE 911 BLUE - Racing Legend - original - by Markus Haub Cena € 1.950,00 Neu - unikat Hiter ogled 250GTO Racing Legend - original - by Markus Haub Cena € 1.950,00 sold / verkauft Hiter ogled PORSCHE No. 18 - Racing Legend - original - by M. Haub - small Ni na zalogi Neu - unikat Hiter ogled PORSCHE SERVICE - Racing Legend - original - by M. Haub - small Cena € 350,00 Hiter ogled PORSCHE BLACK-SLIVER - Racing Legend - original - by M. Haub - small Ni na zalogi sold / verkauft Hiter ogled PORSCHE 356 - Racing Legend - original - by M. Haub - small Ni na zalogi sold - verkauft Hiter ogled 250GTO - Racing Legend - original - by M. Haub - small Ni na zalogi sold / verkauft Hiter ogled 911orange Racing Legend - original - by Markus Haub Ni na zalogi

Zoro - Umetniki grafitov ​ ZORO je grafite vzel z ulice in jih prinesel v svoj studio, kjer so končali na platnu, rolkah, stolih Arne Jacobsen Series 7 in uličnih tablah. Njegova grafika vsebuje znane risane junake ter barvite in domiselne kombinacije črk. Ko je dokumentarec Stylewars, ki obravnava newyorško grafito sceno, prišel na Dansko v zgodnjih 80. letih, je ZORO kot najstnik sedel na kavču, njegov oče pa je gledal oddajo na televiziji. Oba sta bila navdušena nad tem novim pristopom k risanju in slikanju in sta preostanek večera namenila ustvarjanju lastnih skic grafitov. ZORO, ki je v otroštvu rad risal in slikal, je takoj vedel, da je to nekaj zanj, in kmalu je skoraj ves svoj čas risal in slikal skice v svoji sobi. Ko so bile vse stene njegove sobe skoraj v celoti prekrite z njegovim delom, je svojo ustvarjalnost preusmeril v šolske stranišča, kjer je skoraj vse stene poslikal z risanimi liki in črkami. Kmalu je v svojem starem vrtcu naslikal svoje prvo zakonito delo, dom njegovega prvega nezakonskega dela pa je bila zapuščena železnica v Kastrupu na otoku Amager. Tempo se je kmalu dvignil in ZORO se je vse bolj navduševal nad tem podzemeljskim svetom, kjer so bile stene in fasade mesta poslikane v temi noči. Velik del svojega časa je porabil za to. ZORO se je zanimal tudi za elektro-boogie in breakdance, ki sta bila del danske hip-hop scene v zgodnjih 80. letih. Pogosto je obiskoval mladinski klub Thomas P. Hejle pri Nørreportu v Kopenhagnu, kjer so se vsak petek srečevali plesalci in tekmovali med seboj. K Thomsu P. Hejlu so prišli tudi vsi grafitarji. Tu sta si izmenjala zgodbe o svojih grafitarskih misijah in si razkazovala skice in fotografije svojega dela, kmalu pa je ZORO obesil svoje plesne čevlje in se začel posvečati grafitiranju. V srednji šoli je ZORO s svojim dobrim prijateljem CAR-jem večino časa slikal fasade Københavna in mestne železniške tire. Ko se je ZORO pridružil vojaški in kasneje šoli za narednike v Sønderborgu, je ugotovil, da ima manj časa za grafite. Potem, ko je leta 1991 postal oče, je bilo treba grafite popolnoma zanemariti. Leta 2013 je ZORO nadaljeval svojo grafitarsko kariero in spoznal enega od svojih starih prijateljev s scene, BATESA, ki je bil še vedno aktiven. BATES ga je prepričal, da je spet šel ven in slikal - čeprav tokrat legalno - in ZORO je bil potegnil nazaj v svet grafitov in od takrat naprej slika skoraj vsak dan ... Zdaj tudi z nami v galeriji NL ​ ​ Angleščina: ZORO je grafite odnesel z ulice in jih prinesel v svoj studio, kjer so pristali na platnu, rolkah, stolih Arne Jacobsen Series 7 in uličnih tablah. Njegova grafika prikazuje znane risane junake ter barvite in domiselne kombinacije črk. Ko je dokumentarec Stylewars, ki obravnava newyorško grafito sceno, prišel na Dansko v zgodnjih 80. letih, je ZORO kot najstnik sedel na kavču, njegov oče pa je gledal program na televiziji. Oba sta bila navdušena nad tem novim pristopom k risanju in slikanju in sta preostanek večera namenila ustvarjanju lastnih skic grafitov. ZORO, ki je kot otrok rad slikal in slikal, je takoj vedel, da je to nekaj zanj, in kmalu je skoraj ves čas risal in slikal skice v svoji sobi. Ko so bile vse stene njegove sobe skoraj v celoti prekrite z njegovim delom, je svojo ustvarjalnost preusmeril v stranišča svoje šole, kjer je skoraj vse stene poslikal z risanimi liki in črkami. Svojo prvo zakonito delo je kmalu naslikal v svojem starem vrtcu, dom njegovega prvega nezakonskega dela pa je bila zapuščena železnica v Kastrupu na otoku Amager. Tempo se je kmalu povečal in ZORO se je vse bolj navduševal nad tem podzemnim svetom, v katerem so bile stene in pročelja mesta poslikane v temi noči. Veliko svojega časa je porabil za to. ZORO se je zanimal tudi za elektro boogie in break dance, ki sta bila del danske hip-hop scene v zgodnjih osemdesetih letih. Pogosto je obiskoval mladinski klub Thomas P. Hejle pri Nørreportu v Kopenhagnu, kjer so se plesalci srečevali in tekmovali vsak petek. K Thomasu P. Hejlu so prišli tudi vsi grafitarji. Tu sta si izmenjala zgodbe o svojih grafitarskih misijah in si razkazovala skice in fotografije svojega dela, kmalu pa je ZORO obesil svoje plesne čevlje in se začel posvečati grafitiranju. V višji srednji šoli je ZORO s svojim dobrim prijateljem CAR-jem velik del svojega časa slikal fasade Københavna in mestne tire. Ko se je ZORO pridružil vojski in kasneje šoli za narednike v Sønderborgu, je ugotovil, da ima manj časa za grafite. Potem, ko je leta 1991 postal oče, so morali grafiti pasti mimo. Leta 2013 je ZORO nadaljeval svojo grafitarsko kariero in spoznal enega od svojih starih prijateljev s scene, BATESA, ki je bil še vedno aktiven. BATES ga je prepričal, da je spet šel ven in slikal - čeprav tokrat legalno - in ZORO je bil potegnil nazaj v svet grafitov in od takrat slika skoraj vsak dan ... Zdaj tudi v naši NL galeriji sold / verkauft Hiter ogled BIG DREAM - Zoro Ni na zalogi sold Hiter ogled BEWARE no Graffiti Zone - Zoro Ni na zalogi sold Hiter ogled DREAM BIG - Zoro Ni na zalogi

Kiko O umetniku Kiku: Manuel Fernandez se je rodil leta 1985 v Martiguesu blizu Marseilla. Njegovo umetniško ime - Kiko - je bil njegov vzdevek iz otroštva. Nikoli ni imel formalne umetniške izobrazbe in je v celoti samouk, pri čemer se opira na svojo prirojeno sposobnost slikanja in risanja. ​ Kot strasten umetnik urbane umetnosti črpa navdih iz pop arta in ulične umetnosti. Njegovi deli so mešanica znanih obrazov, ameriških ikon, grafitov in drznih barv. Njegove korenine so v abstraktni umetnosti in na platno mu uspe vreči "bombe", napolnjene z akrilom. Ta mešanica kaosa in kontrasta ustvarja njegove drzne motive, vsako platno pa se pokloni njegovemu edinstvenemu slogu. Zdaj tudi z nami v galeriji NL. ​ ​ nemški: kiko; Manuel Fernandez se je rodil v Martiguesu blizu Marseilla leta 1985. Njegovo umetniško ime - Kiko - je bil njegov vzdevek iz otroštva. Nikoli ni imel nobene formalne umetniške izobrazbe in je v celoti samouk, pri čemer se zanaša na svoje prirojene talente za slikanje in risanje. Navdušen nad urbano umetnostjo, svoje delo temelji na pop artu in ulični umetnosti. Njegovi deli so mešanica dobro znanih obrazov, ameriških ikon, grafitov in bleščečih barv. Njegove korenine so v abstraktni umetnosti in ustvarja tako, da na platno meče 'bombe', napolnjene z akrilom. Skozi to mešanico kaosa in kontrasta se pojavijo njegovi drzni motivi, vsako platno pa je poklon njegovemu edinstvenemu slogu. V živo v galeriji NL Salzburg City. ​ unikat / unique Hiter ogled COLLECTION SOUFFLEUSE - by Kiko Cena € 9.750,00 unikat / unique Hiter ogled PETTIT BATEAU (kleines Boot) - Kiko Cena € 9.750,00 sold / verkauft Hiter ogled LES PENSÉES (in Gedanken) - by Kiko Ni na zalogi sold / verkauft Hiter ogled SUR LE CHEMIN (unterwegs) - by Kiko Ni na zalogi sold / verkauft Hiter ogled LOVE by KiKO - Kiko Ni na zalogi sold / verkauft Hiter ogled L`OURSON - (the bear) - Kiko Ni na zalogi sold Hiter ogled BALLOON GIRL HERMÈS - by Kiko Ni na zalogi sold Hiter ogled LE VOYAGE DE L`OURSON II (the bear) - Kiko Ni na zalogi sold Hiter ogled LA PARAPLUIE (the umbrella) - Kiko Ni na zalogi

Paul Thierry Želja po zbiranju in arhiviranju, veselje do združevanja in eksperimentiranja zaznamujejo Paula Thierryja tako kot nenehen impulz po dvomih o ustaljenih normah in konvencionalnih umetniških tehnikah ter raziskovanju novih potencialov. Do leta 2010 je umetnik, rojen leta 1960 v Dramatalu pri Gleiwitzu (Zgornja Šlezija/Poljska), svoja dela podpisoval s "Peter Bednorz" in slavil velik nacionalni in mednarodni uspeh kot umetnik pop arta. Leta 2000 je blestel javna radiotelevizija TVP Polonia je predvajala Bednorzov portret umetnika. Leta 2006 je nemška zvezna vlada prek agencije Zveznega zunanjega ministrstva pridobila delo "Berlin", ki ga je umetnik posvetil temi "ponovne združitve". Nedavno je bila vključena tudi v zbirko muzeja opatije Liesborn v okrožju Warendorf (Severno Porenje-Vestfalija); svetovno znani hotel s 7 zvezdicami v Dubaju, Burj Al Arab Jumeirah, je od njega pridobil tudi obsežno delo. ​ Peter Bednorz, ki je tako samozavestno kot risarja in predmetnega umetnika združeval slikarje in grafike, je že leta 2005 odkril dotlej neznani medij monotipije. Od zdaj naprej bo to prevzelo vso njegovo pozornost. V prejšnjem stoletju se je na področju litografije univerzalnemu geniju Pablu Picassu uspelo spopasti z umetniškim procesom, ki se je uveljavil v zgodovini umetnosti, a je padel v pozabo. Za Paula Thierryja je medij monotipije tisti, ki ga nenehno navdihuje in spodbuja. Medtem ni bilo konkretnega sprožilca za obrat, temveč je rezultat spontanih, naključnih eksperimentov v studiu in s tem še enkrat dokaz njegove odprtosti in volje do ustvarjalne svobode. Znano je, da je Thierry izjemno produktiven in discipliniran umetniški inovator, ki se ne izogiba »horror vacui« (latinsko: prazen prostor). Ne mine dan v življenju Paula Thierryja, da se ne bi strastno ukvarjal z vsemi možnimi oblikami umetniškega oblikovanja ali, kot to počnemo s Plinijem starejšim. lahko preberete v anekdoti o slikarju Apellesu: "Nulla dies sine linea" - Noben dan ne bo brez črte! Z drugimi besedami: ne mine dan brez koristne dejavnosti – pri Paulu Thierryju bi morali dodati: niti dneva brez eksperimentov! ​ Z monotipijo vstopi v neznano polje, terra incognita, na katero se umetniško sklicuje glede na intenzivno preučevanje. Ob "odkritju" je bila sprejeta odločitev o spremembi imena, razlogi za to pa so tako biografske kot umetniške narave. Paul je njegovo srednje ime, medtem ko se zdi Thierry tesno povezan z latinsko besedo "terra" (zemlja). Že kot otrok je rad gradil labirinte v globoki zemlji in tam ustvarjal peščene skulpture; star je bil komaj 10 let in priča o njegovi izraziti radovednosti in hrepenenju po prepoznavanju stvari, razumevanju in dobesednem "priti do dna" - lastnost, ki ga odlikuje kot ustvarjalca in zaznamuje njegovo umetniško delovanje vse do danes. . Od zdaj naprej je medij monotipije, ki jo osvetljuje in raziskuje v njenih tehničnih, formalnih in umetniških uglajenostih. ​ Postopek izvira iz Italije, razvil pa ga je Giovanni Benedetto Castiglione (1616-1670). Z monotipijo ("podoba") se ustvari samo en vtis; namesto papirja ali platna se uporabljajo običajni nosilci slike, steklena ali akrilna plošča. Dokler je barva še mokra, umetnik na papir natisne obrnjen motiv s stiskalnico ali z ročnim drgnjenjem. Monotipijo je tako jasno prepoznati kot original, saj omogoča le ta en odtis (nekaj več je svetlejših zaradi izgube barve). Z običajnimi tiskarskimi postopki (npr. jedkanjem ali litografijo) je mogoče izdelati naklado, torej določeno število skoraj enakih slik. Če se Thierry zdaj obrne na staro tehniko, potem tega ne bi smeli razumeti kot znak pomanjkanja ustvarjalne suverenosti, temveč njeno nasprotje: preverja se njena veljavnost in aktualnost, sodobni umetnik se sooči z medijem, ki je nekoč je bil priljubljen v 18. in 19. stoletju našel svojo uporabo. ​ Paul Thierry zdaj dodaja nove vidike procesu in iz procesa črpa nesluten potencial. Na ta način monotipijo bolj ali manj modernizirano prenaša v 21. stoletje. Na primer, dela s svetlobnimi učinki ali včasih zamahne do štiri akrilne plošče zapored; Postopek na akrilnih ploščah združuje tudi s klasičnim platnom, tako da sta oba nosilca slike opremljena z motivi iz njegovega velikanskega arhiva slikovnih predlog in nato nameščena na določeni razdalji drug od drugega. Pri tem umetnik žonglira tako z barvnimi površinami kot z grafičnimi strukturami, ki ob prekrivanju na koncu povzročijo celovito, kompleksno sliko. Zamah nosilcev slike spremeni prvotno dvodimenzionalno sliko v navidezno predmetu podobno tridimenzionalno umetniško delo. Proces ali bolje rečeno prosojni učinek prikliče slike tomografije ali slike prečnega prereza, ki jih ustvari računalniški tomograf ali magnetnoresonančni tomograf različnih telesnih predelov, kot so organ ali sklepi. Umetnik zaradi preglednosti svoje motive dobesedno "zasije" in spretno kontrastira grafični lineament s slikarskimi barvnimi površinami. Thierryja torej lahko štejemo za inovatorja in revolucionarja monotipije, saj se še noben umetnik ni posvetil temu procesu tako intenzivno in inovativno kot on. Njegova dela lahko zdaj občudujemo v Galeriji NL Salzburg. ​ Hiter ogled GAME OVER - by Paul Thierry Cena €3,150.00 unikat / unique Hiter ogled POPART LOVE - by Paul Thierry Cena €4,600.00 sold / ausverkauft Hiter ogled YELLOW P. - by Paul Thierry Ni na zalogi sold / verkauft Hiter ogled LOVE DIAMOND SKULL - by Paul Thierry Ni na zalogi sold / verkauft Hiter ogled DAVID BOWIE - by Paul Thierry Ni na zalogi sold / verkauft Hiter ogled 911 - by Paul Thierry Ni na zalogi

Alessandro Padovan Alessandro Padovan (rojen 1983), samouk in študent strojništva, je leta 2012 ustanovil umetniški duo Drill Monkeys Art Duo in od januarja 2017 začel svoje podjetje. To je pustolovščina, ki ga je pritegnila z alternativno tehniko: samorezni vijaki in akrilna barva na plošči. Način, ki Del potrebe je ustvariti tridimenzionalna dela, ki ironično stopijo med kiparstvo in slikarstvo. Trte so v različnih globinah, kar ustvarja različne nivoje, skozi katere se figure oblikujejo. Tehnika vijačne umetnosti je malo znana tehnika, katere glavni cilj je uvajanje te vrste umetnosti. Alessandro je v zadnjih letih uspel biti prisoten v galerijah, dražbenih hišah, umetniških sejmih v Italiji in tujini ter na pomembnih dobrodelnih gala dogodkih. Izvirnost tega dela se kaže v tehniki in tridimenzionalnem učinku, ki ga dosežemo z vijačenjem zelo običajnih vijakov različnih globin, na katere je mogoče slikati, in tako postane sodobno kiparsko in slikovno delo. Zdaj z nami v galeriji NL. ​ ​ Angleščina: Alessandro Padovan (rojen 1983), samouk in študent strojništva, je leta 2012 ustanovil umetniški duo Drill Monkeys Art Duo in januarja 2017 začel svoje podjetje. Gre za pustolovščino, ki ga je navdušila z alternativno tehniko: samoreznim vijaki in akrilna barva na plošči. Pot, ki je del potrebe po ustvarjanju tridimenzionalnih del in, ironično, stopiti med kiparstvom in slikarstvom. Trte so v različnih globinah in tvorijo različne nivoje, skozi katere se oblikujejo figure. Tehnika vijačne umetnosti je malo poznana tehnika, katere glavni cilj je predstaviti tovrstno umetnost. Alessandro je v zadnjih letih uspel biti prisoten v galerijah, dražbenih hišah, umetniških sejmih v Italiji in tujini ter na pomembnih dobrodelnih gala dogodkih. Izvirnost tega dela sta očitno tehnika in tridimenzionalni učinek, ki ju dosežemo z vijačenjem zelo običajnih vijakov v različnih globinah, ki jih lahko naslikamo in postanejo sodobno kiparsko in vizualno delo. Zdaj z nami v galeriji NL. Neu Hiter ogled HELLO 3D mini - Alessandro Padovan Cena 400,00 € Neu Hiter ogled POP! 3D mini - Alessandro Padovan Cena 400,00 € sold / verkauft Hiter ogled COOL! 3D mini - Alessandro Padovan Ni na zalogi Neu Hiter ogled POW! 3D mini - Alessandro Padovan Ni na zalogi sold / verkauft Hiter ogled LOVE 3D mini - Alessandro Padovan Ni na zalogi sold / verkauft Hiter ogled WOW! 3D mini - Alessandro Padovan Ni na zalogi sold / verkauft Hiter ogled YES 3D mini - Alessandro Padovan Ni na zalogi sold Hiter ogled LOVE 3D mini - Alessandro Padovan Ni na zalogi sold Hiter ogled BANG 3D mini - Alessandro Padovan Ni na zalogi sold Hiter ogled WTF?! 3D mini - Alessandro Padovan Ni na zalogi sold Hiter ogled BOOM 3D mini - Alessandro Padovan Ni na zalogi sold Hiter ogled BANG 3D big - Alessandro Padovan Ni na zalogi

Da bi vam ponudili najboljšo možno storitev, to spletno mesto shranjuje podatke o vašem obisku v tako imenovanih piškotkih. Z uporabo te spletne strani se strinjate z uporabo piškotkov. Več informacij o piškotkih in o tem, kateri podatki so shranjeni, najdete v Politika zasebnosti . v redu MASKE FFP2/KN95 TAKOJ PRIPRAVLJEN ZA PREVZEM v Salzburgu - Griesgasse 10 oz pošiljanje preko DHL ​ TE MASKE SO IZ AVSTRIJSKOG TEHNIČNEGA INŠTITUTA CERTIFIKOVANO IN ZATO REZERVIRANO ZA MEDICINSKO UPORABO! ​ *AKCIJA* 1 € na masko ​ MASKE IZ TKANJ V SPLETNI TRGOVINI ​ Naročila sprejemamo po elektronski pošti ali telefonu , za dodatna vprašanja nas kontaktirajte: ​ Galerija NL doo Griesgasse 10 5020 Salzburg Avstrija ​ +43 699 10 99 00 01 office@nl-galerie.com ​ ATU 74400409 ​ Abverkauf Hiter ogled POPART - large - wendbar Cena 1,00 € Abverkauf Hiter ogled SELFIE MINNIE - medium - wendbar Cena 1,00 € Abverkauf Hiter ogled SKULL LOVE - medium - wendbar Cena 1,00 € Abverkauf Hiter ogled CHANEL SKULL - medium - wendbar Cena 1,00 € Abverkauf Hiter ogled SPRÜCHE - medium - wendbar Cena 1,00 € Abverkauf Hiter ogled CHUPA-CHUPS - medium - wendbar Cena 1,00 € Abverkauf Hiter ogled BOOM1 - medium - wendbar Cena 1,00 € Abverkauf Hiter ogled SKULL PINK - medium - wendbar Cena 1,00 € Abverkauf Hiter ogled BRAWL STARS - kids - wendbar Redna cena 1,00 € Cena na razprodaji 0,50 € Abverkauf Hiter ogled SKULL PINK - kids - wendbar Redna cena 1,00 € Cena na razprodaji 0,50 € Abverkauf Hiter ogled BOOM1 - kids - wendbar Redna cena 1,00 € Cena na razprodaji 0,50 € Abverkauf Hiter ogled MONSTER - kids - wendbar Redna cena 1,00 € Cena na razprodaji 0,50 € Abverkauf Hiter ogled SKULL FUNNY - kids - wendbar Redna cena 1,00 € Cena na razprodaji 0,50 € Abverkauf Hiter ogled FUSSBALL - kids - wendbar Redna cena 1,00 € Cena na razprodaji 0,50 € Abverkauf Hiter ogled EINHORN - kids - wendbar Redna cena 1,00 € Cena na razprodaji 0,50 € Abverkauf Hiter ogled Red - medium Redna cena 1,00 € Cena na razprodaji 0,50 € Masken © 2022 Galerija NL Impresum | Politika zasebnosti | Pogoji | Kontakt ​

nWL - mi smo umetnost "nWL - mi smo umetnost" je skupina treh umetnikov, ki izstopajo s svojo popolnostjo, natančnostjo in predanostjo. Prihajajo iz različnih okolij: eden je industrijski oblikovalec, drugi je 2D oblikovalec in tretji v skupini je gonilec svetle ideje. Delali so na različnih projektih, njihov svet je barvit, kričeč in prebujajoč. Po njihovem motu: nWL - mi smo umetnost Zdaj ekskluzivno v galeriji NL Salzburg ​ ​ ​ Angleščina: nWL - mi smo umetnost, , je skupina treh umetnikov, ki izstopajo s popolnostjo, natančnostjo in predanostjo. Prihajajo iz različnih okolij: eden je industrijski oblikovalec, drugi je 2D oblikovalec in tretji v skupini je gonilec svetle ideje. Delali so na različnih projektih, njihov svet je živahno obarvan in prebujen. Po njihovem motu: "nWL - mi smo umetnost" zdaj ekskluzivno v galeriji NL ​ Neu Hiter ogled BLACK BEAUTY - nWL-weareArt - original - signed (real size) Cena €7,490.00 sold / verkauft Hiter ogled FLAMINGO "LOVES POP"- unikat - by nWL-weareART Ni na zalogi Neu Hiter ogled POPEYE - "STAY STRONG" - 80cm high Cena €4,400.00 Neu Hiter ogled FRENCHY - orange & black - nWL-weareART Ni na zalogi Neu Hiter ogled Pussy CaT "loves PoP" -Edition- nWL-weareArt Cena €695.00 Neu Hiter ogled DAGOBERT RELAXING - on the moneybag Cena €5,690.00 Hiter ogled FRENCHY - black & white - nWL-weareArt Ni na zalogi Neu Hiter ogled MICKEY HELLO life size - 140cm Cena €6,600.00 Hiter ogled BEAR IN LOVE - Edition - original - nWL-weareART Ni na zalogi sold - verkauft Hiter ogled HIPPO TIFFANY - nWL-weareART - original - signed Ni na zalogi Hiter ogled FRENCHY - MULTICOLOR - nWL-weareArt Ni na zalogi Hiter ogled MOUSE - "I LOVE PoP-aRT" - Edition - nWL-weareArt / original Cena €1,690.00 unikat / unique Hiter ogled BALLOONDOG - nWL-weareArt - unikat Cena €6,500.00 Neu - unikat Hiter ogled MOUSE IN WHITE - inkl. Rahmen - unikat - by nWL-weareART Cena €1,320.00 Neu Hiter ogled CAT PLUSH "RED" - Edition- nWL-weareART Cena €349.00 Hiter ogled CAT PLUSH "YELLOW" - Edition- nWL-weareART Cena €349.00 Neu Hiter ogled CAT PLUSH "BLUE" - Edition- nWL-weareART Cena €349.00 Hiter ogled FRENCHY "DROP`S EDITION" - by nWL-weareART Ni na zalogi Hiter ogled FRENCHY STANDING "BANG-BANG" - by nWL-weareART Ni na zalogi Neu - unikat Hiter ogled FRENCHY "SUNNY BOY" - nWL-weareArt / unikat / signed Cena €595.00 Naloži več

JP Malot JP Malot, je bil rojen leta 1973 in je dve leti obiskoval šolo za likovno in tehnično risanje. Ko pa se mu je zdela šola preveč akademska zanj, je zapustil šolo in se vrnil k svoji strasti do slikanja s pršilom (grafiti). Med razstavo grafitov galerije Agnes B je poleg pogostih obiskov Wasteland delal tudi na okrasitvi parad, modnih trgovin. To je bil neke vrste kult tistega časa. Pod vplivom največjih grafitarjev njegove mladosti v Parizu (Steph, Jonone, Futura 2000) in knjig Subway Art in Spray Can Art v poznih 80. in zgodnjih 90. letih ga je pritegnilo. risbe in skice velikih mojstrov. Vse bolj se je zanimal tudi za abstraktno delo Paula Jerkinsa in njegove barve ter trdi, da je danes v celoti del underground kulture. Njegovi trenutni vplivi segajo od pop arta, grafike, mode do njegovih potovanj, s katerih z ulic prinaša plakate, da jih vključi v svoje delo. Njegove tehnike so mešane in združujejo kolaž, aerosol, slikanje, šablono, sitografijo, marker, akril, risbo in kiparske predmete, kot so njegove granate v pop barvah, ki jih objavlja na ulicah ali na drugih predmetih, vizualnih in psevdonimnih, ki veljajo za različne oznake služi, palice ali znake, da zavede svoje sledilce in zadovolji njegovo potrebo po skrivanju, medtem ko ustvarja nove koncepte in včasih skrivnosti za ljubitelje ulične umetnosti. Njegovo delo lahko vidimo v mestih, kot so Berlin, Barcelona,​​ Madrid, Palma, Malaga, Marbella, Ibiza, Neapelj, London, Galsgow, Lagos, Edinburgh, Peking, Los Angeles, Barcelona, London, Berlin, New York, Tokio in zdaj tudi v Salzburgu v galeriji NL ... ​ ​ Angleščina: JP Malot se je rodil leta 1973 in je dve leti obiskoval šolo za likovno in tehnično risanje. Ko pa je šolo videl kot preveč akademsko za njegov okus, je zapustil šolo in se vrnil k svoji strasti do slikanja s pršilom (grafiti). Med razstavo grafitov v galeriji Agnes B je poleg obiska puščave delal tudi na okrasitvi parad in modnih trgovin. To je bil neke vrste kult tistega časa. Pod vplivom največjih grafitarjev njegove mladosti v Parizu (Steph, Jonone, Futura 2000) ter knjig "Subway Art" in "Spray Can Art" v poznih 80. in zgodnjih 90. letih so ga pritegnile risbe in skice velik mojster. Vse bolj se je zanimal za abstraktno delo in barve Paula Jerkinsa ter trdi, da je danes del underground kulture. Njegovi trenutni vplivi segajo od pop arta, grafike, mode do potovanj, s katerih prinaša plakate z ulice, da jih vključi v svoje delo. Njegove tehnike so mešane in združujejo kolaž, aerosol, slikanje, šablono, sitografijo, marker, akril, risbe in izklesane predmete, kot so njegove granate v pop barvah, ki jih objavlja na ulicah ali na drugih predmetih, vizualnih in psevdonimnih, kot različni služijo, lepite ali podpisujte oznake, da bi zavajali svoje sledilce in zadovoljili njegovo potrebo po skrivanju, saj se za ljubitelje ulične umetnosti pojavljajo novi koncepti in včasih uganke. Delamo lahko v mestih, kot so Berlin, Barcelona,​​ Madrid, Palma, Malaga, Marbella, Ibiza, Neapelj, London, Galsgow, Lagos, Edinburgh, Peking, Los Angeles, Barcelona,​​ London, Berlin, New York, Tokio in zdaj tudi v Salzburgu v galeriji NL ... sold Hiter ogled TROOPER gold edition - JP Malot Ni na zalogi sold Hiter ogled TROOPER - JP Malot Ni na zalogi

Ed Heck „Meine Kunst repräsentiert Lebensfreude pur!“ ​ Der amerikanische Künstler Ed Heck lebt und arbeitet in Brooklyn, New York. Nach dem Abschluss seines Kunststudiums an der New Yorker School of Visual Arts (BFA) arbeitete er zunächst als Illustrator für das American Museum of Natural History , ebenfalls in New York. Originalgetreue Zeichnungen von fossilen Tieren, Dinosauriern, Reptilien und Pflanzen entwarf er für anthropologische Journale und entsprechende Fachliteratur (wie z.B. „Dinosaurs of the Flaming Cliffs“ von Michael Novacek, was 1997 in der New York Times zum „Notable Book of the Year“ gekürt wurde). Als Ed Heck sich zusammen mit einem Kollegen den Film „Jurassic Park“ im Kino ansah, wurde ihm klar, dass er als Illustrator im kommenden digitalen Zeitalter genauso vom Aussterben bedroht war, wie die Dinosaurier, die er tagtäglich zeichnete. ​ Neue Möglichkeiten eröffnete ihm sein Sketchbook, das er abends als Entspannung und Ablenkung seitenweise mit Zeichnungen füllte. Diese Zeichnungen waren einfache, schwungvoll gemalte Figuren in kräftigen Farben und markanten Umrissen. ​ Sein „First Step“ in die Welt der Kunst war 1999 die Kunstmesse Artexpo in New York, welche für Ed Heck ein großer Erfolg werden sollte. Ein Siebdruck-Kurs an seiner Alma Mater, der School of Visual Arts, verhalf ihm zu neuen und wegweisenden Resultaten, die er unter anderem auf der Artexpo präsentierte. In seiner neuen Stilrichtung wurde Ed Heck durch den Kursleiter bestärkt, der ihm die Bestätigung gab, eine Karriere als hauptberuflicher bildender Künstler zu wagen. ​ Ein weiterer Ansporn, aus seinen Scribbles mehr zu machen, war der umgehende Verkauf eines Hundebildes in der Galerie Excel Fine Art in der Columbus Avenue in Manhattan. Auf Wunsch des Galeristen hatte Ed Heck einige Originale und Siebdrucke zur Auswahl in die Galerie gebracht. Umgehend wurde das Schaufenster mit den neu gelieferten Arbeiten bestückt. Kurze Zeit später konnte der erste Verkauf verzeichnet werden, so dass der Galerist weitere Hundebilder bestellte. Rasch entwickelte Ed Heck sein Markenzeichen: den weißen Hund mit großen schwarzen Flecken und langen schwarzen Ohren, dessen Hundeblick zuweilen etwas perplex und verwirrt erscheint – einen liebenswerten kleinen Kerl, der dem Betrachter ein Lächeln ins Gesicht zaubert. Dieser Hund, der vom Künstler eher zufällig auf einem Bild festgehalten wurde, hat sein lebendes Pendant im „Puggle“ Max (eine Kreuzung aus Mops und Beagle), dem der Künstler ein Zuhause gab. Hunde sind ein beliebtes Motiv von Ed Heck, und das nicht nur, weil sie sich gut verkaufen lassen, sondern weil er seinen Hunden viel Menschliches mitgibt. Neben Hunden gibt es Katzen, Vögel, Dinosaurier, Monster und andere Kreaturen, die alle in der unverkennbaren Manier von Ed Heck kleine Geschichten des Alltags in den Straßen von New York erzählen, wobei sich der Humor des Bildes in einem entsprechen ironisch gebrochenen Titel, der häufig auf amerikanische Sprichworte anspielt, spiegelt. ​ Die naiv-kindlich wirkenden farbenfrohen Bilder im Stil der Neo-Pop-Art ziehen den Betrachter mit viel Ironie und Alltagkomik sowie Charme in ihren Bann. Der einfache Strich, der Ed Heck berühmt machte, fällt dem Künstler zuweilen nicht leicht. „Kinder malen einfach so drauflos. Wir Erwachsenen sind da gehemmt, wollen möglichst genau sein“ so Ed Heck. Manchmal will er zu viele Details im Bild unterbringen, was noch aus seiner Zeit als Illustrator herrührt. Die Reduzierung auf das Wesentliche fällt ihm einerseits schwer, ist aber zugleich Anreiz, diese perfekt umzusetzen. ​ Der Künstler malt zuweilen an 15–20 Arbeiten gleichzeitig, da die monochromen Hintergründe aus mehreren Schichten von vom Künstler selbst gemischten Farbtönen bestehen, so dass die Leinwände einige Zeit zum Trocknen brauchen. Ed Heck arbeitet als Autodidakt komplett alleine an seinen Kunstwerken. Seine Arbeiten sind alle zu 100% Ed Heck. Die Entwicklung seiner Sujets und Techniken wird von Jahr zu Jahr ausgereifter, so dass er seit 2010 auch in europäischen Galerien vertreten ist. Ausstellungen u.a. in Berlin, Köln, Sylt, Hamburg, Düsseldorf und auf Mallorca verzeichnen seither große Erfolge und reges Sammlerinteresse. ​ Hiter ogled FREUDE (JOY) - ED HECK - UNIKAT Ni na zalogi Hiter ogled BE KIND - ED HECK - UNIKAT Ni na zalogi reserviert Hiter ogled BEAR MY HEART - ED HECK Ni na zalogi Hiter ogled DOGS OF SUMMER - ED HECK Ni na zalogi Hiter ogled BATH TIMES TWO - ED HECK Ni na zalogi Hiter ogled POLE POSITION - ED HECK Ni na zalogi Hiter ogled RUBBER TUBE DUCKY - ED HECK Ni na zalogi Neu Hiter ogled TAKING THE RED EYE - ED HECK Ni na zalogi Neu Hiter ogled LOVE TALK - ED HECK Ni na zalogi Neu Hiter ogled SIGNS OF CHANGE - ED HECK - (no dogs allowed) Ni na zalogi Hiter ogled WATER TAXI - ED HECK Ni na zalogi Hiter ogled LACHE - ED HECK - UNIKAT Ni na zalogi Hiter ogled HOLIDAY ON ICE - ED HECK Ni na zalogi Hiter ogled HAVING A BALL - ED HECK Ni na zalogi

Riževo umetniško delo o umetniku Rice: Po desetletnem potovanju ob peš ali z motorjem, po cestah vseh celin, je Rice leta 2000 pustil svoje kovčke na francoski rivieri. ​ V globoki povezavi s svojim podjetjem je v svoje izkušnje vključil osnove svojega delovnega problema in sledil lastnemu pristopu. ​ Uporabil bo vse oblike umetniškega izražanja, da bi zlepil na tisoče kapsul in govoril o potrošništvu. Ta fenomen širjenja sveta umetnosti do zavrženega predmeta potrošniške družbe vsekakor označuje izhodišče njegovega kiparskega dela. Pred globalno estetiziranim svetom se preoblikuje naravno v plastiko. ​ Leta 2012 odpre komoro z noir romanom "Spust v raj" iz "Proizvodnje knjige", preden se vrne k svoji najljubši umetnosti. ​ Vizualni umetnik, to ni bilo namerno, to je bila samo še ena vrsta avanture, ki mu je bila predstavljena. Umetnikovo delo prenaša pogled, poln cinizma in sočutja do sveta, preplavljenega z zmagoslavjem lepote ali celo morale, postaja kozmetično vedenje. Človek se sprašuje, umetnik izziva in vrača nastalo podobo vedenja, ki je značilno za našo družbo. ​ Zdaj v Galeriji NL Salzburg. ​ ​ nemški: O umetniku Riceu: Po desetih letih peš ali z motorjem po ulicah vseh celin je Rice leta 2000 svoje kovčke postavil na francosko riviero. V tesno povezavo s svojim podjetjem je vključil osnove svojega delovnega problema v svoje izkušnje in sledil lastnemu pristopu. Uporabil bo vse oblike umetniškega izražanja, da bi zlepil na tisoče kapsul in govoril o potrošništvu. Ta fenomen širjenja sveta umetnosti do zavrženega predmeta potrošniške družbe vsekakor označuje izhodišče njegovega kiparskega dela. V globalnem estetskem svetu se naravno spremeni v plastiko. Leta 2012 je odprl zbornico z noir romanom "Spust v raj" iz "Proizvodnje knjige", preden se je vrnil k svoji najljubši umetnosti. Vizualni umetnik, to ni bilo mišljeno, to je bila samo še ena vrsta avanture, ki se mu je ponudila. Umetnikovo delo prenaša pogled, poln cinizma in sočutja do sveta, ki ga preplavi zmaga lepote ali celo morale in ki postane kozmetično vedenje. Človek se sprašuje, umetnik izziva z vračanjem nastale podobe obnašanja, ki je značilna za našo družbo. Zdaj v Galeriji NL Salzburg. sold / verkauft Hiter ogled Jack D Moments - Rice Artworks Ni na zalogi sold / verkauft Hiter ogled M. Moments - Rice Artworks Ni na zalogi

Gomor O umetniku Gomorju: V Stari zavezi Svetega pisma je Gomora eno od dveh mest (drugo je Sodoma), ki ju je Bog uničil zaradi slabega vedenja njenih prebivalcev. Ni naključje, da je grozljivi otrok francoske ulične umetnosti Gomor izbral ta psevdonim, da bi izkoristil svoj talent. ​ Umetnik, rojen leta 1992, je po rodu iz Pariza in je že zelo zgodaj začel označevati fasade stavb v svoji soseščini z razpršilci. Zelo hitro se njegova tehnika izpopolni in razvije v nove medije, ki ponujajo nove perspektive njegovi umetnosti v polnem razvoju. ​ Tako kot mojstra pop arta Andy Warhol in Roy Lichtenstein pred njim, se mladi grafitar potopi v svet stripa, ki ga ima tako rad. Od leta 2015 v svojih slikah uporablja ponavljajoče se like pop kulture: Wonder Woman, Superman ali Uncle Scrooge, ki so malo preblizu njegovemu denarju ... Kombinira jih z znanimi blagovnimi znamkami streetwear, kot sta Supreme ali Louis Vuitton, da jih preoblikuje v bolj konkreten in pogosto hvalisav svet vložkov. Zdi se, da je Gomor na svoj način in v svojem osebnem iskanju natančnosti našel čarobni recept za popolno ravnovesje med ličkastimi dizajni pop arta 20. stoletja in spontanimi sodobnimi kodami ulične umetnosti. Tako oddaja jasna sporočila, ki lahko zlasti obsojajo ekscese naše kapitalistične družbe, a vse v lahkih in lažno otročjih delih. ​ Gomorjeva umetnost je vedno izražena v številnih medijih. Čeprav je večina del, ki se prodajajo v galerijah, akril na platnu, se slikar včasih vrne k svoji prvi ljubezni in uživamo v njegovih figurah na vsakdanjih predmetih: za to priložnost spremenjene rolke v triptihih, poštnih nabiralnikih ... Zdaj tudi pri nas v galeriji NL v Salzburgu. ​ ​ ​ Angleščina: O umetniku Gomorju: V Stari zavezi Svetega pisma je Gomora eno od dveh mest (drugo je Sodoma), ki ju je Bog uničil zaradi slabega vedenja njenih prebivalcev. Ni naključje, da je strašni otrok francoske ulične umetnosti Gomor izbral ta psevdonim, da bi uporabil svoj talent. Umetnik, rojen leta 1992, izvira iz Pariza in je že zelo zgodaj začel barvati fasade stavb v svoji soseski. Njegova tehnika se zelo hitro izpopolni in se razvije v nove medije, ki njegovi umetnosti v polnem razvoju ponujajo nove perspektive. Tako kot mojstra pop arta Andy Warhol in Roy Lichtenstein pred njim, se mladi grafitar potopi v svet stripa, ki ga ima tako rad. Od leta 2015 v svojih slikah uporablja ponavljajoče se popkulturne like: Wonder Woman, Superman ali Uncle Scrooge, ki so malo preblizu njegovemu denarju ... Kombinira jih z znanimi blagovnimi znamkami uličnih oblačil, kot sta Supreme ali Louis Vuitton, da bi jim dal bolj konkretne in pogosto hvalisav videz Vstavite svet. Zdi se, da je Gomor na svoj način in v svojem osebnem prizadevanju za natančnost našel čarobni recept za popolno ravnovesje med okusnimi dizajni pop arta 20. stoletja in spontanimi sodobnimi kodami ulične umetnosti. Tako pošilja jasna sporočila, ki lahko še posebej obsojajo ekscese naše kapitalistične družbe, a vse v lahkih in lažno otročjih delih. Gomorjeva umetnost je vedno izražena v številnih medijih. Čeprav je večina del, ki se prodajajo v galerijah, akril na platnu, se slikar včasih vrne k svoji prvi ljubezni in uživamo v njegovih figurah na vsakdanjih predmetih: rolkah, ki so jih za to priložnost spremenili v triptihe, nabiralnike .... zdaj v naši galeriji NL v Salzburgu. SALE - AKTION Hiter ogled GOLDEN FALL - original - by Gomor Redna cena 1.300,00 € Cena na razprodaji 650,00 € SALE - AKTION Hiter ogled ROLEX VENDÔME - original - by Gomor Redna cena 2.000,00 € Cena na razprodaji 1.000,00 € sold / ausverkauft Hiter ogled I WANT YOU - original - by Gomor Ni na zalogi sold / verkauft Hiter ogled MONEY BOX - by Gomor - unikat / Einzelstück Ni na zalogi sold / verkauft Hiter ogled DOLLAR ABOVE - original - by Gomor Ni na zalogi sold / verkauft Hiter ogled SKATE LOUIS VUITTON - by Gomor - unikat / Einzelstück Ni na zalogi sold / ausverkauft Hiter ogled LOUIS VUITTON SAINT GERMAIN - original - by Gomor Ni na zalogi sold / ausverkauft Hiter ogled LOUIS VUITTON ABOVE - original - by Gomor Ni na zalogi sold / verkauft Hiter ogled MONEY RAIN V - by Gomor - unikat Ni na zalogi sold / verkauft Hiter ogled VUITTON Trunk - unikat - Gomor original - signed Ni na zalogi sold / ausverkauft Hiter ogled PATEK PHILIPPE - by Gomor Ni na zalogi sold / verkauft Hiter ogled VUITTON Trunk HOLOGRAM on real $ banknotes - unikat - Gomor original - signed Ni na zalogi sold / verkauft Hiter ogled MONEY RAIN - by Gomor - unikat Ni na zalogi sold / verkauft Hiter ogled GOLDEN DREAM - unikat - Gomor Ni na zalogi sold Hiter ogled MONEY DIVE - by Gomor Ni na zalogi sold - verkauft Hiter ogled MONEY RAIN III - by Gomor - unikat Ni na zalogi sold Hiter ogled Wonder Woman blue - Gomor Ni na zalogi sold Hiter ogled Wonder Woman red - Gomor Ni na zalogi sold Hiter ogled FLOWERING MONEY - by Gomor Ni na zalogi sold Hiter ogled American Dream - unikat - Gomor Ni na zalogi Naloži več

Onelife183 Onelife183, je sodobna umetnica. Znan po imenu Kelvin Wise. Znan po svojih značilnih pop slikah. Z uporabo kompleksnih tehnik kolaža je vsak kos dinamična kreacija mešane pop kulture, ki kritizira vsakdanje in vsakdanje, izziva glavne medijske vrednote in ustvarja občutek svobode v življenju. Živi v Združenem kraljestvu in črpa navdih iz vseh vidikov svojega življenja. ​ ​ Onelife183 je sodobni umetnik, znan po svojih značilnih pop slikah. Z uporabo kompleksnih tehnik kolaža je vsak kos dinamična kreacija mešane pop kulture, ki kritizira banalno in vsakdanje, izziva glavne medijske vrednote in navdihuje občutek svobode življenja. Ko živi v Združenem kraljestvu, črpa navdih iz vseh vidikov življenja okoli sebe. sold / verkauft Hiter ogled WAR SAVINGS BOND SERIES E - by Onelife Ni na zalogi Hiter ogled DIRTY HANDS & CLEAN MONEY - by Onelife Cena 980,00€

Rock Therrien Rock Therrien, rojen leta 1970 v Armaghu blizu Montmagnyja, je umetnik samouk iz Quebeca in Montreala. Z izostrenim smislom za humor in neozdravljivo boleznijo: potrebo po nenehnem slikanju in premikanju svojih meja vedno dlje. To je povzročilo umetniška dela, ki vibrirajo z barvami in eksplozivno živahnostjo. Therrienova metoda raziskovanja zajame navdihujoče drobce življenja, ki obstaja v namišljenem svetu, v katerem živi. Njegova strast do likovne umetnosti in mešanih medijev je pripomogla k odkrivanju lastnega estetskega sloga in tehnike. ZA VEDNO JE RockTherrien: "Slikarstvo se mi nikoli ni zdelo lahek medij. Ko pa se odloči, da te zgrabi, te bo poganjalo vedno dlje v zadevo." ​ Zdaj z nami v galeriji NL ​ ​ ​ Angleščina: Rock Therrien se je rodil leta 1970 v Armaghu blizu Montmagnyja in je umetnik samouk iz Quebeca in Montreala. Z močnim smislom za humor in neozdravljivo boleznijo: potrebo po nenehnem slikanju in premikanju svojih meja vedno dlje. To je povzročilo umetniška dela, ki vibrirajo z barvami in eksplozivno vitalnostjo. Therrienova raziskovalna metoda zajema navdihujoče drobce življenja, ki obstajajo v namišljenem svetu, v katerem živi. Njegova strast do likovne umetnosti in mešanih medijev je pripomogla k odkrivanju lastnega estetskega sloga in tehnike. VEČNOST JE RockTherrien: "Slikarstvo se mi nikoli ni zdelo kot preprost medij. Če pa se odloči, da te prevzame, te bo gnalo vedno dlje v zadevo." Zdaj z nami v galeriji NL ​ unikat / unique Hiter ogled GRRRR ! - by Rock Therrien Cena 17 500,00€ unikat / unique Hiter ogled (Un)censored - Rock Therrien Cena 17 500,00€ sold / verkauft Hiter ogled POP - Rock Therrien Ni na zalogi

NL GALERIE - GESCHENKKARTE 25 € Eine Geschenkkarte ist immer eine gute Idee. Einfach einen Betrag auswählen und eine persönliche Nachricht schreiben. Gültig für alle Werke im Online-Shop. Viel Spaß beim Verschenken. ... Preberi več Znesek 25 € 50 € 100 € 150 € 200 € 250 € Količina Kupi zdaj

G. Sandro Sandro, ist ein zeitgenössischer italienischer Künstler. Mit über drei Jahrzehnten Erfahrung in der Harzindustrie entwickelte er eine unerschütterliche Wertschätzung für die Vielseitigkeit des Materials. Erst 2021 traf er die entscheidende Entscheidung – sein umfangreiches Wissen und seine Expertise in seine tiefste Leidenschaft zu stecken: die Bildhauerei. Dieser bedeutsame Wandel markierte die Geburtsstunde seiner künstlerischen Identität und er begann, seine Kreationen zu entwickeln und zu verfeinern. Von Beginn seiner bildhauerischen Tätigkeit an faszinierte Sandro einzigartiger und fantasievoller Ansatz Kunstliebhaber auf der ganzen Welt. Sein Aufstieg als zeitgenössischer Künstler löste großes Interesse bei privaten Sammlern aus allen Teilen der Welt aus. Sandros künstlerische Vision ist tief im Bereich der Popkultur verwurzelt und nutzt eine Reihe von Einflüssen, um Alltagsgegenstände, klassische Statuen, die eleganten Konturen der weiblichen Form und zeitlose Ikonen wie die beliebte Mickey Mouse zu erforschen und zu interpretieren. ​ Sein künstlerischer Prozess ist geradezu akribisch. Jede Skulptur wird sorgfältig von Hand gefertigt, aber die Reise beginnt mit aufwendigem Design und 3D-Druck, die eine präzise Umsetzung seiner kreativen Vision ermöglichen. Von dort aus wird sorgfältig eine Gummiform erstellt, um jedes Detail einzufangen, bevor das Stück gegossen wird, um Rohskulpturen zu formen. ​ Sandros Streben nach Perfektion zeigt sich in der akribischen Aufmerksamkeit, die er jedem Stück widmet. Jede Skulptur durchläuft einen aufwändigen Prozess der Handbearbeitung, des sorgfältigen Schleifens und des gründlichen Waschens. Erst wenn die Oberfläche frei von jeglichen Mängeln ist, erhält sie den letzten Schliff – das Auftragen von Lack und Firnis. ​ Das Ergebnis von Sandros Hingabe und Kunstfertigkeit ist eine atemberaubende Sammlung von Kunstwerken, die sich durch leuchtende fluoreszierende und goldene Farbtöne auszeichnen. Seine Kreationen besitzen die einzigartige Kraft, die Grenzen zwischen Realität und Vorstellungskraft zu verwischen und den Betrachter einzuladen, sich in der Welt von Sandros zu verlieren. Neu Hiter ogled MINI SWEET FINGER gold - original - by G. Sandro - 3cm hoch Cena 25,00 € Neu Hiter ogled MINI SWEET FINGER pink - original - by G. Sandro - 3cm hoch Cena 25,00 € Neu Hiter ogled LOVE PINK - original - limited Edition - by G. Sandro Cena 390,00 € Neu Hiter ogled LOVE GOLD - original - limited Edition - by G. Sandro Cena 390,00 € Neu Hiter ogled LOVE TÜRKIS - original - limited Edition - by G. Sandro Cena 390,00 € Neu Hiter ogled LOVE SILVER - original - limited Edition - by G. Sandro Cena 390,00 € Neu Hiter ogled LOVE BLUE - original - limited Edition - by G. Sandro Ni na zalogi Neu Hiter ogled LOVE RED - original - limited Edition - by G. Sandro Cena 390,00 € Neu Hiter ogled LOVE Zuckerl - green Cena 49,00 € Neu Hiter ogled LOVE Zuckerl - silver Cena 49,00 € Neu Hiter ogled LOVE Zuckerl - red Cena 49,00 € Neu Hiter ogled LOVE Zuckerl - blue Cena 49,00 € Neu Hiter ogled LOVE Zuckerl - gold Cena 49,00 € Neu Hiter ogled LOVE Zuckerl - organge Cena 49,00 € Neu Hiter ogled LOVE Zuckerl - pink Cena 49,00 € Neu Hiter ogled ASTRONAUT - original - limited Edition - by G. Sandro Ni na zalogi Neu Hiter ogled CRAZY LIPS - original - limited Edition - by G. Sandro Cena 990,00 € Neu Hiter ogled MICKEY PINK FU*K - original - limited Edition - by G. Sandro Cena 990,00 € Neu Hiter ogled FUCK PINK - original - limited Edition - by G. Sandro Cena 390,00 € Neu Hiter ogled BANANA Mhhhhhm - original - limited Edition - by G. Sandro Cena 400,00 € Naloži več

Dine Chanima francoski ulična umetnost Umetnik, rojen leta 1990 ​ Bullets for Art je njihov moto sold / ausverkauft Hiter ogled Bullets for fashion - by Dine Ni na zalogi sold / ausverkauft Hiter ogled Bullet`s for fashion - Dine Ni na zalogi

42 Helden 42 ist und bleibt die Antwort auf die Frage „nach dem Leben, dem Universum und dem ganzen Rest“ - zumindest laut dem Film "Per Anhalter durch die Galaxis". Und Helden, welcher Art auch immer, sind dazu das immer wiederkehrende Grundthema in ihren Werken. Somit ist also geklärt, warum die aufstrebende Künstlerin dieses Pseudonym gewählt hat. In ihrem Atelier in der Nähe von Köln, begibt sie sich täglich auf ihre große Reise ins künstlerische Universum um neue Sachen auszuprobieren, mit Materialien zu experimentieren und sich immer wieder neu inspirieren zu lassen. Ob Sprayart auf Leinwand oder Acryl auf alten Verkehrsschildern, sie erweckt mit Lust und Leidenschaft, Comic Figuren und Helden zum Leben, mit dem Ziel anderen Freude zu schenken. ​ Ihre farbenfrohen und außergewöhnlichen Kunstwerke spiegeln dabei ihr Innerstes wieder, getreu dem Motto „Stehe gerade, lache viel, lebe jetzt.“ ​ Exklusiv hier bei uns in der NL-Galerie ​ Jedes Werk ist ein Unikat / Einzelstück sold / verkauft Hiter ogled P WIE PINK - by 42 Helden - unikat - echtes Straßenschild Ni na zalogi reserviert Hiter ogled MONEYMAKER - by 42 Helden - unikat Ni na zalogi Neu - unikat Hiter ogled STEIN UND EISEN- by 42 Helden - unikat - echtes Verkehrsschild Cena 1 200,00 € Neu - unikat Hiter ogled P°E°A°N°U°T°S - by 42 Helden - unikat - echtes Straßenschild Cena 990,00 €

Gerald Herrman Rojen leta 1963 v Salzburgu, študiral filozofijo in umetnostno zgodovino na pariški univerzi Lodron v Salzburgu. Vseevropska razstava RED BULL Racing in pisarna Toro Rosso, opremljena s slikami. Working for Wings for Life, eat the ball gallery, National Bank Austria, Lechner Racing Salzburg, otroške knjige Frechdax, Austrian Post, Life Ball in še veliko več.... zdaj tudi ekskluzivno v galeriji NL. ​ Rojen leta 1963 v Salzburgu, študiral filozofijo in umetnostno zgodovino na pariški univerzi Lodron v Salzburgu. Dobili boste pregled nad njegovim ustvarjalnim delom ter njegovim delom in projekti v slikarstvu, oblikovanju in računalniški grafiki ter njegovih glasbenih, kinematografskih in literarnih projektov z ustvarjalno skupino ARTillery Herrmann ... in to na stalno posodobljeni osnovi, vendar tudi kot pregled več kot 30 let. Vseevropska razstava RED BULL Racing in poslovne stavbe Toro Rosso s slikami. Working for Wings for Life, eat the ball gallery, National Bank Austria, Lechner Racing Salzburg, otroške knjige Frechdax, Austrian Post, Life Ball in še veliko več.... ​ Hiter ogled ICE FOR THE BOYS - G. Herrmann - unikat Ni na zalogi Hiter ogled CRISIS ON 1 EARTH - G. Herrmann Ni na zalogi Hiter ogled ICE ICE for my Dog - G. Herrmann - unikat Ni na zalogi Hiter ogled THE BLUEMAN - G. Herrmann Ni na zalogi Hiter ogled BULLBILD - G. Herrmann Ni na zalogi Hiter ogled HELLO YELLOW - G. Herrmann - limited edition Ni na zalogi Hiter ogled FUNKY JUMP - G. Herrmann - limited edition Ni na zalogi Hiter ogled LADY ON BIKETRACK - G. Herrmann -limited Edition Ni na zalogi sold / verkauft Hiter ogled DUCK - G. Herrmann Ni na zalogi sold / verkauft Hiter ogled ICE ICE CREAM - G. Herrmann - unikat Ni na zalogi sold Hiter ogled FROM C. TO C. - G. Herrmann Ni na zalogi AUF ANFRAGE Hiter ogled TORN JOKER - G. Herrmann Ni na zalogi

Ludo Modelo Kasneje je Ludo Modelo začel slikati, ker ni imel možnosti. Ustvarjalnost pa je vedno ostala in okoli njega Ob njegovem 40. rojstnem dnevu je postala privlačnost prevelika in vdal se je notranji želji po ustvarjanju umetnosti. Tako so nastale njegove prve slike. Začelo se je s figurativnimi deli do nekoliko bolj pastoralnih in kasneje bolj abstraktnih del. Vedno barvita in zagotovo ne žalostna. Z leti se je njegov slog popolnoma spremenil in rasel, a eksperimentalni in ustvarjalni vidik še naprej igrata pomembno vlogo. Danes so njegova dela barvita z velikimi usti, ki izhajajo iz reka, da Antwerperjani pijejo veliko skodelico. Ustvarja umetnost z igrivim smislom za humor, ki je v močnem nasprotju z današnjo sivo, brezbarvno družbo. Njegova umetnost je ustvarjalna, igriva in zelo barvita. Njegovo delo združuje pop art / abstraktni portret z zasvojenim ritmom za vsako delo. Močne svetle barve, velike abstraktne figurativne figure z debelimi krepkimi linijami so značilne in določajo njegov sodobni slog. Videti so kot električno nabite figure, ki silijo na poseben način gledanja na svet, ki ga vidi skozi svoje oči. Njegova dela so na različnih sejmih, galerijah in umetniških razstavah. Veliko naročenih del nastane pri njem. Zdaj z nami v galeriji NL v mestu Salzburg ​ ​ ​ nemški: Kasneje je Ludo Modelo začel slikati, ker ni imel možnosti. Vendar je ustvarjalnost vedno ostala in okoli njegove 40. rojstnega dne je klic postal prevelik in se je vdal notranji nagonu po ustvarjanju umetnosti. Tako so nastale njegove prve slike. Začelo se je s figurativnimi deli do nekaj bolj pastoralnih in kasneje bolj abstraktnih del. Vedno barvita in zagotovo ne žalostna. Z leti se je njegov slog popolnoma spremenil in rasel, a eksperimentalni in ustvarjalni vidik še naprej igrata pomembno vlogo. Danes imajo njegova dela barvito noto z velikimi usti, ki izhajajo iz pregovora, da Antwerpen pijejo veliko skodelico. Ustvarja umetnost z igrivim smislom za humor, ki izstopa iz današnje sive, brezbarvne družbe. Njegova umetnost je ustvarjalna, igriva in zelo barvita. Njegova dela združujejo pop art / abstraktne portrete z zasvojenim ritmom za vsako delo. Značilne so drzne svetle barve, velike abstraktne figurativne figure z drznimi linijami, ki določajo njegov trenutni stil. Videti so kot električno napolnjene figure, ki silijo v poseben pogled na svet, ki ga vidi z očmi. Njegova dela so na različnih sejmih, pa tudi v galerijah in umetniških razstavah. Opravlja veliko naročenih del. Zdaj z nami v galeriji NL v mestu Salzburg. ​ sold / ausverkauft Hiter ogled "I love pink" BARREL - limited - by LudoModelo Ni na zalogi sold Hiter ogled ORANGE BARREL - by LudoModelo Ni na zalogi sold / verkauft Hiter ogled red BARREL - limited - by LudoModelo Ni na zalogi sold / verkauft Hiter ogled red BARREL - limited - by LudoModelo Ni na zalogi sold / verkauft Hiter ogled "I love pink" BARREL - limited - by LudoModelo Ni na zalogi sold / verkauft Hiter ogled RACE DUCK yellow - by LudoModelo Ni na zalogi sold Hiter ogled RACE DUCK redblack - by LudoModelo Ni na zalogi sold Hiter ogled FRANCHIE - Let`s dance - L. Modelo Ni na zalogi sold Hiter ogled DANCING GIRL - Ludo Modelo Ni na zalogi sold Hiter ogled BLACK RABITT - Ludo Modelo Ni na zalogi sold Hiter ogled FRANCHIE BIG - COOL LOVE - L. Modelo Ni na zalogi

Diederik Diederik van Apple se je rodil v Leidnu na Nizozemskem leta 1985 in tam odraščal. V otroštvu si je vedno predstavljal veliko sliko. Med domišljijo in resničnostjo ni bilo meje. Bil je odvisen od knjig Walta Disneyja in legendarnih filmov, kot so The Godfather, Scarface, Pulp Fiction in Boondock Saints. Rad je gledal zgodbe, jih bral in se popolnoma vključeval, kot da bi bil sam del igre. Leta 2003 je začel študirati pravo, a je po dveh letih ugotovil, da na tem študiju ne more izraziti svoje kreativnosti, in se odločil, da bo prenehal. Leta 2005 je začel kot umetniški predstavnik v umetniški galeriji v Amsterdamu. V teh letih je potoval po svetu, obiskoval razstave in umetniške sejme za umetniško galerijo in našel svojo strast. S svojimi izkušnjami, umetniškim vpogledom in strastjo do umetnosti je začel razmišljati o oblikovanju umetnin. Njegovo domišljijo združi z umetniškim vzdušjem, v katerem živi zadnjih nekaj let. Med delom in prostim časom ni bilo meje in začel je graditi neomejene možnosti digitalne mešane medijske umetnosti. Po začetku leta 2017 je izdelal tri serije omejenih naklad, ki so bile razprodane v kratkem času. To je bil začetek Van Appleovega umetniškega dela in kariere. Trajal je 6 mesecev in pripravil neverjetno novo serijo umetnin; G. Satoshi, Golden Tweety, obožujeta Daffy in Mickey Who. Po svojih nedavnih izdajah se je odločil, da se poglobi v ustvarjalno vzdušje in je nekoč odletel na Ibizo. Najbolj umetniški otok na Zemlji je bil velik hit in vedno se pojavljajo nove stvari. Trenutno so njegova umetniška dela zelo priljubljena med ljubitelji umetnosti po vsem svetu in investitorji so navdušeni nad njegovim slogom. Van Appleova umetnost je kombinacija digitalnih tehnik, kot so fotografija in znane lastnosti. Osnova umetnosti je aluminijasta ali zlata folija, nato dodaja holograme, barve, bleščice, diamante in druge ročno izdelane predmete. Vsa umetniška dela so ročno obdelana z več plastmi epoksida. Z dodajanjem teh plasti lahko ustvari inovativno in edinstveno mešano medijsko umetnost z neverjetnim 3D učinkom. ​ ​ Angleščina: Diederik van Apple se je rodil leta 1985 v Leidnu na Nizozemskem in tam odraščal. V otroštvu si je vedno predstavljal veliko sliko. Med domišljijo in resničnostjo ni bilo meje. Bil je odvisen od knjig Walta Disneyja in legendarnih filmov, kot so The Godfather, Scarface, Pulp Fiction in Boondock Saints. Rad je gledal zgodbe, jih bral in se vključeval, kot da bi bil del igre. Leta 2003 je začel študirati pravo, a je po dveh letih ugotovil, da na tem predmetu ne more izraziti svoje kreativnosti, in se odločil zapustiti. Leta 2005 je začel kot umetniški predstavnik v umetniški galeriji v Amsterdamu. V teh letih je potoval po svetu, sodeloval na razstavah in umetniških sejmih za likovno galerijo in našel svojo strast. S svojimi izkušnjami, umetniškim vpogledom in strastjo do umetnosti je začel razmišljati o oblikovanju umetniških del. Združite njegovo domišljijo z umetniškim vzdušjem, v katerem je živel zadnjih nekaj let. Med delom in prostim časom ni bilo meje in začel je graditi neomejene možnosti digitalne mešane medijske umetnosti. Po prvem začetku leta 2017 je izdelal tri serije omejenih naklad, ki so bile razprodane v zelo kratkem času. To je bil začetek Van Appleove umetnosti in njegove kariere. Trajal je 6 mesecev in izdal neverjetno novo serijo umetniških del; G. Satoshi, Golden Tweety, obožujeta Daffy in Mickey Who. Po zadnjih izdajah se je odločil, da se poglobi v ustvarjalno razpoloženje in enkrat odletel na Ibizo. Najbolj umetniški otok na svetu je bil velik uspeh in pogosto se pojavijo nove stvari. Njegova umetniška dela so trenutno zelo priljubljena med ljubitelji umetnosti po vsem svetu in investitorji so navdušeni nad njegovim slogom. Van Appleova umetnost je kombinacija digitalnih tehnik, kot so fotografija in znani elementi. Osnova umetnine je aluminijasta ali zlata folija, nato dodaja holograme, barve, bleščice, diamante in druge ročno izdelane predmete. Vsa umetniška dela so ročno obdelana z več plastmi epoksidne smole. Z dodajanjem teh plasti lahko ustvari inovativno in edinstveno mešano medijsko umetnost s fantastičnim 3D učinkom. ​ Neu Hiter ogled PEACE LOVE TURTLE - watch desire II Cena 1.250,00 € Hiter ogled MR. GREEN WATCH - AMEX EDITION - original by Diederik van Apple Cena 5.900,00 € Neu Hiter ogled CASH IS KING - original - by Diederik van Apple Cena 5.550,00 € Hiter ogled MR. LOUIS - AMEX EDITION - by Diederik van Apple Cena 5.900,00 € Neu Hiter ogled MARILYN MONROE on real U$D - signed - by Diederik van Apple Cena 5.500,00 € Hiter ogled MR. VERSACE - AMEX EDITION - original by Diederik van Apple Cena 5.500,00 € Neu Hiter ogled THE WORLD IS YOURS - original - by Diederik van Apple Cena 5.550,00 € Neu Hiter ogled BRIGITTE BARDOT - original - signed - by Diederik van Apple Cena 5.500,00 € Neu Hiter ogled MICK JAGGER - original - on real U$D - by Diederik van Apple Cena 5.500,00 € Hiter ogled FLAMINGO LOVE - Sophia Loren - original - by Diederik van Apple Cena 6.490,00 € Hiter ogled CUPIDO BANDIT - DER LIEBESENGEL - original by Diederik van Apple Cena 6.490,00 € Hiter ogled LICENSE TO KILL - original - by Diederik van Apple Cena 5.500,00 € Hiter ogled MONA LISA - original - by Diederik van Apple Cena 5.500,00 € SALE - AKTION Hiter ogled FUTURE HERO - original - by Diederik van Apple Redna cena 4.750,00 € Cena na razprodaji 4.275,00 € Hiter ogled MONOPOLY MAN - "TRUST IN GOLD" Cena 1.650,00 € Hiter ogled PEACE LOVE TURTLE II gold - FASHION DESIRE Cena 1.250,00 € Hiter ogled PEACE LOVE TURTLE II silver - FASHION DESIRE Cena 1.250,00 € Hiter ogled PEACE LOVE TURTLE VI "silver" - FASHION DESIRE Cena 1.250,00 € Hiter ogled PEACE LOVE TURTLE V silver - FASHION DESIRE Cena 1.250,00 € Hiter ogled PEACE LOVE TURTLE V gold - FASHION DESIRE Cena 1.250,00 € Naloži več

puran O umetniku: Frédéric Truteau je umetnik samouk, ki se je rodil v Marseillu leta 1970 in zdaj živi blizu Aix-en-Provence. Humor in posmeh sta za Frédérica Truteauja dragoceno umetniško orožje. Način, kako prikazati nasprotje običajnih idej in situacij. Drzni se, dvigni, moti, preseneti, ni važno. Za Frédérica Truteauja je pomembno, da najde odgovor tako, da deli svoje stališče. ​ Njegova dela so v Franciji; Toulouse, St Remy, Gap, Martigues, Marseille, Pariz, Cannes, v Avstraliji na Gold Coastu in pri nas v galeriji NL O umetniku: Frédéric Truteau je slikar samouk, rojen v Marseillu leta 1970, ki zdaj živi blizu Aix-en-Provence. Za Frédérica Truteauja sta humor in posmeh dragoceno umetniško orožje. Način, kako pokazati nasprotje splošno sprejetim idejam in situacijam. Drzni se, nagni, moti, preseneti, ne glede na to. Za Frédérica Truteauja je pomembno, da izzove odziv tako, da deli svojo vizijo stvari. ​ last piece Hiter ogled St. MICHEL PRINT - Truteau Ni na zalogi Hiter ogled St. Michel SPRAY - Truteau Cena 350,00 € Hiter ogled How to Assemble an Ikea Furniture - Truteau Cena 370,00 € Hiter ogled Chupa Chups red - Truteau Ni na zalogi sold / verkauft Hiter ogled THE PINK PAINTER 91 "NO PARKING"- Truteau Ni na zalogi sold Hiter ogled Pink Painter`s Quotes - Truteau Ni na zalogi sold / verkauft Hiter ogled THE PINK PAINTER 92 "NO 3,5t" - Truteau Ni na zalogi sold / verkauft Hiter ogled THE PINK PAINTER 94 "ATTENTION CROSSING" - Truteau Ni na zalogi sold / verkauft Hiter ogled THE PINK PAINTER 90 "ROTARY TRAFFIC" - Truteau Ni na zalogi sold / verkauft Hiter ogled THE PINK PAINTER 93 "NO 30" - Truteau Ni na zalogi sold Hiter ogled the fall of human 6 - Truteau Ni na zalogi sold Hiter ogled Money is Happyness - Truteau Ni na zalogi sold Hiter ogled THE PINK PAINTER 42 - Truteau Ni na zalogi sold Hiter ogled THE PINK PAINTER - Truteau Ni na zalogi sold / verkauft Hiter ogled keep clam and don`t think - Truteau Ni na zalogi

zanikanje DENIAL je kanadski umetnik, katerega delo kritizira potrošništvo in človeško stanje. Čeprav ima sedež v Windsor Ontario, DENIAL večino leta preživi na turnejah in razstavah v Kanadi in ZDA, saj je imel samostojne razstave v Los Angelesu, Chicagu, Detroitu, New Yorku, Torontu in Vancouvru. Leta 2000 si je nadel vzdevek DENIAL, da bi se norčeval iz oglaševalskih, političnih in medijskih sporočil, ki jih današnja družba pogosto "zanika". Od takrat je vzdrževal svetovno kampanjo z več kot 500.000 nalepkami, plakati in freskami z alfanumeričnimi znaki "D3N! @L". Namenjeno kot konceptualno sredstvo za trženjski absurdizem, DENIAL izpodbija tudi tradicionalne predstave o grafitih in javni umetnosti s svojo drzno in pogosto satirično držo. vizualne subverzije. Leta 2012 je DENIAL lansiral Free 4 All Walls, največji javni umetniški projekt te vrste v jugozahodnem Ontariu. Program, ki ga financira vlada, ki je umetnikom z vsega sveta omogočil polepšanje in oživitev javnih zidov v Windsorju, je bil velik uspeh pri podpori lokalnega prebivalstva in promociji vrednosti ulične umetnosti v današnji družbi. Povabljeni umetniki, ki so slikali freske, so: Nychos (Avstrija), Bask (ZDA), Omen (Kanada), Ben Frost (Avstralija), Nosego (ZDA), Persue (ZDA), Rime (ZDA), Above (ZDA), Elicser (Kanada), High 5 (Kanada), Nekoes (ZDA), Labrona (Kanada), Gaia (ZDA), Kwest (Kanada), Spud (Kanada), Earthcrusher (Kanada), Czr Prz (ZDA), Chou (Kanada) , Uber5000 (Kanada) in XRAY (Kanada) in zdaj v galeriji NL Salzburg. ​ DENIAL je kanadski umetnik, katerega delo kritizira potrošništvo in človeško stanje. Čeprav ima sedež v Windsor Ontario, DENIAL večino leta preživi na potovanjih in razstavah po Kanadi in ZDA, pri čemer je imel samostojne razstave v Los Angelesu, Chicagu, Detroitu, New Yorku, Torontu in Vancouvru. Leta 2000 je prevzel ime 'DENIAL' kot sredstvo za norčevanje iz oglaševanja, politike in medijskih sporočil, ki jih sodobna družba pogosto 'zanika'. Od takrat je vzdrževal stalno globalno ulično kampanjo z več kot 500.000 nalepkami, plakati in freskami z uporabo alfanumeričnih znakov 'D3N!@L'. Namenjeno kot konceptualno sredstvo trženjskega absurdizma, DENIAL izpodbija tudi tradicionalne predstave o grafitih in javni umetnosti s svojim drznim in pogosto satiričnim ​ unikat / unique Hiter ogled SNOOPY (gold) - by A. Görzen Ni na zalogi unikat / unique Hiter ogled MICKEY MOUSE HERMES - by A. Görzen Ni na zalogi unikat / unique Hiter ogled SNOOPY (blau) - by A. Görzen Ni na zalogi sold / verkauft Hiter ogled MICKEY WITH BALLOON - A. Görzen Ni na zalogi sold / verkauft Hiter ogled TWEETY and SYLVESTER - by A. Görzen Ni na zalogi

prepojen ​ Imbue se je rodil 19. januarja 1988 v Londonu. Otroštvo je preživel v okrožju Kent v jugovzhodni Angliji. Umetnik se spominja, da je bil vedno ustvarjalen, kar je njegov oče pretresel. Imbuejevi prvi poskusi ulične umetnosti v Brightonu so vključevali številne tehnike z uporabo barv, tehnik označevanja in tiska, da bi dosegli njegov edinstven slog. Do leta 2009 je zaslovel kot umetnik in imel svojo prvo samostojno predstavo 'A World Gone Mad' v Brightonski galeriji Ink-d. Kot sodobni umetnik igra, provocira in poganja teme in znane ikone aktualne pokrajine. To so mini skulpture Coca-Cola-pridi-Devica Marija, katerih cilj je spremeniti naš način razmišljanja. Imbue: Umetnost je bila edini predmet, ki se mi je v šoli zdel naraven in udoben, zato sem ga ostal pri tem. Leta pozneje sem postal obseden z grafiti in ulično umetnostjo in ugotovil, da ne gre samo za oljno slikarstvo in bolj tradicionalne umetniške sloge. Zdelo se mi je vznemirljivo in zdelo se mi je, kot da ni pravil ulične umetnosti, ki bi mi delovala. Etos DIY je pomenil, da sem se lahko preprosto pridružil in mi ni bilo treba čakati na dovoljenje nekoga drugega. Začel sem izdelovati plakate in nalepke, potem je bilo nekaj mojih del shranjenih v galeriji in od tam je šlo. Čeprav nekateri umetniki tega morda ne bi želeli povedati, je bilo zaslužek z mojo umetnostjo zame odločilen trenutek in spoznanje, da lahko delam tisto, v čemer uživam. Zdaj tudi v galeriji NL. ​ Neu Hiter ogled THE PATIENCE OF A SAINT - original by Imbue Cena €440.00 Neu Hiter ogled THE PRICE OF HAPPINESS - original by Imbue Cena €440.00 sold Hiter ogled TOD & STEUERN - Imbue Ni na zalogi sold Hiter ogled BUTTERFLY Effect - Imbue Ni na zalogi

Boutet Moja digitalna umetnost je opremljena z "dopolnjeno resničnostjo", novo edinstveno različico za vsako umetniško delo ​ Boutet je globoko na podeželju Quebeca v Lac-Beauportu študiral komunikacije in grafično oblikovanje na Sainte-Foy College. "Imeti moramo sredstva, da se osvobodimo in dovolimo karkoli v imenu ustvarjalnosti," je dejal. ​ Zbudil se je ob zori in se leta učil pri največjih digitalnih mojstrih. Ne glede na to, ali je v Evropi, Aziji ali ZDA, so ga njegovi učitelji učili in usposabljali s sodobnimi tehnikami računalništva. Njegov razvoj temelji tudi na številnih tečajih, ki so bili na voljo izključno na spletu. Že 25 let ustvarja in izumlja risane junake za televizijske postaje in za Internetne korporacije, knjige in revije, pa tudi za velika mednarodna podjetja, kot so: Universal Music, Nintendo, Hallmark, Colgate, Scholastic, Kanadski olimpijski komite itd. njegove ideje so postale figurice, plišaste živali in nakit. Logotipi, ki jih je oblikoval, so postali trdna podoba za podjetja, ki mu zaupajo izziv razvoja identitete svoje blagovne znamke. ​ Bouteta so vedno navduševali in navdihovali Picasso, Haring in Miro, veliki tradicionalni mojstri in sodobni eklektični umetniki. "Če bi imel Picasso dostop do računalnika, si predstavljajte, kaj bi ustvaril!" ​ Obvlada umetnost ilustracije, 3D grafičnega oblikovanja, video animacije in slikanja. Danes uporablja svoje digitalne umetniške veščine v povsem individualnem in edinstvenem slogu. Boutetova dela so klasične teme, predstavljene z v prihodnost usmerjenim pristopom. Z impresivno delikatnostjo udejanja dizajn, izbiro materialov in individualne dispozicije svojih likov v neverjetni prostorski luči, ustvarjeni povsem iz nič. ​ Glede na to močno vizijo, raznolike izkušnje in izobrazbo ni presenetljivo , da je Boutet ustvaril novo obliko umetnosti: DIGITALNA SKULPTURA! ​ ​ Angleščina: Globoko na podeželju Lac-Beauporta v Quebecu je Boutet končal študij komunikacije in grafičnega oblikovanja na Cégep de Sainte-Foy. "Imeti moramo sredstva, da se osvobodimo in zapustimo vse v imenu ustvarjalnosti," je dejal. Ko se je prebudil ob zori, se je leta učil pri največjih digitalnih mojstrih. Ne glede na to, ali je v Evropi, Aziji ali Združenih državah Amerike, so ga njegovi učitelji poučevali in trenirali prek sodobnih orodij, kot sta Skype in Facetime. Njegov stalni razvoj temelji tudi na številnih tečajih, ki jih ponujajo izključno na spletu. 22 let je ustvarjal in izumljal animirane like za televizijo in splet, knjige in revije ter za velika mednarodna podjetja, kot so Universal Music, Hallmark, Colgate, Scholastic, Kanadski olimpijski komite, Muzej civilizacije itd. liki so postali figurice, plišaste živali in nakit. Njegovi logotipi so postali trdna podoba za podjetja, ki mu zaupajo izziv za razvoj identitete svoje blagovne znamke. Bouteta so vedno navduševali in navdihovali Picasso, Haring in Miro, veliki tradicionalni mojstri in sodobni eklektični umetniki. "Če bi imel Picasso dostop do računalnika, si samo predstavljajte, kaj bi ustvaril!" Boutet je obvladal umetnost ilustracije, 3D grafičnega oblikovanja, video animacije in slikanja. Danes svoje znanje digitalne umetnosti uporablja v povsem individualnem in edinstvenem slogu. Boutetova dela so klasične teme, upodobljene s pristopom naprej razmišljanja. Z impresivno prefinjenostjo udejanja zasnovo svojih likov, materialne izbire in njihove individualne dispozicije v neverjetno prostorsko svetlobo, ki je vse narejeno popolnoma iz nič. S tako močno vizijo, pestrimi izkušnjami in šolanjem ni presenetljivo, da je Boutet ustvaril novo obliko umetnosti: digitalno skulpturo! Neu Hiter ogled I WANT UUUUUUU - by BOUTET - ein magischer Moment Cena 6 610,00 € Neu Hiter ogled SMILING FLOWERS (LOUIS VUITTON FLOWER) - by BOUTET - ein magischer Moment Cena 6 610,00 € Neu Hiter ogled MEOWWWWW (Silvester and Tweety) - by BOUTET - ein magischer Moment Cena 6 610,00 € Neu Hiter ogled INSTANT CRUSH - by BOUTET - ein magischer Moment Cena 6 610,00 € Neu Hiter ogled I PINK OF UUUUUU (Pink Panther) - by BOUTET - ein magischer Momen Cena 6 610,00 € Neu Hiter ogled HELLOOOOO (Kitty) - by BOUTET - ein magischer Momen Cena 5 525,00 € Neu Hiter ogled TENNIS (Snoopy) - by BOUTET - ein magischer Momen Cena 5 525,00 € Neu Hiter ogled U STILL TURN MY HEAD (Tom und Jerry) - by BOUTET - ein magischer Moment Cena 5 525,00 € Neu Hiter ogled ON S`AIME FORT! (Popeye) - by BOUTET - ein magischer Moment Cena 6 610,00 € Neu Hiter ogled TOMBER EN AMOUR (Calimero) - by BOUTET - ein magischer Moment Cena 6 610,00 € Neu Hiter ogled OWL YOU NEED IS LOVE - by BOUTET - ein magischer Moment Cena 6 610,00 € Neu Hiter ogled GARFIELD YOU AND I FOREVER - by BOUTET - ein magischer Moment Cena 5 525,00 € Neu Hiter ogled ZEEEEEE T`AIME - Calimero - by Boutet - ein magischer Moment Cena 4 890,00 € sold / verkauft Hiter ogled MY ENDLESS LOVE - by BOUTET - ein magischer Moment Ni na zalogi Hiter ogled ROYAL LOVE - by BOUTET - ein magischer Moment Ni na zalogi sold / verkauft Hiter ogled LOOOOVE ME TENDER - by BOUTET - ein magischer Moment Ni na zalogi sold / verkauft Hiter ogled RUBIK ETERNITY - by BOUTET - ein magischer Moment Ni na zalogi sold / verkauft Hiter ogled U MAKE ME FLY - Woodstock - by BOUTET - ein magischer Moment Ni na zalogi Hiter ogled COLOURS OF Uuuu - by BOUTET - ein magischer Moment Ni na zalogi sold / verkauft Hiter ogled SUPER COOL LIFESTYLE - Bugs Bunny - by BOUTET - ein magischer Moment Ni na zalogi Naloži več

Devin Miles Je eden najpomembnejših predstavnikov sodobne pop umetnosti v Evropi. Unikatna dela Devina Milesa pripovedujejo zgodbe legend in mitov. Z aktualnimi temami ga uteleša v svojih izjemnih slikovnih svetovih in tako postane eden najuspešnejših predstavnikov sodobnega nemškega popArt-a. S samostojnimi razstavami v New Yorku, Münchnu, Zürichu in mnogih drugih je postal znan tudi zunaj svojih meja. Devin Miles je zdaj vključen v zbirko umetniškega pokrovitelja Reinholda Würtha, zbirko več kot 16.000 sodobnih del iz 20. in 21. stoletja, ki se razprostirajo v 14 muzejih po Evropi. Devin Miles združuje sodobne pristope s tradicijo pop arta iz šestdesetih let prejšnjega stoletja. Svoja umetniška dela ustvarja na brušenem aluminiju, plastiki, platnu in drugih podlagah. Uporablja kombinacijo sitotiska, slikanja in zračnega čopiča. Ustvarjalna mešanica za uprizoritev sijoče svetilnosti njegovih del. Zdaj tudi v galeriji NL v Salzburgu! Neu Hiter ogled Scrooge - All you need is 911 - original - by Devin Miles Cena 4.450,00 € Neu - unikat Hiter ogled LOVE #1 - UNIKAT - original - by Devin Miles Cena 9.960,00 € Neu Hiter ogled BELIEVE IN YOURSELF - original - by Devin Miles Cena 4.450,00 € Neu Hiter ogled BELIEVE II - original - by Devin Miles Cena 850,00 € Neu Hiter ogled ENJOY THE LITTLE THINGS- original - by Devin Miles Cena 850,00 € sold / verkauft Hiter ogled DAISY - original - by Devin Miles Ni na zalogi Neu Hiter ogled LOVE IS EVERYWHERE - original - by Devin Miles Cena 2.700,00 € Neu Hiter ogled LOVE New York II - original - by Devin Miles Cena 2.850,00 € Neu Hiter ogled LIFE IS BEAUTIFUL - original - by Devin Miles Cena 4.100,00 € sold / verkauft Hiter ogled WOMAN`S LOVE - original - by Devin Miles Ni na zalogi Neu Hiter ogled ALL WE NEED IS CASH - original - by Devin Miles Cena 4.450,00 € Neu Hiter ogled STEVE on Diamond Dust - original - by Devin Miles Cena 1.450,00 € Neu Hiter ogled AMERICAN BOY on Diamond Dust - original - by Devin Miles Cena 1.450,00 € Neu Hiter ogled SILVER CAR - original - by Devin Miles Cena 5.950,00 € Hiter ogled SCROOGE`S HERITAGE - original - by Devin Miles Ni na zalogi Neu Hiter ogled DAYTONA SPEEDWAY - original - by Devin Miles Cena 1.450,00 € Neu Hiter ogled FAST SPEED - original - by Devin Miles Cena 2.350,00 € Neu Hiter ogled SHAKEN NOT STIRRED - original - by Devin Miles Cena 5.950,00 € sold / verkauft Hiter ogled GREAT SOUND - original - by Devin Miles Ni na zalogi Neu Hiter ogled LE MANS RACING - original - by Devin Miles Cena 1.450,00 € Naloži več

Romero Brito Romero Britto, rojen v Braziliji in odraščal v Miamiju, je mednarodni umetnik, ki uporablja živahne, drzne in barvite vzorce, da odraža svoj optimističen pogled na svet okoli sebe. Britto je ustvaril edinstven vizualni jezik upanja in sreče, ki je dostopen vsem in navdihuje milijone. Britto je samouk slikal na ostanke papirja, kartona ali kakšnega drugega medija, preden je samostojno odpotoval v Pariz in se seznanil z deli Matissa in Picassa. Njegovo spoštovanje do teh mojstrov ga je pripeljalo do ustvarjanja ikoničnega sloga, za katerega je The New York Times opisal, da "izžareva toplino, optimizem in ljubezen". ​ Brittova dela so bila razstavljena v galerijah in muzejih v več kot 100 državah, vključno s Salon de la Societe Nationale des Beaux Arts v Carrousel du Louvre v letih 2008 in 2010. Leta 2013 sta Maria Elena in Carlos Slim povabila Domita Romera, da bosta prva živa umetnika, ki bo razstavljala v MuseoSoumaya. Ustvaril je javne umetniške instalacije za Dome 02 v Berlinu, letališče John F. Kennedy v New Yorku, Cirque Du Soleil na Super Bowlu XLI in največjo monumentalno skulpturo v zgodovini londonskega Hyde Parka. Britto je bil uradni umetnik za svetovno prvenstvo 2010, ambasador na svetovnem prvenstvu FIFA 2014 v Braziliji, pred kratkim pa je bil povabljen kot nosilec bakle na olimpijskih igrah v Riu 2016. Brittojeva pop senzibilnost je od takrat izhajala iz številnih sodelovanj z mednarodnimi znamkami, kot so Audi, Bentley, Coca-Cola, Walt Disney, Evian, Hublot in Mattel, če naštejemo le nekatere. ​ Romero je aktivist za neprofitne organizacije po vsem svetu, predvsem pa umetnik, ki verjame, da je "umetnost preveč pomembna, da je ne delimo". Britto je podaril čas, umetnost in sredstva več kot 250 neprofitnim organizacijam. Britto ni bil tihi aktivist, ampak izbrani govornik za umetnost na Svetovnem gospodarskem forumu v Švici. Poleg tega je Romero Britto ponosen, da je ustanovni sodelavec Harvardskega mednarodnega pogajalskega programa. Je član različnih organov, vključno z Best Buddies International in otroško raziskovalno bolnišnico St Jude's, pred kratkim pa je bil imenovan v odbor dobrodelne ustanove princa Walesa, The Prince's Trust. Romero Britto verjame v vlogo umetnika kot nosilca pozitivnih sprememb in je zavezan razvoju in podpori vloge, ki jo bo umetnost še naprej igrala v svetu. Zdaj tudi z nami v galeriji NL. ​ Hiter ogled SO MUCH LOVE - by Romero Britto Cena €3,050.00 Hiter ogled THE HUG - by Romero Britto Cena €2,850.00 Hiter ogled BLUE SKY - Romero Britto Cena €2,100.00 Hiter ogled MARTINI - Romero Britto Cena €2,150.00 Neu Hiter ogled I LOVE YOU THAT MUCH - by Romero Britto Cena €3,050.00 Neu Hiter ogled SAM the CAT - Romero Britto Cena €1,600.00 Hiter ogled LOVE GROWS - Romero Britto Cena €1,950.00 Hiter ogled HAPPY GIRL - Romero Britto Cena €1,600.00 Neu Hiter ogled HAPPY BOY - Romero Britto Cena €1,600.00 Hiter ogled TINY TEMPTATION white base - Romero Britto Cena €990.00 Hiter ogled FOR YOU II - Romero Britto Cena €500.00 Hiter ogled BIG APPLE II - by Romero Britto Cena €500.00 Hiter ogled BIG APPLE - Romero Britto Cena €500.00 Hiter ogled FOR YOU - Romero Britto Ni na zalogi Hiter ogled EVOLUTION - ROMERO BRITTO - LIMITED EDITION PRINT Ni na zalogi sold / ausverkauft Hiter ogled ALIVE - Romero Britto Ni na zalogi Hiter ogled LOVE GOLF - Romero Britto Ni na zalogi verkauft / sold Hiter ogled LOVE YOU - Romero Britto Ni na zalogi sold / verkauft Hiter ogled KISSES FOR YOU - Romero Britto Ni na zalogi verkauft / sold Hiter ogled YOU ARE VERY COOL - Romero Britto Ni na zalogi Naloži več